ハリー・フォースター・チャピン(/ˈtʃeɪpɪn /、1942年12月7日 - 1981年7月16日)は、アメリカのシンガーソングライター、慈善家、飢餓撲滅活動家で、フォークロックやポップロックの楽曲で最もよく知られています。彼は1970年代に世界的な成功を収めました。グラミー賞受賞アーティストであり、グラミー殿堂入りを果たしたチャピンは、世界中で1600万枚以上のレコードを売り上げています。
チャピンは1972年から1981年に亡くなるまで、合計11枚のアルバムを録音した。彼がリリースした14枚のシングルはすべて、少なくとも1つの全国音楽チャートでヒットした。チャピンの楽曲には「タクシー」や「キャッツ・イン・ザ・クレイドル」などがある。
チャピンは世界飢餓撲滅運動に尽力した。 1977年には大統領世界飢餓委員会の設立に携わった。[ 1 ] [ 2 ] 1987年には人道活動の功績により、死後、議会名誉黄金勲章を授与された。[ 3 ]
ハリー・フォースター・チャピンは、1942年12月7日にニューヨーク市で、パーカッショニストのジム・チャピンと文学評論家ケネス・バークの娘ジーン・エルスペスの4人兄弟の2番目の子として生まれた。彼の兄弟トムとスティーブもミュージシャンになった。[ 4 ] [ 5 ]
アメリカに渡った最初のチャピンは、1636年にマサチューセッツ州スプリングフィールドの初代執事となったサミュエル・チャピンでした。彼の母方の他の曽祖父母は19世紀後半に移住しました。[ 6 ]: 4チャピンの両親は1950年に離婚し、ジムがウディ・ハーマンなどのビッグバンド時代のバンドのドラマーとしてツアーで多くの時間を過ごしたため、母親が4人の息子の親権を保持しました。数年後、チャピンの母親はFilms in Review誌の編集者ヘンリー・ハートと結婚しました。
チャピンが音楽に正式に触れたのは、グリニッジ・ハウス音楽学校でカレシック氏からトランペットのレッスンを受けた時だった。[ 6 ]: 21-22ハリーの弟のトムとスティーブはブルックリン・ハイツのグレース聖公会教会の聖歌隊員で、彼らを通じてチャピンは5オクターブの音域を持つバリトン歌手の「ビッグ」ジョン・ウォレスと出会った。ウォレスは後にチャピンのベーシスト、バックボーカリスト、そしてステージ上の相棒となった。チャピンは10代の頃から兄弟と演奏を始め、時折父親がドラムで加わった。チャピンは1960年にブルックリン・テクニカル高校を卒業し、2000年に同校の卒業生殿堂入りを果たした5人のうちの1人となった。彼はコロラド州コロラドスプリングスの米国空軍士官学校に短期間通い、その後コーネル大学の学生となったが、学位は取得しなかった。
チャピンは当初ドキュメンタリー映画監督を目指しており、ビル・ケイトンが経営する、古典的なボクシング映画の膨大なライブラリーを所有する会社、ザ・ビッグ・ファイトに就職した。1968年、チャピンは『レジェンダリー・チャンピオンズ』を監督し、アカデミー長編ドキュメンタリー映画賞にノミネートされた。[ 7 ] 3年後、彼は音楽に専念し始めた。ジョン・ウォレス、ティム・スコット、ロン・パーマーと共に、チャピンはニューヨーク市のさまざまなナイトクラブで演奏を始めた。
1972年、コロンビアのクライヴ・デイヴィスとエレクトラのジャック・ホルツマンの間でチャピンを巡る争奪戦が繰り広げられた。チャピンはエレクトラ・レコードと数百万ドル規模のレコーディング契約を結んだ。この契約は当時としては最大級のもので、チャピンは無料のレコーディング時間を含む様々な特典を得た。[ 6 ]
同年、チャピンはデビューアルバム『Heads & Tales』をリリースした。このアルバムは国際的に大成功を収め、100万枚以上を売り上げ、ビルボードホット100でトップ25入りしたヒットシングル「Taxi」を収録していた。この曲はカナダでもトップ5入りを果たした。アメリカでのこの曲の成功は、アメリカのラジオパーソナリティ、ジム・コナーズの功績とされている。彼は曲の長さにもかかわらずラジオでこの曲を宣伝し、16週間チャートに留まるのを助けた。この曲は10週連続で最もリクエストされた曲となった。この曲はジョニー・カーソン司会の『ザ・トゥナイト・ショー』で演奏され、あまりにも多くの電話がかかってきたため、チャピンは翌晩も出演した。出演者が翌晩も呼ばれたのは番組史上初めてのことだった。また、ジョン・デンバーが司会を務める『ザ・ミッドナイト・スペシャル』での最初のパフォーマンスの一つでもあった。
