ベン・フォールズ

ベン・フォールズ
2018年のフォールズ
背景情報
出生名	ベンジャミン・スコット・フォールズ
生まれる	( 1966-09-12 )1966年9月12日（58歳）米国 ノースカロライナ州ウィンストンセーラム
ジャンル	オルタナティブロック パワーポップ
職業	歌手 作詞家 レコードプロデューサー マルチ楽器奏者
楽器	ボーカル ピアノ キーボード ドラム ベースギター ギター
活動年数	1988年～現在
ラベル	プラスチックの攻撃 すごい ニューウェスト
以前は	ベン・フォールズ・ファイブ セマンティクス マジョシャ バス停 ベンズ
配偶者たち	アンナ・グッドマン ​ ​ （ 1987年結婚 、 1992年離婚）  ケイティ・ローゼン ​ ​ （ 1996年結婚 、 1996年離婚）  フラリー・ハインズ ​ ​ （ 1999年結婚 、 2006年離婚）  フルール・スタンブルック ​ ​ （ 2007年卒業 、 2011年離婚）  エマ・サンドール ​ ​ （ 2017年卒業 、 2024年離婚）
Webサイト	ベンフォールズ
サイン

ベンジャミン・スコット・フォールズ（1966年9月12日生まれ）^[1]は、ノースカロライナ州ウィンストン・セーラム出身のアメリカ人シンガーソングライターである。1980年代後半から1990年代前半にかけていくつかの小さなインディーズバンドで演奏した後、 1993年から2000年にかけてオルタナティブロックトリオ「ベン・フォールズ・ファイブ」のフロントマン兼ピアニストとして、また2011年から2013年の再結成時にも活躍した。数多くのソロアルバムをレコーディングしており、最新作は2023年6月にリリースされた『What Matters Most』。また、レジーナ・スペクター、"ウィアード・アル"・ヤンコビック、yMusicなどのミュージシャンとコラボレーションし、俳優のウィリアム・シャトナーやニック・ホーンビィ、ニール・ゲイマンなどの作家と実験的な作詞作曲プロジェクトに取り組んでいる。 2017年5月より、ワシントンDCのケネディセンターにある国立交響楽団の初代芸術顧問を務めている^{[2] [3]。}

フォールズは、ロックやポップミュージックでは珍しい楽器編成で自身の楽曲を頻繁にアレンジし、交響楽団やアカペラグループと共演している。アニメ映画『フッドウィンクド!』や『オーバー・ザ・ヘッジ』のサウンドトラックに楽曲を提供しているほか、2008年のアマンダ・パーマーの初のソロアルバム『Who Killed Amanda Palmer』など、いくつかのアルバムをプロデュースしている。

フォールズは2009年から2013年までNBCのアカペラ歌唱コンテスト「ザ・シングオフ」の審査員を務めた。^[4] 2019年7月、フォールズは初の著書となる回想録『A Dream About Lightning Bugs: A Life of Music and Cheap Lessons』を出版した。^[5]

フォールズはノースカロライナ州ウィンストン・セーラムで生まれた。9歳の時にピアノに興味を持った。大工だった父親が、支払いができない客と物々交換でピアノを買ってきてくれた。[ ^{6]この頃、フォールズは}AMラジオでエルトン・ジョンやビリー・ジョエルの曲を聴き、耳で覚えた。^[7]ウィンストン・セーラムのリチャード・J・レイノルズ高校在学中、フォールズはピアニスト、ベーシスト、ドラマーとしていくつかのバンドで演奏した。^[8]

フォールズはマイアミ大学フロスト音楽学校に打楽器の全額奨学金を得て入学したが、審査で不合格となり奨学金を失ったため中退した。^[要出典]彼はピアノのテクニックの習得に多くの時間を費やした。「メトロノームで音階を練習するだけで6か月くらいかかりました」とフォールズは言う。「それが何かの役に立ったと思います。」^[9]

マイアミを離れた後、彼はノースカロライナに戻り、 1985年の秋学期にノースカロライナ大学グリーンズボロ校に入学した。UNCG在学中に、彼は「偶然の師」であるロバート・ダーネルと出会った。フォールズは2019年の回想録「A Dream About Lightning Bugs」の中で、ダーネルが彼の音楽鑑賞に与えた影響について認めている。^[10]

