アメリカ合衆国ニューイングランド地方の州であるロードアイランド州は、多様で活気のある音楽シーンで知られています。
歴史
1733年、教会用に設計されたと言われる最初のオルガンがニューポートのトリニティ教会に設置されました。[要出典]
1990年代後半、州都プロビデンスを中心とするこの州の音楽シーンは、フォートサンダーのアーティスト集団を中心としたノイズロックシーンで全国的に知られるようになった。 [要出典]
この州には、フォークロック、ジャズ、ハードコアパンク、ヒップホップ、カーボベルデ音楽など、さまざまなジャンルの音楽を演奏する幅広いアーティストが集まっています。[要出典]
この州は有名なニューポート・ジャズ・フェスティバルとニューポート・フォーク・フェスティバルで知られています。[要出典]
州歌
1996年、ロードアイランド州は「ロードアイランド、それは私のためのもの」を公式州歌と宣言した。作詞はチャーリー・ホール、作曲はマリア・デイ、編曲はキャサリン・チェスターが担当した。[1]「ロードアイランド、それは私のためのもの」は「ロードアイランド」に取って代わり、後に公式州行進曲となった。[要出典]
その他の国家関連の歌
「ロードアイランド」
について
T.クラーク・ブラウンが作曲した「ロードアイランド」は50年以上にわたり公式州歌であったが、「ロードアイランド、それは私のためのもの」に置き換えられた。[2]その後、公式州行進曲に改名された。[3]
歌詞
以下は「ロードアイランド」の歌詞である: [4]
愛すべきロードアイランド州に、
丘と海岸とともに乾杯。ロードアイランド州 と昔の愛国者たちを
称えることを誇りに思います。 独立を主張した最初の州、 偉大なる伝統と名声。 合衆国で最も小さな州、 私たちはあなたの名前を讃えます!
「ロードアイランドはあなたのことで有名です」
について
「ロードアイランドは有名だ」はもともと1948年にハワード・ディーツとアーサー・シュワルツによって、1940年代のアメリカの州を題材にしたブロードウェイショー「インサイドUSA」のために書かれた曲である。このナンバーは、この作品でシアター・ワールド賞を受賞したエステル・ローリングとジャック・ヘイリーによって演奏された。[5]
「ロードアイランドは有名だ」はバディ・シアンシのラジオ番組のテーマソングとしても使われ、1995年の市長就任式ではロバート・グーレットとシアンシ自身によって演奏された。 [5]
この曲は、ブロッサム・ディアリー、マイケル・ファインスタイン、ナンシー・ラモット、マンディ・パティンキン、ジョン・ピザレリ、エリン・マッケオンらによってカバーされている。[要出典]
この曲は最近[いつ? ]ポッドキャストCrimetownで取り上げられました。[要説明] [要出典]
ポピュラー音楽
摂理
州都プロビデンスには、非常に強力な地元のインディーズ音楽シーンがあり、特にノイズロックのジャンルへの貢献で知られ、最も有名なのはライトニングボルト、ドーターズ、ブラックダイス、アラブオンレーダーなどのグループです。セージフランシスやジョンフェルプス(以前はランチバッグとして知られていました)などのラップアーティストは、DIY哲学とヒップホップを組み合わせた著名な人物です。ディーゴメス、ジェイリンクス、キングOSF、Jデュース、ヴィックマッカなどの他のラップアーティストは、市内のより厳しい地域を代表することで著名なファンベースを拡大し、大手レコード会社と契約しています。[要出典]
市内の他のインディーロックやオルタナティブアーティストには、レス・サヴィ・ファヴ、ディッキー・バレット(スカグループ、マイティ・マイティ・ボストンズのボーカリスト)、ZOX、ザ・ロウ・アンセム、ダウンタウン・ボーイズ、ディア・ティックなどがいる。ノイズ/パンク5ピース、ヘアスプレー・クイーンも市内のさまざまな地区の出身である。[要出典]
