ツリーフォート ミュージック フェスティバル

ツリーフォート・ミュージック・フェストは、3月下旬にアイダホ州ボイシのダウンタウンの多くの会場で開催される5日間のインディーロックフェスティバル^{[1]です。 [2]}第1回目のフェスティバルは2012年3月20日から23日に開催され、Built to Spill、The Joy Formidable、^[3]、Poliçaなどのアーティストが出演しました。ツリーフォートは「西部で最高のSXSWの代替」^[4]や「ボイシの傑出した芸術、文化、音楽のイベント」^[5]と呼ばれ、「風変わりな音楽フェスティバルから消費されるコミュニティイベントに変化しました。」^{[6]また、「親しみやすい親密な雰囲気を維持するだけで全国的に有名な集まり」 [7]}や「音楽愛好家の楽しい騒乱」^[8]になり、ボイシの魂を披露し増幅していると特徴付けられています。^{[9] [10]}その実績から、7年目を迎えるまでにツリーフォートは「国内で最も素晴らしい音楽フェスティバル」^[11]や「まさに宝石のようなフェスティバル」^{[12]として称賛されるようになった。}

複数日にわたる、複数の会場で開催される音楽フェスティバルのアイデアは 80 年代半ばから噂されていたが、^[13] Treefort 自体は、プロデューサーのロリ・シャンドロの夫が 2009 年にプライベート ジェット機の墜落事故で亡くなったという悲劇に端を発している。独立系健康保険代理店の代表であるシャンドロは、結婚生活とは異なる興味を持ち、最終的に The Duck Club を結成した。同クラブは年間を通じてボイシにミュージシャンを招き、現在は Treefort Music Fest をプロデュースしている。^[14]ロジスティック的には、Treefort は、テキサス州オースティンのSXSWから北西部に帰るバンドのツアー スケジュール^{[15] (その一部は}、前年にアイダホ州ガーデン シティで行われた SXSW 後のミニ フェスティバルで Visual Arts Collective が主催していた) や、3 月下旬がアイダホ州の多くの学校で春休みの始まりだったことに部分的に触発された。 ^[16]フェスティバルの1週間前には、ボイシを拠点とするバンドTEENS、ヒルフォーク・ノワール、ル・フルール、ブレット・ネットソン・バンド、フィン・リギンズ、ユース・ラグーン、ビルト・トゥ・スピルがSXSWで演奏した。^{[17] [18]}プロデューサーのロリ・シャンドロは、1年後、芸術的取り組みと経済成長に関するSceniusのタウンホール形式の会議で、Treefortの誕生について次のように振り返った。「[Treefort]に関して同じ考えを持つ人が一定数いたのです。...このような相乗効果により、プロジェクトは比較的簡単にまとまりました...Sceniusでは、適切な人々を同じ場所に同時に配置しようとする考えがあり、そうすれば物事は起こります。Treefortはまさにそのようにして誕生しました。ボイシの音楽シーンは発展し、自立した力を持つ準備ができているという同じビジョンを誰もが持っていました。」^[19]現在、フェスティバルには6人の常勤スタッフ、フェスティバル期間中の契約社員100人、そして約1000人のボランティアがいます。^[20]

徹底的に草の根的^[21] 、 [22] DIYで企業スポンサーなし、^[23]新進気鋭の音楽に重点を置いた、インディーズ中心の^[24]第1回Treefortフェスティバルは、2012年3月22日から25日に開催され、北西部全域、遠くはニュージーランドやオーストラリアから^{[25 ] 137を超えるバンド[26]}が出演したほか、パフォーマンスアート、アートインスタレーション、障害者ダンスやモダンダンス、^[27]音楽ビジネスやソーシャルメディアに関するセミナー、^[28]地ビール^[29]も披露された（当初は60バンドが出演する2日間の小規模フェスティバルの予定だった）。[ ^29] Treefortの最初の土曜日と日曜日には、8つのステージ（無料の全年齢向け会場を含む）があり、毎日10時間の音楽が予定されていた。フェスティバルの初開催の最後の3日間には、予想外にも3,000人が参加し^{[30] 、 [31]}、約40の全国メディアが報道した。^[17]フェスティバルの初日は「並外れたバンドでいっぱい」と評され^[32]、フェスティバル全体としては「発展途上のSxSWのような雰囲気」があり^[33]、「大成功」だった^[34]と評され、ミュージシャンの質の高さによりボイシがついに音楽フェスティバルを確立したという点で「ボイシを有名にした」とも評された。^[35] Treefortの収益はコミュニティラジオ局Radio Boise、KRBX 89.9 FMに寄付される。^[36]

