ダニエル・P・マニックス

ダニエル・プラット・マニックス IV
訓練されたチーターとダニエル・P・マニックス
生まれる	( 1911-10-27 )1911年10月27日アメリカ合衆国 ペンシルベニア州ブリンマー
死亡	1997年1月29日(1997-01-29)（享年85歳）米国ペンシルベニア州マルバーン近郊 イーストホワイトランド
職業	ライター
母校	ペンシルバニア大学
主な作品	さあ、立ち上がれ！（1951） アフリカの辺境の物語JA ハンター (1954) 死にゆく者たち（1958） マルコム・カウリー出演の『ブラック・カーゴ』（1962年） オール・クリーチャーズ・グレート・アンド・スモール（1963） きつねと猟犬（1967）
著名な受賞歴	ダットン動物図書賞(1967) フィラデルフィア・アセナイオン文学賞（1967年） アメリカ芸術文学アカデミー- 文学 (1973)
配偶者	ジュール・ユンカー ​ ​ （ 1939年生まれ 、1977年死去）
子供たち	2

ダニエル・プラット・マニックス4世（1911年10月27日 - 1997年1月29日）は、アメリカの作家、ジャーナリスト、写真家、サイドショー芸人、舞台マジシャン、動物調教師、映画製作者。彼の最も有名な作品2作のうちの1つは、1958年の著書『Those About to Die 』（2001年に『The Way of the Gladiator 』として再出版）で、これは2000年のリドリー・スコット監督の映画『グラディエーター』やピーコック・チャンネルのテレビドラマ『Those About to Die 』のインスピレーションとなった。もう1作は1967年の小説『The Fox and the Hound』で、これは1981年にウォルト・ディズニー・プロダクションによって長編アニメ映画に緩く翻案された。

マニックス家はアメリカ海軍に長く従軍した歴史があり、マニックスの父ダニエル・P・マニックス3世はアメリカ海軍士官だった。^{[1] [2]} 母は夫の赴任に同行することが多く、マニックス家の子供たちはフィラデルフィア郊外の祖父母の農場に滞在していた。 彼は祖父母の図書館の本を熱心に読んだ。「雨の日は図書館に座って本を読んだ。ペンシルベニアに200年住んでいた間に、私の家族は考えられるあらゆる主題に捧げられた本を少なくとも1冊は収めた図書館を築き上げていた」と彼は述べている。 ^[3]マニックスが様々な野生動物を飼い、育て始めたのもそこでした。 彼は（餌代を賄うために）動物についての架空の物語を最初の2冊の本「The Back-Yard Zoo」と「More Back-Yard Zoo」に書いた。 [ ^{4 ] [6]} The Back-Yard Zooは1934年に出版され、彼は大学4年生だった。^[7]

マニックスは家族の伝統に従い、1930年に米国海軍兵学校に入学したが、厳しい訓練に適応できなかった。最終的に、司令官は父親に「彼は絶対に士官の資質がない」と書いた手紙を書き、彼は兵学校を去った。この経験を回想して、マニックスは、去った後、非常に疲れ果て、次の2か月間は寝たきりだったと書いている。しかし、翌年、彼はペンシルベニア大学に入学し、動物学の不合格後にジャーナリズムの学位を取得した。^[8]

マニックスは1939年にジュール・ユンカーと結婚し^[9]、彼女は彼の冒険のパートナーとなった。^{[10] [11]彼らの家族はフィラデルフィア}社会登録簿 に記載されていた。作家で家族の友人は次のように書いている。「マニックス家のような家族は『旧家』の出身とも言われるが、経済状況が変われば『没落貴族』として知られるようになるかもしれない」^[12]

マニックスは第二次世界大戦中、ワシントン D.C.の写真科学研究所で海軍中尉として勤務し、^[1]訓練用フィルムの制作を任された。^[13]民間人としての彼のキャリアは、簡単に言えば、様々な冒険的な活動に従事し、それを講義用に撮影したり、雑誌や本に書いたりすることだった。後者は、熟達した芸術家のイラストや彼自身の写真で引き立てられることが多かった。彼はまた、野生動物や家畜の小さな動物園を飼っていて、その行動を研究して印刷物や映画に登場させた。不快で恐ろしい人間の行動や態度に対する彼の関心は、彼の著書のいくつかにも表れている。しかし、彼はまた、L・フランク・ボームと彼のオズの国に関する本のような、より穏やかな主題にも興味を持っていた。

マニックスは大学卒業後、移動遊園地に参加し、剣飲み、火喰い、舞台マジシャン、脱出芸人、読心術、鍵開けを学び、「ザ・グレート・ザドマ」という芸名で活動した。妻のジュール・ユンカー・マニックスと共にこれらの体験を雑誌に書いた記事^[14]は 人気を博し、後に1951年に遊園地での生活を綴った『Step Right Up 』として書籍化され、1964年に『Memoirs of a Sword Swallower』として再版された。^[15]彼は長年、最も長い剣（26インチ）を飲み込んだ記録を保持していると主張したが、それを証明する文書は存在しない。^[15]

『ステップ・ライト・アップ』の結末で、マニックスは、まだカーニバルにいた頃（独身だった）に、カーニバルの支配人からタイプライターを借り、最初の記事『剣を飲み込む方法』の原稿をコリアーズ誌に提出し、カーニバルを去る直前に、その原稿が採用されたという通知を受け取ったと述べている。フリーランスのライターになるという彼の夢は、現実になりつつあるようだった。本の最後の行で、彼は「私は決心した。その夜、私はスーツケースに荷物を詰め、インポッシブル（カーニバルでの彼の指導者の芸名）にメモを残し、車で東へ出発した。私の内ポケットには、カーニバル生活に基づいた記事の連載を依頼するコリアーズからの手紙が入っていた。そして、私の隣の座席には、カーニバルの支配人から購入した中古のタイプライターがあった。」と書いている。^[16]

コリアーズの記事は1944年から1947年にかけて出版された。^[14]これらの日付は、1939年にジュール・マニックスと結婚してから数年後であるため、『Step Right Up』の記述（つまり、本の中で芸術的自由が取られている）とは矛盾しているように思われる。いずれにせよ、そのほとんどは「The Great Zadma as told to Jule Junker Mannix」という署名で出版された。^{[14]シリーズの最初の作品である} 『How to Swallow a Sword』^{[17] は}、1945年にリーダーズ・ダイジェストに要約された形で印刷された。^[18]

ニューヨーカー誌のレビューでは、『ステップ・ライト・アップ』を「衝動的にカーニバルに参加した若者が、記録的な速さで火食いと剣飲み込みの技をマスターし、ホレイショ・アルジャーのように、ネオン電球飲み込みの稀有な仲間入りを果たした、カーニバル生活の共感的で滑稽な物語。この仲間の名声は、驚異的な死亡率の高さによって相殺されている」と評している。 ^[19]別のレビューでは、「『ステップ・ライト・アップ』は単にマニックスの物語ではなく、彼と一緒にカーニバルで暮らした人々の物語であり、彼らがどう考え、行動し、感じたかの物語である」と指摘されている。舌に釘を打ち込む人間の針山クリンコ、人生での役割についてどう感じているかを語る700ポンドの太った女性ジョリー・デイジー、巨大な蛇を扱う痩せたメイ、馬に乗れないカウボーイのブロンコなどが登場する。評論家の意見で最も奇妙なものの1つは、「人間ダチョウ - 彼は口に詰め込めるものは何でも飲み込んだ。『飲み込んだものは何でも後で吐き出す。ネズミは決して傷つけない、カエルも傷つけない。カエルを飲み込む前には必ず1クォート（約1.2リットル）の水を飲んで、カエルが着地できる場所を与える。カエルも他の動物と同じように感情を持っているから』」である。^[20]

マニックスは著者のメモで、3年間近く「テントの下で」活動していたと述べており、サイドショーの芸（ネオン電球を飲み込んだり、生きたネズミやカエルを飲み込んで再び浮かせたり）はほとんどの人にとっては信じられないことかもしれないが、「この本で語るスタントはすべて、自分がやったか、見たかした」と付け加えている。さらに「時系列的に離れた出来事を1つの夏にまとめた以外は、私が体験したアメリカの移動カーニバルの物語を語った。一緒に働いた人々の名前を変えただけだ」と付け加えている。^[21]

レオ・ハーシュフィールド(イラストレーター、漫画家、法廷画家) が 1951 年のハードカバー版『Step Right Up』のダストジャケットに描いたイラストは、その皮肉っぽい文体を伝えています。各章の冒頭にある白黒のスケッチも彼が描いたものです。

^{アドルフ・ルモール[22]}の著書『A Sporting Chance』の表紙アートモンタージュに描かれているように、マニックスは吹き矢、ブーメラン、弓矢、訓練されたタカや猟犬などを使った様々な古代/伝統的な狩猟に従事していた。また、訓練されたチーター、カワウソ、鵜などを使って狩りをした。 ^{[23]さらに、彼は東アフリカの}大物ハンターであるJ.A.ハンターや、動物園やサーカスのために大型動物を収集するピーター・ライヒナー [de] と共著した本を出版した。 ^{[24] [25]}

マニックスの最も思い出深い狩猟体験の 1 つは、メキシコのタスコ近郊でワシとともに馬に乗ってイグアナを狩ったことである。ユニバーサル スタジオは、雑誌記事でその話が発表された後、興味を持った。その後、彼と彼の妻はユニバーサルのカメラ クルーのために狩猟を再現し、1944 年に2 リールの短編映画「イーグル対ドラゴン」として公開された。 ^[26] この映画は経済的な理由から 16 mm カメラで撮影され、映画館で上映できるように 32 mm に変換され、「イーグル対ドラゴン! 先史時代の怪物と戦う巨大なアメリカワシのスリリングな物語」と宣伝された。^[27]ある評論家は、「メキシコで撮影されたこの短編では、巨大な鳥がハンサムなジュエル マニックスの腕に優雅に着陸する様子が映し出されており、記録上最も美しい実写撮影の一部となっている」とコメントした。^[28]

鷹匠および鳥の調教師としての彼のスキルは、1956年の短編映画『ユニバーサル・カラー・パレード：パロット・ジャングル』でも披露され、彼は脚本家、俳優、監督、プロデューサー、写真家、鳥の調教師としてクレジットされている。^{[29]この映画は、『}世界の猛禽類 』の共著者であり、ジム・ファウラーの師匠で、かつてフロリダ州オカラ近郊の観光名所で100種を超える生きた猛禽類の展示を維持していたジョン・ハムレットとのコラボレーションで制作された。^{[30] [31]}

関連した仕事として、彼はアカデミー賞にノミネートされた短編映画『少年と鷲』（1949年）の脚本を書いた。この映画はディッキー・ムーアが主演しナレーションも担当し、足の不自由な少年と少年が看病して回復させた傷ついた鷲の物語である。後に鷲は少年をガラガラヘビから救い、少年は興奮のあまり自分が歩けるようになる。この映画にはストーリー展開があるが、主な焦点は鷲の訓練にあり、鷹狩りの訓練映画の様相を呈している。この映画は友人で仲間の鷹匠、ウィリアム・R・ラスキー（パラマウント・スタジオの創設者ジェシー・L・ラスキーの息子）が監督とプロデュースを手掛けた。彼は鷲の役を演じるためにマニックスの鷲を使った。^{[32] [33] [34]}

