パシフィック・レパートリー・シアター

パシフィックレパートリー シアターは、元々はグローブモント シアターとして知られ、米国カリフォルニア州カーメル バイ ザ シーに拠点を置く非営利の通年公演劇団です。この劇団は、舞台劇とミュージカルの両方を 10 ～ 12 作品上演する年間シーズンを毎年行っています。

パシフィック・レパートリー・シアターは、1982年にカーメル・バイ・ザ・シー在住のスティーブン・ムーアによって設立され、ムーアは1983年から2008年まで芸術監督を務め、2009年からはエグゼクティブ・ディレクターを務めています。ケネス・ケレハーは2008年から芸術監督を務めています。同劇団の主な会場は、カーメルのゴールデン・バウ・プレイハウスと野外のフォレスト・シアターです。1990年、同劇団は毎年恒例のカーメル・シェイクスピア・フェスティバルを再開しました。同劇団は、2001年から4年間の夏の間に制作されたシェイクスピア劇シリーズ「ロイヤル・ブラッド：王の興亡」で注目を集めました。このシリーズには、米国での 初演となるエドワード3世とウッドストックのトーマスが含まれていました。

パシフィック・レパートリー・シアター（PacRep）は、カリフォルニア州カーメル・バイ・ザ・シーにあるプロの劇団です。モントレー半島にある唯一のプロの劇団です。^[1]連盟レジデント・シアターズ^[2]のメンバーであり、年間を通して演劇やミュージカルを上演しています。^[3]劇団はカーメルの3つの劇場で上演しています：^[4]ゴールデン・バウ・プレイハウス、^[1]サークル・シアター、^[5]フォレスト・シアター^{[2] [6]}

PacRepは1982年にカーメル・バイ・ザ・シー在住のスティーブン・ムーアによってグローブモント劇場として設立され、ムーアは1983年から2008年まで芸術監督を務め、2009年からはエグゼクティブ・ディレクターを務めている。^{[7] [8]} 1980年代、同組織は年間予算4,500ドルで公演を行う恒久的な場所もなく、生き残りに苦戦した。その後、6人の友人で構成された理事会によって運営された。^[9] 1994年に同組織はカーメルのダウンタウンにあるゴールデン・バウ・プレイハウスの敷地を取得し、この地域にプロの劇場を設立する計画を発表した際に、同組織の名称はパシフィック・レパートリー・シアターに変更された。 ^{[10] [11] 2001年、}オリンピア・デュカキスとルイス・ゾリッチによるチェーホフの 『桜の園』への出演を促進するため、^{[12] [13]}同社は俳優組合協会と契約を結んだ。^{[11] [14]同劇場は}レジデントシアター連盟の会員である。^[2]

欧州品質管理財団は、非営利団体の資金調達に関するケーススタディでPacRepを調査しました。このケーススタディは、2006年に「Above the Clouds: A Guide to Trends Changing the Way We Work: a Project」で最初に出版され、2017年にRoutledgeによって再出版された同書でも再び取り上げられています。^[15]ブルッキングス研究所は、 2008年の書籍「The Search for Social Entrepreneurship」で、社会的起業家精神に関するいくつかのケーススタディの1つとしてPacRepを出版しました。^[16]

2008年、パックレップはケネス・ケレハーを芸術監督に、ムーアをエグゼクティブ・ディレクターに任命した。^[17] 2009年シーズン、ケレハーはデヴィッド・ヘアの『青い部屋』（ 『ラ・ロンド』の翻案）を監督したほか、^[18] 『ラ・マンチャの男』、『ハムレット』、『お気に召すまま』も監督した。^[19]

2021年9月から2022年9月の間に、PacRepの理事20人のうち14人が辞任した。建設をめぐる意見の相違から、理事会はムーア氏を事務局長から解任する動議を提出したが、投票は行われなかった。この動議の後、理事会メンバーは記者に対し、訴訟の脅迫を受け、それが大量辞任につながったと語ったが、ムーア氏は脅迫を否定した。^[8]

