ゴシップ・ガール

ゴシップ・ガール
ジャンル	ティーンドラマ
に基づく	セシリー・フォン・ジーゲザー 著『ゴシップガール』
開発者	ジョシュ・シュワルツ ステファニー・サヴェージ
主演	ブレイク・ライブリー レイトン・ミースター ペン・バッジリー チェイス・クロフォード テイラー・モムセン エド・ウェストウィック ケリー・ラザフォード マシュー・セトル ジェシカ・ゾア ケイリー・デファー
ナレーション	クリステン・ベル
オープニングテーマ	トランセンダーズ の「ステップス・オブ・ザ・メット」
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	6
エピソード数	121 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ジョシュ・シュワルツ ステファニー・サヴェージ ボブ・レヴィ レスリー・モーゲンシュタイン ジョン・スティーブンス ジョシュア・サフラン（シーズン4～5） サラ・グッドマン（シーズン6）
生産拠点	ニューヨーク市 （マンハッタンとブルックリン） ロングアイランド イーストエンド
実行時間	39～44分
制作会社	ワーナー・ブラザース・テレビジョン アロイエンターテインメント カレッジヒルピクチャーズ（シーズン1～3） CBSテレビスタジオ（シーズン3～6） 偽りの帝国（シーズン4～6）
オリジナルリリース
ネットワーク	CW
リリース	2007年9月19日 ～2012年12月17日 ( 2007-09-19 )  ( 2012-12-17 )
関連している
リップグロス（2008） ゴシップガール: ドロタを追って(2009) ゴシップガール: アカプルコ(2013) ゴシップガール: タイランド(2015) ゴシップガール（中国、2015年） ゴシップガール インドネシア版(2020) リトル・シークレッツ（トルコ、2010年） ゴシップガール（2021）

ゴシップガールは、ジョシュ・シュワルツとステファニー・サヴェージが制作し、セシリー・フォン・ジーゲザーの同名小説シリーズを原作としたアメリカのティーンドラマテレビシリーズである。マンハッタンのアッパーイーストサイドに住む学生たちの私生活や社交生活を、正体不明のブロガー「ゴシップガール」が記録していく。 ^{[1]このシリーズは、2007年9月19日から2012年12月17日まで}CWで放送され、6シーズン、121話が放送された。 ^{[2] [3]}

このシリーズの主な登場人物には、社交界の名士 セリーナ・ヴァンダーウッドセン（ブレイク・ライヴリー）、彼女の人気者でライバルでもある ブレア・ウォルドーフ（レイトン・ミースター）、彼女の母リリー・ヴァンダーウッドセン（ケリー・ラザフォード）、そして彼女の恋人で作家志望の奨学生ダン・ハンフリー（ペン・バッジリー）がいる。その他の主な登場人物には、セリーナの元カレネイト・アーチボルド（チェイス・クロフォード）、彼の親友チャック・バス（エド・ウェストウィック）、ダンの妹ジェニー・ハンフリー（テイラー・モムセン）、ダンの幼なじみヴァネッサ・エイブラムス（ジェシカ・ゾア）、ダンの父ルーファス・ハンフリー（マシュー・セトル）、そして問題児アイヴィー・ディケンズ（ケイリー・デファー）がいる。

ゴシップガールは初期のシーズンで高評価を受け、批評家や視聴者から概ね好意的なレビューを受けたが、否定的な批評家のレビューをマーケティングに利用することで知られるようになった。このシリーズは、18のティーン・チョイス・アワードを含む数々の賞を受賞した。大きなカルト的なファンを獲得し、他のティーンドラマに影響を与え、いくつかの国際的なテレビ番組化を生み出した。このシリーズの後にはスタンドアロンの続編が続き、HBO Maxで2021年から2023年にかけて2シーズン放映された後、キャンセルされた。

このシリーズは、ニューヨーク市アッパーイーストサイドの名門高校に通う、恵まれた環境にあるティーンエイジャーのグループに焦点を当てています。彼らの私生活は、「ゴシップガール」というペンネームを持つ無名のブロガーによって絶えずコメントされています。

ゴシップガールは、高校、大学、そしてその後の数年間の登場人物たちの生活におけるスキャンダルや個人的な詳細を記録しています。彼らの浮き沈みはすべて一般公開されています。この間ずっと、登場人物たちはゴシップガールの正体を暴こうと奮闘します。

