シュレック ミュージカル

シュレック
ミュージカル
ブロードウェイプレイビルカバー
音楽	ジャニーン・テソリ
歌詞	デビッド・リンゼイ・アベア
本	デビッド・リンゼイ・アベア
基礎	ドリームワークス・アニメーションの『シュレック』 （テッド・エリオット、テリー・ロッシオ、ジョー・スティルマン、ロジャー・S・シュルマン著）と 『シュレック!』（ウィリアム・スタイグ著）
プレミア	2008年12月14日：ブロードウェイ劇場（53番街）、ニューヨーク市 ( 2008-12-14 )
プロダクション	2008シアトル 2008ブロードウェイ 2010 米国ツアー 2011ウエストエンド 2014 英国ツアー 2023 英国ツアー

ミュージカル「シュレック」は、ジャニーン・テソリ作曲、デヴィッド・リンゼイ＝アベア脚本・作詞によるミュージカルです。2001年のドリームワークス・アニメーション映画「シュレック」とその続編である「シュレック2」、「シュレック フォーエバー」 、ウィリアム・スタイグの1990年の小説「シュレック!」の要素に基づいています。シアトルでの試験公演の後、オリジナルのブロードウェイ作品は2008年12月に開幕し、12か月以上の公演を経て2010年1月に閉幕しました。その後、2010年に全米ツアー公演が開幕し、 2011年6月から2013年2月にかけて ウエストエンドでリニューアルされた作品が上演されました

ブロードウェイ公演のハイビジョン映像はRadicalMediaによって撮影され、 2013年10月15日に北米で、2013年12月2日にイギリスでDVD、Blu-ray 、デジタルダウンロードでリリースされた。 ^{[1] [2] [3]}映画のデジタル版は2013年12月からNetflixで視聴可能になった。 ^[4]

リンゼイ・アベアとジェイソン・ムーア（監督）は2002年にこのショーの制作を開始し、テソリは2004年からチームに加わった。^[5] 2007年8月10日に朗読会が行われ、シュレック役はスティーヴン・クレイマー・グリックマン、フィオナ姫役はセリア・キーナン・ボルジャー、ロバ役はロバート・L・デイ・ジュニア、ファークアード卿役はクリストファー・シーバーが務めた。^[6]

このミュージカルはシアトルのフィフス・アベニュー・シアターで行われた遠方のトライアウトで初演された。2008年8月14日にプレビューがスタートし、9月10日に初日を迎えた。トライアウトは9月21日まで行われ、概ね好評を博し、数少ない「心のこもった」映画から舞台への翻案の1つと評された。^[7]主要キャストはシュレック役のブライアン・ダーシー・ジェームズ、フィオナ姫役のサットン・フォスター、ファークアード卿役のシーバー、ロバ役のチェスター・グレゴリー2世、^{[8]ピノキオ役の}ジョン・タルタグリア、ドラゴン役のキーシア・ルイス＝エヴァンスであった。

プレビュー中、「I Could Get Used to This」は「Don't Let Me Go」に差し替えられ、「Let Her In」は「Make a Move」になった。また、プレビュー中、シュレックがフィオナが恐ろしい獣と一緒にいるという誤解を招く発言を耳にした後、「Who I'd Be」が短く再歌され、「Build a Wall」に繋がった。これはカットされ、「Build a Wall」は「Morning Person (Reprise)」の後に配置された。「Build a Wall」は後にプレビュー中にカットされたが、公演終了間際に再導入された。

大幅な変更が加えられた後、 2008年11月8日にブロードウェイ劇場でプレビュー公演が始まり、12月14日に正式開幕した。キャストはシュレック役にダーシー・ジェームズ、フィオナ役にフォスター、ファークアード役にシーバー、ピノキオ役にタルタリア。ロバ役は、チェスター・グレゴリー2世が適任ではないとクリエイティブチームが考えたため、ダニエル・ブレーカーが引き継いだ。 ^[9]ドラゴンの声は、ソリストではなく、劇団員のヘイヴン・バートン、エイミー・ガルシア、レイチェル・スターンが担当した。シアトルでドラゴンを演じたケシア・ルイス＝エヴァンスは、ショーのアンサンブルでの出演を打診されたが辞退した。^[7]ベン・クロフォードがシュレックの代役を務めたが、最後の数ヶ月の公演でダーシー・ジェームズの代わりを務めた。

観客が劇場を出るときに演奏された曲「I'm a Believer」は、2009年10月2日に楽譜に追加され、公演の最後に劇団全員で歌われた。^[10]