シンガーソングライター、ミュージシャン、作詞家のジェフリー・オズボーンはプロビデンスで生まれ育ちました。オズボーンはアメリカのR&B/ファンクバンドLTDのドラマー兼リードボーカルとして10年以上活動しました。このグループでの最大のヒット曲には、「(Every Time I Turn Around) Back in Love Again」(1977年)、「Concentrate on You」、「Love Ballad」(1976年)、「Holding On (When Love Is Gone)」(1978年)などがあります。オズボーンはその後、1982年にソロキャリアをスタートさせ、「On the Wings of Love」、「I Really Don't Need No Light」(ポップチャートでそれぞれ第29位と39位)、「Don't You Get So Mad」(第25位)、「Stay with Me Tonight」(第30位)、「Plane Love」(R&B第10位、ダンス第6位)、「We're Going All the Way」(第48位)などのヒット曲をチャートインさせた。[要出典]
プロビデンスに拠点を置くロードアイランド・フィルハーモニー管弦楽団は、州内で最も影響力のある音楽団体の一つです。[要出典]
カレッジヒル
ロードアイランド・スクール・オブ・デザインは、多くの人気ミュージシャンの母校です。トーキング・ヘッズの 3 人のメンバーは、この大学で出会いましたが、ニューヨーク市に移るまでバンドを結成することはありませんでした。[要出典]
プロビデンスのブラウン大学に通った著名なミュージシャンには、ウェンディ・カルロス、リサ・ローブ、メアリー・チャピン・カーペンター、OK Goの歌手ダミアン・クーラッシュ、ダンカン・シェイク、ZOX、ローレンス、そして1学期で中退したウィル・オールダムがいる。 [要出典]
ニューポート
ニューポートのシーンははるかに小さく、スローイング・ミュージズが最も成功したロックバンドです。このグループは1981年に結成され、2003年に活動休止するまでレコーディングとツアーを行っていました。バンドのリードギタリストで副作詞家のタニヤ・ドネリーは、1994年にビルボードモダンロックチャートで1位になったヒット曲「フィード・ザ・ツリー」で最もよく知られているベリーも結成しました。ドネリーは、短期間ですがブリーダーズでもギタリストを務めていました。[要出典]
1967年から1969年にかけてトップ40ヒットを記録した歌手一家、カウシルズもニューポート出身。彼らは架空のパートリッジファミリーのモデルとなった。[要出典]
2000 年以来、ニューポートではサブライムのカバー グループBadfishとパンク バンド Big Worldが率いる小規模なスカ パンクシーンが育まれてきました。 [要出典]
『グッドモーニング・キャプテン』でゴールド・レコードを獲得したロカビリー歌手ジョディ・ギブソン(旧姓ジョセフ・ポール・カッツバーグ)は、晩年のほとんどをニューポートで過ごした。[要出典]
州の残りの地域
ロードアイランド州出身のその他の有名なミュージシャンには、ジョン・カフェーティ、ブルー・カントレル( 2001年に「ヒット・エム・アップ・スタイル(ウップス!) 」でHot 100チャート2位を獲得)、コンバスティブル・エジソン、セージ・フランシス、モンティ・アー・アイ、ドラコ・アンド・ザ・マルフォイズ、ビリー・ギルマンなどがいます。ポップミュージックのプロデューサー兼ソングライターのドクター・ルークはウェスタリー生まれです。[6]
その他の音楽
先住民族の音楽
ポルトガル音楽
ニューイングランド南部にはポルトガル移民の人口が多いため、ポルトガルの伝統音楽は小さなコミュニティで演奏されています。通常、ローマカトリック教会がコミュニティ活動の中心であり、そこで音楽が演奏されます。[要出典]