1980年代後半、フォールズはベーシストとして長年の友人であるエヴァン・オルソン、ミラード・パワーズ、エディ・ウォーカーとともにバンド「Majosha」を結成した。 ^[11]グループは地元で制作したレコードを数枚リリースした。 1988年、デューク大学のバンド対抗戦で初ライブを行い、優勝した。^[12]バーやフラタニティのパーティーで演奏し、1988年に「Party Night: Five Songs About Jesus 」というEPを自主制作して地元で販売した。このEPには4曲が収録されているが、どれもイエスに関するものではない。 1989年に「Shut Up and Listen to Majosha」をレコーディングした。このアルバムには「 Party Night」の4曲（リミックスおよび/または再レコーディング）と「Emaline」および「Video」が収録されており、フォールズは後にこれらをベン・フォールズ・ファイブとレコーディングすることになる。^{[13] [14]} 「Party Night」の曲「Get That Bug」は日本でダンスミックスとしてリリースされた。^[要出典]

マジョシャが解散した後、フォールズはエヴァン・オルソンがベース、ブリット・「スナズ」・ウゼルがギターとボーカルを担当するポッツ・アンド・パンズというバンドでドラムを演奏したが、新たに結成されたバンドは1ヶ月ほどしか続かなかった。^[15]オルソンとウゼルはフォールズの弟のチャック・フォールズがベース、エディ・ウォーカーがドラムを担当し、バス・ストップ^{[16]を結成した。 [17] [18]}

フォールズは最終的にナッシュビルの音楽エグゼクティブ、スコット・シマンと音楽出版契約を結び、ミュージシャンのマーク・シルベイのオープニングアクトを務め、シルベイのバンド、マス・コンフュージョンでベースを弾くことを見いだし、 1990年にテネシー州ナッシュビルに移ってその道を歩み始めた。彼はジョディ・スペンス、ミラード・パワーズ、ウィル・オウズリーが率いるパワー・ビルで短期間ドラムを演奏した。パワー・ビルは後にザ・セマンティクスと改名された。フォールズはバンドで創造的な役割を担わなかった。彼は大手レーベルの関心を引いた。彼は最終的にナッシュビルでセッション・ミュージシャンとしてドラムを演奏するようになった。^[19]

ナッシュビルでは、私は毎日8マイルを走り、友達と遊び、チョコチップクッキーを食べながら歩き回り、ドラムをたくさん叩いて楽しんでいました。人生は楽でした。契約上の義務を果たせなかったとしても、私は決してイライラしませんでした。ナッシュビルで失敗しても、少なくとも生活水準は良いです。ナッシュビルは失敗するのに良い場所です。^[19]

フォールズはニュージャージー州モントクレアに移り、ニューヨーク市の劇団で演技を始めた。1993年頃、彼はこれを楽しんでいたが、音楽家としてのキャリアを追求し続けることを望まなくなった。^{[19]彼はまた、}ジェフ・バックリィのキャリア をスタートさせたカフェとして有名なシネで毎週演奏していた。

フォールズはノースカロライナに戻り、1994年にベーシストのロバート・スレッジ、ドラマーのダレン・ジェシーと共にチャペルヒルでベン・フォールズ・ファイブを結成した。^[20]フォールズは「ジェフ・バックリィが当時コロンビアと契約していて、彼のA&R担当のスティーブと話していたんだけど、どういうわけか同じ人たちと知り合いだったんだ」と語っている。1995年、ベン・フォールズ・ファイブはセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。デビューに続いて1997年に『Whatever and Ever Amen』が、雑多な曲を集めたコンピレーション『Naked Baby Photos』が1998年初頭にリリースされた。『Whatever and Ever Amen』には「Song for the Dumped」、「Battle of Who Could Care Less」、バンドの最も成功した曲「 Brick 」など多くのシングルが収録されている。1999年、バンドは10年以上の活動期間で最後のアルバムとなる『The Unauthorized Biography of Reinhold Messner』をリリースし、ヒット曲「Army」が収録された。

フォールズはベン・フォールズ・ファイブを「弱虫のためのパンクロック」と評しており^[21]、彼の歌詞には憂鬱さ、自己葛藤、ユーモラスな皮肉のニュアンスがしばしば含まれており、しばしば冒涜的な言葉で強調されている。