夫妻は、アメリカ西部でチーターを使ってコヨーテを狩る様子や、メキシコで漁師がマンタを銛で捕る様子、ケニアで大型動物を撮影した。これらのうち最後のシーンは、JAハンターと一緒に撮影したもので、サイが彼らの車に突進してくるが、ハンターとガイドが叫び腕を振るとサイが逃げるシーンが含まれている。負傷したマンタが水から飛び上がる彼の写真はライフ誌に掲載された。これらのフィルムは、アメリカ各地での講演ツアーで使用された。^{[35] [36]}

マニックスは動物の行動を鋭く観察し、その観察結果を著作に取り入れた。例えば、著書『All Creatures Great and Small 』では、少年時代に祖父母の田舎の家に住み、ヤマアラシ、アルマジロ、カラス、さらにはワニなどさまざまな野生動物を飼っていたことが記されている。その中でも特に驚いたのは、邪魔をする者には誰にでもスプレーを噴射できる肛門腺が残っているスカンクだった。著書『The Outcasts』の主人公は都会の少年で、マニックスの経験と似ており、現在は田舎の家に住み、スカンクの家族を養子に迎えている。楽しい児童書である。ある書評では「これは良いフィクションであり、正直に言って、この年齢層で活発に動くスカンクほど面白いものはない」と評されている。^{[37]この本は、当時人気だった}エンサイクロペディア・ブラウンシリーズやその他の児童書 のアートワークで知られる児童書イラストレーターのレナード・ショートオールによって描かれた。 ^{[38] [39]} 表紙の少年は、若いマニックスとして想像できる。

結婚後、彼は一般的にあまりおとなしくないと考えられている動物を飼い始めた。その多くはジュール・マニックスの著書『アドベンチャー・ハッピー：小さな動物園との結婚物語』に書かれている。^{[10] 『} All Creatures Great and Small』には、手袋をはめた拳にイヌワシを乗せたマニックスの写真、ハクトウワシを連れて馬に乗ったジュール・マニックスの写真、チーターと並んで座る幼い娘の写真、首にロックパイソンを巻き付けた息子の写真が掲載されている。動物園にいる他の動物たちの写真（一部は彼の少年時代のもの）には、キンカジュー、ハナグマ、スポイトで血を吸われる吸血コウモリ、カラカラ、魚釣りの訓練を受ける鵜、ジュール・マニックスが抱える大きなイグアナ、ハヤブサ、オオタカ、ヤマアラシ、スカンク、ポッサム、ジャックウサギを追いかけて車から飛び出すチーター、クモザル、そして獲れたての魚を食べるカワウソなどがある。^[40]確かに、メンズ・マガジンは彼の記事を60本以上掲載したが、そのほとんどは動物園にいる動物たちに関するものだった。^[41] 中には狩猟や釣りのために訓練された動物もいた。彼の著書「A Sporting Chance: Unusual Methods of Hunting」にはこれらの経験が記されている。^[42]

動物を飼う目的の 1 つは、動物の行動や人間との関わりをより深く理解し、本や記事でよりよく表現できるようにするためでした。たとえば、受賞作「キツネと猟犬」の準備として、マニックスは自宅で飼っていたつがいのキツネの行動を 1 年以上研究しました。^[43]マニックスは、キツネは「とても飼い慣らされていたので、放して狩りをしたり、戦ったり、愛し合ったり、ほとんど普通の生活を送る様子を見ることができました」と述べています。 [44 ^]さらに、野生のキツネを研究し、キツネが何をするか、何をしないかについて、罠猟師、ハンター、猟場管理人、「猟犬の達人」にインタビューしました。^{[44] [43]}マニックスは、小説のあとがきでこの研究について説明しています。^[44] 小説が信じがたいという非難に対して、マニックスは野生のキツネの観察を詳しく述べ、キツネの行動に関する他の人々の話についても説明しています。キツネのトッドがハンターから逃れるために取る行動に関して、彼は野生のキツネがそのような行動をとるのを目撃したことと、物語のいくつかの出来事のベースとして使った他の人から聞いた話の両方を詳しく述べている。例えば、キツネが羊や牛の群れの間を走って猟犬から逃げることは実際にはないと人から聞かされていたが、彼自身は寝室の窓からキツネがまさにそうするのを見ていたと述べている。列車が近づいてくるときに線路に沿って走るキツネのケースでは、ペンシルベニア州ソーンダル近郊のウィットフォード・セールズ地域の狩猟の名人から聞いた話を参考にした。その名人は、トレントン・カットオフで追いかけてくる猟犬をこの方法で殺し続けるキツネのせいで、その地域での狩猟をやめざるを得なかった。^{[44] [43]}

フォトジャーナリストとしてのマニックスは、有名な爬虫類学者 グレース・オリーブ・ワイリーが毒蛇に噛まれて死亡するのを目撃した。^[45]彼は彼女についての記事を書き終えたばかりだったが、追加の写真が必要だった。そこで1948年7月20日、当時64歳だったワイリーは、マニックスと彼の妻をカリフォルニア州サイプレスの自宅に招き、蛇と一緒に写っている追加の写真を撮った。彼女は、最近手に入れたインドコブラと一緒にポーズをとった。写真を撮る前に、見栄えを良くするために眼鏡を外したと彼女は言った。これが視力を損ない、事故の一因になったかもしれない。そして彼女は平らな手のひらを蛇の前に置いた。これは通常、専門家にとってはかなり安全である。なぜなら、牙で刺すガラガラヘビなどの毒蛇とは異なり、コブラの歯は小さく、毒を注入するために噛む必要があるからである。コブラの口は、手のひらのような比較的大きな平らな面を噛めるほど大きくない。これは以前のインタビューでマニックスに彼女が実演した技だった。しかし、この時は写真を撮っている最中にヘビが彼女の指を噛んだのだ。^[46]

抗毒素血清を持っているかと聞かれると、彼女は「血清は持っていません。たくさんの種類のヘビを飼っていて、それぞれに違う血清が必要なので、全部買う余裕はなく、数ヶ月でダメになってしまうでしょう。こんなことになるなんて思ってもみませんでした」と答えた。マニックスはヘビに噛まれた時の応急処置キットからゴム製の止血帯を指に巻こうとしたが、ゴムが古くて破れてしまった。仕方なくハンカチを間に合わせの代用品として使った。ワイリーはストリキニーネの小瓶を持っていたが、彼女はそれが毒の作用を遅らせると間違って考えていた。 ^{[47] [48]} ジュール・マニックスがストリキニーネを注射しようとした最初の試みは、小瓶が手の中で破れてしまい失敗した。彼女は別の小瓶を選んだが、注射に必要な皮下注射針が錆びていることに気づいた。ようやく彼女は錆びていない針を見つけ、ワイリーの勧めもあってストリキニーネを注射した。 （ジュール・マニックス：「痛いと思うよ」。ワイリー：「心配しないで。君ならきっとうまくできると思うよ」。）救急車を待っている間、ワイリーは床に横たわっていたが、髪が汚れないように頭の下に新聞紙を敷いてほしいと頼んだ。彼女はロングビーチ市立病院に運ばれたが、病院には北米のヘビ用の抗毒素血清しかなかった。ワイリーは呼吸を助けるために鉄の肺に入れられたが、効果はなく、噛まれてから2時間も経たないうちに死亡した。^{[46] [49]}

マニックスは数ヵ月後、ワイリーと彼女を噛んだコブラの写真を含むこの事件の記事を『トゥルー・ザ・マンズ・マガジン』に発表した。^{[50] [51]} 1954年、ジュール・マニックスはこの事件の記事を『アドベンチャー・ハッピー』という本にまとめた。^{[46]マニックスは1963年に『}オール・クリーチャーズ・グレート・アンド・スモール』という本でこの事件について再度書いている。^[52]

マニックスの最初の著書は、前述のBack-Yard ZooシリーズとStep Right Upである。その後、彼はさまざまなテーマについて、さまざまな興味を持つ読者に合わせたスタイルで執筆した。彼の著書は、動物を親友とする、若くやや追放された主人公を主人公とする架空の物語 (例: The Outcasts )、個人的な経験に基づいて行動を詳細かつ最小限に擬人化した動物のキャラクターが登場する大人向けの小説、^[53]カーニバルのパフォーマーや見世物小屋の 奇人に対する共感的な記述(非常に個人的で温かい方法で書かれている)、^[54]大型動物の狩猟や収集に関する冒険的な記述 (「ジャングルの轟音、シューシューという音、群れをなして暴れ回る冒険と雰囲気を、テレビ画面よりもリビングルームに持ち込むはず」) など多岐にわたる。^[24]

彼はまた、オカルティストのアレイスター・クロウリーの伝記（「真面目な学者には興味のない本」）^[55]やヘルファイア・クラブ（ヘルファイア・クラブの活動に関する「根拠のない」記述が含まれた本で、空想と物議を醸すものを強調している）など、センセーショナルな大人向けの話題についても書いている。^[56]彼の著書『死にゆく者たち』は、オックスフォードの有名な歴史家および歴史小説作家から、古代世界を舞台にした小説としては最悪のものだと批判された。彼は、ローマ帝国を「ほつれたセーターのように崩壊する」と描写する冒頭の文章を引用している。^[57]これに対して、別の評論家は「ダニエル・マニックスは、人間性の暗い側面について非常に読みやすい（「楽しい」という言葉は正確ではない）研究を書き、歴史上最も不穏なエピソードのいくつかを探求しているため、真面目なサークルではむしろ嫌われているのではないかと思う」とコメントした。^[58]

ロサンゼルス タイムズ紙の『死にゆく者たち』の長いレビューでは、 「歴史家の中には著者の手法に反対する人もいるかもしれないが、そこには興味深い論理がある」と指摘されています。予想通り、著者は舞台を正確に描写するために、コロッセオや剣闘士たちがよく訪れたポンペイの遺跡を訪れました。しかし、彼はそれ以上のことをしました。「たとえば、ライオンやトラと戦うヴェナトーレスの描写では、マルティアリスやストラボンを原典として、また後世の学術的歴史書、マサイ族の戦士がライオンを槍で突くという JA ハンターの記述、そしてメル クーンツ ( MGM ライオン マスコットの調教師) や他のプロのライオン調教師のコメントを参考にしました。」^[59] この本の大部分（第5章から第12章）は、最も有名なヴェナトルであるカルポフォロスの功績を架空の形で表現したものです。フラウィウス円形劇場（コロセウム）の落成式でのパフォーマンスは、マルティアリスの詩に不滅のものとして残され、マルティアリスはカルポフォロスをヘラクレスに例えました。^[60]