• ブレイク・ライヴリーが、コンスタンス・ビリヤード女子校（後にコロンビア大学）で学ぶ社交界の名士セリーナ・ヴァンダーウッドセンを演じる。セリーナは頻繁にメディアの注目を集め、シリーズを通してダンと恋愛関係にある。
• レイトン・ミースターが、コンスタンス・ビラード（後にコロンビア大学）の女王蜂、ブレア・ウォルドーフを演じます。彼女とセリーナの「友敵」の関係は、このシリーズの一貫したテーマです。ブレアは、地位、富、学業成績に非常にこだわり、チャックと恋愛関係にあります。
• ペン・バッジリーが演じるダニエル・「ダン」・ハンフリーは、セント・ジュード男子校（後にニューヨーク大学）の奨学生で、社会から疎外され、小説家を目指している。ダンとセリーナの恋愛関係は、シリーズ全体を通じて一貫したテーマである。
• チェイス・クロフォードは、セント・ジュード校の優秀な生徒であるナサニエル「ネイト」アーチボルドを演じています。ネイトは、ブレアやセリーナなど、シリーズを通して数多くの登場人物と恋愛関係にあります。
• テイラー・モムセンがジェニファー・「ジェニー」・ハンフリー役を演じます(シーズン 1 ～ 4、シーズン 6 ゲスト)。コンスタンス・ビラードの生徒で、ダンの妹であり、ファッション デザイナーを目指しています。彼女は、友人や家族とライバル関係になるなど、卑劣な手段を使って社会的地位と権力を獲得します。
• エド・ウェストウィックは、チャールズ・「チャック」・バス役を演じ、セント・ジュード病院の裕福で乱交好きな伝統ある生徒。チャックはシリーズを通してブレアと恋愛関係にある。
• ケリー・ラザフォードがリリアン・「リリー」・ヴァン・ダー・ウッドセン（旧姓ローズ）役を演じます。セリーナとエリックの母親で、元写真家。リリーの恋愛生活と子供たちとの関係は緊張と不安定さに満ちています。
• マシュー・セトルが演じるルーファス・ハンフリーは、ダンとジェニーの父親で、一発屋のロックバンド、リンカーン・ホークの元ミュージシャンで、ブルックリンでアートギャラリーを経営している。ルーファスはリリーと複雑な恋愛関係にある。
• ジェシカ・ゾア、ヴァネッサ・エイブラムス役（シーズン 1 ～ 4、シーズン 6 ゲスト出演）。ダンの幼なじみの親友で、後にニューヨーク大学に通う。ヴァネッサは映画監督を目指しており、ドラマの中でネイト、ダン、チャックに恋愛感情を抱いている。
• ケイリー・デファーがアイビー・ディケンズ役を演じる（シーズン 5 ～ 6、シーズン 4 に再登場）。ヴァンダーウッドセン家の従兄弟のチャーリー・ローズとして紹介された詐欺師。

このシリーズでは、すべてのエピソードに登場するクリステン・ベルがクレジットなしでナレーションを担当している。ベルはシリーズの最終回で自分自身の役を演じている。

• コナー・パオロは、セリーナの弟で薬物中毒から回復中のエリック・ヴァンダーウッドセン役を演じる。
• ズザンナ・ザドコウスキーが、ウォルドルフ家のポーランド人家政婦でブレアの最も親しい友人であるドロタ・キシュロフスキー役を演じます。彼女はブレアにとって母親のような存在として描かれています。
• マーガレット・コリンは、多忙で成功したファッションデザイナーで、娘とよく対立するブレアの母親を演じる。
• ウォレス・ショーンが、ブレアの義父であり、ブレアと強い関係を築くエンターテインメント弁護士のサイラス・ローズ役を演じる。
• ミシェル・トラクテンバーグは、セリーナの元友人で、面倒な陰謀家であるジョージナ・スパークスを演じる。
• セバスチャン・スタンは、ネイトとセリーナの複雑な知人であるカーター・ベイゼンを演じる。
• ロバート・ジョン・バークは、チャックの父であり成功した不動産王であるバーソロミュー・バスを演じる。
• アーロン・トヴェイトが、政治家に立候補するネイトの従兄弟、ウィリアム・「トリップ」・ファン・デル・ビルト3世を演じる。
• アマンダ・セットン、ニコール・フィシェラ、ナン・チャン、ドリーマ・ウォーカー、イン・チャン、アリス・キャラハンが、それぞれペネロピ・シャファイ、イザベル・コーツ、カティ・ファーカス、ヘイゼル・ウィリアムズ、ネリー・ユキ、ジェシカ・ライテンバーグとして登場し、シリーズを通してブレアに従う意地悪な女の子の「手下」の集団である。

セシリー・フォン・ジーゲザーの小説シリーズ『ゴシップガール』は、もともとリンジー・ローハン主演で『ギルモア・ガールズ』の制作総指揮者エイミー・シャーマン＝パラディーノを迎えて映画化される予定だった。^[10]映画化プロジェクトがうまくいかなかったため、ステファニー・サヴェージとジョシュ・シュワルツが引き継ぎ、テレビシリーズを制作した。2006年10月までに、シュワルツはパイロット版の制作に取り掛かった。彼は「私はこのシリーズに非常に懐疑的だった。『 The OC』を繰り返すのは嫌だ。[フォン・ジーゲザーの]本は賢く、登場人物は世間知らずだ」と語っている。^[11]パイロット版に登場する各キャラクターの特徴は、ゴシップガールの最初の本に基づいていた。^{[12] 2007年1月、この番組は}CWからゴーサインをもらった。^[13]