2013年3月21日から24日に開催予定の第2回ツリーフォート・ミュージック・フェスティバルに出演するバンドが発表される数ヶ月前、^[37]に、 2012年10月に最初の早割リストバンドが17分で完売した。^[38]その後のチケット販売も前年の同時期よりも速いペースで進んだ。^[39]ツリーフォート2013には最終​​的に250以上のバンドが参加し^[40]（そのうちのいくつかはツリーフォートのサウンドクラウドに収録されている）^[41]、マスコットとして石の頭をした560ポンドの迷い毛糸爆弾モンスターが登場した。 ^[42]コーチェラ・フェスティバルはBuzzFeedによってツリーフォート・ミュージック・フェスティバルと（不利に）比較された。^[43]

2回目となるTreefort Music Festは、フェンス^{[要説明]を}「慎重に」狙い、より多様な^[44]出演者をフィーチャーし^{[要出典]、} 100を超えるアイダホのバンドも出演した。^[45]そのひとつ、ボイシを拠点とするYouth Lagoonは、 SXSWでローリングストーン誌の「必見の20組」の1つだった。^[46]同じく20組に選ばれたFoxygenとUnknown Mortal Orchestraは、2013年の両方のフェスティバルで演奏した。 ^[47]ヘッドライナーはSharon Jones and the Dap-Kingsで[ 48 ^]、15のバンドがサンフランシスコ・ベイエリアから来た。^[49] 2012年の3倍のパスが販売され、フェスティバルの専用アプリは木曜の夜に過負荷になり、オープニング会場のShriner 's El Korah Shrine ^[50]では記録的な量のアルコールが売れた。^[51]フェスティバルの主催者は後に、チケットが完売するまであと100枚だったと推定した。4日間のチケットが3,000枚以上売れ、何千人もの人々がボイシのダウンタウンにある13の会場を訪れ、260以上のバンドを観た。金曜日だけでメインステージには約6,000人が集まった。^[52]初日のフォクシジェンのように、チケットが完売したことで、人々は予定していなかったバンドを観て驚かされ、フェスティバルの主催者エリック・ギルバートはこれを「win-winの状況」と表現した。^[53]

全体として、この音楽祭の4日間は、ボイシ自体を社会学的な第3の場所に変えたと高く評価されました。なぜなら、さまざまな芸術コミュニティが、（最大でも）6次の隔たりが存在しない州と都市に集結したからです。 ^[54]また、北米が誇る最高のインディーズ音楽を披露する高い組織力と精神力も称賛されました。 ^{[要出典] [55]}そして、あらゆる階層の人たちにとっての安全な避難所となりました。 ^[56]「Happy Treefort」は一般的な挨拶となり、^[57]「Treeforting」や「Postfort」も語彙に加わりました。^{[58] [59]}

2014年3月に開催された第3回フェスティバルは、より「グリーン」で持続可能なものを目指して^[60]、2月時点で350のバンド（ソロプロジェクトやDJを含む、1,000以上の他の関係者を却下）をブッキングし^[61]、ポップ、ヘビーメタル、ヒップホップ、エレクトロニカ、フォーク、クラシックロックなどのジャンルから、今後の非主流派の最高の音楽をフィーチャーしました。さらに、このフェスティバルは、映画祭のフィルムフォート、テクノロジーフェスティバルのハックフォート^[62] （ 2015年1月21日のボイシ訪問中にバラク・オバマ大統領から賞賛された） ^{[63] 、 [64]}ストーリーフォート^[65] 、ヨガフォート、コメディショーケースなどにも枝分かれしました。^[66]この相乗効果により、ツリーフォートは「単なる音楽フェスティバル以上の存在となった。ボイシの音楽シーンを前進させるだけでなく、文学、テクノロジー、映画、心身の健康といった市の文化的コミュニティを結びつける文化的現象となった」とされている。^{[14] [67]}また、この音楽フェスティバルは、数ヶ月後にボイシ市商工会議所の CEO兼会長であるビル・コナーズ氏によって、観光業以外のメリットも市にもたらしたと評価された。2014年に前売り券を購入した人の4分の1はアイダホ州外から来た人々だった。「ボイシのブランドの一部になった」と彼は語った。「革新的な企業、観光客、コンベンション、投資を誘致するのに役立つポジティブなブランドなので、フェスティバルが継続されることを願っている」。^{[68]さらに、}ボランティア活動に関する履歴書の潜在的な項目として挙げられており、^{[69] 2年目には、ハックフォートは}アイダホ州労働省と提携し、州のテクノロジー産業とデジタル経済の促進に取り組んでいる。^[70]