チャピンは、この曲が真実かどうか尋ねられたとき、「文字通り真実かどうかはともかく、感情的には真実です。私は長年映画業界に断続的に携わってきましたが、ある時期はうまくいっていませんでした。そこで、パンを買うためにタクシーの免許を取りに行きました。免許が通るのを待っている1か月の間に、昔のガールフレンドが結婚したと聞きました。彼女は女優になる代わりに、金持ちの男と結婚したのです。ある夜、大都会の通りでタクシーを運転していると、その女性が後ろに乗り込んできて、私が振り返って彼女を見ると、彼女も私を見て、お互いに夢を売り渡したことを知るだろうと想像しました。」[ 8 ]ビルボードは「Taxi」を年間85位にランク付けしました。「Taxi」はチャピンに年間最優秀新人賞のグラミー賞ノミネートをもたらしました。
続編アルバム『Sniper and Other Love Songs』も1972年にリリースされた。アルバムのタイトル曲「Sniper 」は、テキサス大学のタワー銃乱射事件を半フィクションで描いた曲である。アルバムからのシングル「Sunday Morning Sunshine 」はビルボード・ホット100にランクインし、ビルボード・アダルト・コンテンポラリーでトップ40ヒットとなった。アルバムの売上は前作ほどではなく、35万枚にとどまった。このアルバムにはチャピンのアンセム「Circle」も収録されている。2004年にはダブルアルバム『Sniper and Other Love Songs and Heads & Tales』がリリースされた。このアルバムには両アルバムからの未発表曲が収録されている。
1973年、チャピンは3枚目のアルバム『Short Stories』をリリースした。このアルバムは100万枚以上を売り上げ、キャリアのために人生と家族をすべて犠牲にした老いたディスクジョッキーについての歌「WOLD」という、もう一つの国際的なヒット曲を生み出した。この曲は、元妻に歌いかけるディスクジョッキーの視点から歌われている。この曲はアメリカのラジオパーソナリティ、ジム・コナーズに触発された。チャピンはボストンのWMEXスタジオでコナーズが元妻に電話をかけているのを聴いてこの曲を書いた。 [ 9 ]この曲はビルボードホット100 でトップ40ヒット、カナダでトップ10ヒット、その他の国でトップ10と-20ヒットとなった。アルバムからシングルとしてリリースされなかった他の注目すべき曲には「Mr. Tanner」、「Mail Order Annie」、「They Call Her Easy」がある。楽曲「ミスター・タナー」は、バリトン歌手マーティン・タブリーディのニューヨーク・タイムズ 紙のコンサート評(1971年[ 10 ]と1972年[ 11 ])を基にしている。
1974年、チャピンは最も成功したアルバム『Verities and Balderdash 』をリリースし、250万枚を売り上げ、ヒット曲「Cat's in the Cradle」を収録した。この曲は、息子が幼い頃に息子と過ごす時間を見つけられなかった父親が、父親に時間があって息子と遊びたいと思った時には、息子は成長してしまい、父親と過ごす時間がなくなっていたという内容である。この曲でチャピンはグラミー賞最優秀男性ポップ・ボーカル・パフォーマンス部門に再びノミネートされ、グラミー殿堂入りを果たした。『Verities and Balderdash 』はビルボード200で最高4位を記録した。アルバムからの次のシングル「I Wanna Learn a Love Song 」はビルボード・アダルト・コンテンポラリーで7位にランクインした。この曲はチャピンが妻サンドラ・チャピンと出会った実話に基づいている。 「30,000 Pounds of Bananas」はアルバムに収録され、シングルとしてリリースされなかったにもかかわらず、数週間リクエストの1位となった。これは、ペンシルベニア州スクラントンでバナナを輸送中に発生したトラック事故を半フィクションで描いたもので、1965年3月18日にトラック運転手のジーン・セスキーが起こした事故を大まかに基にしている。[ 12 ] [ 13 ]アルバムの他の注目すべき曲には、「Shooting Star」、「Halfway to Heaven」、「Six String Orchestra」などがある。
1975年、チャピンは5枚目のアルバム『ポートレート・ギャラリー』をリリースし、ビルボード・アダルト・コンテンポラリー・チャートでトップ40入りを果たしたヒット曲「ドリームズ・ゴー・バイ」を生み出した。しかし、前作ほどの成功は収められず、売り上げは35万枚にとどまった。チャピンはまた、ブロードウェイ劇『アメリカを有名にした夜』を執筆・出演し、トニー賞2部門とドラマ・デスク賞2部門にノミネートされた。