このショーのブロードウェイ公演は、ドラマデスク賞を合計 12 回受賞し、トニー賞に 8 回ノミネートされました。これには、ダーシー・ジェームズ、フォスター、シーバーのベストミュージカル賞と演技賞が含まれます。トニー賞では、キャスト全員がオープニングナンバーメドレーで「フリーク・フラッグ」の一部を披露し、その後、ダーシー・ジェームズ、フォスター、ブレーカーがシーバーと仲間たちを紹介し、シーバーと仲間たちは「ワッツ・アップ・デュロック?」を披露しました。

ブロードウェイ公演は441回の公演と37回のプレビューを経て、2010年1月3日に閉幕した。当時、ブロードウェイで初演されたミュージカルの中で最も費用がかかった作品の一つで、推定2500万ドルだったが、概ね好評だったにもかかわらず、初期投資を回収することはできなかった。^[11]その後、全国ツアーに向けて大幅に変更された。

北米ツアーは、 2010年7月13日にシカゴのキャデ​​ラック・パレス劇場でプレビューを開始し、7月25日に初日を迎えた。^{[12] [13]}ロブ・アシュフォードが共同監督を務め、ブロードウェイのクリエイティブチームが変更点を修正した。この作品は、まったく新しいドラゴンのデビュー作であり、舞台裏では1人のボーカリストが声を担当し、4人の操り人形師が新しい25フィートの人形の動きをコントロールした。この件について、舞台デザイナーのティム・ハットリーは「最大の変更点はドラゴンです。ブロードウェイの人形/魂のトリオとは異なる生き物になりますが、ようやく正しい形になったと思います」と述べた。^[14]ツアーでは、ブロードウェイのものから新しいオープニング、新しい歌、改善されたイリュージョンも特徴としている。^[15]

ツアーのために行われた多くの変更には、「Donkey Pot Pie」に代わるドラゴンによる「Forever」という新しい歌が含まれています。

ツアーのオリジナルキャストは、シュレック役のエリック・ピーターセン、フィオナ姫役のヘイヴン・バートン、ロバ役のアラン・ミンゴ・ジュニア、ファークアード卿役のデヴィッド・FM・ヴォーンだった。キャリー・コンペールがドラゴン役、ブレイクリー・スレイボーがピノキオ役を演じた。ファークアード卿役には当初トッド・ブオノパネがキャスティングされていたが、開幕前にヴォーンに交代した。^{[16]ツアーは2011年7月31日に}ロサンゼルスのパンテージズ劇場で最終公演を行い、その後9月に非株式ツアーが行われた。^[17]

2度目の北米ツアーは、非エクイティキャストによるもので、2011年9月9日にワシントン州ヤキマのキャピトル劇場で開幕した。^[18] メリット・デイヴィッド・ジェーンズがファークアード卿役で登場した。^[19]ツアーは2011年9月13日にオレゴン州ポートランドで正式に開幕した。ツアーは2012年4月29日まで米国で行われ、最終公演はミズーリ州スプリングフィールドで行われ、^[18]その後アジアで上演された。

2回目の非株式ツアーは2012年10月5日にアラスカ州アンカレッジで始まり、2013年4月7日にネバダ州リノで終了しました。^[20]

3回目の非株式ツアーは2024年2月24日にニューヨーク州ユティカで開幕し、同年8月18日にオンタリオ州トロントで閉幕する予定である。^{[21] [22]}テソリとリンゼイ・アベアは、ダニー・メフォードによる新たな演出と振付とともに、いくつかの素材を改訂し、劇を短縮し、児童演劇からインスピレーションを得た。^{[23] [24]}

2011年5月6日、ウエストエンドのシアター・ロイヤル・ドルリーレーンで、新たに改訂された縮小版の公演が始まった。^[25] シュレック役はナイジェル・リンゼイ、ロバ役はリチャード・ブラックウッド、ファークアード卿役はナイジェル・ハーマン、フィオナ姫役はアマンダ・ホールデン。ドラゴン役はランディ・オシノウォ、ピノキオ役はジョナサン・スチュワート。^{[26] [27] [28]}公式初日は2011年6月14日。ほとんどの批評家はこの作品に好意的で、特にハーマンの演技を称賛し、「ヒステリックに面白い」と評した。^[29]

このショーは、2012年のローレンス・オリヴィエ賞で、最優秀新作ミュージカル賞、リンジーの最優秀男優賞、ハーマンの最優秀助演男優賞、ティム・ハットリーの最優秀衣装デザイン賞を含む合計4つの賞にノミネートされた。ハーマンは、ファークアード卿役の演技でミュージカル助演役賞を受賞した。アンサンブルキャストは授賞式で「フリーク・フラッグ」を披露した。