OCのクリエイターであるジョシュ・シュワルツと仲間の脚本家ステファニー・サヴェージは、シリーズを通して番組の製作総指揮を務め、その後アロイ・エンターテインメントのボブ・レヴィとレスリー・モーゲンスタインが小説のシリーズ化を支援するよう任命された。^[13]ゴシップガールの成功に続いて、ギルモア・ガールズの共同プロデューサーであるジョン・スティーブンスは、シュワルツとサヴェージからアプローチされ、以前The OCで一緒に働いたことがあり、製作総指揮者として雇われた。^{[14]共同製作総指揮者になる前は脚本家/コンサルティングプロデューサーだった}ジョシュア・サフランは、後に製作総指揮者に加わった。2012年4月24日、彼は第5シーズンの終わりに番組を離れ、NBCの現在は打ち切られているミュージカルシリーズSmashの新しいショーランナーになることが発表された。^[15]サフランの穴を埋めるため、共同製作総指揮者のサラ・グッドマンが第6シーズンの製作総指揮者に昇格した。^[16]シュワルツと共に『The OC』で働いたアレクサンドラ・パツァヴァスが音楽を担当した。^[17]エリック・ダマンが衣装部門の責任者で、以前は『セックス・アンド・ザ・シティ』でパトリシア・フィールドのアシスタントを務めていた。^[18]

9人のレギュラーのセリフ付き役が登場するこのアンサンブルキャストの大半は、2007年2月から4月にかけて集められた。 2006年12月にオーディションを開始したレイトン・ミースターとブレイク・ライヴリー^[19]は、2月にそれぞれ主役のブレア・ウォルドーフとセリーナ・ヴァンダーウッドセンに選ばれた最初の2人の女優だった。 ^[20] 以前『ザ・マウンテン』でステファニー・サヴェージと共演したペン・バッジリー^{[19] 、}テイラー・モムセン、チェイス・クロフォード、ケリー・ラザフォード、コナー・パオロもオーディションに合格し、3月にシリーズの役を獲得した。パイロット版のみに出演し、後にマーガレット・コリンに交代したフロレンシア・ロザノも同様であった。^{[21] [22] [23]}バッジリーは当初ダン役を断り、^[24]大学進学を計画していたライヴリーもセリーナ役を断った。^[25]チャック・バス役とルーファス・ハンフリー役の俳優は4月に見つかり、イギリス人俳優のエド・ウェストウィックとマシュー・セトルがキャスティングされた。^[26]ウェストウィックは最初ネイト役のオーディションを受けたが、その後チャック役に挑戦するよう依頼された。^[19]ヴェロニカ・マーズが打ち切りになるという噂が渦巻く中、2007年5月17日のCWの2007年アップフロントで、クリステン・ベルがパイロット版のナレーションを担当し、ネットワークの別の番組のタイトルキャラクターになることが明かされた。^[27]キャスティングについてベルは次のように語っている。

私は『ゴシップガール』のパイロット版を読んで、自分が子供役を演じるにはちょっと年を取りすぎていることを知りました。ドーン・オストロフに電話して、「ねえ、私は『ヴェロニカ・マーズ』でたくさんナレーションをしたから、この番組のナレーションをやってもいい？」と言いました。彼女がどれだけ生意気で意地悪な役を演じなければならないかは、私にはとても明らかでした。^[28]

ジェシカ・ゾアはヴァネッサ・エイブラムスのレギュラー役として契約し、シーズン1の第14話でレギュラーの地位を獲得した。^{[29] [30]} ケイリー・デファーはシーズン4の第18話でシリーズに参加し、番組の第5シーズンでレギュラーに昇格した。^[31]

第4シーズンの終わりに、レギュラー出演を続けながら無期限の休止期間に入ったモムセン^[32]とジェシカ・ゾアは番組を降板した。^[33]シリーズの放送中、コナー・パオロはエリック・ヴァンダーウッドセン役のレギュラー出演を断り続け、個人的な理由を挙げた。^[34] ABCシリーズ『リベンジ』のレギュラー出演者になった後、パオロは2011年8月に『ゴシップガール』を降板したことを認めた。 ^[35]

番組が進むにつれ、数多くのゲストスターが定期的に出演するようになった。ミシェル・トラクテンバーグがジョージナ・スパークス役で契約した。^{[36]この役は以前}ミーシャ・バートンにオファーされていたが、辞退した。^[36] フランシー・スウィフトとサム・ロバーズは、それぞれアンとハワード・アーチボルドの親役を演じた。^{[37] [38]}キャロライン・ラガーフェルトは、セリーナとエリックのおばあちゃんでリリーの母親であるセリア・「シーシー」・ローズを演じた。^[39]セバスチャン・スタンは、番組の最初の3シーズンを通してカーター・ベイゼン役で何度か出演した。 ^[40]