ファドはスペインのフラメンコと比較される音楽の一種で、海や貧しい人々の生活について歌ったものが多く、あきらめ、運命、憂鬱(サウダージ、つまり「憧れ」という言葉で大まかに表現される)といった特徴的な感情が込められた悲しげな曲調と歌詞が特徴である。ファドの演奏者はロードアイランド州とマサチューセッツ州南部の各地の会場で演奏する。[要出典]
アゾレス諸島は多くのポルトガル系アメリカ人にとって重要な遺産である。ロードアイランドでは、ポルトガルの伝統音楽のほとんどがアゾレス諸島の人々によって演奏されている。アゾレス諸島の人々は、伝統的なバイオリンを主体としたチャマリタダンスなど、いくつかの独特な音楽的伝統を維持している。このダンスと音楽は、主に結婚式や教会の祭典で演奏される。[要出典]
アゾレス諸島系ポルトガル人のセンセーション、ホルヘ・フェレイラはニューイングランド全域で人気のミュージシャンで、多くのフェスティバルやイベントで歌っています。[要出典]
カーボベルデの音楽
特に重要なのは、人口の多いカーボベルデ人の音楽です。カーボベルデの音楽は海外在住者コミュニティ以外ではほとんど知られていませんが、ロードアイランド州は米国におけるカーボベルデのモルナやその他のスタイルの音楽の中心地として認められています。 [7]
音楽フェスティバル
ニューポート・ジャズ・フェスティバル
ニューポート ジャズ フェスティバルは 1954 年にジョージ ウェインによって始まり、マイルス デイビス、セロニアス モンク、デュークエリントン、マディ ウォーターズ、ニーナ シモン、レイ チャールズ、ジョン コルトレーン、エラ フィッツジェラルド、ビリー ホリデイなどのレコーディングが行われました。1958 年のフェスティバルは 1960 年の映画「夏の日のジャズ」で記録されています。フェスティバルは 1971 年にニューヨーク市に移転しました。1985 年に、フェスティバルはニューポートで JVC ジャズ フェスティバルとして復活しました。[出典が必要]
ニューポートフォークフェスティバル
ニューポート フォーク フェスティバルは、ジャズ フェスティバルの創始者ジョージ ウェインが共同設立し、1959 年に始まりました。このフェスティバルは、1965 年 7 月 25 日のボブ ディランのパフォーマンスで最もよく知られています。このパフォーマンスで、ディランは初めてエレクトリック楽器で演奏しました。ジャズ フェスティバルと同様に、フォーク フェスティバルも 1971 年にニューヨーク市に移転しましたが、1986 年に復活しました。このフェスティバルの著名な出演者には、ジョーンバエズ、フィルオクス、ボブ ディラン、バッファロー スプリングフィールド、ピート シーガー、アーロガスリー、リッチーヘイヴンズ、ボニー レイット、アリソン クラウス、ライ クーダー、リトル フィート、ジャニス イアン、スザンヌ ヴェガ、ヴァイオレント ファムズ、ストリング チーズ インシデント、インディゴ ガールズ、ピクシーズなどがいます。[要出典]
ニューポート音楽祭
ニューポート音楽祭は、1969 年にメトロポリタン オペラの夏季シーズンとして始まったクラシック音楽祭です。屋外会場はクラシック音楽の演奏には適しておらず、代わりにニューポートの荘厳な邸宅の大広間が室内楽コンサートに使用されました。初期のコンサートでは、メトロポリタン オペラ管弦楽団のメンバーが多数出演しました。マーク P. マルコヴィッチ 3 世は、37 シーズンのうち 31 シーズンで総監督を務めました。イネッサ ガランテなどの若い国際的アーティストにアメリカデビューの場を提供することで知られています。[要出典]
サンセットミュージックフェスティバル