2011年10月5日、ホールデンが妊娠を発表した後、イギリスのポップグループガールズ・アラウドのメンバー、キンバリー・ウォルシュがフィオナ姫の役を引き継いだ。2012年2月29日には、ディーン・チズナルとニール・マクダーモットがそれぞれリンジーとハーマンからシュレックとファークアード卿の役を引き継いだ。^{[30]その後、2012年5月23日からは} カーリー・ステンソンがフィオナ姫の役を引き継いだ。^[31]

ロンドン公演は715回の公演を経て2013年2月24日に終了した。プロデューサーは2014年にイギリス全土でシュレックを上演する計画を発表した^。[32]

このプロのブラジル作品は、2012 年 11 月にリオデジャネイロのジ​​ョアン・カエターノ劇場で初演されました。その後、2013年にサンパウロで開催され、その後全国を巡回した。主要登場人物はシュレック役をディエゴ・ルリ、フィオナ王女役をサラ・サレス（リオ）とジュリア・ナドルス（サンパウロ）、ロバ役をロドリゴ・サンタンナ、領主役をマルセル・オクタビオ（リオデジャネイロ）とフェリペ・タヴォラーロ（サンパウロ）が演じた。ファークアード、ドラゴン役のカミラ・ブラウンナ、ルーカス・ドラモンド（リオ）、マルセロ・フェラーリ（サンパウロ）ピノキオ役。^{[33] [より良い情報源が必要]}

イギリスとアイルランドのツアーは2014年7月23日にリーズのグランドシアターで始まり、その後イギリスとアイルランドを巡回した。ディーン・チズナルはウエストエンドでシュレック役を再演し、ウエストエンドでファークアード卿役を最初に演じたナイジェル・ハーマンの演出による。 ^[34] 2014年2月にカンパニー全体の発表が行われ、チズナルの他に『キューティ・ブロンド』のスター、フェイ・ブルックスがフィオナ姫役、ジェラルド・ケアリーがファークアード卿役、イドリス・カルグボがロバ役、キャンディス・ファーバートがドラゴン役、ウィル・ハスウェルがピノキオ役で出演することになった。^[35] 2015年7月8日にキャスト変更が行われ、アンサンブルのメンバーであるブロンテ・バーベがブルックスからフィオナ姫役を引き継いだ。ツアーは2016年2月20日に サルフォードのザ・ローリーで終了した。

イギリスとアイルランドのツアーは、2017年12月にエディンバラプレイハウスで続きました。ナイジェル・ハーマンが再びツアーの監督を務め、2019年1月まで続きました。2017年11月に全キャストが発表されました^[36] 。Xファクターのスター、アメリア・リリーとコール・ザ・ミッドワイフの女優ローラ・メインがフィオナ姫役を分担し、サミュエル・ホームズがファークアード卿、ステファン・ハリがシュレック、マーカス・エイトンがロバ役を演じます。

サム・ホームズとニック・ウィンストンが演出し、フィリップ・ウィットコムがデザインしたまったく新しい作品が、2023年7月にプリマスのシアター・ロイヤルで始まり、2024年5月までイギリスとアイルランドでツアーを行い、その後2024年7月にロンドンのハマースミス・アポロに舞台を移す^。[37]シュレック役はアントニー・ローレンス、フィオナ姫役はジョアン・クリフトン、ファクアード卿役はジェームズ・ギラン、ロバ役はブランドン・リー・シアーズが演じる。^[38] ロンドン公演中はトドリック・ホールがロバ役を演じた。 ^[39]

このミュージカルは2020年の初めにシドニー・リリックでオーストラリア初演され、その後メルボルンのハー・マジェスティーズ劇場とブリスベンのクイーンズランド・パフォーミング・アーツ・センターを巡回した。シュレック、フィオナ姫、ロバ、ファークアード卿、ドラゴン、ピノキオ、ジンギーという主要キャラクターは、このツアー開始時点ではそれぞれベン・ミンゲイ、ルーシー・デュラック、ナット・ジョーブ、トッド・マッケニー、ケイレブ・ヴァインズ、マーシャ・ハインズ、マノン・ガンダーソン・ブリッグスが演じている。^[40]

これまでにも様々な国際作品が上演されていますが、いずれもブロードウェイやウエストエンドの舞台の複製ではありません。このミュージカルが上演されている国は、イスラエル(2010 年)、ポーランドのグディニャ(2011 ～ 2013 年)、スペインのマドリード( 2011 ～ 2012 年)、フランスのパリ(2012 年) 、ブラジルのサンパウロ(2012 年)、イタリア(2012 年)、オランダ(2012 年)、スペインのメキシコ( 2014年)、ドイツのベルリン( 2014 ～ 2015 年)、アルゼンチン(2015 ～ 2016 年) です。