ゴシップガールは主にニューヨークで撮影されており、ニューヨーク・マガジン誌はパイロット版の撮影場所として日本食レストラン「ゲイシャ」、ネイトとセリーナがセックスするシーンが撮影されたキャンベル・アパートメント、ニューヨーク・パレス・ホテルのバー「ギルト」を挙げ、「セックス・アンド・ザ・シティ」以来最もレストランっぽい番組だと評した。^[41]その他のニューヨーク市のランドマークや有名な施設も第1シーズンを通して撮影された。ビクター/ビクトローラは悪名高いチャック・バスの架空のバーレスク・クラブ「ビクトローラ」を、ロンドンのザ・ボックス・ソーホーの姉妹店であるザ・ボックス・マンハッタンで撮影した。^[42]小説家セシリー・フォン・ジーゲザーの母校をモデルにした架空のコンスタンス・ビラード・セント・ジュード・スクールでは、ナイチンゲール・バンフォードはニューヨーク市立博物館の外観を使用した。^[43]

第2シーズンはハンプトンズでプレミア上映され、6月中旬に撮影が始まった。シーズンプレミアのオープニングモンタージュではクーパーズビーチのシーンが映し出されたが、これはロッカウェイビーチで撮影され、その後に豪華な白人パーティーが続いた。^{[44] [45]}シーズン6話では、コロンビア大学がイェール大学のキャンパスの撮影に使用されたが、これは入学手続きの誤った描写とアイビーリーグ大学のステレオタイプへの依存によりイェール大学のファンを失望させたエピソードを受けてのものだった。^[46]シーズン7話では、ブルックリンインが番組に組み込まれた。^[47]ニューヨークのロケ地に忠実に従い、番組はロシアンティールームで撮影された。^{[48] [49]}

シーズン4は2010年9月13日に初回放送され、最初の2話はパリで撮影された。^{[50] [ 51]} ニューヨーク・マガジンは7月5日、パリのラテン地区（カルチェラタン）にあるフランスの大学、ラ・ソルボンヌで撮影されたいくつかのロケ地を明らかにした。 ^{[52] [53]}その他のロケ地には、オルセー美術館、エッフェル塔、パリ北駅、モンテーニュ通りなどがある。^[54]サンジェルマン・デ・プレ。コロンビア大学は、パリのストーリーアークに続くシーズンの最初の数エピソードの主な撮影場所となった。^[55]

第5シーズンは2011年9月26日に初放送され、最初の2つのエピソードはカリフォルニア州ロサンゼルスで撮影された。^[56]

ニューヨークを舞台にしているため、製作総指揮者のステファニー・サヴェージは「すぐに費用がかかりすぎる、複雑すぎると言われました」とシリーズ開始当初に語っている。ロサンゼルスのスタジオでセントラルパークを再現する撮影が提案されたが、最終的にはニューヨークで撮影したという。^[57]サヴェージはそこで撮影することを選んだ理由を次のように説明している。「テレビにはニューヨーク市は出てきません。パイロット版の制作を始めたときも、刑事ドラマで死体の背景に映っているもの以外は出てきませんでした。ティーンエイジャーの視点からニューヨークを見たことがありませんでした。若者にとって大きな賭けがある世界のように感じました。」シュワルツは「このティーンエイジャーの面白いところは、自分たちに関するものではないのに、セックス・アンド・ザ・シティを見て育ったことです。彼らはおそらくそれをニューヨークの神話化に取り入れていると思います。ニューヨークを番組の登場人物にしたかったので、ニューヨークで撮影するために本当に苦労しました。」^[58]多くのシーンはアッパーウエストサイドのエンパイアホテルで撮影された。 ^[59]

各エピソードは、ゴシップガールのウェブサイトのホームページとパイロットエピソードのセリーナの写真で始まります。その後、今後の物語に関連するイベントの要約が表示され、再びウェブサイトのホームページで終わりますが、今回は他のキャラクターの写真と、その写真に関連する最近のイベントに関するテキストが表示されます。

ナレーターはゴシップガールで、女優のクリステン・ベルが声を担当している。彼女は「ゴシップガールです。マンハッタンのエリートたちのスキャンダラスな生活を知る唯一の情報源です」という一文で要約を始め、「彼女はどこにいたの？」「セリーナ」というささやき声で要約を終える。そしてゴシップガールの声が「それで私は誰？それは絶対に言わない秘密よ！あなたは私を愛しているのを知っているはず...XOXO、ゴシップガール」と言う。

各エピソードでは、規模の大小を問わず、常に社会的なイベントが開催されている。ジョシュア・サフランは「毎週、エピソードがイベントにつながるように番組を構成しています。まるでプロシージャルドラマのようです」と説明した。^[12]

