ワーナー・ブラザース・テレビジョン

第二次世界大戦の終結は、1940年代後半から1950年代初頭にかけてのテレビの台頭につながり、ハリウッドの映画スタジオシステムは衰退しました。戦後のテレビ番組の台頭に伴い、多くの映画スタジオの幹部は、テレビの台頭が映画スタジオのビジネスを破壊するのではないかと不安を抱いていました。テレビに進出した最初のアメリカの大手映画スタジオの1つは、1947年のコロンビア ピクチャーズでした。その後すぐに、パラマウント ピクチャーズやウォルト ディズニー スタジオなどの他のハリウッド スタジオもテレビの台頭を利用して追随し始めました。

ワーナー・ブラザースは当初、他のワーナー兄弟の要望を受けて1949年にテレビ事業への進出を計画していたが、ジャック・L・ワーナーはテレビ事業の資本化に反対し、多くの提案を拒否したため、テレビ事業への道は遅々として進まなかった。最終的に経営陣は折れて、テレビ部門の設立に着手した。

この部門は1955年3月21日に設立され^{[ 1 ]} 、初代責任者はジャック・L・ワーナーの義理の息子であるウィリアム・T・オーアであった。ABCは当初、ワーナー・ブラザースにスタジオの映画ライブラリーを購入するというアイデアを持ちかけていた（ワーナー・ブラザースは最終的に1956年に1950年以前の映画と1948年以前の漫画や短編のネガの権利をアソシエイテッド・アーティスツ・プロダクションズ（aap）に売却した^{[ 5 ] [ 6 ]}）。ワーナー・ブラザースはABCで自社名を冠したアンソロジーシリーズ「ワーナー・ブラザース・プレゼンツ」の初回放送をもって正式にテレビ制作に参入した。この1時間の週刊番組では、ワーナー・ブラザースの映画「カサブランカ」と「キングス・ロウ」を基にしたテレビシリーズのエピソードがローテーションで放送され、クリント・ウォーカー主演のオリジナルシリーズ「シャイアン」も放送された。初の1時間テレビ西部劇である『シャイアン』は、放送局とスタジオにとって大ヒットとなり、番組の最後の10分間でワーナー・ブラザースの新作映画の宣伝を盛り込むという利点もあった。例えば、 『理由なき反抗』の宣伝コーナーでは、ギグ・ヤングがジェームズ・ディーンと交通安全について語り合う場面が印象的だった。

『シャイアン』だけが成功したため、ワーナー・ブラザースは新作映画の10分間の宣伝番組を終了し、『ワーナー・ブラザース・プレゼンツ』を『コンフリクト』というアンソロジーシリーズに置き換えた。『コンフリクト』は、以前のシリーズに欠けていたものだったと考えられている。『コンフリクト』では、『 マーベリック』と『77サンセット・ストリップ』のパイロット版が放送された。

『シャイアン』の成功を受けて、ワーナー・ブラザース・テレビジョンはABC向けに西部劇（『マーベリック』、 『ローマン』、『コルト.45』、『ブロンコ』、 『シャイアン』のスピンオフ、 『シュガーフット』、 『ジ・アラスカンズ』）、犯罪ドラマ（『77サンセット・ストリップ』、『ハワイアン・アイ』 、『バーボン・ストリート・ビート』、『サーフサイド6』）、そしてワーナー・ブラザースの戦争映画やギャング映画のストック映像を使用した『ギャラント・メン』や『ザ・ローリング・トゥエンティーズ』などの多くのシリーズを制作した。ワーナー・ブラザース・テレビジョンはまた、米国国防総省のためにジャック・ケリー主演の『ジャック・ウェッブのレッド・ナイトメア』を制作し、後にジャック・ウェッブのゼネラル・エレクトリック・トゥルーでアメリカのテレビで放映された。

すべての番組は、1930年代と1940年代のワーナー・ブラザースのB級映画のスタイルで制作されました。 ^{[ 7 ]}テンポが速く、他の映画からのストック映像が多く、ワーナー・ブラザースの音楽ライブラリーからのストック音楽が使われ、契約したスターは比較的少ない給料で長時間働き、キャリアに制限がありました。

1960年の全米脚本家組合のストライキ中、ワーナー・ブラザースは「W. エルマノス」というペンネームで、自社の映画や他のテレビ番組の多くのプロットを再利用した。^{[ 8 ]}これは、ワーナー・ブラザースのB級映画がA級映画をリメイクして舞台を入れ替えるという手法を模倣したもう一つの例である。^{[ 9 ]}