2 人の鬼の両親は、7 歳の息子シュレックを家から外に送り出し、生計を立てさせる。両親は、シュレックは容姿のせいで世間から疎外され、死ぬ前に最後に見るものは怒った群衆だろうと警告する。数年後、憤慨した大人のシュレックは沼地で 1 人満足に暮らしている (「大きくて明るくて美しい世界」)。しかし、おとぎ話の生き物たちの難民キャラバンが彼の土地に現れ、彼の孤独は破られる。彼らは、邪悪なファークアード卿の命令でデュロック王国から追放されたこと、そして、彼らが奇人であるとして流刑に処せられ、もし戻れば死刑に処せられることを説明する (「ストーリー オブ マイ ライフ」)。ためらいながらも、シュレックはピノキオと仲間たちの励ましを受けて、ファークアードに会いに行き、沼地を取り戻し、おとぎ話の生き物たちを家に戻そうと決心する(「さよならの歌」)。

途中で、シュレックはファークアードの警備員からおしゃべりなドンキーを救出します。彼を救出し友情を申し出たお礼に、ドンキーはシュレックにデュロックへの道を案内するために同行することを主張し、シュレックはしぶしぶ同意します (「Don't Let Me Go」)。

一方、デュロック王国では、ファークアードがジンジャーブレッドマンを拷問して、王国にまだ隠れている他のおとぎ話の生き物たちの居場所を明かさせ、彼らも逮捕させようとしていた。ジンジーが知っていることを明かそうとしたちょうどその時、衛兵隊長がやって来て、魔法の鏡を見つけたと告げる。ファークアードは鏡に、デュロック王国は最も完璧な王国かと尋ねた。鏡は、ファークアードはまだ本当の王ではないが、王女と結婚すれば王になれると答えた。「これがあなたの妻」（デート・ゲームのパロディ）のこのエピソードでは、鏡はファークアード卿にシンデレラ、白雪姫、フィオナ姫という3人の王女を紹介し、ファークアード卿はその中からシンデレラ、白雪姫、フィオナ姫を選ぶ。ファークアードは子分のセロニアスの提案でフィオナ姫を選ぶが、フィオナ姫は現在、溶岩に囲まれた城に閉じ込められ、恐ろしい火を吐くドラゴンに守られている。ファークアードはこれを任務として受け入れ、フィオナと結婚して王になることを決意し、鏡がフィオナの夜に何が起こるかを告げる前に、どの騎士がフィオナを連れ戻す冒険に乗り出すにふさわしいかを決めるくじ引きを計画するために急いで出発します。その後、鏡は観客にフィオナの子供時代の物語を見せます。

7 歳のフィオナは、物語の本に書かれているように、ある日勇敢な騎士が彼女を塔から救い出し、「真実の愛の最初のキス」で彼女の不思議な呪いを終わらせてくれることを夢見ています。彼女は 10 代になり、強情な女性になり、少し気が狂いそうになりますが、おとぎ話への信念を決して失いません (「I Know It's Today」)。

シュレックとドンキーはデュロックに到着し、そこでファークアードは、陽気なクッキーカットのデュロック ダンサー軍団を伴って、王国への愛を表明します (「What's Up Duloc?」)。彼らはファークアードに近づき、ファークアードはシュレックの大きさと容姿に感銘を受けます。ファークアードはシュレックにフィオナを救出するよう要求し、その見返りとして沼の所有権をシュレックに与えます。

二人の意外な友人はフィオナを探しに出発するが、時間が経つにつれてシュレックはドンキーにますます苛立ちを募らせるようになる（「Travel Song」）。古びてガタガタの橋を渡って城に到着すると、シュレックはフィオナを救出するために一人で出発する。ドンキーはドラゴンに遭遇する。ドラゴンは最初彼を食べようとしたが、ドンキーが彼女を魅了した後、彼を自分のものにして助けることにする（「Donkey Pot Pie」/「Forever」）。シュレックがフィオナを見つけると、彼女が望んでいるロマンチックな救出シーンを演じることに興味がないことが彼女を苛立たせ、彼は無理やり彼女を引きずり出す（「This is How a Dream Comes True」）。二人はドンキーと再会し、怒ったドラゴンとそのスケルトンの手下に追われながら3人で逃げようとする。シュレックはドラゴンを罠にかけ、安全な場所にたどり着く。