サンセット ミュージック フェスティバルは 1997 年にニューポートで始まり、セイブスザデイ、ジェイソン ムラーズ、ポーラ コール、moe.、リトル フィート、ジャックス マネキン、ピーター フランプトン、ボー バイス、ブルースホーンズビー、ガスター、サムシング コーポレート、ベン フォールズ(いくつかのフェスティバルに出演)、ベター ザン エズラ、チープ トリック、ジン ブロッサムズ、アンナ ナリックなど、さまざまなアーティストが出演しました。また、ベッキー チェイス、ゾックス、モンティ アー アイなどの地元アーティストも出演しました。 [要出典]
ロードアイランド出身の人気ミュージシャン/バンドのリスト
- 素晴らしい王冠
- 怒りのサラダ
- アラブミュージック
- レーダー上のアラブ
- アークアイリス
- アトウォーター・ドネリー
- ジョンB
- バッドフィッシュ
- ボディ
- ディッキー・バレット
- 腹
- ブラックダイス(ニューヨーク市に移転)
- ブルー・カントレル
- 兄弟カイト
- ウェンディ・カルロス
- ジョージ・M・コーハン
- 可燃性エジソン
- ビル・コンティ
- カウシルズ
- 娘たち
- 親愛なるハンター
- シカダニ
- ダウンタウン・ボーイズ
- ドロップデッド
- ロニー・アール
- 帝国は崩壊する
- フェイスダンサー
- ファング島
- フォックストロット ズールー
- 賢者フランシス
- ポール・ジェレミア
- ビリー・ギルマン
- ボビー・ハケット
- スコット・ハミルトン
- クリスティン・ハーシュ
- ハニーバンチ
- ジョン・カフェティとビーバー・ブラウン・バンド
- Les Savy Fav(ニューヨーク市に移転)
- ライトニングボルト
- 低い賛歌
- キルゴア
- M-80
- 中立国
- ジェフリー・オズボーン
- デューク・ロビラード
- 部屋いっぱいのブルース
- ラバーロデオ
- 陰謀家たち
- シックスフィンガーサテライト
- キャロル・スローン
- いつかプロビデンス
- 小さな工場
- スペースニードル
- トーキング・ヘッズ(ニューヨーク市に移転)
- タバレス
- 投げるミューズ
- ベルベットクラッシュ
- 詩
- 重要な遺体
- 何の応援?旅団
- 白いネズミ
- 若者たち
- ゾックス
参考文献
- ^ RI.gov. 「RIGOV」www.ri.gov . 2019年11月6日閲覧。
- ^ 「ロードアイランド州の歌:ロードアイランドのIt for Me」www.ereferencedesk.com 。 2019年11月6日閲覧。
- ^ 「Quahog.org: 脚光を浴びるロードアイランド: 音楽、R」www.quahog.org . 2019年11月6日閲覧。
- ^ 「ロードアイランド州行進 ロードアイランド州 T. クラーク ブラウン トーマス クラーク ブラウン」www.netstate.com . 2019年11月6日閲覧。
- ^ ab 「『ロードアイランドは有名だ』の歴史 - トリニティ・レパートリー・カンパニー」www.trinityrep.com 。 2019年11月6日閲覧。
- ^ Rosen, Jody (2009年12月16日). 「The Music Club」. Slate . 2009年12月22日閲覧。
- ^ マキシモとピーターソン、448~457ページ
文献
- バイロン、ジャネット(1996年)。『カントリーミュージック愛好家のためのアメリカガイド』(第1版)。ニューヨーク:セント・マーチンズ・プレス。178ページ。ISBN 0-312-14300-1。
- マキシモ、スザーナ & デイヴィッド・ピーターソン (2000)。「甘美な悲しみの音楽」。サイモン・ブロートン、マーク・エリンガム、ジェームズ・マコナチー & オーラ・デュアン (編)。『ワールドミュージック、第 1 巻: アフリカ、ヨーロッパ、中東』。ロンドン: ラフガイド。pp. 448–457。ISBN 1-85828-636-0。
外部リンク
- ロードアイランド州、コネチカット州東部、マサチューセッツ州南東部のルーツミュージック
- ロードアイランド・フィルハーモニック
- ロードアイランド音楽の殿堂