1976年、チャピンは初のライブアルバム『Greatest Stories Live 』をリリースし、210万枚を売り上げた。しかし、エレクトラ・レコードは経営陣の交代があり、その後エレクトラからリリースされた彼のアルバムはほとんどプロモーションされなかったが、いずれも25万枚以上を売り上げ、チャートインを果たした。
1980年代末までに、チャピンはヒットシングルの制作よりもツアーに力を入れるようになったが、それでも年に1枚のアルバムをリリースした。チャピンは1981年に亡くなるまで、年間推定200万ドル(2025年換算で708万ドル)を稼ぎ、世界で最も高収入のアーティストの一人となった。チャピンのアルバム『Dance Band on the Titanic』は売れ行きが悪かったが、ロンドン・タイムズ紙で年間最優秀アルバムに選ばれた。[ 14 ] 1980年、エレクトラとのレコーディング契約が満了した。チャピンはボードウォーク・レコードと1枚のアルバム契約を結び、9枚目のスタジオアルバム『Sequel』をリリースした。これは彼の最も早くヒットしたアルバムと評された。3枚のシングルがリリースされ、すべてヒットした。最初のシングル「Sequel」はビルボード・ホット100でトップ25ヒットとなった。この曲は「Taxi」の続編である。セカンドシングル「Remember When the Music」はアダルトコンテンポラリーチャートでトップ50入りを果たした。ラストシングル「Story of a Life」はバブリングアンダーチャートでヒットした。アルバムは50万枚を売り上げた。
チャピンはロングアイランドに自分の足跡を残そうと決意し、芸術が栄え、大学が拡大し、人間的な議論が当たり前となるロングアイランドを思い描いた。チャピンの未亡人サンドラ・チャピンは、「彼はロングアイランドが素晴らしい機会を与えてくれると考えていた」と述べている。[ 15 ]
1970年代半ば、チャピンは米国での飢餓撲滅のための募金活動など、社会活動に多くの時間と労力を費やした。彼の娘ジェンは「父は飢餓と貧困をアメリカへの侮辱だと考えていた」と語った。[ 16 ]チャピンはラジオパーソナリティのビル・エアーズと共にワールド・ハンガー・イヤーという組織を共同設立し、その後『オン・ザ・ロード・トゥ・キングダム・カム』で音楽活動に復帰した。また、1975年には詩集『ルッキング…シーイング』を出版した。チャピンのコンサートの半分以上はチャリティ公演であり(例えば、ニューヨーク州シラキュースのランドマーク劇場の救済のためのコンサート[ 17 ]や、フードバンクなどの飢餓対策のためのコンサートなど)、コンサートグッズの収益はワールド・ハンガー・イヤーの支援に充てられた。彼が支援した人物の中には、映画監督のマイケル・ムーアもおり、 1977年にチャピンのチャリティコンサートで資金援助を受け、ミシガン州中部を拠点とする独立系新聞社『フリント・ボイス』を立ち上げた。 [ 18 ]
1977年10月15日、チャピンと他の3人の著名なフォークおよびカントリーロックのシンガーソングライター、ゴードン・ライトフット、ジェームス・テイラー、ジョン・デンバーが出演する「フォー・トゥギャザー - 世界飢餓のためのコンサート」と題された一度限りのチャリティコンサートが、ミシガン州デトロイトのオリンピア・スタジアムで行われた。約3時間に及ぶこの公演は、 CKLW AM 800で生中継され、世界飢餓撲滅のための資金を集めた。[ 19 ]
チャピンの社会活動は、時にバンドメンバー間の摩擦を引き起こした。チャピンは有料コンサートの約3分の1を慈善活動に寄付し、費用を抑えるためにギター一本で一人で演奏することも多かった。
ある報道によると、チャピンの未亡人サンドラ・チャピンは、彼の死後間もなく、「少し誇張はしているものの」、ハリーは17人の親戚、14の協会、7つの財団、82の慈善団体を支援していたと語ったという。ハリーはお金を貯めることに興味がなく、いつも「お金は人のためのものだ」と言っていたので、寄付していた。音楽家として成功を収めたにもかかわらず、チャピンはほとんどお金を残さず、晩年の6年間で300万ドル以上を集めた活動を維持するのは困難だった。[ 20 ]ハリー・チャピン財団はその結果として設立された。