カーメル文化委員会の要請により、PacRepは1984年に野外のフォレスト劇場でロビンソン・ジェファーズの『メディア』を上演するショーの制作を開始した。^[20] 1990年、同劇団は1940年代の古いカーメル・シェイクスピア・フェスティバル（CSF）を再活性化し、シェイクスピアの原作者問題への関心が高まる中、フォレスト劇場、ゴールデン・バウ劇場、サークル劇場でレパートリーを上演した。^{[21] [22]}それ以来、同劇団は毎年9月と10月にフォレスト劇場で公演を続け、1990年代には8月にも上演期間を拡大した。^[23] 2000年、同劇団はフォレスト劇場に常駐する唯一のプロの劇団となった。^[24] CSFはカリフォルニアのシェイクスピア・フェスティバルの中で最大の予算を保有している。^{[2] 2004年、パックレップの芸術監督スティーブン・ムーラーは、}コンコルディア大学で開催された第8回エドワード・デ・ヴィア研究会議で「シェイクスピア劇の発展における顕著な功績に対する芸術優秀賞」を受賞した。^[25]

2011年に50年の歴史を持つ子供実験劇場が閉鎖された後、カーメル市は、教育プログラムである演劇芸術学校のために、屋内フォレストシアターの年間リースをPacRepに授与しました。^{[26] [27]} 2022年初頭、カーメル市は、非営利団体が今後5年間、5年間の更新オプション付きで会場を管理するためにPacRepとリース契約を締結しました。^[28]同社は、他の芸術団体の作品と一緒に独自の作品をそこで上演し続け、市民イベントを開催しています。^{[29] [30]}

CSFで上演された演劇には、『ロミオとジュリエット』（1991年、1997年）、^{[23] [31]} 『ヘンリー五世』 （1994年）、 [ ^{32 ]} 『ジュリアス・シーザー』（1994年）、^[32] 『じゃじゃ馬ならし』 ^{（1995年）、 [33]} 『ヴェニスの商人』（1995年）、^[33] 『シンベリン』（1996年）、^[34] 『ヘンリー四世 第一部』（1996年）、^[35] 『ティルス公ペリクレス』（1996年）、^[36] 『コリオレイナス』（1997年）、^{[23] [37]} 『アントニーとクレオパトラ』（1998年）、^[38] 『から騒ぎ』 （ 1998年）、^[38] 『リア王』（1999年）、^[39] 『ウィンザーの陽気な女房たち』（1999年）、^[40] 『真夏の夜の夢』（2000年）などがある。 ^[41]および 2007 年）、^[42] 冬物語（2002 年）、^[43] マクベス（2007 年）、^[42] トロイラスとクレシダ（2008 年）および間違いの喜劇（2008 年）です。^[44] 1999 年の CSF では、リー・ブレッシングのフォーティンブラスの再演が行われました。^{[39]これは}ハムレットの出来事の直後に設定された劇です。^[45]

1997年、パシフィック・レパートリー・シアターは、ジャン・アヌイの滅多に上演されることのない『アルデル』の復活公演をプロデュースした。^[46]演劇学者アムノン・カバッチニクによれば、「 21世紀における『ヴォルポーネ』の最初の大規模な復活公演は、2000年9月にパシフィック・レパートリー・シアターによってプロデュースされた」という。^[47]

この劇団は、シェイクスピア劇のシリーズ『王家の血統：王の興亡』で広く注目を集めた。2001年から4年間の夏に渡り、シェイクスピアの歴史劇すべてを年代順に上演した。^{[48] [49]これには、劇『}エドワード三世』 （2001年）のアメリカ初上演も含まれている。この劇の作者がシェイクスピアである可能性は、学術的な議論の対象となっている。^{[50] PacRepはまた、2001年に}『ウッドストックのトマス』のアメリカ初上演も行なった。こちらもシェイクスピアの作者ではないかと物議を醸している劇である。^{[51] [52]これらの劇を}『リチャード二世』と並行して上演するという決定により、シェイクスピア・オックスフォード協会は第25回年次会議をカリフォルニア州カーメルで開催し、会議メンバーがこれらのめったに上演されない作品の公演にも参加できるようにした。^{[22] [53]}