マニックスは『死にゆく者たち』の中で、豊富な詳細を記している。例えば、チャリオットレースの記述では、「御者の訓練、賭けのテクニック、馬の引き手」、そして競馬場の種馬場について述べている。当初、この競技は、アクロバット、綱渡り、訓練された動物、そしておそらくは模擬戦といった、かなりおとなしいものだった。時が経つにつれて、軍隊同士の実際の戦闘や、何千人もの人々が 11 年かけて作った人工湖での海戦まで含まれるようになった。これらの見せ物は、わめき声を上げ、残酷で好色な群衆となった観客にとって麻薬のような存在となった。一流の剣闘士や戦車兵の人気は、今日のトップセレブリティと似ていたが、それ以上だった」^[59]マニックスによれば、戦車レースへの熱狂的な愛は、ヒッポマニア、つまり馬狂いという名前があった。彼は「赤軍（チュニックの色で識別される4つの戦車兵団の1つ）の有名な戦車兵フェリックスがレースで死亡し、遺体が火葬場で焼かれたとき、ある男が自分のアイドルとともに死ぬために炎の中に身を投げた」と書いている。[ ^61]彼の生き生きとした（おそらく一部の人にとっては生き生きしすぎた）文体は学者から嫌われたが、この書評は「この異例の書物では、すべてが効果的な散文と興味をそそる詳細で語られている」と結論付けている。^[59]

マニックスの最もセンセーショナルな著書の一つは、バランタイン社から35セントで出版された『ヘルファイア・クラブ』 （1959年）である。前述のように、この本は学者から非難され、さらに歴史書としては、エヴリン・ロードによる権威ある論文に取って代わられた。 ^{[56] [63]} 好色な僧侶2人がそれぞれ受容的な女性を愛撫している表紙から、その雰囲気はすぐにわかった。^[64] それにもかかわらず、マニックスは「おそらくきわどい論文を、18世紀の政治史を非常に魅力的で、最高の価値を持つものにした」として、一般の新聞で賞賛された。^[65]

ヘルファイア クラブは数多くあったが、マニックスが取り上げたクラブはサー フランシス ダッシュウッドが主催していた。マニックスが説明したように (また、タイムズ オブ マンスター インディアナのレビューでも語られているように)、クラブでは模擬宗教儀式が行われ、尼僧に扮した売春婦と交流していた。夜の終わりには、メンバーは酒に酔った状態で、知的な議論に参加した。マニックスは調査の中で、アメリカの読者にとって特に関連のある、多くの珍しい歴史的側面を発見した。彼の話によると、クラブと議会の著名なメンバーであったジョン ウィルクスは「アメリカ植民地人の『最大の友人』」として知られるようになったが、実際には彼が植民地を支援したのはジョージ 3 世を怒らせるためだけだった。彼は、自分と植民地に対する国王の怒りをかき立てることに成功した。ウィルクスが逮捕されたとき、彼は南北アメリカで非常に人気があったため、サウスカロライナ州政府は彼を助けるために資金を送った (「売春の費用を支払うため」とされていた)。マニックスは、ベンジャミン・フランクリンが植民地の擁護のためにイギリスに行ったとき、彼はフランシス卿の助けを得ようとしたと述べている。それが得られなかったとき、彼はヘルファイア・クラブの活動に参加した。^[65]

これらの主張に関しては、歴史家の見解とある程度一致している。例えば、エヴリン・ロードは「セックスは明らかに修道士の活動の一部」であり、「修道女」の役を演じる女性たちが参加していたと結論付けている。しかし、ベンジャミン・フランキンとダッシュウッドは友人になったものの、修道士が解散した後の1772年まで直接会うことはなかった。当時財務大臣だったダッシュウッドは、経済について助言を求めてフランクリンに連絡を取った。その後、フランクリンはダッシュウッドの修道院を定期的に訪れるようになった。彼は、その庭園（エロティックなテーマ）を楽園と表現した。^[66] ウィルクスに関しては、ピューリッツァー賞の最終候補となった伝記の著者アーサー・H・キャッシュは、ウィルクスは植民地と市民の自由を強く主張しており、その動機を疑わなかったと述べた。彼はまた、サウスカロライナ州下院がウィルクスの負債を返済するために資金を送ろうとしたが（知事に阻止された）、それは主にウィルクスの衝動的な借金の結果として生じたものだと指摘した。^[67]

マニックスの本には、チャールズ・ジョンストンのイギリスの有閑階級を揶揄する喜劇『クリサル、あるいはギニアの冒険』に出てくる物語を発展させた部分がある。たとえば、熱にうなされたダッシュウッドが窓の外で交尾している2匹の猫を見て、4つの目を持つ悪魔の幻覚を見るという話がある。ダッシュウッドが慈悲を乞い泣き、雌猫がわめき声を上げていると、寝巻き姿のままの家庭教師が何事かと駆け込んでくる。ダッシュウッドは家庭教師を、罪深い生き方の結果を警告しに来た聖人と勘違いする。喜劇は同じような調子で続く。マニックスは、読者をからかうためか、あたかも真実であるかのように、独自の詳細を加えて物語を語る。^{[68] [69]}

一方、彼の著作の中には、マルコム・カウリーとの共著『 Black Cargoes: A History of the Atlantic Slave Trade 1518–1865 』（1962年）など、学者から好意的な評価を受けたものもあった。『Journal of Negro history』誌の評論家は「これは、おそらく大西洋奴隷貿易に関する決定的な学術研究ではない。著者がそう意図していたかどうかはわからない。しかし、ウィルバーフォースが「この血なまぐさい取引」と呼んだものに関係するすべての人々に対する痛烈な告発であり、読みやすいが楽しいとは言えない文体で書かれている」と評した。^[70] 別の歴史家は、これを「奴隷貿易に関する正統な歴史の1つ」と評した。^{[71]当時の人気ニュース雑誌}『Time』は、多くの不安を掻き立てる詳細を含む詳細な概要を掲載した。^[72]

しかし、1981年にジェームズ・A・ローリーが『大西洋奴隷貿易の歴史』を出版し、ニューヨーク・タイムズの書評欄では『ブラック・カーゴ』よりも無味乾燥だが、より信頼性が高く徹底した記述であると評された。この新しい作品は多くの誤解や固定観念を正すと評されたが、「冷淡で無関心」で「物語の人間的側面を欠いている」と批判された。そのため、ある種の「道徳的健忘症」を引き起こす可能性があり、多くの白人に歓迎されたようだ。^[73]

『黒い貨物』のダストカバーには、ヨハン・モーリッツ・ルゲンダスの版画『黒人奴隷の群れ』（1835年）の縮小カラー複製が付いており、奴隷船の船体内の劣悪な状況を描いている。同じイラストがタイム誌の記事でも使われた。

彼のもうひとつのより本格的な著作、ダニエル・P・マニックス3世少将の著書『オールド・ネイビー：アメリカ海軍の栄光の遺産、あるアメリカ人愛国者の日誌を通して語る』への寄稿に関して言えば、彼の父の死後に出版された自伝もまた好評を博した。それは1898年の米西戦争から1928年の引退までの父の海軍での経歴を記したものである。海軍史家は「ダニエル・プラット・マニックス4世は父の文書の編集において称賛に値する仕事をした。海軍史部の協力を得て、南北戦争後の孤立から世界大国の入り口へと移行した海軍の魅力的な回想録を作成した」とコメントした。^[2]

マニックスの作品には動物が主人公のものがいくつかある。YouTubeの 25 分間の動画「ダニエル・P・マニックスの動物物語」で説明されているように、動物たちは擬人化されているが、「本物の写実的なスタイル」を持っている点で独特である。たとえば、動物たちは予想される以上に人間の言語を理解しない。 「きつねと猟犬」に登場する猟犬のコッパーは、自分の名前といくつかの短い表現や命令しか認識できない。もともとペットとして飼われていたキツネのトッドは、飼い主が付けた名前を知らず、人間の言語も理解しない。さらに、キツネと猟犬の間には意思疎通がない。動物たちの世界の認識は主に匂いに基づいている。クーパーが吐くために草を食べるなど、彼らは不快に思えるかもしれない自然な行動をとった。別の本「最後の鷲」では、母鷲は子どもをとても大切にするが、子ども同士の面倒は見ない。兄弟の 1 人が、より多くの食物を得るためにもう 1 人を殺してしまう。いくつかの物語では動物の性行為も簡単に描かれている。マニックスの洞察の多くは、彼が書いた動物を飼育し観察したことから生まれたものである。^[74]

マニックスの動物本のもう一つの特徴は、人間は人生の意味を渇望するが、マニックスの動物にはそのような概念がないことである。『ザ・キラーズ』のシャモとタカの衝突では、どちらも道徳的に優れているわけではない。このため、結末の不確実性が増し、おそらくサスペンスも増す。なぜなら、典型的な物語では、善人が勝つのが普通だからである。^[74]スポーツ・イラストレイテッド誌に引用された著者のメモで、マニックスは「捕食動物の食習慣を、有害なネズミとマウスだけを食べると言って無視できる時代は過ぎ去ったと感じている。自然界における捕食動物の役割は、そのような善意の欺瞞にはあまりにも複雑で重要である」と書いている。このレビューでは、タカの食餌となる動物のリストは「アメリカジョウビタキからレンジャクまで、またキジ、ウズラ、ライチョウまで、野鳥観察者向けのフィールドガイドの索引のように読める」と述べている。対戦相手はコックピットで戦うために育てられたが、警察の襲撃後に捨てられた闘鶏である。^[75] ジョージ・フォードのダストジャケットのイラストは、戦闘の激しさを伝えている。同様の2ページの白黒イラストが各章の冒頭に掲載されている。^[76]

彼の作品の中には動物の登場人物同士の社会的交流が限られているものもあり、複雑で異質なものもあります。オオカミは発声、姿勢、匂い、触覚、味覚を使ってコミュニケーションをとります。^[77] マニックスは、中世のパリを恐怖に陥れたオオカミの群れの非常に洗練された社会構造を維持するために、これらがどのように使われたかを描いています。シャーロット ニュース紙に掲載されたマニックスの『パリのオオカミ』の書評では、「マニックスは著名な博物学者で、オオカミのことを熟知している。この物語は小説とされているが、ヨーロッパのオオカミが中世の人間とどのように対峙し、またその逆も起こったかという話である。彼は群れの「社交上の礼儀作法とタブー」について知識豊富に書いている。」と記されています。^[78]

彼の著書『Troubled Waters 』は、逃げ出した金魚の視点から語られている。環境保護をテーマとしており、彼の他の本よりもストーリー構成が薄い。^[74]ニューヨークタイムズの評論家は、この本は「悲劇に終わる金魚のやや薄っぺらい物語だ。しかし、全体を通して、川、小川、池の自然史が豊かに描かれており、それらはすべて、思慮のない人類によって着実に破壊されている」と結論付けている。^[79]