3回目のフェスティバルは、ボイジーの有名バンド数組の再結成をフィーチャーした「懐かしい思い出」で幕を開けた。約400人のボランティア（第1回フェスティバルでは約200人、第2回では300人以上）の協力により、フェスティバルの期間中、イギリス、ドイツ、カナダ、スウェーデン、スイス、アメリカのバンドがサポートされた。^{[72] Treefort}は3年目に350を超えるバンドのうち140の地元バンドをフィーチャーし、フェスティバルの創造性が高まっていることを実証した。^{[73]フェスティバルには1日平均7,000人が来場し、2013年の}1日6,000人から増加し、土曜日の午後にはさらに多くのリストバンドを注文する必要があり、初めて黒字化が見込まれていた。土曜日の夜には約7,500人が参加し、地元のバーは繁盛したが、ボイシ警察は開いたアルコール容器の違反切符を切らず、重大な事件にも対応しなかった。^[74]全体的に、第3回フェスティバルは「あらゆるジャンルの新進アーティストにこれまで以上に自信を持って向き合い」、大規模なコミュニティ^[75]と文化イベントとなり、「良い態度が空から降ってきた」と評された。^[76]

2014年8月、ツリーフォートは未だ利益を上げていない（2014年には利益に近づいたが）と発表され、フェスティバルは有限責任会社から認定Bコーポレーションへの事業形態の変更を申請中であることが発表された。Bコーポレーションの定款と細則では、意思決定の際に株主の利益に加えて社会的要因やその他の要因を取締役会が考慮することを認めている。新しい共同所有者と役員が加わり、これまでツリーフォートに資金援助してきたロリ・シャンドロは「永遠に続くものを始めたかったのです...この事業は今や私がいなくても自立してやっていけるでしょう」と述べた。フェスティバルは2015年に再開されることも正式に発表され、^[77]ウェブサイトでは5日間のフェスティバルへの移行が告知された。^{[78]ツリーフォートは}ブルームバーグ慈善事業団とボイシ市芸術歴史局を通じてボイシのパブリックアートにも関わっており、 ^[79] 2014年12月にはデイビッド・ビーター市長からボイシの2015年度文化大使に任命され、「市の知名度、経済、文化シーンへの好影響」により25,000ドルの助成金を授与された。^[80]

2015年3月19日から24日にかけて開催された第4回フェスティバルでは、^[81] 430組のアーティストが出演し^{[82] [83]}、約600人のボランティアが参加したが、そのうち約15%が規定の9時間のボランティア時間を超過した。^[84]地元のバンドには、マジック・ソード、ホロウ・ウッド、シック・ビジネス、トランジスター・センド、マーシャル・プール、カリコ・ザ・バンド、サン・ブラッド・ストーリーズが含まれていた。^[82]また、キッドフォート^[85] 、ストーリーフォート（「リーディング＆カンバセーションズのミニチュア版のようなゆるい文学イベント」^[86]、ネオバーレスクなどの芸術的取り組みをフィーチャーしたパフォーマンスアート、「ツリーフォートの最もトリッピーな部分」^[87]、エルコラでの深夜から午前4時までのブレックファーストフォートなど、あらゆる手段を尽くしたイベントも開催された。^{[4]相乗効果のあるイベントの重なりは非常に複雑で、ボイシウィークリーは}ベン図のレイアウトを掲載した。^[88]また、会場のいくつかでは通常は音楽の演奏が行われなかった。^[15]

