エドゥアルド・パルミエリ(1936年12月15日 - 2025年8月6日)は、プエルトリコ系アメリカ人のミュージシャン、バンドリーダー、作曲家。ラ・パーフェクタ(1961年)、ラ・パーフェクタII(2002年)、ハーレム・リバー・ドライブ(1970年)の創設者である。
エドゥアルド・パルミエリは1936年12月15日にニューヨーク市マンハッタンで生まれました。両親はイザベル・マルドナドとカルロス・マヌエル・パルミエリで、プエルトリコのポンセ出身で、それぞれ1925年と1926年にサウスブロンクスに移住しました。彼には兄のチャーリー・パルミエリがおり、幼い頃は兄と一緒にタレントコンテストに参加していました。彼は一部コルシカ系の血を引いていました。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
パルミエリはニューヨーク市の公立学校で教育を続け、そこで常にジャズ音楽に触れていた。ピアノのレッスンを受け、11歳でカーネギーホールで演奏した。セロニアス・モンクやマッコイ・タイナーの影響を受け、兄に刺激を受けた彼は、いつか自分のバンドを結成することを決意し、1950年に14歳でそれを実現した。1950年代には、パルミエリはティト・ロドリゲスのオーケストラを含むいくつかのバンドで演奏した。[ 3 ]
1961年、パルミエリは、チャランガ・アンサンブル音楽の一種であるパチャンガが人気絶頂期にあった頃、歌手のイスマエル・キンタナをフィーチャーしたバンド、コンフント・ラ・ペルフェクタを結成した。チャランガは通常、バイオリンとフルートを使用するが、パルミエリはバイオリンをトロンボーンに置き換えてより力強いサウンドを生み出し、エディの弟チャーリーはそれを「トロバンガ」と名付けた。メンバーには、トロンボーンのバリー・ロジャース、フルートのジョージ・カストロ、ボンゴとティンバレスのマニー・オケンド、コンガのトミー・ロペス、ベースのデイブ・ペレスがいた。ジャズとモザンビークと呼ばれるキューバのリズムを取り入れた「パルミエリ・サウンド」として知られるようになったこの音楽は、ウィリー・コロンや他のバンドリーダーの音楽に影響を与えた。[ 6 ]
1964年か1965年に、ロジャースはパルミエリにジョン・コルトレーンとピアニストのマッコイ・タイナーを紹介し、タイナーはパルミエリの師でありインスピレーションの源となった。[ 7 ] 1960年代後半には、歌手のボブ・ビアンコがパルミエリにシリンジャー・システムを紹介し、それが彼のその後の作曲へのアプローチに影響を与えた。[ 8 ] [ 9 ]
パルミエリは、キューバの「デスカルガ」(ジャムセッション)のコンセプトに基づき、ライブ演奏とレコーディングの両方でジャズの美学を取り入れる実験を行った。彼はバンドメンバーをソロイストとしてフィーチャーすることでアレンジを「開放」した。さらに、1966年のアルバム「マンボ・コン・コンガ・イズ・モザンビーク」では、カストロ革命後に新たに発展したキューバのリズムであるモザンビークを取り入れ始めた。数人のメンバーの不満から、1968年に彼らはバンドを脱退した。パルミエリは、伝説的なキューバのトランペット奏者アルフレド・“チョコレート”・アルメンテロス、ティンバレス奏者ニッキー・マレーロ、コンガ奏者エラディオ・ペレス、ボンゴ奏者トマス・“チョキ”・ロペス、ベーシストアンディ・ゴンサレスと共にバンドを再結成した。[ 3 ] [ 10 ] 1970年の名盤『Superimposition』につながり、このアルバムには彼の最も有名なインストゥルメンタル・アフロキューバン/ラテンジャズ作品2曲、『17.1』と『Helado De Chocloate(チョコレートアイスクリーム)』が収録されている。
1971年、パルミエリは9歳年上の兄チャーリー(ピアノの名手)がオルガンを演奏し、エディがフェンダー・ローズ・エレクトリック・ピアノで録音した最初のサルサ・ピアニストとなった「Vamonos Pa'l Monte」(「山へ行こう」)を録音した。同年、彼はプエルトリコ大学で「Eddie Palmieri & Friends in Concert」も録音した。1975年、パルミエリはハーヴェイ・アヴァーンがプロデュースした「The Sun of Latin Music」で、新設された最優秀ラテン・レコーディング部門で最初のグラミー賞を受賞した。このアルバムは、レネ・エルナンデス(マチート・オーケストラの長年のピアニスト)とバリー・ロジャースが編曲し、ロジャースはパルミエリが長尺のアヴァンギャルドなフリー・ピアノ・ソロで始まる長大な実験的作品「Un Día Bonito」に素晴らしいアイデアを提供した。 1979年7月21日、彼はボブ・マーリー、ディック・グレゴリー、パティ・ラベルらと共にアマンドラ・フェスティバルに出演した。[ 3 ] [ 11 ] [ 10 ]
1980年代、イスマエル・キンタナはチェオ・フェリシアーノも所属していたバンドに復帰した。パルミエリは「Palo Pa' Rumba」と「Solito」のレコーディングでグラミー賞を2度受賞した。また、1987年にはサルサ歌手のトニー・ベガとアルバム「La Verdad (真実)」をレコーディングした。翌年、彼の兄弟チャーリーが急逝した。[ 3 ]