2003年、パックレップはロイヤルブラッドシリーズを継続し、シェイクスピアのヘンリー六世三部作の第1部と第2部を上演した。^{[54]同年、同社は}エウリピデスの『メディア』の再演を行ったが、これは同年後半に死去する演出家ジョセフ・チャイキンによる最後の演出となった。 ^[55]また、2003年に同社は『バディ：バディ・ホリー・ストーリー』を再演し、^[56] 2004年に再演された。^[57] 2008年、パックレップは、同社が主催する全国的なコンクール、ハイペリオン脚本コンペティションで優勝したゲイリー・ゴールドスタインの『カーテンコール』を初演した。 ^{[58] [59]}同劇団がプロデュースした他の演劇には、アーサー・ミラーの『セールスマンの死』（2006年）、^[60]ヤスミナ・レザの『神々の虐殺』（2012年）、^[61] 『シラノ・ド・ベルジュラック』 （2017年）などがある。^[62]

同社がプロデュースしたミュージカルには『オリバー!』（1997年、2002年）、^{[23] [63]} 『ハイスクール・ミュージカル オン・ステージ!』、^[64] 『屋根の上のバイオリン弾き』 （2012年）、^[65] 『フル・モンティ』（2014年）、^[66] 『ヘザース』 （2016年）、^[67] 『シュレック・ザ・ミュージカル』（2018年）、^[68] 『シカゴ』（2019年）、^[69] 『メリー・ポピンズ』（2022年）、^[70] 『アダムス・ファミリー』 （2023年）などがある。^[71]同社は2015年にギルバート・アンド・サリバン作のコミックオペラ 『ペンザンスの海賊』^{を上演した。 [72}

2020年には、ゴールデン・バフ劇場への300万ドルの改修の第2フェーズが開始された。^[73] 2024年には、新しく改装された劇場が、パックレップ制作のセリーナ・フィリンジャーの喜劇『POTUS: あるいは、すべての偉大な愚か者の背後には、彼を生き延びさせようとする7人の女性がいる』で再オープンした。^{[74] [75]} 2024年のその他の制作には、ミュージカル『9時から5時まで』 ^[76]やケイト・ハミルの舞台版『分別と多感』などがある。^[77]

• ブラウン、アン・マリー（2009年）。ムーン・モントレーとカーメル：サンタクルーズとビッグサーを含む。アバロン・ブックス。ISBN 9781566919951。
• クラークソン、フィリップ B. (1995)。「カーメル シェイクスピア フェスティバル」。エングル、ロン、ロンドレ、フェリシア ハーディソン、ウォーターマイヤー、ダニエル J. (編)。シェイクスピア劇団とフェスティバル: 国際ガイド。グリーンウッド パブリッシング グループ/ブルームズベリーアカデミック。ISBN 978-0313274343。2017-03-18にWayback Machineでアーカイブされました
• ディクソン、アンドリュー（2016）。 『シェイクスピアのグローブガイド：戯曲、上演、生涯』。プロフィールブックス。ISBN 9781782832478。
• ドラモフ、アリサンドラ（2019）。カーメル・バイ・ザ・シーのダウンタウンの歴史的建造物。アルカディア出版。ISBN 9781439666890。
• EFQMスタッフ (2017)。「非営利団体の増加」。雲の上: 働き方を変えるトレンドのガイド: プロジェクト。Routledge。
• エヴァンス、ナンシー M.; エヴァンス、ニール A. (1998)。モントレー半島探検。ワールドビュー アソシエイツ社。ISBN 9780963214331。
• ハートリー、アンドリュー・ジェームズ (2011)。「シェイクスピアと現代のパフォーマンス空間」。ストリート、エイドリアン、バーネット、マーク・ソーントン、レイ、ラモナ (編)。『エディンバラ・シェイクスピアと芸術のコンパニオン』。エディンバラ大学出版局。ISBN 9780748635245。
• カバッチニク、アムノン（2017）。『1600年から1800年の舞台上の血：殺人、ミステリー、騒乱のマイルストーン劇』ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 9781538106167。
• ライト、ポールC (2008)。社会的起業家精神の探求。ブルッキングス研究所出版/ローマン＆リトルフィールド。ISBN 978-0-8157-5211-0. JSTOR  10.7864/j.ctt6wph39.
• Tumielewicz, PJ; Lyons, Peg 編 (2009)。「パシフィック レパートリー シアター」。2009年夏季シアター ディレクトリ: プロフェッショナルと学生のための夏季雇用全国ガイド。シアター ディレクトリ。ISBN 978-0-933919-69-3。

• 公式サイト

北緯36°33′6.5″ 西経121°55′28.5″ / 北緯36.551806° 西経121.924583° / 36.551806; -121.924583