バンド・ダイアログIIIでは、セス・オリンスキーの指揮の下、グローブ通りの両側に12のバンドがそれぞれの楽器キットを並べ、E、F#、Bなどのプラカードを掲げながらリフを演奏し、変化する音の壁を作り出した。^[89]

このフェスティバルは、「フェスティバルのスタッフ、フェスティバルの参加者、バンドの間で真のコミュニティ」を育み、エレクトロニックミュージックのトレンド（特にエミリー・ウェルズ）に重点を置いたことで批評家から絶賛されたが、^[90]「生々しさ、ルーツ、リバーブたっぷり、夢心地、ドラマチックなど、ギターミュージックの特徴」は豊富にあった。^[91]より一般的には、その精神は「イベントの隅々まで浸透している嫌な奴やマーケティング会社のない、管理可能な体験」であった。^[92]さらに、「4年目となるフェスティバルとしては、ツリーフォートはかなり成熟している。5日間にわたって、約400のバンドが、即席の屋外ステージから小さなクラブやアーケードまで、ボイシのダウンタウンの約12の会場で演奏する。ラインナップは強力で、組織は称賛に値する、そしておそらく最も重要なのは、この街がホスト役を務めるのが大好きだということ。その結果、バンドとファンが絶えずお互いにぶつかり合い、アイダホ州の魅力的なコンパクトな州都で、コメント、アイデア、タバコ、連絡先を交換する金魚鉢のようなシナリオが生まれる...ツリーフォートが集まると、街全体がフェスティバルのリストバンドを着ける。」^[93]より一般的には、このフェスティバルは、ボイシが「大きく、明るく、広大で、保守的で、山岳地帯で砂漠の多い西部と、暗く、創造的で、緑豊かで、リベラルな太平洋岸北西部の都会の中心地の融合を育む」可能性を示したことでも特徴づけられた。^[94]参加者数は毎年増加しているが、市外からの参加者の割合は約25％で安定しており、バリスタのチップの平均額は倍増した。^[95]

10月には、2015年のフェスティバルが収支均衡し、ツリーフォートが夏にベネフィット・コーポレーション（Bコーポレーション）になったことが発表された。これは米国で唯一、このステータスを持つ音楽フェスティバルである。 ^[96]「私たちは、常に利益の誘惑よりも目的に駆り立てられた価値観に基づいたプロジェクトであるため、非営利団体のように運営されている営利団体であるとよく述べています。2014年の夏、フェスティバルとして、コミュニティのメンバーとして、そしてビジネスとして、私たちが誰であるかを最もよく表現できる法的選択肢が提示されました。ツリーフォートのリーダーシップチームは正式にツリーフォートLLCを設立し、フェスティバルの基盤となった伝統的な原則を固定し保護するためにBコーポレーション認証の取得を始めました。」^[97]

2016年のラインナップには、ボイシの有名バンドであるBuilt to Spill、Hollow Wood、Thomas Paul、Toy Zoo、The Dirty Moogs、Get Wet +、Dark Swallows、Edmond Dantesなど400以上のバンドが出演する予定だった。^[98]ベテランジャムバンドのLeftover SalmonやソウルグループのCharles Bradley & His Extraordinairesも出演が予定されていた。^[99] 2月12日に発表されたフルラインナップには、インディーズバンドのYacht、Chairlift、Willis Earl Beal [ ^100]、24以上の会場^[101]、450人のミュージシャンとバンドが含まれていた。^[102]バンドのうち25は海外からのもので、Treefortとしては過去最多となり、日本、イタリア、イスラエル、オーストラリアなどから集まった。^[103] Treefortの約600人のボランティアの中には、コミュニティの精神に沿って地元の非営利団体に貢献した者もいた。^[104]

5回目となるこのフェスティバルは、「おそらく北西部で最もダイナミックなフェスティバル」^[105]や「芸術と音楽のユニークな祭典」^{[106]として高く評価されました。}