マニックスの『The Outcasts』（前述）は少年とスカンクの話で、7歳から11歳向けとされた。 ^[80] 他の本はより重いテーマ（痛み、死、商業目的の動物の狩猟と収集）を扱っており、より洗練された文化的言及があったため、より年長の読者に適していた。例えば、彼の著書『Drifter』は南カリフォルニアを舞台としており、少年ジェディと父親のジェブ・プラウドフットが漁師の友人を助けてアシカを密猟して捕獲する。ジェディの仕事は、荒波をかきわけて島の繁殖地の岩の多い海岸にたどり着き、小さなメスと独身のオスを追い詰めて海岸近くに仕掛けられた特別に設計された網に追い込むことである。その過程で、彼は足を骨折し、ひどい痛みを感じながらもアシカの赤ちゃんを連れて帰り、育てる。彼はその赤ちゃんをドリフターと名付け、彼らは親友になる。ジェブ・プラウドフットはハンターだが、息子の人間的な本能が理解できない。ジェディは（悲惨な状況を除いて）野生動物を自分で殺すことに非常に消極的だが、それぞれ特別な目的を持った様々な種類の狩猟犬の世話を父親に手伝っている。他人には単純な男に見えたジェブが、エドワード・ヨーク公の『狩猟の達人』を手に入れたことが判明する。彼はそれを「聖典」であり、狩猟のマニュアルだと考えていた。ジェドの最後の任務（ニューヨーク・タイムズ紙のレビューによると「美しく演出された」）は、裕福なジャガーハンター数人のガイドだったが、悲劇に終わる（この本の狩猟シーンはすべてかなり緊迫している）。ドリフターは、公立海洋水族館（「『アンダーウォーター・ワールド』、水浸しのディズニーランド」）に売られ、芸をするよう訓練される。ジェディは独り立ちし、仕事が必要となり、生計を立てるためにショーのアザラシの調教師になることを決意し、同時にコンラート・ローレンツやニコ・ティンバーゲンをモデルに動物行動学を学ぶために大学に通った。^{[81] [82]}

マニックスの多くの本に典型的であるが、『ドリフター』には歴史的な背景があった。例えば、「アンダーウォーター・ワールド」でジェディの師匠だったキャプテン・ビリーは、アメリカ初の一流アシカ調教師であるトーマス・ウェッブ船長に師事していた。マニックスはまた、アシカ捕獲者のジョージ・マクガイアや「史上最高のパフォーマンスをするアザラシ」シャーキーの調教師マーク・ヒューリングの話を敬意を込めて引用している。2022年に出版されたゲイリー・ボーハンのシャーキーに関する本には、ジョージ・マクガイアの歴史的な写真や、マニックスの話に似た、手漕ぎボートから展開された特別設計の網で捕獲されたアシカの写真が掲載されている。^[83] 別の例としては、ジェブとジェビーの友人の動物商人が、当時ニューヨークで有名な動物輸入業者で、動物園、サーカス、ハリウッドスタジオに動物を供給していたヘンリー・ トレフリッヒの下で働いていたことがある。

彼はまた、古典文学の引用も取り入れており、例えば、上で述べた『ゲームの達人』への言及などである。別の例として、マニックスはキャプテン・ビリーがジェビーに『ジャングル・ブック』に収録されているラドヤード・キップリングの『白いアシカ』のコピーを渡す場面がある。キャプテン・ビリーは後にジェビーに、この物語を信じるかどうか尋ねた。ジェビーは「もちろん信じているよ。すべての言葉を信じているわけではないが、キップリングは真実よりも良い感じを与える意味のある物語を語る才能を持っていた。科学者は事実を伝えることはできるが、感じさせることはできない。その才能を持たなければならない」と答えた。この感情はマニックスの他の作品にも反映されており、例えば「この本を書くに至った経緯」の節では、当時のハクトウワシへの脅威に対する世間の意識を高めようとした彼の試みが説明されており、『最後の鷲』の正当性として用いられている。^{[84] [85]}

デイビッド・K・ストーン著『ドリフター』のオリジナルハードカバー版のダストジャケットの絵は写実的なスタイルで描かれており、若いジェディとドリフターが読者を見つめる様子が印象的です。

彼の著書「ヒーラー」は、都会の不幸な家庭からペンシルバニア・ダッチ・カントリーに住む大叔父のもとに送られたビリーという少年の物語です。大叔父のエイブ・ズークはブーシェ（霊的な力を持つ民間薬草療法士）で、ビリーの師匠になります。エイブはビリーに、薬草の見つけ方、ミツバチの巣の追跡方法、ガーネットの見つけ方、販売用の高麗人参の収集方法、呪文の唱え方、「ブーシェが恐れる狼男さえも出し抜く森の野生生物」の出し抜き方などを教えました。しかし、ビリーは狼男（近くの森に住むコヨーテと大型の野良犬）と仲良くなります。コヨーテと犬はつがいになり、評論家のバーバラ・ホッジ・ホールは「このつがいがコヨーテの子犬を産み、家畜や人間にとってさえ脅威となるとき、少年は人間と動物を隔てる厳しい現実を受け入れざるを得なくなる」と痛烈に指摘しています。^{[86] [87]}

裏表紙に描かれているように、マニックスはコヨーテの行動を描写する準備としてコヨーテを飼っていた。表紙のイラストは、デイビッド・K・ストーン（『ドリフター』のイラストレーターでもある）によるもので、ビリーとコヨーテが不思議なブーシェを背景に走っているところが描かれている。^[88] デイビッド・K・ストーンは、多くのSFやファンタジーの本の表紙イラストを手掛けた、優れた商業アーティストだった。^[89]

彼の著書「エルムの秘密」では、3人の少女が祖母の屋敷「エルムズ」に呼ばれる。そこはフィラデルフィアのおしゃれなメインラインのはずれ、ペンシルベニア・ダッチ・カントリーの端にある。祖母は死期が迫っており、孫娘たちをもっとよく知り、どの孫娘に屋敷を残すかを決めたいと考えている。祖母は息子のクリントンが乗馬事故で亡くなったため、馬が嫌いである。それでも、主人公のメアリー・エレンはオークションでミニチュアホースを救い、屠殺されるのを防いだ。彼女はその馬を「ホビット」と名付け、最終的に飼い続ける方法を編み出す。彼女はクリントンの幽霊と、同じくクリントンという名のクリントンの知られざる息子に要所要所で助けられる。結局、クリントン夫妻（幽霊と少年）とペンシルバニア・ダッチのカラフルな隣人たちの助けを借りて、ホビットとメアリー・エレンはデボン・ホース・ショー（メインラインの代表的なイベント）の馬車競技に出場し、相続に関する予想外の展開が待ち受けている。^{[90] [91]}

この本は賛否両論の評価を受けた。あるレビューでは、ステレオタイプの登場人物と幽霊の要素が物語を圧倒する、どんでん返しの寄せ集めだと評した。^{[90]以前に}『ヒーラー 』などマニックスの他の本を賞賛していた評論家のバーバラ・ホッジ・ホールは、この本は忘れたほうがいいと書いた。^[92] その一方で、別の評論家は、欠点はあるが展開が早く楽しめると評した。 ^[91]いずれにせよ、この本はマニックスの興味と経験、そしてそれを物語に織り込む方法を強調している。例えば、後述するようにマニックスが非常に興味を持っていたテーマであるオズの魔法使いへの言及が多くあるし、若きクリントンがフェレットとタカを連れて小動物を狩る詳細な説明もマニックスの専門分野である。また、何世代にもわたってマニックス家が強いつながりを持っていたデヴォン・ホース・ショーについての情報も豊富である。 [ ^93] 例えば、1991年のショーでは、マニックスの11ヶ月の孫娘が籐のバスケットの鞍に乗って4歳未満の子供向けのリードクラスに出場しました。彼女は最年少の参加者でした。^[94]

マニックスの小説の主人公は、20 世紀アメリカを舞台にした子供や動物がほとんどである。しかし、彼の著書「キボコ」は、幻滅した南北戦争の船員トーマス・ラトレッジの功績を描いている。彼は奴隷商人となり、奴隷をブラジルに輸送するようになった。タイトルは、アフリカの捕虜を制御するために使用された鞭のスワヒリ語名を指す。彼は奴隷貿易が儲からなくなった後、それを断念し、代わりに象牙の取引を始めた。彼は「アディ・ビン・ザイド、原住民からは彼の恐ろしい銃の音を真似して「ビンビン」と呼ばれていた…東アフリカの事実上の王となったザンジバルのアラブ人」と手を組んだ。ビンビンの助けを借りて、彼は最終的に、アマゾンの警備隊が彼に反抗した王を倒し、ビクトリア湖畔の王国のパシャになった。その後、イギリスが王国を植民地化し始めると、ラトレッジは彼らに対抗するために大きな戦いを率いた。^[95]マニックスは物語が誇張されていることを認めているが、ビクトリア湖岸近くでそのような陸と湖の戦いがあった。そして原稿を書き終えた後、奴隷商人だったと疑われていた「ストークス氏」が国王の宰相のような存在となり、地元の部族側で戦いに参加したことに気づいたと述べている。マニックスはまた、アマゾンの戦士の描写はダホメのアマゾン族に基づいていると述べている。^[96]

『キボコ』は賛否両論の評価を受けた。否定的なレビューでは、筋書きがばらばらで、登場人物が「無神経」で、マニックスがアフリカの経験的知識を盛り込もうとしたことで物語が行き詰まったと評された。^{[95] [97]} 肯定的なレビューでは、冒険と戦闘の描写が強調された。ある評論家はイギリス軍との戦いを次のように評した。「勝算が低いことを知りながら、象牙の財産と命を危険にさらしながら、ラトレッジとキティ（奴隷制度廃止論者の妻）は、現地の軍隊を結集した。マニーマ族の人食い人種のボディガード、500人の美しいアマゾンの乙女、16,000人の羽毛と体毛をつけたバントリアンの戦士（バントリアンはバガンダ（南ウガンダ）の架空の名前）である。その後に起こる残忍な戦いは、間違いなくこれまで書かれた中で最も壮観なものの1つである」。^[98] 別の好意的なレビューでは、次のような評価が寄せられている。「これは最近読んだ歴史小説の中で最も興味深い作品の一つであるだけでなく、アメリカ人とイギリス人、そしてアフリカ人とイギリス人との間のイデオロギー的、気質的な相違を鮮明に浮き彫りにしている」。また、ラトレッジとキティの関係の描写を「[彼らの]2つのイデオロギー的領域が出会う愛と献身の美しい物語」と称賛した。^{[99] 1958年のハードカバー版}『キボコ』のポール・ローネ（作家、画家、イラストレーター） によるダストジャケットのイラストには、湖の戦いで外輪船に率いられたイギリス艦隊と対峙する準備を整えたラトレッジ、キティ、バントロの戦士たちが描かれている。