全てのエピソードのタイトルは、映画や小説の名前に基づいている。^{[60]例えば}、エピソード「ワイルド・ブランチ」は西部劇映画「ワイルドバンチ」を、「セブンティーン・キャンドル」は「シックスティーン・キャンドル」を想起させる。 [60]エピソード「オール・アバウト・マイ・ブラザー」はペドロ・アルモドバル監督の「オール・アバウト・マイ・マザー」を参照しており、「プレタ・プア・ジェイ」はプレタポルテから来ている。^[60]「ゼア・マイト・ビー・ブラッド」は2007年の映画「ゼア・ウィル・ビー・ブラッド」からタイトルを取った。^[60]「セレナはまた昇る」は小説「日はまた昇る」にちなんで名付けられた。第5シーズンのエピソード「ビッグ・スリープ・ノー・モア」は映画「ビッグ・スリープ」とニューヨークを拠点とする制作「スリープ・ノー・モア」にちなんで名付けられた。エピソード「イージー・ジェイ」はエマ・ストーンのヒット映画「イージー・A」にちなんで名付けられた。エピソード「不協和音の時代」はイーディス・ウォートンの小説『無垢の時代』にちなんで名付けられ、高校でこの小説の公演が行われた。^[60]また「ブレア・ビッチ・プロジェクト」は『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』にちなんで名付けられた。「ビクター、ビクトローラ」はイギリスとアメリカのミュージカル・コメディ『ビクター/ヴィクトリア』にちなんで名付けられた。「バッド・ニュース・ブレア」は1976年の映画『バッド・ニュース・ベアーズ』にちなんで名付けられた。 「間違った別れ」は小説『ロング・グッドバイ』にちなんで名付けられた。

ジョシュア・サフランは「私たちはポップカルチャーと同じくらい、『危険な関係』や『グレート・ギャツビー』のような古典作品から影響を受けています」と語った。 ^[12]

ゴシップガールは、商品の配置で知られている。この番組は、最初の5シーズンはベライゾン・ワイヤレスと契約を結んでいた。6シーズン目で契約が終了するまで、すべての登場人物が同社が選んだ携帯電話を持って登場した。 ^[61]契約期間中、ベライゾン・ワイヤレスはゴシップガールの独占コンテンツを提供し、番組で紹介された曲の着信音をダウンロードできるウェブサイトを作成した。^[62] CWの統合マーケティング担当上級副社長、バーブラ・ロビンは、「本当にデバイスの機能を紹介することが目的でした。[...] 最初は単なる携帯電話でしたが、やがてスマートフォン、タブレット、その他さまざまなタイプのテクノロジーが登場し、彼女たちが一日を通してそれをどのように使用して移動しているかを紹介しました。」と述べた。^[63]

2008年半ば、ビタミンウォーターの幹部がCWに広告枠の契約を持ちかけた。第2シーズンでは、この飲料がセリフの中で何度も言及された。この提携により、ハンプトンズでのロケ撮影の費用を賄うことができた。^[64] HPのタッチパッドが第6シーズンのエピソードで大きく取り上げられた。^{[65] OneNewsNow.comによると、他のスポンサーには}プロクター・アンド・ギャンブル、ロレアル、ターゲット、ジョンソン・エンド・ジョンソンが含まれ、このシリーズは 2007年に2,820万ドルの広告収入を得た。^[66]

ゴシップガールはCWで月曜に放送された。^[67]番組のテレビ放送に加えて、ゴシップガールのエピソードはインターネットでも公開されている。2011年10月、CWはゴシップガールのすべてのエピソードをNetflixでストリーミング配信する契約を結んだ。^[68]同月、同ネットワークはHuluと契約を結んだ。CWTV.comとHuluは両方ともエピソードを無料でストリーミング配信したが、視聴できるのは最新の5話のみだった。^[69]ゴシップガール の全シーズンはiTunes StoreとAmazon Videoでも視聴可能で、各エピソードを個別に、またはシーズンセットで購入できる。

2012年現在、このシリーズは197か国で放送されている。^[19]

2021年1月1日、『ゴシップガール』はNetflixからワーナーメディアのストリーミングサービスHBO Maxに移行した。ワーナーメディアは同シリーズの制作会社ワーナー・ブラザース・テレビジョンの親会社である。^[70]

2012年7月25日、スタイルネットワークはゴシップガールのオフネットワーク権を取得し、2012年8月15日から同番組の再放送を開始したと発表した。^[71]

各シーズンのDVDセットはテレビ放送後にさまざまな地域で発売されました。

注記:

• オーストラリアでは、シーズン 1 の別のカバー アートがあります。また、シーズン 2 には 3 つの異なるバージョンがあります (標準版、特別な 8 枚組版、および代替カバー アート (英国でシーズン 2 のパート 2 に使用されたものと同じカバー アート))。
• 第 2 シーズンは、リージョン 2 で最初に 2 部構成でリリースされました。パート 1 は 2009 年 4 月 13 日にリリースされ、パート 2 は 2009 年 8 月 10 日にリリースされ、完全なシーズンはその後、2009 年 9 月 28 日にリリースされました。

ゴシップガールは当初、好意的なレビューを受けた。ニューヨークタイムズのベストセラー小説シリーズを原作としたこの番組の伝統から、この番組は2007年から2008年のテレビシーズンで最も期待されていた新番組の1つと考えられていた。世界的なメディア調査およびコンサルティング会社であるOTXが2007年8月に実施した調査では、視聴者が知っている新番組トップ10にこの番組がランクインした。^[73]パイロット版はバラエティ、ワシントンポスト、サンフランシスコクロニクル、ボストングローブなどの出版物から多くの好意的なレビューを受けたが、他の評論家は、1時間の必見テレビ番組というよりも、後ろめたい楽しみだと評した。^{[74] [75] [76] [77]} Metacriticは40の異なる出版物のレビューに基づいて59点を付けた。^[78]