ベン・フォールズ・ファイヴは、キャリアの初期にイギリスとオーストラリアで強い支持を得た。他の多くの「オルタナティブ」なアメリカのバンドと同様、これは主にこれらの国の国営放送局の一貫したサポートによるものだった。イギリスではBBC 、オーストラリアではABCの若者向けラジオネットワークTriple JとABC-TVのミュージックビデオ番組Rageである。このグループが初めてチャートでブレイクしたのはイギリスで、「Underground」がトップ40の下位にランクインし、最高37位に達したときだった。チャートでの成功という点ではイギリスはバンドにとって最も強い地域で、「Underground」、「Battle of Who Could Care Less」、「Kate」、「Brick」、「Army」の5つのシングルが国内トップ40に入ったが、イギリスのトップ20入りは果たせなかった。オーストラリアでも同様に「Underground」が地元でバンドをブレイクさせ、ARIAチャートには入らなかったものの、オーストラリアで第1位となった。 1996年のTriple J Hottest 100投票（1997年1月26日放送）で3位を獲得。1998年のシングル「Brick」はオーストラリアでグループ唯一のメジャーチャート入りを果たし、13位に達した。また、その年のARIAオーストラリアントップ100で53位を獲得し^[22]、ゴールドレコード賞を受賞した^[23] 。一方、親アルバムWhatever and Ever Amenは最高9位を記録し、32週間チャートインした。The Unauthorized Biography of Reinhold Messnerのサポートツアーの後、バンドは友好的に解散することを決定し、各メンバーはそれぞれ別のプロジェクトを追求した。^[24]

バンド解散後、フォールズの最初のソロアルバムは2001年の『ロッキン・ザ・サバーブス』で、 9月11日の同時多発テロと同じ日にリリースされた。彼はほぼ全ての楽器を演奏したが、特にギターはベン・フォールズ・ファイブ時代にはほとんど使われなかった楽器である。「ザ・ラッキーエスト」はエイミー・ヘッカーリングの映画『ルーザー』のために書かれたが、そのシーンは削除された。^[25] ミラード・パワーズ、ブリット・「スナズ」・ウゼル、ジム・ボギオスがアルバムのプロモーションツアーに参加した。「ウィアード・アル」・ヤンコビックはアルバムのタイトル曲「ロッキン・ザ・サバーブス」のビデオを監督し、出演した。フォールズの友人でミュージシャン仲間で、バンド「ケイク」のリードシンガーであるジョン・マクリーは「フレッド・ジョーンズ、パート2」でボーカルを務めた。

1年後、フォールズはソロライブ録音集『ベン・フォールズ・ライブ』をリリースした。2003年後半には、ソロEP 『スピード・グラフィック』と『サニー16』の2枚がフォールズのレーベル『アタックド・バイ・プラスチック』から自主リリースされた。最後のEP 『スーパーD』は2004年半ばにリリースされた。

ソングス・フォー・シルバーマンは、 2005年4月26日に米国で発売された。アルバムはトリオ形式に戻り、ジャレッド・レイノルズがベース、リンジー・ジェイミソンがドラムを担当した。このアルバムには、故シンガーソングライターのエリオット・スミスに捧げた曲「レイト」が収録されているほか、「タイム」では「ウィアード・アル」ヤンコビックがバックボーカルを務めている。フォールズは、ヤンコビックのアルバム「プードル・ハット」に収録されている「ホワイ・ダズ・ディス・オールウェイズ・ハップン・トゥ・ミー?」でピアノを弾いていた。

2006年10月24日、フォールズはLP 『Supersunnyspeedgraphic』をリリースした。これは元々 EP 『Sunny 16』、『Speed Graphic』、および『Super D』でリリースされていた曲をまとめたものである。彼は自身の MySpace ブログで、2006年10月に次のスタジオアルバムに取り掛かる予定であると発表したが、レコーディングは2007年まで開始されなかった。同日、フォールズはMySpaceでライブリクエストコンサートをウェブキャストした最初の人物となった。コンサートでは、フォールズが事前に仕掛けたいたずらが満載で、その中には「Jesusland」の演奏中に酔っ払いがバルコニーから落ちる、最後にフォールズが「自殺未遂」をするなどがあった。コンサートでは、ナッシュビル出身のアコースティックギタリストグループ「ギトルケストラ」がフォールズの曲を演奏したほか、観客が携帯電話の着信音を一斉に演奏する即興の着信音オーケストラが登場したことでも有名である。この公演のDVD「Live at MySpace」は2007年2月20日にリリースされた 。