フィオナはシュレックに正体を明かすよう要求し、自分を救ってくれたのは物語に書かれていたチャーミング王子ではなくオーガだったことにショックを受ける。シュレックは、自分は単に自分の擁護者で、彼女はファークアードと結婚するはずだと説明する。3人はデュロックへの旅を始めるが、日が沈み始めるとフィオナは不安になる。彼女は、今夜は休むよう主張し、自分は近くの洞窟で1人で夜を過ごす。ドンキーとシュレックは起きていて、ドンキーはシュレックに、もしオーガでなくてもいいなら何になりたいか尋ねる。シュレックがドンキーに自分がなりたい人について打ち明けると、フィオナは呪いによって日没後にオーガに変身することが明らかになり、彼女は離れて1人で耳を傾け、シュレックの孤独感に共感する（「Who I'd Be」）。

翌日、フィオナ姫は早起きして、青い鳥と歌い、鹿と踊ります (その後、鳥を爆発させて鹿を崖から突き落とします)。彼女は、ネズミをなだめる笛吹き男の仕事を手伝います (「モーニング パーソン」)。シュレックは、彼女の将来の花婿について微妙なヒントを与えようとしたり (「ファークアードのような地位の男性は不足している」 、「彼は世間話がとても上手だ」など)、彼女の悲惨な子供時代の境遇をからかったりして、彼女の気分を落ち込ませます。2 人は、お互いのバックストーリーを出し抜こうと競い合いますが、結局、お互いの過去を明かします (「I Think I Got You Beat」)。2 人とも、両親に追い出されたことを認めます。このつながりと、不快な体の音への愛を通じた絆が、友情を燃え立たせます。

デュロックでは、ファークアード卿が浴槽で結婚式の計画を立てていた。魔法の鏡がファークアード卿に父親を招待するよう強く勧めたがファークアード卿が拒否し、子供の頃に森に置き去りにされた経緯を説明したため、ファークアード卿は自身の汚らわしい出自を明かす（「ファークアードのバラッド」）。

シュレックとフィオナの新たな友情が愛へと成長するにつれ、ドンキーは想像力から生まれた三匹の盲目のネズミの助けを借りて、シュレックが勇気を出してフィオナと恋愛関係になるべきだと主張する (「Make a Move」)。シュレックは、辛辣で守りの殻からようやく抜け出し、フィオナに自分の気持ちを説明する言葉を見つけようとする (「When Words Fail」)。

シュレックがフィオナのために花を探しに出かけている間、ドンキーはフィオナが夜になると鬼女に変身することを発見します。フィオナは子供の頃呪いをかけられて塔に閉じ込められていたことを告白します。真の愛する人からのキスだけが彼女を本来の姿に戻すことができ、彼女はドンキーに決して言わないでくれるよう約束します。会話の終わり近くにシュレックがやって来て、フィオナが自分を醜い獣と表現したことを誤解し、自分のことを言っているのだと思い込みます。彼女の決めつけに傷ついたシュレックは怒ってその場を去ります。

翌日、人間の姿に戻ったフィオナは、シュレックに呪いのことを話すことにする (「モーニング パーソン (リプライズ)」)。説明しようとすると、シュレックは「醜い獣」の口からそれを聞き、フィオナは誤解する。その後、ファークアードがフィオナを連れ戻しにやって来て、沼地からおとぎ話の生き物を一掃したので、再びシュレックのものになったとシュレックに告げる。フィオナはファークアードにあまり感心しなかったが、彼と結婚することに合意し、日没前に結婚式を挙げることを主張する。ファークアードとフィオナがデュロックに戻る途中、ドンキーはシュレックに誤解を説明しようとする (シュレックは怒りと動揺で話を聞くことができない)。シュレックもドンキーを拒絶し、一人で沼地に戻り、世界から身を守る壁を作ると宣言する (「壁を作る」)。

一方、おとぎ話の生き物たちは沼地から強制的に移住させられたため、新しい住処となるゴミ捨て場に向かっている。しかし、シュレックが約束を破ったという事実に対処した後、ジンジーはファークアードの扱いは耐え難いと怒鳴り散らす。彼らが変人だからといって憎まれて当然というわけではないので、彼はファークアードの支配に対してクーデターを起こすために他のおとぎ話の生き物のほとんどを結集させる。残念ながら、ピノキオは（デュロックに戻ることは許されていないことを思い出して）友達を殺されたくないと憤り、そのまま進み続けてすべてがうまくいくまで待つべきだと提案し、ずっと本当の男の子になりたいと願っていた。ピノキオの断りに腹を立てたジンジーは、抗議に参加するようピノキオを説得し、みんなが自分を受け入れたように、彼も自分を受け入れるよう促す。彼らは、自分たちを苦しめる者たちに対して「フリーク フラッグ」を高く掲げると宣言し、新たな自信と強さを身に付けます (「フリーク フラッグ」)。彼らが単なる友人以上の存在、つまり家族になったことに気づいたピノキオは、ファークアードを打倒するために、ギャングを率いてデュロックに戻ります。