第6回 Treefort では、当初 75 バンドが発表され、いつものように「とんでもなく多彩なバンドが勢揃い」と評された。^{[107]最終的に 411 バンドが「}フェイクニュース」、モキュメンタリー、ニュース風刺の形式で発表された。^[108]多種多様な「砦」があり、^{[109] [110]当初の非音楽的な提供内容は、}難民によるセミナー(デイブ・ビーター市長自ら主催) から、高さ 25 フィート、腕を広げた長さ 45 フィートのマクロ人形 Jungo Blizzard ^{[111]まで多岐にわたり、} Primal Rageのビデオゲームのキャラクターを基にしており、メインステージには大きすぎるが、フェスティバルの参加者を待ち伏せすることが予想される^{[112] 、}ポッドキャストに関するシンポジウムまで多岐にわたる。 [ ^113] 20人以上のボランティア（全体で700人のボランティアのうち）^[114]が、毎年微妙に変化する包括的かつ漸進的な美学を活用して、ボイシのダウンタウン全体にツリーフォートの衣装を設置しました。^[111]

音楽に関して、ある評論家は「ラインナップが膨大なため、Treefort では何も見逃さないのと同じくらい、すべてを見逃すことも簡単です。フェスティバルに近づくときにスケジュールを計画するのは、主に愚か者の計画です。Treefort の一番の楽しみは、Modern Hotel での午後のポップアップ セットに偶然出くわすこと、または Axe Handle IPL に夢中になりすぎて Linen Building から Pengilly's まで行進できないことです。いずれにせよ、Treefort をがっかりして去る人はいません。誰もが新しいお気に入りのアーティストを見つけて去るでしょう。」と意見を述べています。^[115]イギリスの評論家は「アイダホ州ボイシの大規模な音楽フェスティバルの4日目の雰囲気は、ボイシのダウンタウン中のフェスティバル参加者を照らす太陽のように明るく、陽気だった」と評した。^[116]そして数か月後、悲惨なファイア・フェストの後、コーチェラに対する継続的な反発を受けて、ツリーフォートは「街中に『私たちと一緒に座りましょう』という雰囲気が脈打つ」模範的な「小さなパーティーモンスター」および「総合的な芸術フェスティバル」として持ち上げられた。^[117]

さらに、ポップアップ小売モデルを使用してあらゆる年齢のミュージシャンと観客に包括的な会場を提供するアイダホ州の非営利団体、ボイシオールエイジズムーブメントプロジェクト（B-AMP）もフェスティバルに参加しました。^{[118] [119]}

第7回ツリーフォートのヘッドライナーはジョージ・クリントンと発表された。^{[120]発表された第2ラウンドのアーティストには、}ラプソディ、ジャミラ・ウッズ、プリンセス・ノキアが含まれていた。 [121]第3ラウンドと最終ラウンドのアーティストには、有名なロシアのフェミニスト・アジトプロップ・ロックバンドのプッシー・ライオットとB-52で有名なシンディ・ウィルソンが出演し、当初は合計442組のアーティストが出演したが、^[122]最終的には462組のアーティストが出演し、その中には多くの目立たないバンドも含まれていた。^[123]「圧倒されるというのは本当だ。たくさんのことが起こっている。」^[124]

ボイシ・オールエイジズ・ムーブメント・プロジェクト（BAMP）は特に好評を博し、^[118]ジョージ・クリントン＆Pファンクの演奏も好評を博し、^[125]ファンクからパンクまで何十年にもわたる音楽的才能の多様性を証明した。バレエ・アイダホとティスパーは、早い段階で魅惑的なハイライトを提供し、^[126]黒人でクィアのトランス ジェンダーミュージシャン、ベルズ・ロア（ショーン・デザリー）は、リネン・ビルディングで面白くて感動的な演奏を披露した。^[127] ニューズウィーク誌は、そのレビューで、ダウンタウンの16ブロック以内に「ヨガをする200人、仮想現実ゴーグルをかけた子供の顔、円形に並んだ12のバンド... [そして] 和牛を盛り付ける有名シェフ」がいると指摘した。^[128]世界中から何千人もの人々が、フェスティバルの最終日を楽しんだ。^[129]