最も人気のあるスターのうち、ジェームズ・ガーナーとクリント・ウォーカーの2人は、待遇の悪さに不満を抱き、ワーナーを去った。ガーナーはこの時期にワーナーに戻ることはなく、代わりに劇場映画界で大々的なキャリアを築いていった。ワーナー・ブラザースのテレビで成功を収めたスターたちは、給料が上がることなく、同スタジオの劇場映画の多くで主役を務めることになった。エフレム・ジンバリスト・ジュニアは、 『77サンセット・ストリップ』の主役を短期間務めながら、『マーベリック』で「ダンディ・ジム・バックリー」役として準レギュラー出演し、さらに数本の映画で主演を務めたが、疲労困憊したためスタジオは彼に休養を与えざるを得なかった。当時ワーナー・ブラザースと契約していた他の多くの俳優たちは、労働条件は悪かったものの、時を経てスターダムにのし上がったが、そのほとんどは短期間だった。ジャック・ケリー、ウィル・ハッチンズ、ピーター・ブラウン、タイ・ハーディン、ウェイド・プレストン、ジョン・ラッセル、ドナルド・メイ、レックス・リーズン、リチャード・ロング、ヴァン・ウィリアムズ、ロジャー・スミス、マイク・ロード、アンソニー・アイスリー、ロバート・コンラッド、ロバート・マックイニー、ドロシー・プロヴァイン、ダイアン・マクベイン、コニー・スティーブンスなどがいた。エド・バーンズとトロイ・ドナヒューはティーンのアイドルとなった。また、契約俳優の一人であるイギリス人のロジャー・ムーア（『マーヴェリック』や『アラスカンズ』）は、契約満了が近づくにつれてワーナーに不満を募らせ、ハリウッドからヨーロッパに移住し、テレビで国際的なスターとなり、最終的には劇場映画でジェームズ・ボンド役などを演じるようになった。ワーナー・ブラザースは、レイ・ダントン、ピーター・ブレック、ジーン・クーパー、グラント・ウィリアムズといった著名なスターとも契約を結んだ。これらのスターはゲスト出演することが多く、時には別のテレビシリーズで同じ役を再演することもあった。

スターたちは、追加のギャラなしでワーナー ブラザースの映画作品に出演し、ジンバリスト、ウォーカー、ガーナー（ダービーのレンジャーズでチャールトン ヘストンの代わり）、ダントン（レッグス ダイアモンドの興亡^{[ 10 ]}でロバート エヴァンスの代わり）などのスターは主役を演じた。多くのスターは、チャップマン レポートやメリルのマローダーズなどの映画でアンサンブル キャストとして出演した。コニー スティーブンス、エド バーンズ、ロバート コンラッド、ロジャー スミスなどのスターは、ワーナー ブラザース レコードでアルバムを制作した。特に、クーキー クーキー（櫛を貸して）というノベルティ チューンが、エド バーンズとコニー スティーブンス（1959 年）の大ヒットとなった。翌年、コニー スティーブンスは、シックスティーン リーズンズでヒットを飛ばした。

この時期には、特に『シャイアン』や『マーベリック』といった西部劇、そして『77サンセット・ストリップ』、 『ハワイアン・アイ』、『サーフサイド6』といった犯罪ドラマなど、キャッチーなテーマソングが番組自体と同じくらいアメリカのポップカルチャーに浸透していった。番組の種類（この場合は西部劇）によって、作曲はウィリアム・ラヴァやデヴィッド・バトルフ、作詞はスタン・ジョーンズやポール・フランシス・ウェブスターなどが担当した。犯罪ドラマでは、ジェリー・リビングストンとマック・デイヴィッドの作曲チームが担当し、彼らはシットコム『ルーム・フォー・ワン・モア』や『バッグス・バニー・ショー』のテーマ曲も手掛けた。

1960年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、バックス・バニーをはじめとするワーナー・ブラザースのアニメキャラクターをゴールデンタイムに登場させた「バックス・バニー・ショー」で、より若い視聴者層に目を向けた。この番組では、1948年7月31日以降に公開されたアニメ（アソシエイテッド・アーティスツ・プロダクションズに販売されていないもの）と、新たにアニメーション化された導入部分を組み合わせた。また、同年には「ザ・ローリング・トゥエンティーズ」が初放送された。これは、デシルーの「アンタッチャブル」よりも穏やかな作品になると考えられていた。実際そうだったかどうかはともかく、実際には「アンタッチャブル」ほど成功しなかった。

ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、既存の西部劇や犯罪ドラマのジャンルを拡大し、1962年1月に初のシットコム『ルーム・フォー・ワン・モア』を制作した。これは、アンナ・ローズの回顧録に基づいており、1952年にワーナー・ブラザースがケーリー・グラントと当時の妻ベッツィ・ドレイク（二人が共演した唯一の映画）主演で映画化したもので、二人の実子を持つ夫婦がさらに少なくとも二人の子供を養子に迎える物語である。テレビシリーズでは、アンドリュー・ダガンとペギー・マッケイがジョージとアンナ・ローズを演じた。演技の伝説的人物ミッキー・ルーニーの息子ティムと、その後もテレビのエピソードや長編映画に出演し続けるアーナ・カプリ（おそらく彼女の最も有名な映画はブルース・リー主演の『燃えよドラゴン』だろう）がローズの実子役としてキャスティングされた。この番組は半シーズンしか続かなかった。同年秋には、第二次世界大戦を舞台にしたドラマ『ギャラント・メン』が放送開始されたが、これも1シーズンで終了した。

ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、1962年にCBSで『GEトゥルー』が初放送されるまで、ABCネットワーク向けにのみ番組を制作していた。

1964 年、ワーナー ブラザース テレビジョンは、自社の古典的なコメディ映画を再びシットコム化しようと試み、No Time for Sergeants を制作した。このシットコムと 1958 年の映画はどちらも、アンディ グリフィス主演の 1955 年のブロードウェイ劇に基づいている(テレビ番組のThe United States Steel Hourも 1956 年にこの舞台劇をテレビ化している)。このシットコムでは、サミー ジャクソンが、徴兵されたジョージア州の世間知らずの農家の少年ウィル ストックデールを演じた。1965 年、南北戦争後の米軍基地を舞台にした西部劇パロディであるF Troopがデビューした。わずか 2 シーズンしか続かなかったが、今でもこのジャンルの古典とみなされている。フォレスト タッカー、ラリー ストーチ、ケン ベリーが、軍隊のはみ出し者や、雨乞いの踊りを忘れたインディアン部族などが登場するアンサンブル キャストを率いた。

1963年に、専属契約俳優の使用が中止され、ジャック・ウェッブがWBTVを引き継いだものの特に成功しなかったことで、識別可能なシリーズの連続は途絶えた。しかし、 F TroopやThe FBIなど、多くのシリーズは依然としてワーナー・ブラザースで撮影された^{[ 11 ]。}

1967年から1971年までの4年間、ワーナー・ブラザース・テレビジョンの唯一の制作物は、既存のテレビシリーズ「FBI」だった。1970年までに、ポール・モナッシュ、ロッド・アマテオ、ビル・アイデルソン、ハーヴェイ・ミラー、ソール・タートルタウブ、バーニー・オレンスタイン、ジェリー・ガードナー、ディー・カルーソ、ハル・カンター、 AJ・カロザーズなど、20世紀フォックス・テレビジョンの元スタッフ数名と元エージェント兼ライターがワーナー・ブラザースに移籍した。^{[ 12 ]} 1971年までに、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは4年間1つの番組しか制作していなかった後、プライムタイムの制作に戻った。復帰後の最初の番組には、NBCのシリーズ「ニコルズ」と「ジミー・スチュワート・ショー」、CBSのシリーズ「シカゴ・テディベアーズ」などがあった。^{[ 13 ]}同年、アニメーションスタジオのフィルメーションとワーナー・ブラザースは、映画とテレビ向けのアニメーションを制作する契約を結び、ワーナー・ブラザース・テレビジョンが世界的な配給権を保有することになった。^{[ 14 ]}

1975年、リンダ・カーター、ワーナー・ブラザース、ナショナル・コミックス・パブリケーションズのスターたちがテレビシリーズ「ワンダーウーマン」を制作した。ナショナル・コミックス・パブリケーションズは1967年にキニー・ナショナル・カンパニーに買収され、キニーが1969年にワーナー・ブラザースを買収するまで同社の一部であった。また同年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンはビル・カルザーズとその制作会社とゲーム番組やその他のビデオ番組を開発する契約を結んだ。^{[ 15 ]}

1976年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、『チコと男』や『ウェルカム・バック、コッター』の制作会社であるウォルパー・オーガニゼーションを買収した。1978年には、 『ルーツ』を制作したスタン・マーギュリーズが同スタジオと3年間の独占契約を結んだ。^{[ 16 ]}その翌週、ワーナーはジェームズ・コマック、ダニー・アーノルド、ドン・ニコル、マイケル・ロス、バーニー・ウェスト（NRW）のトリオ、アラン・ブライとボブ・アインシュタインのデュオといった大物と契約を結び、番組を世界中に配信することになった。^{[ 17 ]}