シーズン1の終わりごろ、ニューヨーカー誌のジャネット・マルコムは、このドラマが小説から逸脱していると批判した。彼女は、このシリーズは「原作と関連しているのは登場人物の名前と概要だけ」であり、「フォン・ジーゲザーの素早い嘲笑的な解説がなければ、テレビのエピソードは鈍重で下品だ。バーニーズからKマートへ移ったようなものだ」と述べた。^[79]作家のセシリー・フォン・ジーゲザーは、彼女の主要なプロットポイントはすべてパイロット版に存在していたと述べた。^{[80] [81]}フォン・ジーゲザーはマルコムの記事に非常に満足し、作家に会いたいと申し出た。^[81]

番組が第1シーズンを続けるにつれ、反響はより肯定的になり、第2シーズンまでに批評家の反響は好意的になった。Metacriticは新シーズンに71点という改善されたスコアを与えた。「夏はこの子にとって良い年だった」と、このシリーズに最高評価の「A」を与えたEntertainment Weekly は^{主張した。 [82]} New York Daily News は、「番組は、新しいハイブリッド製品が何を求め、何を必要としているかを正確に理解している。ホッケーの試合をビデオにしたティーンの恋愛ドラマだ」と述べて、番組が足場を固めたと主張した。 ^[83] ゴシップガールは、 New York誌によって「史上最高のティーンドラマ」に選ばれた。 ^[84]同誌は、「この番組は、脚本付きドラマが効果的な社会風刺になる可能性を復活させた。つまり、リアリティ番組よりも正確に世界を提示するのだ。ゴシップガールは都市の富裕層の視点を提示するが、漫画なので、消費の目立ち方とともに笑えるのだ」と書いた。^[84]

クリスチャン・ペアレンツ・テレビジョン・カウンシルは、特に2008年4月からの「OMFG」広告キャンペーンで、このシリーズに対して特に批判的であった。^[85]また、同カウンシルは、このエピソード「Victor/Victrola」を、このエピソードが最初に放送された週の最悪のテレビ番組に選んだ。^[86]ペアレンツ・テレビジョン・カウンシルのレビューの引用、およびサンディエゴ・ユニオン・トリビューン、ニューヨーク・ポスト、ボストン・ヘラルドからの否定的な引用が、第2シーズンのさまざまな広告で使用された。ハートフォード・クーラントは、広告に対するさまざまな否定的な反応を記録した。広告には、「すべての親の悪夢」、「驚くほど不適切」、「不快な作品」などの引用が含まれており、番組の「反抗的なティーン」スタイルを継続しようとする努力のように見える。^{[87] [88]}

第5シーズンが近づくにつれ、ニューヨーク誌は番組の寿命を見直し、俳優たちの知名度が高まっているにもかかわらず文化的重要性が薄れつつあること、スーパーナチュラルや90210などネットワークの他の番組に視聴率で抜かれ、CWのナンバーワン番組としての地位を失ったことを指摘した。「ストーリー展開は相変わらず面白くてクレイジーだが、シリーズ自体は追いついていない」また「キャストは全員映画を作りたがっているが、ショーランナーは新興のフェイク・エンパイア制作会社（CWの新人ハート・オブ・ディクシーを含む）を通じて新しいプロジェクトを立ち上げることに集中している。予期せぬブランドのリブートやスピンオフへの別の試みがない限り、終わりが近いのではないかと心配だ。XOXO」と評した。^[89] AOL TVはゴシップガールを史上最高の学校番組20位、テレビ最大の罪深い楽しみ4位にランク付けした。 ^{[90] [91]この番組は、} IMDb.com Proの最初の10年間（2002年から2012年）で10番目に高い評価を受けた番組と発表されました。^[92]

シリーズの最終回でダンがゴシップガールだと明かされたことは賛否両論を呼んだ。バッジリーはエピソードを撮影するまでゴシップガールの正体を知らなかったと述べ、自分のキャラクターがゴシップガールだったことでシリーズの物語にいくつかの矛盾が生じたと述べた。 ^[93]フォン・ジーゲザーはダンがゴシップガールであることは「唯一の論理的」であると擁護したが、彼女の小説シリーズのゴシップガールは正体不明の全知の語り手であると繰り返し述べた。^[81]

CWの幹部ドーン・オストロフは後に、ゴシップガールがCWネットワークを定義する番組としての役割を、Netflixのハウス・オブ・カードに例えた。同番組の視聴者数はそれほど多くなかったが、文化に影響を与えた。サベージはスタッフが同番組の制作をライフスタイル雑誌の仕事に例えたと回想している。ベルは「[シュワルツとサベージは]『インターネットが単に人を裁く場所だったらどうなる? それがインターネットの姿になったらどうなる?』と先頭に立っていた。そして彼らはノストラダムスになった」と述べた。^[25]