2008年4月11日、バージニア州リッチモンドの国立劇場で行われたコンサートで、フォールズは最新アルバムが完成したことを発表し、そこから4曲を演奏した。彼はこのコンサートで最初の曲「Hiroshima」を演奏した。また、 2007年12月19日のExit/Inでの即興ライブと、2008年1月25日のAnn Arbor Folk Festivalで新曲を初披露した。他の新曲には「Errant Dog」、「Effington」、「Bitch Went Nuts」、「Free Coffee」、「Kylie From Connecticut」などがあった。フォールズは2008年3月8日に第6回Langeradoで演奏し、2008年ボナルー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルのラインナップに名を連ねた。

2008年7月16日、匿名のユーザーがファンサイト（後にWay to Normal (Fake)と呼ばれる）にフォールズの最新アルバムの「リーク」であると主張する投稿をした。ファイルには9曲のトラックとカバーアートと思われるPDFが含まれていて、 Way to Normalの本物の曲と思われる曲が混ざり合っており、明るくエネルギッシュなメロディーが織り交ぜられた、乾いたユーモアとメロドラマティックなポップスの寄せ集めだった。フォールズは数週間後、トリプルJラジオで、ダブリンで一晩中セッションを行い、バンドと共に新しいアルバムの曲の「偽」バージョンを録音したと説明した。彼の情報源はそれをファンへの軽いジョークとして一般にリークした。^[26]

ベン・フォールズ・ファイブは2008年9月18日、ノースカロライナ大学チャペルヒル校のメモリアルホールで約10年ぶりに再結成コンサートを行った。 ^[27]この一回限りのライブはMySpaceの「Front to Back」シリーズの一環で、アーティストがアルバム1枚をライブで演奏した。バンドは『The Unauthorized Biography of Reinhold Messner』を演奏した。^[28]チケットの収益はすべて慈善団体Operation Smileに寄付され、フォールズの叔父であるジム・フォールズは同団体のノースカロライナ支部の理事を務めている。^[29]

『ウェイ・トゥ・ノーマル』は、 2008年9月30日に米国で、2008年9月29日に英国で発売された。 ^{[30] [31]このアルバムは、}ビルボード200で初登場11位となり、米国ではフォールズの最高位のアルバムとなった。 ^{[32]ファンのアルバムに対する反応は賛否両論で、}ダイナミック・コンプレッションの多用がアルバムの大きな欠点だと指摘する人もいた。フォールズはこれに応えて、アルバムのより「伝統的な」ミックスである『ステムズ・アンド・シーズ』をリリースした。このミックスには、「流出した」アルバム全体などのさまざまなボーナストラックが収録され、ファンがリミックスを作成できるステムも提供された。

2009年4月28日、フォールズはベン・フォールズ・プレゼンツ：ユニバーシティ・アカペラ！をリリースした。これは彼の音楽を大学生がアカペラでアレンジし、国内最高の大学アカペラグループが演奏したアルバムである。^[33]

2010年3月、フォールズが制作した「Ode To Merton」というタイトルのビデオがYouTubeで話題になった。ビデオの中で、フォールズはソーシャルネットワーキングサイトChatrouletteで見かける人々について、YouTubeクリエイターの「 Merton 」風に数曲を即興で歌っている。当初、多くの人がフォールズ本人だと思っていた。^{[34] [35]}

ベン・フォールズ・ファイブとの再結成前の最後のソロアルバムは、イギリス人作家ニック・ホーンビーとのコラボレーションで、 Lonely Avenueと題され、2010年9月28日にリリースされた。Way to Normalのリリース直前に発表されたこのコラボレーションのアイデアは、2008年7月にリリースされたアルバムの「偽の」リークから生まれた。「(僕らは) ダブリンで偽のレコードを作った時と同じように、3日くらいで曲を書いてレコーディングするつもりだ」とフォールズは語った。^[36]スケジュールが合わなくなり始めると、アルバムの計画は変更され、よりメジャーなリリースの形をとるようになった。2010年6月14日、フォールズは自身のTwitterアカウントで公式アルバムアートを公開した。アルバムからの最初のシングル「From Above」は、2010年7月18日にオーストラリアのTriple Jで放送されたリチャード・キングスミルのニューミュージックショー2010で初公開された。「From Above」では、オーストラリアの歌手ケイト・ミラー＝ハイドケがバックボーカルを務めている。フォールズはニック・ホーンビーとポンプラムースとビデオソングも録音した。イギリスのYouTuberチャーリー・マクドネルは、フォールズの曲「サスキア・ハミルトン」のミュージックビデオの制作を依頼され、2010年10月1日にアップロードされた。^[37]