アイダホ州はプッシー・ライオットの最初の北米ツアーで唯一の共和党支持の州であり、彼らの政治的な色合いの強いコンサート（伝統的なコンサートというよりは政治集会）では2時間近くも人々が列をなした。観客はミュージックビデオを再生したり演奏したりする際に連帯感を示すために拳を突き上げ、一方で会場後方では数曲演奏中に席を外す人もいた。^[130]

時折の悪天候（最終日の朝に雪が降った）、停電、キャンセル（ビザの問題によるキャンセル）があったにもかかわらず、あらゆる階層の人々が集まるツリーフォートの包括性と素晴らしいミュージシャンの出演により、「国内で最も素晴らしい音楽フェスティバル」と称賛された。^[11]収益は増加しなかったものの、2018年のフェスティバルは過去最高の2年連続の増加を記録し、2017年の18,000人から33%増の24,000人が参加した。^[131]

第8回ツリーフォートでは、リズ・フェア、ダン・ディーコン、アンジェリーク・キジョーのリメイン・イン・ライト^[132]がヘッドライナーを務めた（後者は残念ながら病気のためキャンセルとなった）。ミュージック・フェスティバル・ウィザードは「アイダホ州ボイシは壮大なフェスティバルに奇妙な都市の選択のように思えるかもしれないが、ツリーフォート・フェスティバルは毎年私たちを感動させ続けている。ツリーフォートは通常、アーティストが北西部に戻る機会を狙ってSXSWの翌週に開催される。行列が短く、街が歓迎的なため、ツリーフォートは常に私たちのリストの上位にある」と評した。^[133] 432のバンドとソロアーティストがブッキングされ、^{[134] [135]}他の取り組みの中でも^[136]「爽快」と評される集団アンサンブル^[137]で、「創造性の高まりを刺激する」とされた。^[138] Paste Magazineは「音楽も良く、人々も素晴らしいTreefortには、不機嫌な雰囲気を許容する余地はない」と指摘した。^[139]これに沿って、更新された包括的なセクハラ防止方針が導入され、至る所に掲示された。^{[140] [141]}

2020年の当初のラインナップ（2019年11月に発表）には、クロマティクスとジャパニーズ・ブレックファストがヘッドライナーを務め、14か国から120のバンドが出演する予定だった。^{[142]しかし、最終的には}COVID-19のパンデミックの影響で9月23〜27日に延期され、^[143]最終的には2021年9月22〜26日と2022年3月23〜27日に延期され、その後、再び毎年恒例の春のフェスティバルとなる予定だった。^[144]

出演者、スタッフ、来場者、ボランティア全員に、 COVID-19ワクチン接種の証明および/または陰性結果の提示が求められた。^[145]チケットの販売は制限されており、^[146]特に数日前に州全体でトリアージ 危機対応基準が実施されていたことを考えるとなおさらであった。^[147]パンデミックが継続しているにもかかわらず、2020年のフェスティバルに当初出演予定だった多くのアーティストが2021年のフェスティバルに出演し、その中にはJapanese Breakfast、Built to Spill、Mannequin Pussyのほか、地元や地域のアーティストが多数出演した。屋内会場ではマスクの着用が義務付けられており、ほとんどのショーでは観客の遵守率が非常に高く、野外ショーも観客を集めた。イベントでは、695人の来場者が現場で検査を受け（うち18人が陽性で自宅隔離）、80%～85%がワクチン接種を完了し、76人が無料でワクチン接種を受けた。 5日間で合計15,475人の来場者がおり、過去2回のフェスティバルに比べて約40%の減少となった。^[148]

フェスティバルはコロナ前の観客動員数にほぼ戻り、ラインナップも増え、5日間パス保有者もかつてないほど増加した。ヘッドライナーは サーフ・カース、アンノウン・モータル・オーケストラ、ダイナソーJr.などだった。^[149]

このフェスティバルは、雨天の影響もあり、記録的な1,100万ドルを地元経済に注入した。^[150]

約500のバンドが出演し、オーストラリア、アイスランド、日本、マラウィ、ニュージーランド、ウクライナからの37人の国際的アーティストが含まれます。^{[151]地元の広告代理店が、}壁画で いっぱいのフリーク・アレー「フリークフォート」に拡張現実インスタレーションを設置しました。珍しいことに、常連客は、スマートフォンで偶然に呼び出される特定の壁画やグラフィティがどのバンド（とそのスケジュール）であるかを知りません。 ^[152]ハックフォートは、いつものように、ロックピッキングとサイバーセキュリティの共通の精神を示し、いくつかの技術セミナーを開催しました。^[153]