1979年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンはテレビシリーズ「デュークス・オブ・ハザード」を制作した。

1980年、フィリップ・ソルトマンと彼のウッドラフ・プロダクションズはスタジオと契約を結んだ。^{[ 18 ]}

1982年、アーロン・スペリングと彼の制作会社は、番組を配給するためにスタジオと契約を結んだ。この契約は1988年まで続いた。^{[ 19 ]}

1986年6月1日、アラン・シェインは10年間務めたスタジオの社長を辞任し、スタジオと提携してテレビ映画とミニシリーズのプロジェクト4本を開発するために、新しい制作会社アラン・シェイン・プロダクションズを設立した。これらのプロジェクトは1987年から1988年のシーズン向けに開発された。^{[ 20 ]}

タイム社との合併に先立ち、ワーナー・コミュニケーションズはロリマー・テレピクチャーズを買収した。買収は1989年1月12日に完了した。ロリマー・テレビジョンは1993年7月にワーナー・ブラザース・テレビジョンに統合された 。テレピクチャーズはその後、テレビ番組制作会社となった。

1992年、ウィット/トーマス・プロダクションズは、ディズニーとの以前の契約が更新されなかった後、ワーナー・ブラザースとテレビ契約を結んだ。^{[ 21 ]} 1993年、タイム・ワーナー傘下の2つの制作会社、クインシー・ジョーンズ・エンターテイメントとデビッド・サルツマン・エンターテイメントが合併し、ワーナー・ブラザースとタイム・ワーナー傘下のクインシー・ジョーンズ・デビッド・サルツマン・エンターテイメントが設立された。 ^{[ 22 ]}その後間もなく、ロリマー・テレビジョンがWBTVに統合され、主要メンバー数名も一緒に移籍した。^{[ 23 ]} 1993年、トム・アーノルドとロザンヌ・バーは、ワペロ・カウンティ・プロダクションズを通じてスタジオと契約を結んだ。^{[ 24 ]}同年後半、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、CBS幹部のバド・グラントが率いるバド・グラント・プロダクションズ（以前はグラント/トリビューン・プロダクションズ所属）と2年間の非独占契約を結んだ。^{[ 25 ]}

1994年、 1992年から同スタジオと関係のある『フレンズ』の脚本家兼プロデューサーのケビン・ブライト、マーサ・カウフマン、デビッド・クレーンは同スタジオと独占契約を結んだ。 ^{[ 26 ]} 1996年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンはユニバーサル・テレビジョンと共同でABC向けシリーズ『スパイ・ゲーム』を制作した。ユニバーサル出身のサム・ライミとルネッサンス・ピクチャーズのロバート・タパート、ワーナー出身のジョン・マクナマラがプロデューサーを務めたが、放送は1シーズンのみで終了し、長くは続かなかった。^{[ 27 ]}

2001年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、スクービー・ドゥーなど、ワーナー・ブラザース・アニメーションが制作したハンナ・バーベラ関連作品の配給を完全に引き継ぎ、スクービー・ドゥーのビデオ直販映画を次々と制作し、さらに2つの新シリーズ『What's New, Scooby-Doo?』（2002年～2006年）と『Shaggy & Scooby-Doo Get a Clue!』（2006年～2008年）を制作した。2006年、ワーナー・ブラザース・テレビジョンは、膨大な番組ライブラリの一部をインターネットで無料視聴できるようにした（姉妹会社AOLのIn2TVサービスを通じて）。その目玉は『Welcome Back, Kotter』だった。これらの番組の中には、1980年代に最後にシンジケート放送されて以来、一般には公開されていないものもある。

2012年6月11日、タイム・ワーナーは、ワーナー・ブラザース・テレビジョン・スタジオの下で、アロイ・デジタルの過半数株主であるゼルニックメディアからアロイ・エンターテインメントを買収してスタジオを拡大し、2024年5月11日にWBTVのすべての会社と合弁事業が1つの屋根の下に統合されるまで、ワーナー・ブラザース・テレビジョンの一部となったと発表した。 ^{[ 28 ] [ 29 ]} 2014年6月2日、ワーナー・ブラザース・テレビジョン・グループは、アイワークスの米国以外のすべての会社を買収し、ワーナー・ブラザース・インターナショナル・テレビジョン・プロダクションにブランド名を変更した。ただし、アイワークスUSAは独立したままとなる。^{[ 30 ]}