1981年7月16日の午後、チャピンはニューヨーク州イーストメドウのアイゼンハワー公園にあるレイクサイド劇場[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]でその夜に行われる無料チャリティコンサートに出演するため、ロングアイランド高速道路を西に向かって運転していた。午後12時27分、ニューヨーク州ジェリコの40番出口付近で、チャピンはハザードランプを点灯させ、車の速度を時速15マイル(24キロ)まで減速し、一番左の車線から中央車線、左車線、そして再び中央車線へと蛇行運転をしていたところ、後方からセミトレーラートラックに衝突された。衝突の衝撃で車の後部が潰れ、燃料タンクが破裂し、車は路面を数百フィート引きずられた。通行人が意識不明のチャピンを、炎に包まれた1975年型フォルクスワーゲン・ラビットから救出した。チャピンはニューヨーク州ジェリコ郊外の事故現場から警察のヘリコプターで近くのナッソー郡医療センターに搬送された。午後1時5分、心停止と内出血により38歳で死亡が確認された。[ 2 ] [ 25 ]遺体を検視した検死官は、心停止は事故の原因ではなく結果であると断定した。[ 26 ]
チャピンの未亡人であるサンドラ・チャピンは、事故に関与したトラックの所有者であるスーパーマーケット・ジェネラルに対する過失訴訟で1200万ドルの判決を勝ち取った。 [ 27 ]
チャピンはニューヨーク州ハンティントンのハンティントン・ルーラル墓地に埋葬されている。彼の墓碑銘は、1978年の楽曲「I Wonder What Would Happen to This World」から引用されている。
もし人が この世で時間をかけて 、死ぬ前に 一人の人間の人生がどれほどの価値があるかを証明しようとしたら 、この世界は どうなるのだろうか。

チャピンの飢餓に関する活動には、 1977年に大統領世界飢餓委員会(第39代大統領ジミー・カーター政権下)の設立に関わったことが含まれる(彼はすべての会議に出席した唯一のメンバーだった)。[ 28 ]
チャピンは、チャピンのキャリアの終盤にマネージャーを務めたケン・クレイゲンがUSA for AfricaやHands Across Americaに関わるきっかけにもなった。[ 29 ]クレイゲンは、これらのチャリティイベントでの自身の活動について、「ハリーが私の体に入り込んで、私にやらせているように感じた」と語った。[ 30 ]
1975年頃から、オーナーが1990年代後半に放送局のフォーマットを変更するまで、 「ロックが息づく場所」をモットーとするニューヨーク市のラジオ局WNEW-FM(102.7MHz)は、ハリー・チャピンの世界飢餓連盟を支援するため、毎年感謝祭に「ハンガーソン」を開催していた。24時間にわたるこのイベントでは、正午と午後6時にアーロ・ガスリーの「アリスのレストラン」が流れる以外は、ほとんど音楽は流れなかった。残りの時間は、各DJの4時間の番組で、ハリー本人、他の音楽スター、飢餓の専門家などのゲストが、アメリカ、ニューヨーク市、そしてニューヨーク近郊3州における飢餓の深刻さについて、時には生々しい詳細を交えながらリスナーに情報を提供した。
チャピンの死後も「ハンガーソン」は続き、1985年7月13日、フィラデルフィアのJFKスタジアムで行われたライブエイドコンサートの米国公演で、ケニー・ロギンスは、アメリカでの飢餓撲滅のためのワールドハンガーリーグでの活動に対し、俳優のジェフ・ブリッジスから初代「ハリー・チャピン人道賞」を授与された。 [ 31 ] WNEW-FMがフォーマットを変更して以来、ニューヨークの他の放送局は、この慈善団体への募金活動を続けている。1987年、歌手のケニー・ロジャースは、米国作曲家・著作者・出版者協会(ASCAP)から、史上初の「ASCAPハリー・チャピン人道賞」を授与された。[ 32 ] 1987年以来、ASCAPハリー・チャピン人道賞は、さまざまな「人道的貢献」に対して、さまざまなアーティストに20回以上授与されている。 ASCAP賞は現在、ハリー・チャピンとビル・エアーズがワールド・ハンガー・イヤーとして共同設立した団体、Why Hungerによって授与されている。
過去には、さらに4つの団体がハリー・チャピンの名を冠した賞を授与していました。それらには、全米レコード販売業者協会(NARM)のハリー・チャピン記念人道賞(現在はミュージック・ビジネス協会またはMusicBizとして知られています) [ 33 ] 、全米キャンパス活動協会(NACA)による人道への貢献に対するハリー・チャピン賞[ 34 ] 、ロングアイランド協会による地域社会への貢献に対するハリー・チャピン人道賞[ 35 ]、ロングアイランド・ケアーズによるハリー・チャピン人道賞[ 36 ]が含まれます。