1990年代、パルミエリはファニア・オールスターズやティコ・オールスターズと様々なコンサートやレコーディングに参加し、 1992年にリリースされた「Llegó La India via Eddie Palmieri (La India has arrived via Eddie Palmieri) 」のプロデュースでラ・インディアを紹介した。1998年、パルミエリはバークリー音楽大学から名誉博士号を授与された。[ 12 ] 2000年、パルミエリは音楽界からの引退を発表した。しかし、ティト・プエンテと「Masterpiece」をレコーディングし、グラミー賞を2つ受賞した。さらに、全米大衆文化財団から「年間最優秀プロデューサー」にも選ばれた。パルミエリはキャリアを通じて合計9つのグラミー賞を受賞しており、最近では2006年のアルバム「Simpático」で受賞している。 2004年11月6日、パルミエリはリンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツのアベリー・フィッシャー・ホールで、亡くなった兄チャーリーへの「ビッグバンド・トリビュート」を指揮した。[ 3 ] [ 11 ] [ 10 ]
パルミエリのラ・ペルフェクタは、ニューヨークのラテン・サウンドに新しいスタイルの手法を導入することで、伝統的なキューバのサルサの楽器編成から脱却した。彼らの特徴的なサウンドは、トランペットの代わりに2本のトロンボーンとフルートに大きく依存していた。ファースト・アルバムのライナーノーツで、エディの弟チャーリーはこの組み合わせを「トロンバンガ」と名付けた。これはトロンボーンと、フルートを特徴とする今でも人気のチャランガを指している。この組み合わせは、ラ・ペルフェクタに豊かで大胆なサウンドをもたらし、パルミエリの新しいバンドの成功に貢献した。トロンボーンをベースとしたコンフント・サウンドは、後にサルサ・バンドのリーダーであるウィリー・コロンやマニー・オケンドなどに採用された。 [ 3 ] [ 10 ]
パルミエリは新しいバンド、ラ・ペルフェクタ II を結成し、一緒に CD Ritmo Caliente (Hot Rhythm) を録音しました。 2005年4月30日、音楽界での50年を祝うエディ・パルミエリへのトリビュート「ミ・ディア・ボニート」がプエルトリコのバヤモンにあるルベン・ロドリゲス・コロシアムで開催された。このイベントには、ラロ・ロドリゲス、イスマエル・キンタナ、チェオ・フェリシアーノ、ラ・インディア、ヘルマン・オリベラ、ジェリー・メディナ、ルイス・ベルガラ、ウィシー・カマチョが参加した。 [ 3 ] [ 11 ] [ 10 ]
2005 年 11 月と 12 月、パルミエリは長年のトランペット奏者でバンドメンバーのブライアン・リンチと組んで、Artistshare からリリースされた CD 『The Brian Lynch/Eddie Palmieri Project: Simpático』を録音した。この CD と付随するマルチメディア Web サイトには、フィル・ウッズ、リラ・ダウンズ、ドナルド・ハリソン、コンラッド・ハーウィグ、ジョヴァンニ・イダルゴ、グレゴリー・ターディ、マリオ・リベラ、ボリス・コズロフ、ルーベン・ロドリゲス、ルケス・カーティス、ロビー・アミーン、ダフニス・プリエト、ペドロ・マルティネス、ジョニー・リベロ、エドセル・ゴメス、ヨスヴァニー・テリーなど、ジャズとラテンジャズのオールスター アーティストの楽曲が収録されている。2007 年、この録音は最優秀ラテンジャズ録音としてグラミー賞を受賞した。[ 3 ] [ 11 ] [ 10 ]
パルミエリはスタジオに戻り、ドキュメンタリー映画『Doin' it in the Park: Pickup Basketball NYC』のサウンドトラック用に3曲をレコーディングした。ボビート・ガルシアとケビン・クーリアが共同監督したこのドキュメンタリーは、ニューヨーク市の遊び場、バスケットボール、芸術、文化の関係を探求している。[ 13 ]
2022年、パルミエリは『サントス - スキン・トゥ・スキン』というタイトルの長編ドキュメンタリーに出演した。[ 14 ]
2025年、パルミエリはスパイク・リー監督の長編映画『ハイエスト・トゥ・ローエスト』に出演し、複数の楽曲を披露した。映画では彼のパフォーマンスと長尺のアクションシーンが交互に展開される。これが彼の死の前の最後の映画出演となった。[ 15 ]
パルミエリの功績として特筆すべきは、彼がプロデュースした音楽をサルサとは決して呼ばなかったことだ。この点において、彼はティト・プエンテと共通していた。サルサという言葉は多くの人に嫌われている。それはニューヨークのラテン音楽の商業化を促進するために作られた言葉なのだ。
パルミエリは2025年8月6日、ニュージャージー州ハッケンサックの自宅で88歳で死去した。 [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]