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  ノームさん
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  シルクスクリーン
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  オーストラリア
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  モントリオール

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  意図的に短命なパブリックアートにおける カットアップ技法。
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  ロサンゼルスのフォクシジェンがシュライナーの会場で初日のチケットが完売した公演に臨む
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  ボイシの主力バンド、サン・ブラッド・ストーリーズがメインステージで演奏
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  エミリー・ウェルズは、 ニューロラックスでの完売公演の直前にドラムキットのチューニングをしている。

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  ストーリーフォートの個人物語キュレーター
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  サリー・フォード
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  標識標識
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  音楽業界の専門家がビデオシンポジウムでビジネスの本質を議論

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  オマール・スレイマンがエル・コラ神殿で満員の観客の前でパフォーマンスを披露
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  エミリー・ウェルズの見出し
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  1983年に結成されたボイジー高校のバンド、コモンノーツが再結成
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  ストーリーフォートでのボイジーロックの口述歴史セミナー

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  地元のおもちゃ動物園は、ボランティアオリエンテーションの直後にエルコラ神殿でパフォーマンスを披露しました。
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  ニューヨーク、ブルックリンのサンフェルミン
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  コロラド州デンバーのフラウラル
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  スペイン、マドリードのヒンズ

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  ジュンゴ・ブリザード、ボイジーの街を歩き回る予定
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  地元のバンドWe Are Apesは、ボイシ全年齢自由運動^[119]の支援の下、通常は音楽演奏を行わないメキシコ料理レストランの家族向けのポップアップ小売店で演奏している。
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  コンゴからの難民パトリックさんとイラクからの難民ズズさんとデイブ・ビーター市長
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  Kae Tempest は、代表作「Let Them Eat Chaos」で、サウスロンドンをテーマにした激しいヒップホップを披露します。

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  地元のアンサンブル、マディサン・プルーフが、スウィングの要素を取り入れた哀愁漂うヒップホップでローンチパーティーをスタート
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  ボイシ・オールエイジズ・ムーブメント・プロジェクト（B-AMP）の支援の下、シュッキング・フィットの未成年者たちがアーバン・アウトフィッターズの跡地でロックを披露。バレエ・アイダホもステージに立った。
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  エマ・アーノルドは、ストーリーフォートのガール・ボナーで、セクシュアリティについて巧みに、そして面白く語る。
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  セス・オリンスキーが、バスク・ブロックの向かいにあるジャックス・アーバン・ミーティング・プレイス(JUMP)でバンド・ダイアログ VII を指揮します。

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  スーダン・アーカイブスは、特徴的なエレクトロニックループでメインステージの観客を魅了した。
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  シュールな側面がなければツリーフォートではない
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  ウォークインインタビュープロジェクト「ヒューマンライブラリー」では、「あなたが出会う中で最も白人らしい黒人」が登場します
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  800人以上のボランティアの一人

• アイダホ州のその他の音楽フェスティバル

ウィキメディア・コモンズには、 Treefort Music Festに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 「シュライナーズ + プープフォート + ロックンロール: ボイジーのツリーフォート ミュージック フェスティバルを最大限に楽しむ 7 つの方法」ロッカー マガジンのフェスティバル ガイド
• タルトゥフィが初開催のフェスティバルのメイン会場で演奏
• 2013年のフェスティバルの4日間を3分で振り返る
• ツリーフォート ミュージック フェスティバル 2014 KBGAによる 2014 年フェスティバルのビデオ レポート
• 2014年、A Sea of​​ Glassは親密な会場でCollisions in the Skyを演奏した。
• 2015 年のフェスティバルの 4 日目、土曜日のアイダホ ステイツマン フォト ギャラリー。
• オレゴニアン紙による Treefort 2015 の包括的な報道
• 2016年のTreefortの精神を讃える、注目のバンド10組のリスト
• アイダホ ステイツマンの Treefort 2017 フォトギャラリー
• ツリーフォート2018を女性中心に捉える