マニックスは、大物ハンターの J.A. ハンター、動物収集家のピーター・ライヒナー、そして画期的な獣医フィリス・ルーズなど、何人かの著名人と共同で自伝を執筆しました。フィリス・ルーズの伝記の長いレビューで、ブラトルボロ・リフォーマー紙の評論家は次のように指摘しています。「女性解放運動とERAの時代に『淑女には仕事がない』というタイトルの本を見つけるのは驚きですが、フィリス・ルーズが獣医になりたいと決めたとき、それは確かに女性には仕事ではありませんでした。これは彼女の自伝であり、彼女が国内初の女性獣医の 1 人になるために奮闘した様子を、時にはユーモラスで時には悲しいが、常に面白く興味深い物語として描いています。」彼女の最大の功績の 1 つは、世界でも最も優れた病院の 1 つとされる自身の馬病院を開設したことです。^[100] 彼女は馬の治療を専門とし、フィラデルフィア騎馬警察部隊の獣医として長年働いていたが、サーカスの動物の治療も行っていた。その記録は「サーカスに参加」の章にある。この章では、リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカスの獣医としての彼女の仕事について述べており、その中で彼女はライオン、トラ、クマを動物の芸のために訓練する様子を描写している。^[101]この章は、同様のテーマを扱った マニックスの以前の雑誌記事「Big Cats Walk Alone 」と強い類似点がある。 ^[102]

獣医業務ニュースのローゼ博士のインタビュー記事には、「彼女の最悪の患者は、彼女の馬術顧客であるダニエル・マニックスが飼っていた南米のハゲワシだった[強調追加]。彼は彼女に『私がそこにいる間に』ハゲワシを見て欲しいと言ったが、ハゲワシは彼女の頭を突き飛ばした」と記されている。彼女は血まみれのターバンを巻いたまま、他の顧客の納屋を回り終えた。^[103]

彼女の本のリーダーズ・ダイジェスト版の要約版は、デイビッド・K・ストーンによって挿絵が描かれている。表紙には、小柄な若い獣医が白い服を着て、大きくて力強い白馬の下肢を診察している様子が描かれている。この場面は、彼女が直面した困難を思い起こさせる。^[104]

JA ハンターの自伝『ハンター』のトーンは、ハンターがガイドとして働いていたケニアの村を暴れまわる凶暴な象の恐怖を語る最初の 2 段落で決まる。リーダーズ ダイジェストの要約版の表紙に描かれているこの場面では、村人たちが巨大な雄象の前で必死に逃げ回っている。イラストは、男の 1 人がかぶっている赤い毛布を除いてグレースケールの絵である。「その毛布は彼の死刑執行令状だった。象は彼を追いかけてきた . . . 象が彼を捕まえると [男] は悲鳴を上げる。この巨大な野獣は犠牲者の足に片足をかけ、鼻で引き裂いた。そして、その体を地面に踏みつけて立ち去った。」ハンターは後に、象は赤に引き寄せられるようだ、と説明した。物語はハンターが密集した陰で象を捕まえた様子を描写する。象は突進し、ハンターは象が彼に近づく直前にかろうじて撃つことができた。この本には、ハンター、ガイド、狩猟監視員としての彼の功績が数多く記述されており、その中には不快なものもあるかもしれない。 ^{[105] [106]}

ハンターとマニックスは1954年の著書『 Tales of the African Frontier』でも共同作業を続け、東アフリカの植民地化（時には搾取）における象徴的な冒険家の役割について述べている。この本は15章から成り、そのほぼすべてが特定の個人の伝記である。いくつかの章はマニックス、いくつかはハンター、いくつかは両者によるものとされている。最初の章であるティップ・ティブの伝記は、マニックスとティップの義理の娘との会話に基づいている。彼女は「東アフリカを本当に開拓したのはティップであり、功績を認められるのはこれらの外国人探検家ではない」と主張した。ティップ・ティブ（ホーメド・ビン・ムハンマド）は、アフリカ人が銃を連射する音を真似てそう呼んだ。彼は、前述のマニックスの小説『キボコ』のビンビンのモデルとなった。他の伝記は、ほとんどがそのようなインタビューに基づいており、中には実際の対象者によるものもある。

特筆すべき人物の一人は「狂気の路線」のROプレストンである。この路線は、海岸から中央湖沼地帯まで鉄道を敷設するのは狂気の沙汰とみなされたため、このように名付けられた。「砂漠、ジャングル、雨期には洪水になる川、そして未だに手付かずの部族が住む峠をまたいで、ほぼ1000マイルの線路を敷設しなければならなかった」。プレストンの決意により、路線は完成したが、人食いライオンの襲撃によりツァボでほぼ終焉を迎えた。ハンターはプレストン本人とこの体験について話すことができた。ハンターの意見では、ライオンは埋葬されずに放置されることが多かった「クーリー」（ハンターの言葉）の死体をあさり、人肉の味を覚えたのかもしれない。 ^[107] マニックスは後に、百年戦争中の1400年代にパリに侵入した人食いオオカミの行動を説明するために、同様のシナリオを提案した。^[108]

ピーター・ライナーの自伝『The Wildest Game』にも荒野の冒険が描かれているが、ライナーの目的は世界中の代表的な動物を捕獲して飼育することであり、殺すことではなかった。ハンターとは異なり、ライナーは派手な性格で、この本ではマーシアという名の少女との関係が強調されている。マーシアはライナーにプロポーズした女性で、この本に収められている写真の多くに彼女が写っている。別の写真では、ライナーがタキシード姿で、首に高価な白いニシキヘビ（シャムで捕獲したもの）をかけている。 ^[109]

マニックスは書籍のほか、多数の雑誌記事や短編小説を執筆した。フィクション雑誌データベースの一部リストには、そのうちの約40本が掲載されており、^[110] そのうちのいくつかは妻との共著である。多くはコリアーズやサタデー・イブニング・ポストに掲載された。さらに、マニックスはトゥルー・ザ・マンズ・マガジンに60本以上の記事を寄稿した。 [ ^{41]その1つが『} ビッグ・キャッツ・ウォーク・アローン』である。これは1950年のトゥルー・ストーリーのベストを集めたペーパーバック本として再出版された。^[102]

マニックスの最初の作品は、 1931年1月に古い子供向け雑誌「セント・ニコラス」に掲載されたベタまたはシャム闘魚に関する物語だった。その物語には「ある男子生徒が授業に遅刻したという言い訳をして逃げ切る」という題名が付けられていた。つまり、彼は自分の魚の喧嘩を止めていたのである。^[111] (彼の父、D・プラット・マニックス大尉は、その前年にセント・ニコラスに、第一次世界大戦中にドイツの潜水艦に対する防衛作戦に参加したという記事を掲載していた。) ^[112] 彼はその後もセント・ニコラスに、後に「裏庭動物園」と呼ばれるようになった動物たちに関する他の記事を書いた。その中の1つ、1933年6月号の「Two Texas Goblins」は、彼がテキサスから連れてきた2匹のアルマジロについてのものだった。^[113] この号の表紙を手がけたマージョリー・ウッドベリー・スミス（当時はセント・ニコラスの表紙を頻繁に手がけていたイラストレーター）^[114]は 、若者の冒険心を刺激する内容で、裏庭に動物園を作った若きダニエル・マニックスがその好例である。

彼が一般読者向けに初めて雑誌に寄稿した記事は、 1935年5月25日号のサタデー・イブニング・ポストに掲載された「神々の剣闘士」である。この記事には、新たに花開いた熱帯魚趣味についての彼の観察が含まれ、ナンシー・D・ジェームズによる美しいイラストが添えられている。彼は、ペンシルバニア大学の英語の教授が彼の記事が出版に受理されたことを知ったとき、「彼は息を呑んでこう言った。『私は40年間ポスト紙に何かを売り込もうとしてきた。どうやってそれを実現したのか教えてくれ』」と語った。^{[115] [116]}

彼の最も有名な記事の一つは、 1941年1月18日号のサタデー・イブニング・ポストに掲載された「鷲でドラゴンを狩る」である。これは、ジュールとダニエル・マニックスがハクトウワシを使って大型イグアナを狩る冒険を物語っている。彼らはニューヨーク市のアパートに住んでいる間にハクトウワシを手に入れ、メキシコのタスコに移り、鷹狩りの訓練をし、近くの田舎で狩りをした。狩りを馬上で行うべきだと決心したのは、経験豊富な乗馬者であるジュール・マニックスだった。記事には、彼らの多くの写真が掲載された。^[117]

雑誌は書籍に比べてサイズが大きく、目を引くカラーイラストを載せる可能性が大きかったため、マニックスの印刷作品に新たな次元が加わった。1958年5月号のキャバリエ誌の表紙記事「決して見逃さない斑点のあるハンター」はその一例である。記事では、マニックスがチーターを使ってコヨーテを狩った様子が描かれている。フランク・マッカーシーによるドラマチックな（そして誇張された）表紙アートには、勇ましいハンターがリードを握って突進するチーターが描かれている。マッカーシーは、チーターが子犬の頃、ラジャの女性形であるラニと名付けたが、成長したときにオスであることがわかった。記事ではラニがどのように訓練されたかが説明され、狩りの生き生きとした描写や、彼自身が撮影した多数のカラー写真が掲載されている。^[118]

チーターの記事から数ヶ月後、マニックスは1958年8月号のキャバリエ誌でもう一つの表紙記事「グレートサファリの王」を発表した。その副題は「ジョン・ハンターを最もよく知る筆者が、アフリカが二度と見ることのない白人ハンターの血統であるジョン・ハンターの物語を語る」だった。前述のように、マニックスは以前にハンターと2冊の著書「ハンター（自伝）」（1952年）と「アフリカの辺境の物語」（1954年）で共著していた。その記事は、スコットランドでの若い頃の不運な出来事からハンターの生涯を詳しく述べており、そのせいで両親は彼をケニアの遠縁の家に住まわせた。彼はよく扱われなかったため家出してライオン狩りを始め、その皮を1ポンド（当時のレートで約5ドル）で売って生計を立てた。その後、彼はウガンダ鉄道に雇われて労働者をライオンから守り、その後はケニア狩猟局に雇われてライオン、特にマサイ族の牛の囲いを襲うライオンを殺した。マニックスによると、「昔はマサイ族はそのような困難を自分たちで乗り越えていた。槍と盾を持って裸でライオンと戦っていた」という。しかし、イギリス人がこの習慣を禁止したため、自然のバランスが崩れた（マサイ族とライオンの関係を自然システムの一部と考えるなら）。その結果、ライオンの数は牛を餌にしながら飛躍的に増加した。マニックスは、ハンターの初期の体験から生まれたキャリアの興味深い詳細や、ハンターや彼を知る人々との会話から彼の人柄が明らかになったことをさらに詳しく述べている。

デンバー・ラレド・ギレン^{[119]による表紙のイラストには、}キリマンジャロ山とサバンナを 背景にしたハンターの理想的な上半身肖像画が描かれ、ハンターとガイドの横には倒れたアフリカスイギュウが描かれている。記事には、ワイオミング州ジャクソンホールの国立野生動物美術館の展示の中心となる作品を持つ熟練した芸術家、ボブ・キューン [de]による1ページの絵画が掲載されていた。この絵画には、雄のライオンが雌の上に立ちはだかる壮麗な黒たてがみのライオンが描かれている。ライオンたちはマサイ族の牛を囲い場まで追いかけており、ハンターの仕事はそれを殺すことだった。^[120]