バンドは2011年に再結成し、アルバム『The Sound of the Life of the Mind』をリリースし、2012年から2013年にかけて新作のツアーを行った。

2014年3月、フォールズはナッシュビル交響楽団と共演し、委嘱によるピアノ協奏曲を初演した。^[38]これに続き、2015年にはフォールズとyMusic Ensembleによるアルバム『So There』が2015年9月11日にリリースされた。アルバムには8曲の室内楽ポップソングとナッシュビル交響楽団と共演したピアノ協奏曲が収録されている。^[39]

彼は2017年4月にショータイムの ドラマシリーズ『ビリオンズ』の第2シーズンのエピソードにゲスト出演し、自身の曲「 Landed」を演奏した。^[40]

2017年5月11日、フォールズはワシントンD.C.のケネディ・センターにある国立交響楽団の初代芸術顧問に任命された^[3]。当初の任期は2019-2020シーズンまでだったが、2023年現在もその職に留まっている。フォールズは国立交響楽団のコンサートシリーズ「Declassified」のプログラム作成に協力しており^[41] 、これはクラシック音楽と現代音楽を現代的に「再考」した形で紹介するものである。コンサートでは、フォールズ、レジーナ・スペクター、サラ・バレリス、ジョン・バティステ、エミリー・キングなど、さまざまなアーティストがオーケストラと共演している。国立交響楽団では、フォールズはモー・ウィレムスとコラボレーションし、 2022年に『ゴルディロックスと3匹の恐竜』の舞台化にオリジナル楽曲を提供した。^[42]

2018年9月、ワシントンポスト紙は彼に「ミスター・ピーパーズ」というシングルを依頼した。この曲は、ロシア疑惑捜査中のロッド・ローゼンスタイン元司法副長官と 共和党との対立を描いており、曲名はトランプ大統領のローゼンスタインの愛称に由来している。^[43]

2020年6月、彼はCOVID-19パンデミック下での生活の難しさを表現した曲「2020」をリリースした。^[44]

フォールズは2021年にポッドキャスト「Storybound」^{に出演した。[45]} 2021年4月、彼は自身のポッドキャスト「Lightning Bugs: Conversations with Ben Folds」を立ち上げ、様々なゲストと彼らの芸術的プロセスや創造性の本質について話した。^[46] 2022年3月、彼は新しいアルバムの制作を続ける間、ポッドキャストを無期限に休止することを発表した。

2022年4月、フォールズはアースデイのためにApple TV+でリリースされた『ピーナッツ』の ストリーミングスペシャル『小さなもの、チャーリー・ブラウン』のタイトル曲を提供した。^[47] 2022年5月には、Amazonプライム・ビデオのストリーミングドラマシリーズ『ザ・ワイルズ』の第2シーズンの3つのエピソードにゲスト出演した。エピソードでは、ベン・フォールズ・ファイブのヒット曲「ブリック」の新しい哀愁漂うピアノとボーカルバージョンや、フォールズによるサイケデリック・ファーズの曲「ゴースト・イン・ユー」の演奏が取り上げられた。^[48]

2023年2月15日、フォールズは次期アルバム『What Matters Most』を2023年6月2日にリリースすると発表した。最初のシングル「Winslow Gardens」は発表と同日にリリースされた。^{[49] [50]}フォールズは2023年の大半をアメリカとヨーロッパのアルバムツアーに費やし、『What Matters Most』がおそらく最後のロックアルバムになるだろうと述べた。^{[51] [52]}

2024年半ばのペーパー・エアプレーン・リクエスト・ツアー中に、フォールズはクリスマス・アルバムを書き、録音し、来たるホリデーシーズンにリリースする予定であると発表した。彼はツアーで「Me and Maurice」というタイトルの新曲を披露した。^{[53] [54]}