2020年、ワーナーメディアのテレビ部門の再編の一環として、ワーナー・ブラザース・テレビジョンはワーナー・ブラザース・テレビジョン・スタジオに改名されました。^{[ 31 ]}ワーナー・ブラザース・テレビジョンという名称は、同社の商標名として画面上で引き続き使用されています。

2022年11月30日、ワーナー・ブラザース・テレビジョンの責任者であるチャニング・ダンジーは、アマゾンのストリーミングサービスであるAmazon Prime Video向けにDCアニメーションコンテンツを制作するため、アマゾンと協議中であることを発表した。^{[ 32 ]}これらのプロジェクトの1つが、 2024年に初公開された『バットマン：ケープド・クルセイダー』である。2025年には『バット・ファム』が続いた。

ワーナー・ブラザース・アンスクリプテッド・テレビジョン（旧ワーナー・ブラザース・アンスクリプテッド＆オルタナティブ・テレビジョン）は、マイク・ダーネルが率いるテレピクチャーズ、シェッド・メディア、ワーナー・ホライズンを含むノンフィクション・グループである。^{[ 35 ]}

ワーナー・ブラザース・ドメスティック・テレビジョン・ディストリビューション（旧ワーナー・ブラザース・テレビジョン・ディストリビューション）は、ワーナー・ブラザース・テレビジョン・グループのテレビ番組配給および放送シンジケーション部門です。

1961年に設立されたこの部門は、当初はワーナー・ブラザース・テレビジョン部門として知られていましたが、1989年にロリマー・テレピクチャーズを買収して現在の名称になりました。1991年、スタジオの従業員であったキース・サンプルズは、1985年に加わったロリマーから従業員を引き継いだワーナー・ブラザースを離れ、テレビ番組配給会社ライシャー・エンターテインメントを設立しました。^{[ 44 ]}

1999年、 NBCエンタープライズと契約を結び、シットコム「ウィル＆グレイス」のオフネットシンジケーション権を獲得した。^{[ 45 ]}

ワーナー・ブラザース・インターナショナル・テレビジョン・プロダクション・オーストラリア（WBITPA）は、2004年にアイワークス・オーストラリアとして設立され、2014年にブランド名を変更した。^{[ 46 ]}

Eyeworks Australia として制作した番組には、Celebrity Splash、Being Lara Bingle、Gangs of Oz、Territory Copsなどがあります。リブランディング後、WBITPA は、The Bachelor Australia の第 4 シーズンから、スピンオフのThe Bachelorette Australia の第 2 シーズンから^{[ 47 ]}とBachelor in Paradise、First Dates 、 Who Do You Think You Are?の第 8 シーズン^{[ 48 ]}、Dancing with the Starsの第16 シーズン、The Masked Singer Australia の制作を開始しました。^{[ 49 ]}

WBITVPニュージーランドは、ニュージーランドで最も成功しているエンターテイメント番組を数多く制作しており、その中には「ルポールズ・ドラァグレース・ダウンアンダー」、「ザ・バチェラーNZ」、「ザ・バチェロレッテNZ」、「ザ・ブロックNZ」、「セレブリティ・トレジャー・アイランド」、「グロウアップ」、 「ハウス・オブ・ドラァグ」 、 「ザ・グレート・キウイ・ベイクオフ」などがある。

スペインの子会社は、2014年のEyeworks買収の一環として取得されました。^{[ 50 ]} Eyeworks Españaは、2015年12月にWarner Bros. International Television Production Españaに改名されました。^{[ 50 ] [ 51 ]}

ワーナー ブラザース インターナショナル テレビ プロダクション エスパーニャが制作した番組には、エレンのゲーム オブ ゲームをベースにした『ジュエゴ デ フエゴス』などがあります。「ファースト・デート」は、イギリスの同名の番組に基づいています。Pesadilla en la Cocina 、ラムゼイのキッチンの悪夢に基づく; ¿キェン・キエレ・セル・ミナリオ? （スペイン）、英国の『誰が億万長者になりたいですか?』をベースにしています。 ;そしてイギリスのCome Dine with Meに基づいたVen a cenar conmigo。同社はMediaset EspañaおよびNetflixとともに、 Brigada Costa del Solも共同制作した^{[ 52 ]}。^{[ 53 ] [ 54 ]}

ワーナー・ブラザース・テレビジョン・スタジオUK

Shed Productionsは1998年に設立され、2010年にタイム・ワーナーに買収され、その後2015年にワーナー・ブラザース・テレビジョン・プロダクションズUKに社名変更された。