1956年3月号の古いアウトドア・アドベンチャー誌に掲載されたマニックスの「波打ち際の死  」という記事には、メキシコの漁師がサメを銛で捕らえる彼の写真が多数掲載されていた。その中の1枚には「死神の肖像が撮られる！サメが襲ってきた、そして襲われた。  射程距離は？  ゼロだ！」というタイトルが付けられていた。^[121]

マニックスのおそらく問題のある記事「トゥルー、致命的なコブラの一撃を目撃」は、1948年11月号の「トゥルー、ザ・マンズ・マガジン」に掲載されたもので、爬虫類学者のグレース・ワイリーがインドコブラに致命的な咬傷を受ける直前に撮影された大きなカラー写真が掲載されていた。彼が撮影したコブラの写真には、フードにGの文字の形をした模様が写っていた。マニックスの話によると、グレース・ワイリーは「彼と私の頭文字が同じだなんて不思議だ。私は彼を私のヘビと呼んでいる」と述べたという。^[51]

トゥルー誌の他の記事には、オカルトや異常なテーマのものもあった。1956年10月号のオカルティスト、アレイスター・クロウリーに関する記事「大いなる獣」には、ウィリアム・A・スミスによる模擬宗教儀式のやや刺激的な2ページの絵が掲載された。^[122] 1963年1月号の別の記事「人間狼の奇妙な物語」には、ブルース・ボンバーガー（「マルボロマン」の描写で知られる雑誌および広告イラストレーター）による大きなイラストが掲載された^[123]。そこには、腹を裂かれた幼い娘（遺体は掲載されていない）の掘り起こされた墓を覗き込む、恐怖に震える父親が描かれている。マニックスの説明によると、この残虐行為は、1840年代後半にパリでフランソワ・ベルトランによって行われた多くの残虐行為の1つであり、当初は狼男によるものと考えられていた。彼の説明は、記事で引用された膨大な裁判記録に基づいていた。^[124]

彼はまた、ヌードやセミヌードのモデル（プレイメイツ）の見開きで知られる雑誌プレイボーイの1958年6月号に「おがくずの中のセックス」と題する記事を掲載した。当時のプレイボーイは、刺激的な内容と、より文学的または文化的価値のある記事を組み合わせていた。^[125] 彼はその記事を、自身のカーニバル体験に基づいている。肖像画家のフレッド・ステッフェンによる、カーニバルのセックスショーの売春婦（「大きなカブトムシに少し似た、がっしりした人物」）と、その露出度の高い胸の豊満なモデルが客をテントに誘い込む様子を描いた、1ページ分のパステル画を掲載した。彼の誘い文句の1つ（内緒話のような口調で）は、「このテントの中には、セックスについての私の話の実例として、美しい生きたモデルの集団がいる」というものだった。マニックスによると、中にいるモデルはモルモットであることが判明した。著名な作家、詩人、芸術家のシェル・シルヴァスタインは、同じ号で「イタリアのシルヴァスタイン」という絵本を描いた。 ^{[126] [127]}

記事の素材がその後の著作に使われることもあった。例えば、セント・ニコラス誌に掲載された若い頃に飼っていた動物についての記事、例えばアルマジロの話^{[128] [113]}（The Back- Yard Zoo 、 1934年）；セント・ニコラス誌^[129] エスクァイア誌^[130] ディス・ウィーク誌^[131]サタデー ・イブニング・ポスト誌^[116] （More Back-Yard Zoo、1936年）；コリアーズ誌のグレート・ザドマ（ペンネーム）による記事、1944年から1947年^[14]（Step Right Up、1951年）；サタデー・イブニング・ポスト誌の「鷲狩り」 、1941年^[117] （妻の 著書Adventure Happy 、映画King of the Sky、1953年）『The Great Beast』、True、1956年^[122]（『The Beast: The Scandalous Life of Aleister Crowley』、1959年）およびマルコム・カウリーとの共著『Middle Passage』、American Heritage、1962年^[132] （『Black Cargoes: A History of the Atlantic Slave Trade 1518-1865』、1962年）。

マニックスは、1967年の発足以来、レイ・パウエルとともに国際オズの魔法使いクラブのマンチキン大会の組織に参加した。 ^[133] 1967年と1970年の大会は彼の農場で開催された。^[11] 1967年の大会はマンチキンの発足を祝うもので、米国のいくつかの州とカナダから100人以上の参加者がいた。^[134]ある大会で、「彼は火を食べる技を披露して若者たちを喜ばせた！」^[135]

マニックスは1964年に『オズの魔法使いの父』でオズについて書き始めた。^[135]アメリカン・ヘリテージ誌にL・フランク・ボーム（オズの本の著者）の伝記を発表し、^{[135] [136]} その後、オズ関連の話題についてボーム・ビューグル誌に約20の記事を発表した。[ ^137] 彼のより詳細な記事の2つは、彼の本『オズへの道』の注釈付きバージョン、^{[138] [139]}と、L・フランク・ボームの本『オズのふしぎな魔法使い』を大まかに基にしたミュージカルの祭典『オズの魔法使い』 の1903年のニューヨーク版のレビューである。^{[140] [141]}

オズの祭典に対する徹底的な批評が現在では入手可能であるが、^[142] マニックスの記述は、色彩豊かな文体で 11 ページの短い説明を提供している。例えば、彼は、劇のプロデューサーであるフレッド・R・ハムリンが「事実上、ボームのタイトルを改悪し、その下に新しい劇を移した」と述べている。^[143]マニックス自身もマジシャンであり、特に第 3 幕のシーンに興味をそそられた。ブリキの木こりがかかしを解体して部品をドロシーに渡し、かかしを檻から救い出すシーンである。その後、彼らはかかしを再び組み立て、「各部品が所定の位置に収まるにつれて、かかしはますます活気づいていき、ついには元の姿に戻る」。彼は、「このイリュージョンはマジシャンの間でブラック アート効果として知られている」と説明し、それがどのように行われたかを正確に説明した。^[144]

マニックスの1975年の小説『エルム街の秘密』（上記参照）には、「オズ」に関する裏ジョークが含まれている。これはエディス・ヴァン・ダインに捧げられたもので、ほとんどの読者は彼女がL・フランク・ボームのペンネームであることを知らないだろう。彼の1906年の著書『ジェーンおばさんの姪たち』（エミール・A・ネルソンがイラストを担当）は、当時死に瀕していたおばさんの家に招かれ、どのおばさんが財産を誰に残すかを決めることになった3人の若い女性の冒険を描いている。マニックスの本にも同じ前提があり（ただし彼の本ではおばさんは彼女たちの祖母だが）、頻繁に『オズの魔法使い』が参照されている。筋書きには多くの類似点がある。例えば、最終的には（筋書きの要約にあるように）どの少女もジェーンおばさんの財産を相続しない。代わりに、そこに住んでいた無視された少年が財産を受け取る。さらに、お金を持っているのは叔母ではなく、彼女たちの優しい叔父であることが判明し、彼が（少なくとも少女の一人にとっては）恩人となる。

マニックスの本の最後で、主人公は屋敷の墓地で恩人（彼の本では祖父）と真剣に話し合う。最初にそこに埋葬してもらえるか尋ねた後、彼女は「それからオズの国に行ってドロシーとかかしやブリキの木こりや臆病なライオンに会えるの？」と尋ねる。彼は「もちろん行くよ。でも、君より先に僕がみんなに会えると思うよ」と答える。献辞によると、この本のアイデアはマニックスのマンチキンの共同制作者であるレイとルイーズ・パウエルが提案したという。^[145]

• 1967年『キツネと猟犬』でダットン動物図書賞受賞^[146]
• 1967年『狐と猟犬』でフィラデルフィア・アセナイオン文学賞受賞^[147]
• アメリカ芸術文学アカデミー- 文学、1973年^[147]

その他の受賞歴には、フィラデルフィアのアフリカンサファリクラブの金メダル、ウィルダネスクラブ賞などがある。^[147]

マニックスの著書「Step Right Up 」 （後に「Memoirs of a Sword Swallower 」と改題）は、マジシャンでテレビ司会者のペン・ジレットが火を食べるきっかけとなった。スミソニアン誌に掲載された、彼が火を食べるようになった経緯の説明には、この本からの長い引用文が含まれており、そこには「私は19歳で、その年齢の多くの男性と同様に、無敵だと思っていました。でも、そうではありませんでしたし、あなたもそうではありません。覚えておいてください。火を食べてはいけません！」という一文が含まれている。^[148]

『ステップ・ライト・アップ』は、現代の剣呑み師であるベティ・ブルーマーズにもインスピレーションを与えた。彼女はこの本を剣呑みの「原典」とみなした。 ^[149]

映画『キリマンジャロの殺人者』（1959年）は、JAハンターとダニエル・P・マニックスが1954年に著した『アフリカの辺境物語』に出てくるツァボの人食いの話にヒントを得たものである。 ^[150] ニューヨーク・タイムズ紙の同時期の書評によると、この本には、東アフリカを征服したと言われる12人ほどのほとんどが白人の開拓者（ハンターは「巨人の種族」と呼んでいる）の短い伝記が含まれている。要約すると、「まだ闇の中心であった太古のアフリカを再び蘇らせる、完全に魅惑的で、時には身の毛もよだつような冒険物語」である。^[25]この本は1954年に好意的なレビューを受けたが、約5年後に公開された映画は批判された。ニューヨーク・タイムズ紙はそれを「ジャングルの決まり文句の集大成」と呼んだ。^[151]ジェフリー・リチャーズによれば、「キリマンジャロの殺人」のような映画は、イギリス人が東アフリカに自分たちの目的を達成するためにいたのではなく、邪悪なアラブの奴隷商人から原住民を守るためにそこにいたという神話を永続させたという。^[152]

映画は舞台設定以外、原作とほとんど関係がない。建設そのものというよりは、ジェームズ・マクドナルド大尉が実際にウガンダ鉄道のルートを決定するために行った調査をゆるく脚色したものだ。映画の主人公は陸軍士官ではなく颯爽とした民間人で、ドイツ人率いる競争相手との恋愛や銃撃戦は完全に作り話だ。それでも、映画は鉄道建設で遭遇した過酷な状況を伝えている。原作の章は、建設技師のRO・プレストンの指揮の下、モンバサからビクトリア湖までの鉄道建設における驚異的な技術的偉業に焦点を当てていた。^[153] 映画ではそのことについて何も触れられなかった。さらに、プレストンは建設に決定的な貢献をしたにもかかわらず、主任技師の息子によるプロジェクト概要では彼の功績は認められず、見落とされがちである。^{[107] [154]}