シュレックは再び自分の沼地に戻ったが、フィオナがいなくて寂しい。ドンキーが現れ、沼地の自分の半分を石の塊で封鎖しようとするが、シュレックはそれを拒絶する。一方、ドンキーは、シュレックの内向的で頑固な癖を怒って叱責し、フィオナを追い払うほどだった。怒ったシュレックは、昨晩彼女が恐ろしい生き物について話しているのを聞いたと明かすが、ドンキーは、自分のことではなく「別の誰か」のことを話しているのだと言い返す。混乱したシュレックがそれが誰だったのか尋ねると、ドンキーは約束を守り、シュレックと対立したいと考え、話を拒否する。シュレックが謝罪し、友情を広めると、ドンキーは彼を許す。2人はデュロックに戻るが、ファークアードがフィオナにキスする前にシュレックはこの結婚に反対し、フィオナはシュレックに話させてくれるよう説得する。シュレックはついにフィオナへの気持ちを表す言葉を見つけ、愛を告白する（「Big Bright Beautiful World (Reprise)」）。しかし、彼の愛の告白はファークアードに嘲笑される。愛と呪いを解きたいという思いの間で、フィオナは逃げようとする。ちょうどその時、おとぎ話の生き物たちが結婚式になだれ込み、追放に抗議する。彼らには七人の小人の一人であるグランピーも同行しており、グランピーは自分がファークアードの父親であり、28歳のときにファークアードが地下室から出てこなかったため彼を追い出したことを明かし、ファークアードも変人だと明かす。乱闘の最中に日が沈み、フィオナは皆の前で鬼女に変身し、シュレックはフィオナがドンキーと話していたのは自分自身のことを言っていたことに気づく。ファークアードは、この変化に激怒し、嫌悪感を抱き、シュレックを童話の生き物たちとともに四つ裂きにし、フィオナを塔に追放するよう命じる。ファークアードが自らを新しい王と宣言すると、シュレックは城から逃げ出したドラゴンに口笛を吹く（シュレックとドンキーが結婚式に間に合うように到着したのはドラゴンのせいだ）。そしてドラゴンはドンキーとともに窓を突き破り、火の息でファークアードを焼き尽くす。

ファークアードが死んだ後、シュレックとフィオナは互いの愛を認め、真実の愛の初めてのキスを交わす。フィオナの呪いは解け、彼女は本来の姿、つまり鬼の姿になる。最初、彼女は自分の容姿を恥じるが、シュレックは彼女がまだ美しいと宣言する。2 人の鬼は (ドンキー、ドラゴン、おとぎ話の生き物たちと一緒に) 一緒に新しい生活を始め、皆がファークアードの支配からの解放を祝う (「これが私たちの物語」)。最後に、シュレックとフィオナは (ドンキーとドラゴンと一緒に) 結婚後のパーティーを主催する (「私は信者」)。

≠ オリジナルのブロードウェイ キャスト レコーディングには含まれていません。ただし、「I'm a Believer」と「Forever」は、キャスト レコーディングが行われた時点ではショーには含まれていなかったため、後にレコーディングされ、シングルとしてリリースされました。

変更点

• シアトル公演後には序曲と幕間曲が追加され、また元々​​は「More To The Story」だった曲「Build a Wall」も追加された。この曲はウエストエンド公演の開幕前にカットされた。
• シアトル公演後、「I Smell a Happy Ending」は「This Is Our Story」または「Finale」に置き換えられ、「What Happens to Love?」と「More To The Story」はカットされた。
• 最初の北米ツアーから、ドラゴンのために新曲「Forever」が書かれました。この曲はその後のすべての公演で「Donkey Pot Pie」に代わって演奏されました。
• 「Don't Let Me Go」はウエストエンド公演ではカットされたが、イギリスツアーでは別のバージョンが復活した。

≠ オリジナルのブロードウェイ キャスト レコーディングには含まれていません。ただし、「I'm a Believer」と「Forever」は、キャスト レコーディングが行われた時点ではショーには含まれていなかったため、後にレコーディングされ、シングルとしてリリースされました。