チャピンは亡くなる前に、ピーター・M・コアンと数年間、チャピンの伝記『タクシー:ハリー・チャピン物語』の執筆に取り組んでいた。チャピンの死後まもなく、彼の遺族はコアンに対し、本に関するすべての資料を返却しなければならず、「執筆中の本の権利はもはやない」と通知した。コアンは遺族を訴え、1990年に6万5000ドルの和解金を受け取った。[ 37 ]『タクシー:ハリー・チャピン物語』は1990年9月に出版された。[ 38 ]
ニューヨーク州イーストメドウのアイゼンハワー公園にあるレイクサイド劇場は、ハリー・チャピンの死後1か月後に開催された追悼コンサートの際に、世界飢餓撲滅への彼の尽力を称え、ハリー・チャピン・レイクサイド劇場と改名された。ロングアイランドには、チャピンにちなんで名付けられた他のランドマークもあり、ストーニーブルック大学の大学院生用アパート、ニューヨーク州ハンティントンのヘックシャー公園にある劇場、ブルックリンハイツのコロンビアハイツとミダグ通りの交差点にある遊び場などがある。
ニューヨーク州クロトン・オン・ハドソン村では、1981年から10km、5km、ファンランのハリー・チャピン飢餓撲滅ランが開催されている。 [ 39 ]
1987年12月7日、チャピンの45回目の誕生日となるはずだった日に、彼は社会問題に関する活動、特に世界各地および米国における飢餓問題への啓発活動が評価され、死後、議会名誉黄金勲章を授与された。
1994年、設立11年目のサウスウエスト・フロリダ・フードバンク(フロリダ州フォートマイヤーズ)は、チャピン氏への敬意を表し、また彼の未亡人の許可を得て、ハリー・チャピン・フードバンク・オブ・サウスウエスト・フロリダと改名された。
2001年、チャピンの「キャッツ・イン・ザ・クレイドル」は、全米レコード協会が選定した「今世紀最高の歌」 365曲中186位にランクインした。
チャピンは2006年10月15日にロングアイランド音楽殿堂入りを果たした。
2011年9月27日、元米国下院議員のアラン・グレイソンはハフィントン・ポストに チャピンの歌「アメリカを有名にしたもの」に関する記事を書いた。 [ 40 ]
シンガーソングライターのガスリー・トーマスは、チャピンの曲「キャッツ・イン・ザ・クレイドル」は、チャピンのギター演奏と歌詞のシンコペーションのため、演奏するのが最も難しい曲の一つだと述べている。つまり、すべての単語が演奏と完璧に、かつタイミングよく合わなければならないということだ。
ジェームズ・ドブソンは、現代アメリカの家族の力学を説明するために「キャッツ・イン・ザ・クレイドル」全文を引用した。[ 41 ] [ 42 ]
「ミスター・タナー」の歌詞とブライアン・ラングドのイラストを用いて児童向け絵本が制作され、2017年5月にリップル・グローブ・プレスから出版された。
グリニッチ・エンターテインメントは、ドキュメンタリー映画『ハリー・チャピン:迷ったら行動せよ』を公開した。リック・コーンが監督を務め、ジェイソン・チャピンがプロデューサーを務めた。2020年10月16日(世界食糧デー)に劇場とバーチャルシネマで公開された。[ 43 ]
チャピンの未亡人サンドラ・チャピンはハリー・チャピン財団の会長を務めている。彼らの息子ジョシュは他の家族とともに財団に関わっている。[ 44 ]
チャピンの父ジム、兄弟のトムとスティーブ、娘のジェン・チャピンはミュージシャンであり、姪のアビゲイルとリリー・チャピンはチャピン・シスターズという名前で演奏している。彼の父方の祖父ジェームズ・オームズビー・チャピンはロバート・フロストの最初の2冊の詩集の挿絵を描いた画家であり、彼の母方の祖父は哲学者で修辞学者のケネス・バークである。[ 5 ]
チャピンの兄弟たちは、ハリーのキャリアを通して、特にライブパフォーマンスの際に、様々な時期に彼と共演することがあった。彼らはハリーのソロキャリアが軌道に乗る前から彼と演奏しており、『Greatest Stories Live』、『Legends of the Lost and Found』、『Chapin Music!』といったアルバムにもクレジットされている 。トムとスティーブは、ハリーの死後も時折(しばしばハリーの元バンドメンバーと共に)一緒に演奏を続けた。
カントリー歌手のメアリー・チャピン・カーペンターはチャピンの五従兄弟である。[ 45 ]
ロッキー山脈
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