この番組のヘアスタイリストは、メディアがリヴリーの髪に興味を示したことを、ジェニファー・アニストンの『レイチェル』への関心と比較した。^[25] 2008年、『ニューヨーク・タイムズ』は、この番組が小売業界に大きな影響を与えたと報じ、ゴシップガールはおそらく「部分的にファッションマーケティングの手段として考案された最初の番組」であると述べた。視聴率の点では中程度の成功だったが、「若者文化市場に最も大きな影響力を持つ番組になるかもしれない」と、あるトレンドスポッターは述べた。^[94]しかし、『テンペスト』のマヒーン・フマーユーンにとって、この番組はレイプ文化のような有害な文化的特徴を強調し、「一世代全体をめちゃくちゃにした」ものだった。^[95] Mashableのゾーイ・フォックスによると、この番組はソーシャルメディアネットワークとモバイル通信を普及させ、「モバイルの使用における先駆者」となった。^[96] 2008年、『ニューヨーク・マガジン』は、このシリーズを「史上最高の番組」に挙げた。^[84] 2009年、ローリングストーン誌は同シリーズを「テレビで最もホットな番組」に選んだ。^[97]

2012年1月26日、シリーズの100回目の放送を記念して、ニューヨーク市長マイケル・ブルームバーグがセットを訪れ、番組の文化的影響力と市の経済への影響を理由に、この日をゴシップガールデーと宣言した。「ゴシップガールはニューヨークを中心人物にしました。ゴシップガールはストーリー展開でファンを魅了する一方で、多くのファンをニューヨークに呼び寄せ、 昨年の5050万人という驚異的な来場者数に貢献しました。実際、ゴシップガールやニューヨークで制作された他のテレビ番組や映画の経済的影響は、5つの行政区すべてで直接感じることができます。ゴシップガールの100回目の放送はまさに画期的な出来事であり、番組のキャストとスタッフを祝福したいと思います」と市長は述べた。^[98]

このシリーズの人気は、 Bravoで1シーズン放送されたリアリティ番組『NYC Prep』の制作にも間接的に影響した。^{[99] [100]}

ゴシップガールはその後の数多くのティーンドラマの道を開いた。この番組はプリティ・リトル・ライアーズの悪名高いテキストハラスメントやエリートの階級闘争の筋書きに影響を与えた。^[101]ティーンエイジャーや若者の間で人気のゴシップガールのキャストはローリングストーン、ピープル、ナイロン、ニューヨークマガジン、TVガイド、ニューヨークポスト、ヴォーグ、アウトマガジン、ディテール、エンターテインメントウィークリーなど、数多くの主流雑誌の表紙を飾った。

シリーズの初回放送は350万人の視聴者を獲得し、18歳から49歳の成人視聴者で1.6を獲得し、水曜夜9時の時間帯では最下位となった。^{[102]しかし、この番組は『}アメリカズ・ネクスト・トップ・モデル』の中で最も視聴者維持率が高いと評された。^[103] 2008年のWGAストライキ中にネットワークが番組を再放送したこともあって、^[25]シーズンは300万人の視聴者で終了した。[104] 第2シーズンは343万人の視聴者で初回放送された。[105] 第2シーズンは223万人の視聴者で終了した。[106] 第3シーズンは255万人の視聴者で初回放送^された^{。[ 107 ]}第3シーズンは196万人の視聴者で終了した。^[108]第4シーズンは183万人の視聴者を獲得し、18歳から49歳の成人視聴者で1.0を獲得した。^[109]エピソード4.04は、CWのターゲットである18〜34歳の女性で2.8、18〜34歳の成人で1.7、18〜49歳の成人で1.1の評価を獲得し、すべてのカテゴリーでシーズン最高を記録しました。 ^[110 ]第4シーズンは136万人の視聴者で終了しました。^[111]第5シーズンは137万人の視聴者で初回放送されました。 ^[112]第5シーズンは144万人の視聴者で終了しました。^[113]

それにもかかわらず、第 5 シーズンを通して、ゴシップガールの視聴者数は減少し続けました。第 6 シーズンの初回 視聴者数は 78 万人で、このシリーズで最も視聴者数の少ない初回だけでなく、番組の 6 年間の放送期間で最も視聴者数の少ないエピソードとなりました。次のエピソードは視聴者数が 76 万人に減少し、視聴者数で再びシリーズ最低を記録しました。シリーズ最終回は 155万人の視聴者数で、シーズン 4 以来最高の視聴者数  を記録しました。 

• 2007
• 2008年^[145]
• 2009
• 2010年^[146]
• 2011年^[147]

このシリーズは、定額制ビデオオンデマンド（SVOD）サービスで5番目に視聴されたテレビ番組でした。これは、2012年1月から2013年1月の間に完了した26,176人のSVOD加入者による313,866件のSVOD TV取引のデータに基づくNPDの消費者追跡ツールVideoWatch Digitalから算出されました。^[148]

テレビシリーズの最初のサウンドトラック「OMFGG – Original Music Featured On Gossip Girl, No. 1」は、 2008年9月2日にデジタルでリリースされ、2008年10月28日に店頭で販売されました。^[149]