2001年にアカデミー賞5部門を受賞した『グラディエーター』の当初の脚本は^{、デヴィッド}・フランゾーニによるもので、マニックスの1958年の著書『死にゆく者たち』にインスピレーションを受けたものである。この本はその後、2001年に『グラディエーターの道』として再出版された。^[156]インタビューでフランゾーニは「この本を読んだとき、それは『グラディエーター』の物語ではなく、私たちが誰で、どのようにいるのかを、彼らが誰で、どのようにいるのかをどう結びつけるかについての理解だった。コロシアムがスポーツフランチャイズであるという理解は非常に明確だった」と述べている。^{[157]実際、1958年の}ロサンゼルスタイムズ 紙の同時期のこの本のレビューには、「その結果[マニックスの鮮明で詳細な文体]は学者を不安にさせるかもしれないが、この本には、一流の記者が月曜日の朝に、激しいフットボールの試合を報道するような色彩と感覚が与えられている」というコメントが含まれている。この本と映画には、他にはほとんど共通点がない。この本は、ローマの競技会が時間の経過とともに非常に高価で残酷な娯楽事業に進化した様子を描いた説明的な記述と歴史小説のシーケンスの組み合わせである。^[59]映画は、殺害された妻と息子の復讐を求める英雄的な剣闘士（元将軍で当時は奴隷）と対立する自己満足で気まぐれな皇帝を中心とした暗い歴史ドラマである。^[158]映画に加えて、マニックスの本は、 2024年にリリースされたピーコックのマルチシーズンTVドラマ「Those About to Die」^{のインスピレーションになったとされている。 [159] [160]}

2001年にバランタイン社から出版されたこの本のペーパーバック版の表紙には、ジャン＝レオン・ジェロームの絵画『親指を立てた男』（1872年）の複製が掲載されていた。これは明らかに映画の人気に乗じようとする試みだった。この絵には、勝利した剣闘士がうつ伏せになった対戦相手の上に立ち、観客から親指を立てるか下げるかを尋ねている様子が描かれている。マニックスのこの種の戦闘に関する記述は、主にジャーナリズム的な内容だった。彼のアクションシーンは主に、闘牛士によって殺されるか、殉教者（または他の囚人）を拷問するために、この競技で動物が使われる様子を描いていた。そのような場面は、パンサー・ブックスから出版された1968年のイギリス版の表紙にも描かれており、手足に縛られたロープを引っ張る雄牛にバラバラにされようとしている若い女性が描かれている。背景には、おそらく雄牛に殺されたライオンの死骸が描かれている。この挿絵は表紙と裏表紙にまで及んでいた。^[161]

全米図書賞を受賞したソール・ベローの『オーギー・マーチの冒険』には、マニックスの原稿と似たストーリーラインが含まれていた。ある説明では、著者のスティーブ・ボディオは、ベローがメキシコでジュールとダニエル・マニックスがハクトウワシとともに馬に乗ってイグアナ狩りをする未発表の原稿から素材を使ったと主張した。その結果、ベローはマニックスに多額の金を支払わざるを得なかった。ボディオは『オーギー・マーチ』の第14章から第20章を「マニックスだらけ!」と評した。 ^{[162]ベローの}ニューヨーカー誌の記事は状況を違った形で表現している。彼はジュールとダニエル・マニックスに狩りの最中に会ったと述べている。彼はワシには感銘を受けたが、ダニエル・マニックスには感銘を受けず、彼はただのショーマンだと言った。マニックスが、シーア・フェンチェル(オーギー・マーチの一時の恋人)によるイグアナ狩りの描写について彼に詰め寄ったとき、彼は自分の本に脚注を加えたと述べた。彼は賠償金の支払いを強制されることについては何も言わなかった。 ^[163]

ニューヨークタイムズのレビューで述べられているように、ベローはテアと彼女のワシを、より大きな包括的な物語に当てはめている。「一連の驚くべき強力なキャラクターが、彼（オーギー）を乗っ取り、彼らの計画に彼（オーギー）を当てはめようとする。これらの計画には、プロボクサーの扱い、本の盗難、移民の密輸、ヨーロッパでの軍の余剰品の販売、新しいCIO組合の組織化、メキシコでのトロツキーの警護、気難しいワシを訓練して巨大なトカゲを狩ること、退屈をなくして人類を再生することなど、あらゆることが含まれている。」^[164]また、マニックスとベローの文体は、これ以上ないほど異なっている。マニックスは事実を述べ、ジャーナリズム的であるのに対し、ベローのオーギーは華麗（おそらくパフォーマンス的）である。タイムズのレビューで述べられているように、「哲学的な華麗な段落は目を見張るが、時には難しい」。^[164]例えば、マニックスは自分の鷲の第一印象を比較的単純な平叙文で表現している。一方、ベローはオーギーに鷲の第一印象を「黒太子」、「力強くハンサム」、「恐ろしい宝石のような目」、「残酷さの宣言」などと表現させている。マニックスは自分の鷲を「アギラ」と呼んでいた。これは鷲のスペイン語名である。文学的なひねりを加えて、オーギーはテアの鷲を「カリギュラ」と呼んだ。彼はメキシコの子供たちとのやり取りからその名前を決めた。彼らは「エル・アギラ！」と呼びかけた。オーギーは誤解して「シ、カリギュラ」と返答した。^{[117] [165]}

マニックスは、ワシでドラゴンを狩るという記事が書かれた当時、ハクトウワシに対する法的保護はなかったと指摘している。さらに、マニックスによれば、一部の州ではハクトウワシは害鳥とさえみなされていた。しかし、1960年代にアメリカ本土でワシの個体数が急激に減少し始めた。狩猟や殺虫剤、特にDDTの使用など、さまざまな要因が原因だった。^[166] その結果、彼はワシの窮状と行動の必要性に対する認識を高めるために、著書『最後のワシ』の執筆に着手した。「鳥類学の標本としてではなく、人格として国鳥を紹介する共感的な小説が、より正式な論文よりも、このアメリカ特有の鳥を保護することに一般大衆の関心を高めるだろう」と彼は望んだ。そうすることで、彼はハクトウワシに関する長年の経験を活用した。マニックス夫妻はメキシコでの冒険の前にも、デラウェア州ボンベイフックにある高さ60フィートの塔の上の隠れ家から、巣にいるワシを3か月間観察し、撮影していた。^[85]メキシコの後も、夫妻はペンシルバニア州の農場でアギラを何年も飼育し続けた。^[11] これらの経験により、夫妻はワシの行動を非常に詳細に描写することができた。例えば、夫妻が時々見せる遊び心のある行動を描写することができたが、これはおそらく予想外のことだった。この本のレビューではこの問題が取り上げられ、保護対策の緊急の必要性が指摘された。^{[53] [167]} 期待通り、この本とレビューがその点で役立った可能性はあるかもしれない。いずれにせよ、DDTの使用を制限し、ワシの狩猟を禁止する規則がその後制定された後、ハクトウワシの個体数は回復した。^[166]

ラッセル・ピーターソン（生物学者、作家、イラストレーター）^[168]による表紙と内部のイラストは、 ハクトウワシの気高さと「個性」（マニックスの言葉）をリアルに表現するのに役立った。ある評論家は、1966年のハードカバー版『最後の鷲』のイラストと高い制作費が「所有する喜び」をもたらしていると特に指摘し、そのように記事にタイトルを付けた。^[167]

マニックスの『All Creatures Great and Small』におけるグレース・オリーブ・ワイリーが蛇に噛まれて死亡したという描写は、1936年にエルソン・グレイの初級読者向けの第2巻で『 Woman Without Fear 』として児童向けに改訂された。^[169]この作品は現在でも学習教材として使われており、インターネットでは『A Running Brook of Horror』として入手できる。^[170]この題名はマニックスのコブラの描写に由来している。

『きつねと猟犬』は1967年にリーダーズ・ダイジェスト・ブッククラブの選書に選ばれ、その要約版が出版社のコンデンス・ブックス・シリーズの第4巻に掲載された。^{[147] [171]}多数の評論家から賞賛され^{[172] [173] [43] [174] [ 175] [176 ] [177]} 、ダットン動物図書賞とフィラデルフィアのアセナイオン文学賞を受賞した。^[147] 1981年の長編アニメ映画『きつねと猟犬』はマニックスの1967年の本を原作としている。しかし、映画と小説はかなり異なっている。映画では、2人は熊と戦うために仲間になり、映画はハッピーエンドで終わる。小説ではそんなことは決して起こらない。小説の方がはるかに現実に即しており、結末はキツネと猟犬にとって信じられないほど悲劇的である。しかし、映画や本の中では、キツネと猟犬はまさにそのタイプである。「キツネは冒険心を持ち、しばしば自殺するリスクを冒す生き残り屋」であり、「ブラッドハウンドは従順で、最も身近な人に激しく忠誠を誓う」。^[178] しかし、マニックスの動物主人公のすべてがそれほど賞賛に値するわけではない。実際の出来事に大まかに基づいて書かれた本『パリの狼』では、主人公は狼と犬の雑種で、1450年に人食い狼の群れを率いてパリにやってくる。^[179]

ディズニー映画のいくつかの筋書きは、キツネと猟犬を題材にした別の本や映画化作品とも似ている。デイヴィッド・ルークが執筆し、『きつねと猟犬^{』[180]よりずっと後に出版された}『ベルストーン・フォックスのバラッド』 （1970年） と、ジェームズ・ヒル監督の『ベルストーン^{・フォックス』（1973年） [181]} 。 この映画の40周年記念版DVDのカバーアートには、1981年のディズニー映画にちなんで「真の友情の永遠のオリジナル物語」および「『きつねと猟犬』の原作となった物語」というキャプションが含まれている。^{[182]これは}ディズニーがマニックスの1967年の小説をクレジットしていることと矛盾している。 ^[183] ​​ とはいえ、デイヴィッド・ルークの小説とジェームズ・ヒルの映画は、初期のマニックスの小説と概要において類似点がある。どちらも、家族を殺されたハンターがアカギツネの子を育てるというストーリーである。キツネはその後野生に戻り、列車が到着する直前に線路を走り抜けてハンターと猟犬の追跡を逃れる。この事故によりハンターは復讐のためにキツネを追跡することになる。^[184] ルークの小説の結末もディズニー映画と似ており、キツネと猟犬は和解し、ハンターの命を救う（または本のバージョンによっては救おうとする）ことになる。^{[185] [186]}

対照的に、マニックスの小説の結末では、キツネは猟犬に一昼夜追い回され、毒で弱ったキツネは疲労困憊して死ぬ。悲劇に追い打ちをかけるように、猟犬は老人ホームに移る前に主人に安楽死（散弾銃で撃たれる）させられる。主人がこの状況に追い込まれたのは、住宅開発のために土地を奪おうとする人々がいるからだ、と暗示されている。ディズニー映画では触れられていない、動物（そして人間）の生息地破壊がもたらす破滅的な結果は、マニックスの小説の核心である。^[178]

マニックスの本の写実的なイラストは、アメリカ哺乳類学会および動物芸術家協会の会員で、有名な野生動物画家であったジョン・シェーンハーによって描かれた。^[187]