2016年、カナダでのミュージカル公演で「ストーリー・オブ・マイライフ」の歌詞が変更された。これは、ノバスコシア州ハリファックスのネプチューン劇場での公演を観劇したトランスジェンダーの男性が、ビッグ・バッド・ウルフが騎士たちに「熱くてトランスジェンダーのめちゃくちゃ」と呼ばれたと語るセリフにトランスフォビックなスラングが含まれていることに異議を唱えたことがきっかけである。ピンク・ニュースは、この言葉が劇中で何度か登場すると報じた。^[41]劇場の広報担当者は謝罪し、今後の公演ではこの言葉を使用しないと述べた。 [42] 2017年に子供向けの短縮版『シュレックJr.』の演出用プロンプトブックには、このスラングを削除した改訂版の歌詞が含まれている。 ^[43]しかし、2018年にメリーランド州の生徒数名が地元の高校で行われたミュージカル本編の公演を見に校外学習に行った際、このスラングが歌に含まれていると苦情が寄せられた。その後、中傷について苦情を申し立てた保護者がメリーランド州教育協会の職を解雇され、組織側は彼女の発言が利益相反に当たるとして論争が巻き起こった。^[44]

• シュレック: ベン・クロフォード、エリック・ピーターセン(u/s)
• ファークアード： ベン・クロフォード（u/s）
• ピノキオ： ロブ・サップ

• シュレック:ディーン・チズナル、ブラッドリー・ジェイデン(u/s)
• フィオナ： キンバリー・ウォルシュ、カーリー・ステンソン
• ファークアード： ニール・マクダーモット

オーケストラには、ベースギター奏者 1 名、トランペット奏者 1 名、トロンボーン奏者 1 名、ギター奏者 2 名、ドラマー 1 名、バイオリニスト 2 名、リード奏者 2 名、ホルン奏者 1 名、キーボード奏者 2 名、チェロ奏者 1 名、パーカッション奏者 1 名が含まれます。ギター奏者は、ウクレレ、マンドリン、エレキギター、アコースティックギターを担当します。トランペット奏者は、フリューゲルホルンとピッコロトランペットを担当します。トロンボーン奏者は、テナートロンボーンとバストロンボーンを担当します。ベース奏者は、アップライトベース、エレキベース、5 弦ベースギターを担当します。第 1 リードは、アルトサックス、クラリネット、フルート、ピッコロを担当します。第 2 リードは、ソプラノサックス、バリトンサックス、テナーサックス、フルート、バスクラリネット、クラリネットを担当します。

オリジナルのブロードウェイ編曲には、追加のトランペット、追加のトロンボーン/チューバ、2 人のバイオリニスト、1 人のチェロ奏者、2 人のリード奏者、およびアコースティック ベース奏者が含まれていました。この編曲では、最初のリードはピッコロ、フルート、リコーダーを兼ねています。2 番目のリードはオーボエ、イングリッシュ ホルン、クラリネット、アルト サックスを兼ねています。3 番目のリードはフルート、クラリネット、バス クラリネット、ソプラノ サックス、テナー サックスを兼ねています。4 番目のリードはクラリネット、ファゴット、バリトン サックスを兼ねています。

オリジナルのブロードウェイキャストレコーディングは2009年1月12日に録音され、2009年3月24日にデッカブロードウェイレコードからリリースされた。^{[45]このアルバムは}ビルボードのトップキャストアルバムチャートで第1位、ビルボード200で第88位でデビューした。^{[46] [47]}「I'm a Believer」は2009年10月2日にショーに追加されたため、最初のレコーディングには収録されていなかった。後にこの曲はハイライトキャストレコーディングの一部として収録され、2009年11月17日にリリースされた。2009年12月4日、グラミー賞のノミネートが発表された際、キャストレコーディングは最優秀ミュージカルショーアルバムにノミネートされた。^[48]

「ドンキー ポット パイ」(オリジナルのブロードウェイ キャスト レコーディングに収録) は、その後の公演ではカットされ、「フォーエバー」に置き換えられました。この曲は 2011 年に iTunes で入手可能になりました。シカゴで行われた全国ツアーのライブ パフォーマンス中に録音されたもので、キャリー コンペール (ドラゴン) とアラン ミンゴ ジュニア (ドンキー) が出演しています。

オリジナルのロンドンキャストはプロモーション目的で「I'm a Believer」のシングルを録音した。

マドリードのキャストをフィーチャーしたオリジナルのスペイン語キャストレコーディングは、2011年8月から9月にかけて録音され、9月にリリースされました。スペイン語アルバムには、後に追加された曲「Forever」と「I'm a Believer」のほか、ブロードウェイレコーディングとは異なるオーケストレーションと全国ツアー用にアレンジされたものが含まれています。