商人、デザイナー、トレンドコンサルタントらは、ゴシップガールは若い女性の消費行動に最も大きな影響を与えている番組の一つだと語る。ファンは出演者の写真が載った雑誌の切り抜きを持ってブティックに足を運び、彼女たちの衣装をそのまま求めてくる。あるいは、番組のウェブサイトから電子商取引のリンクをたどって、スクープネックのトップスやホーボーバッグなどを注文する。

— ニューヨークタイムズ、2008年^[94]

ゴシップガールは、 10代や20代の女性のファッションに大きな影響を与えた。この番組は、ファッション企業が自社製品を宣伝する手段として意図されていた。一部のブランドは料金を支払い、番組のウェブサイトには紹介リンクが用意され、視聴者はテレビで見たアイテムを購入できた。^[94] 2009年、アナ・スイはゴシップガールにインスパイアされたラインを作成した。^[150]マンハッタンの私立学校の生徒が着ていたものを衣装のベースにしたダマンは、^[94]シーズン6までに番組は「パリからユニークなクチュールを手に入れた」と語った。「彼らはブレイク・ライヴリーに商品を着せたかったからだ」。^[151]

2011年9月16日、ワーナー・ブラザースとロミオ＆ジュリエット・クチュールが提携し、主役のセリーナ・ヴァンダーウッドセンとブレア・ウォルドーフにインスパイアされたゴシップガールの公式衣料品ラインを制作することが発表された。 ^[152]このファッションラインの発売は、シーズン5のプレミアと同じ2011年9月26日に行われた。^[要出典]

化粧品オンライン小売業者バーチボックスとゴシップガールが協力し、番組にインスパイアされた美容製品を詰め込んだ特別なバーチボックスエディションを制作した。製品はゴシップガールのメイクアップ部門責任者エイミー・タグリアモンティとヘア部門責任者ジェニファー・ジョンソンによって選ばれた。^[153]

2010年7月、ゴシップガールのトルコ語リメイク版「キュチュク・スラル」が放送され、ゴシップガールの特定バージョンである「アイシェギュル」役でメルヴェ・ボルグールが主演した。シネム・コバルがスー（セリーナ・ファン・デル・ウッドセン）、ブラク・オズチビットがチェティン（チャック・バス）、ビルカン・ソクルがデミル（ダン・ハンフリー）、イペク・カラプナルがアルズ（ブレア・ウォルドーフ）、カディル・ドゥルがアリ（ネイト・アーチボルド）を演じる。この適応は、チャックとブレアのキャラクターアークを書き直すことにより、元のシリーズから逸脱しました。^{[154] [155] [156] [157] [158]}シリーズは 2011 年 9 月に終了し、合計 55 のエピソードが放送されました。

メキシコ版はペドロ・トーレスによって制作され、『ゴシップガール：アカプルコ』という副題が付けられた。^[159]番組にはソフィア・シスニエガ、オカ・ギネル、ジョン・エッカー、ヴァディール・デルベス、ディエゴ・アモズルティア、マカレナ・アチャガが出演する。^[160]撮影は2013年1月に始まり、シリーズは2013年7月5日にテレビサで放映された。^{[161] [162]}このシリーズは2014年に米国のユニビジョンでも放映された。 ^[163]第2シーズンへの更新はなかった。

ゴシップガールのタイ版は2015年7月16日にチャンネル3で放送が開始された。 ^[164] 1シーズンで終了し、2015年11月に終了した。

2012年3月5日、ワーナー・ブラザース・インターナショナル・テレビジョンとメタン・デベロップメント・グループが『チャイナ・ガール』という中国語版を制作すると報じられた。制作は2012年6月に開始され、11月に放映される予定で、高校ではなく大学の学生生活を追うように設計されていた。^[165]実際の放送に関するニュースはその後出なかった。中国語版は最終的に5年以上後の2017年10月27日に『ゴシップガール』というタイトルで放映された。それは1シーズン続いた。

インドネシア版『ゴシップガール・インドネシア』は、同国の人気ライドシェアアプリGojekによるビデオオンデマンドサービスGoPlayの立ち上げ時に発表され、ニア・ディナタがショーランナーを務めた。2020年2月14日に同プラットフォームで初公開され、1シーズン続いた。^[166]

同じく『ゴシップガール』というタイトルで、オリジナルの製作総指揮を務めたシュワルツ、サベージ、サフランが率いるスタンドアロンの続編シリーズは、2021年7月8日にHBO Maxで初公開されました。^[167]クリステン・ベルがゴシップガールの声を担当し、共通の世界を舞台にしているこの続編は、コンスタンス・ビラードのオリジナルキャラクターに焦点を当てており、 ^[168]オリジナルシリーズの9年後を舞台としています。^{[169] [170]}

サフランは続編は「ニューヨークのこの特定の社会を新たな視点で見る」ものだと述べ、シュワルツは当初オリジナルシリーズとのつながりはなかったものの、リブートではなく続編となることを確認した。^[171] レイトン・ミースターとチャンス・クロフォードは続編への出演依頼はなかったが、^[172] 2020年10月、クロフォードは出演する用意があると発言した。^[173] 2019年11月、ベルの復帰が確認された。^[174]シリーズは2シーズンを経て2023年に打ち切られた。