ハートフォード・クーラント紙の評論家は「情報満載で面白く、少し残酷な『パリの狼たち』[マニックスの1978年の小説]は、自然描写の最高傑作であり、マニックスの最高傑作である」と評した。主人公はコートー（ショートテイル）という名の狼と犬の雑種で、百年戦争中にパリを恐怖に陥れた人食い狼の群れを率いていた 。群れの人食い行為は、人間自身の堕落の結果だった。「当時でも、人間が獲物を大量に殺戮すると、狼は家畜を探し求めるようになり、フランスを襲った戦士団は、軍馬と兵士の死体をオオカミの食用として残していった。」コートーを殺そうとする激しい試みが続く。^[188]

この本は、当時ペンシルベニア州マルバーン近郊のマニックス農場の敷地内のアパートに住んでいたジャニー・ワーツによって描かれた。 ^[189] 彼女のイラストの1つは、コートードが「アフリカの狩猟ヒョウ」[チーター]に捕らえられる様子を描いており、マニックスがチーターでコヨーテを狩ったことを彷彿とさせる。続く章（コートードの逃亡後）では、ワーツは訓練されたイヌワシに襲われる別のオオカミを描いており、これもマニックスの経験を彷彿とさせる（ワシは最後の瞬間にコートードから逸れた）。^[190] ワーツのイラスト（「25セントペン」で描かれた）は好評で、イラストレーターとしての彼女のキャリアをスタートさせるのに役立った。その後、彼女自身も作家になった。彼女の最初の小説「Sorcerer's Legacy 」の献辞には、「友人であり、助言者であり、模範であるDPマニックス4世」と書かれている。^[191] 2作目の小説『炎のサイクル：ストームウォーデン、キーパー・オブ・ザ・キーズ、シャドウフェイン』の表紙には、片目が見えずにマニックスの農場にやってきたオオタカをモデルにしたオオタカを連れた魔法使いの絵を描いた。^{[189] [192]} 彼女はその後も数多くの小説（2021年現在20冊）を執筆し、さらに表紙や本文の美術も手掛けた。^[193]

フィリス・ルーズ博士は、自伝『淑女には仕事がない』（ダニエル・P・マニックスに語った話）の中で、競走馬の所有者の中には、馬の健康よりも金銭に気を取られることが多いと軽蔑的にコメントしている。「サラブレッドを扱う上での悲劇の 1 つは、馬を愛する人にとっては本当の悲劇だが、サラブレッドはあまりにも価値が高いため、金銭面で他のすべての要素が帳消しになってしまうことだ。このような状況では、主人と馬の間に本当の愛情はなく、すべては陰惨な営利事業だ」。彼女の本は、当時広く読まれていたリーダーズ・ダイジェスト・コンデンスド・ブックスの 1980 年版（第 5 巻）に再版された。その幅広い読者層を考えると、おそらくこの本が問題への意識を高めたのだろう。しかし、競走馬の虐待は最近まで懸念事項であり続けた。^{[104] [194]}

マニックスと妻で共著者でもあったジュール・ユンカー・マニックスは世界中を旅し、エキゾチックな動物を飼育した。ジュール・マニックスは1954年に、マニックスとの冒険に満ちた人生を自伝的に記した『Married to Adventure』を執筆した。夫婦には息子ダニエル・プラット・マニックス5世（1947年 - 2022年）と娘ジュリー・マニックス（1945年頃）・フォン・ツェルネック（フランク・フォン・ツェルネックと結婚）がいた。^[195] 1950年以降、ダニエルとジュール・マニックスはペンシルベニア州マルバーン近郊のイースト・ホワイトランドで同じ家に住んでいた。ジュール・マニックスは1977年5月25日に死去。^[196]マニックスは1997年1月29日に85歳で死去し、息子と娘、4人の孫（ダニエル・フォン・ツェルネックとキャシー・ハットフィールドを含む）が残された。^[195]

マニックスの娘、ジュリー・マニックス・フォン・ゼルネックは結婚前はテレビ女優だった。彼女は2013年に、出生時に養子に出された娘キャシー・ハットフィールドとともに『シークレット・ストーム 失われた母と娘、そして見つかった』という本を出版した。本文の交互のセクションでは、それぞれの著者が、多くの障害を乗り越えて再会した感動的な物語を語っている。ジュリーのパートでは、当時未婚の母であり、両親に赤ちゃんを養子に出すよう強要されたと語っている。^[197]

マニックスの息子、ダニエル・プラット・マニックス5世は、父親から魔法、剣飲み、火食いを学び、父親と同様にサーカス団に加わって旅をしていた。弁護士として、保全地役権を確立するために尽力した。^[198]

• 『裏庭動物園』、カワード・マッキャン、1934年、eNetPress 2014
• More Back-Yard Zoo、Coward-McCann、1936年、eNetPress 2014年
• Step Right Up!、Harper & Bros.、1951年。Memoirs of a Sword Swallowerとして再版、Ballantine、1964年。1992年にBrainiac BooksからMemoirs of a Sword Swallowerとして再版。ハーシェル・ゴードン・ルイスによる新しい序文付き。eNetPress 2015
• 『Tales of the African Frontier 』 （JA Hunterとの共著）、Harper & Bros.、1954年。Safari Press から2000年に再版。英国では『African Bush Adventures』、Hamish Hamilton、1954年。
• ピーター・ライナー著『The Wildest Game』ダニエル・P・マニックスへの語り、JB・リッピンコット、1958年；eNetPress 2015年；この本の一部短縮版『My Beauty and My Beasts』サタデー・イブニング・ポスト、1958年。^{[199] [200] [201]}
• Kiboko、Lippincott、1958年（ダストカバーのイラストはPaul Launeによる）；イギリスではCassell、1959年およびHarborough、1960年；eNetPress 2014
• 『Those About to Die』 、Ballantine、1958年。『 The Way of the Gladiator』として再版、2001年。イギリス：Panther Books 、 1968年。eNetPress、2014年
• 『ヘルファイア・クラブ』、バランタイン、1959年、eNetPress 2015
• 『ザ・ビースト：アレイスター・クロウリーのスキャンダラスな生涯』、バランタイン、1959年
• 『ブラック・カーゴ：大西洋奴隷貿易の歴史 1518-1865』（マルコム・カウリーとの共著）、ヴァイキング・プレス、1962年；イギリス：ロングマンズ、1963年；ソフトカバー、ペンギン・ブックス、1977年；eNetPress 2014
• All Creatures Great and Small、McGraw-Hill、1963年。電子書籍「The Autobiography of Daniel Mannix」が再出版され、eNet Press 2014年に出版された。
• 『拷問の歴史』、デル、1964年（ペーパーバック）、ヒッポクレーン・ブックス、1986年、eNetPress 2014年
• 『The Outcasts』、EP Dutton、1965年（イラスト：Leonard Shortall）; eNetPress 2013
• 『最後の鷲』、マグロウヒル、1966年（イラスト：ラッセル・ピーターソン）；イギリス：ロングマンズ、1967年；短縮版『鷲の道』、リーダーズ・ダイジェスト・コンデンスド・ブックス第64巻冬、1966年；eNetPress 2013年
• スポーツのチャンス：珍しい狩猟方法、EPダットン、1967年
• 『きつねと猟犬』、EPダットン、1967年（ジョン・シェーンハーによる挿絵）；リーダーズ・ダイジェスト・コンデンスド・ブックス第71巻秋号（1967年）に短縮版；eNetPress 2013
• 『The Killers』、EP Dutton、1968年（イラスト：ジョージ・フォード）；eNetPress 2014
• トラブルド・ウォーターズ：魚と小川と池の物語（イラスト：パトリシア・コリンズ）、EPダットン、1969年、eNetPress 2014
• 『The Healer』、リーダーズ・ダイジェスト・プレス、EPダットン配給、1971年（ダストジャケットのイラストはデイヴィッド・K・ストーン）；eNetPress 2014
• ドリフター、リーダーズ・ダイジェスト・プレス、EPダットン配給、1974年（ダストジャケットイラスト：デイヴィッド・K・ストーン）；eNetPress 2014
• 『エルムの秘密』、リーダーズ・ダイジェスト・プレス、クロウェル社配給、1975年、eNetPress 2014年
• 『We Who Are Not As Others』、Pocket Books 1976年、写真付きで『Freaks: We Who Are Not As Others』として再出版。Re /Search Publications、1990年、eNetPress 2014年
• 『淑女には仕事がない: 獣医学博士 M. フィリス・ルーズの自伝』、M. フィリス・ルーズ著、ダニエル・P・マニックスに語られたもの、マクミラン社、1979年。短縮版はリーダーズ・ダイジェスト・コンデンスド・ブックス第33巻第5号、1980年（デイヴィッド・K・ストーンによる挿絵）に掲載。バランタイン社（ペーパーバック）1982年と1983年
• 『パリの狼たち』（ダストジャケットイラスト：デイヴィッド・K・ストーン、内部イラスト：ジャニー・ワーツ）、EPダットン（ハードカバー）1978年；エイボン（ペーパーバック）、1979年、1983年；eNetPress 2014年
• 『オールドネイビー：アメリカ海軍の栄光の遺産、アメリカの愛国者の日記を通して語る』ダニエル・P・マニックス少将著、第3版、ダニエル・P・マニックス編、第4版、マクミラン、1983年、eNetPress 2014年
• ハンター、JAハンター著、ハミッシュ・ハミルトン、1952年（マニックスはハンターの「メモの整理、カット、補足」を行い、出版に向けて最終形を整えることでハンターの執筆を手伝った）; ^[202]リーダーズ・ダイジェスト・コンデンスド・ブックス（イラスト：RFクーン）1953年冬号の短縮版
• 『Happy Adventure』、ジュール・マニックス（マニックスの妻）著、サイモン＆シュスター社、米国、1954年。また『Married to Adventure』としてイギリス、ハミッシュ・ハミルトン社、1954年。ペーパーバックとして短縮版『Eagle in the Bathtub』、バランタイン・ブックス、1959年

このリストには他の言語への翻訳は含まれていません。また、2024 年 3 月現在、eNet Press, Inc. が発行する Mannix の書籍の電子書籍版は購入できなくなりました。

• イーグル対ドラゴン、ユニバーサルスタジオ、1944年（2リールの短編）（ジュールとダニエル・マニックス、主題とナレーター）^{[26] [28]}
• 少年と鷲、RKO映画、1949年（短編）（原作、脚本）^[32]
• キング・オブ・ザ・スカイ、ユニバーサル・スタジオ、1953年（ドキュメンタリー短編 -イーグル・ヴァーサス・ドラゴンから抜粋）（脚本家、俳優、監督、プロデューサー、鳥の調教師）^[203]
• ユニバーサル・カラー・パレード：パロット・ジャングル、ユニバーサル・スタジオ、1958年（短編）（脚本、監督、プロデューサー、写真家、鳥の調教師）^[29]
• キリマンジャロの殺人者、イギリス：ワーウィックフィルム1959 年（書籍：アフリカンブッシュアドベンチャー）
• きつねと猟犬、ウォルト・ディズニー・プロダクション、1981年（書籍『きつねと猟犬』）

• ダニエル・P・マニックスに関する引用（Wikiquote）
• IMDbのダニエル・P・マニックス