このミュージカルは批評家から概ね好意的な評価を受けている。ベン・ブラントリーはニューヨーク・タイムズ紙に次のように書いている。「記録によると、『シュレック』は悪くない。愛することを学ぶ人間嫌いの緑の鬼というタイトルのキャラクターを演じる才能あるジェームズ氏は、パッドや義肢で邪魔されている。邪悪で精神的に不具のファークアード卿を演じる非常に滑稽なクリストファー・シーバーは、小さな義足を前にぶら下げて膝立ちで歩かなければならない。最初は面白い視覚的ギャグだが、すぐに退屈になる」。彼はサットン・フォスターを「ひらめきのある、主導権を握るミュージカル・コメディアン。フォスターさんは、古典的なミュージカル・コメディの動きをからかったり楽しんだりしながら、同時にリアルで充実したキャラクターを作り上げている」と称賛している。^[49]

バラエティ誌は、この作品の制作費は2400万ドルと報じられている。「テーマパークのかわいらしさは、デイヴィッド・リンゼイ＝アベアの脚本と歌詞のいたずらっぽいユーモアで相殺されている。しかし、この作品の本当の功績は、忙しい映像と巨大なセットピースが俳優や登場人物の個性を決して圧倒していないことだ。アンサンブルは才能に溢れ、特に4人の主役は最高だ。」 ^[50]

AP通信は「ドリームワークスの人々は、ヒットアニメ映画を豪華に舞台化した『シュレック ミュージカル』で観客を楽しませようと全力を尽くした。ほとんどの時間、彼らはショーの4人の主役の才能と愛嬌のある魅力のおかげで成功している。ショーの巨大なセットとカラフルな衣装（どちらもティム・ハットリーによる）は視覚的に目を引くため、ストーリーや音楽の進行から気をそらしてしまうことが多い。作曲家のジャニーン・テソリは、陽気な「トラベルソング」から、シュレックとフィオナの大胆なデュエット「アイ・ガット・ユー・ビート」まで、ポップなメロディーを魅力的に作曲した」と報じた。このレビューでは、リンゼイ・アベアの歌詞は楽しく、かなりウィットに富んでいることも指摘されている。^[51]

USA Today は、このショーに4つ星中3.5つ星を与え、次のように書いている。「ウィリアム・スタイグの愛すべき鬼に関する本と、その本からインスピレーションを得たドリームワークスのアニメ映画から着想を得た『シュレック』は、サンタと同じくらい大きくて温かい心を持ったコメディー想像力の勝利である。これは『プロデューサーズ』以来最も独創的で奇抜で、極めて無味乾燥なブロードウェイミュージカルであり、あのギャグ祭りよりも家族向けである」。しかし、このレビューでは、「ヒット映画の他のミュージカル化と同様に、シュレックは...ウィンク風刺に大きく依存している。『ジプシー』から『コーラスライン』まで、より完成度の高いショーへのお決まりのうなずきがあり、ジャニーン・テソリの当たり障りのない愛想の良い音楽には、20年後に口ずさむような曲は含まれていない」とも述べている。 ^[52]

2009年10月、ジェフリー・カッツェンバーグは、ブロードウェイ公演の公演がDVDリリースのために録画されたと語った。しかし、全米ツアーとウエストエンド公演の公演期間がかなり長かったため、このアイデアは保留になった。^[57] 2013年7月19日、全米ツアーとウエストエンド公演の終了後、Amazon.comは、撮影された公演が2013年9月17日に即時視聴可能になることを確認した。 ^{[1]また、2013年10月15日から「} Kindle Fire HD、Xbox 360、PlayStation 3、Roku 、またはその他のHD対応デバイスで再生可能なHD」で利用可能になった。 ^[2]ホームビデオリリースは、2014年1月現在、Netflixストリーミングでも利用可能である。^[58] DVD、Blu-ray、デジタルダウンロードも同日にリリースされた。^[3]この公演は、いくつかのライブパフォーマンスと無観客で撮影されたパフォーマンスを編集したものである。オリジナルの主要キャストに加え、ブロードウェイ公演の卒業生も多数出演。また、歌は「Forever」から「Donkey Pot Pie」に変更された。興行収入は543,288ドル。^[59]

• ウエストエンドの制作現場
• インターネット ブロードウェイ データベースのシュレック ミュージカル
• ミュージカル「シュレック」のミュージック・シアター・インターナショナルのウェブサイト