ベン・フォールズは自身の音楽でのコラボレーションに加え、他のミュージシャンのプロジェクトでも頻繁に協力している。1997年、フォールズはウィスキータウンと共に未発表のスタジオアルバム『フォーエバー・バレンタイン』をレコーディングした。^[55]

「ウィアード・アル」ヤンコビックは、 2003年のアルバム『プードル・ハット』に収録されている曲「Why Does This Always Happen to Me?」でベン・フォールズのスタイルをパロディ化した。^[56]音楽評論家のネイサン・ラビンによると、この曲は、数々の恐ろしい悲劇について聞いても、自分に降りかかる（些細な）不便さについてしか文句を言わない語り手を描写することで、「アメリカ人の性格の有害な自己陶酔を滑稽なまでに極端にまで増幅している」という。^{[56] [57] [58] [59]}フォールズ自身がこの曲でピアノを弾いている。ヤンコビックは後にAVクラブにこう語っている。「ベンと私は今では古い友人で、もちろんこの曲で彼にキーボードを頼んだんだ。それで彼がやって来て、この曲を仕上げてくれたんだ。」^[56]

2004年、フォールズはウィリアム・シャトナーのアルバム『Has Been 』のプロデューサー、アレンジャー、ミュージシャン、バックボーカルを務めた。シャトナーはフォールズの『 Fear of Pop』プロジェクトにも参加し、アルバムの多くの曲、特に「In Love」でボーカルを担当した。

2008年8月、フォールズは友人で日本のシンガーソングライターのアンジェラ・アキのアルバム『Answer 』に収録されている曲「Black Glasses」でピアノを演奏した。

フォールズはドレスデン・ドールズのアマンダ・パーマーの初のソロアルバム『Who Killed Amanda Palmer』をプロデュースし、2008年9月16日にリリースされた。彼はアルバムで演奏もしている。^{[60] [61]}

ベン・フォールズは、オリジナル曲と録音済みの曲の両方を映画やテレビ番組に提供している。2005年のアニメ映画『フッドウィンクド!』のサウンドトラックには、フォールズが歌った「レッド・イズ・ブルー」が収録されている。2006年5月、フォールズは『オーバー・ザ・ヘッジ』のサウンドトラックに「ハイスト」、「ファミリー・オブ・ミー」、「スティル」という3曲のオリジナル曲を提供した。これらには、クラッシュの曲「ロスト・イン・ザ・スーパーマーケット」のカバーと、映画のストーリーに合わせて新たに書き下ろした歌詞をフィーチャーした「ロッキン・ザ・サバーブス」の録音が含まれていた。

フォールズの曲「Rockin' the Suburbs 」は、2009年8月に放送されたABCのシットコム『Surviving Suburbia』のサウンドトラックに収録されている。フォールズは、2017年5月に公開されたNetflixオリジナル映画『 Handsome』のサウンドトラックも作曲した。

ベン・フォールズ・ファイブが解散した後、フォールズがフルバンドで行った最初のツアーは、アルバム『Rockin' the Suburbs』をサポートするためだった。ギターと電子キーボードのブリット・「スヌーズ」・ウゼル、ベースとキーボードのミラード・パワーズ、ドラムのジム・ボジオスが伴奏を務めた。パワーズとボジオスは後にカウンティング・クロウズに加入した。

オーストラリアツアーでは、フォールズはソロアーティストのベン・クウェラーとベン・リーと合流し、クウェラーの公式サイトのファンの提案でザ・ベンズとして全国をツアーした。3人は一緒に4曲入りEPもレコーディングした。

2004 年の夏、フォールズは仲間のシンガーソングライターであるルーファス・ウェインライトとガスターと共にアメリカツアーの共同ヘッドライナーを務めた。フォールズは 2005 年の夏、「オッドメンアウト」ツアーの一環としてウェインライトとリーと再び共演した。さらに、フォールズはウィーザーやトーリ・エイモスなど、他の多くの著名なミュージシャンとも共演している。ウィーザーとフレイが共演するのを見た後、フォールズは 2005 年の 12 回の公演にバンドと一緒に参加するようバンドに依頼した。

フォールズは2005年3月に西オーストラリア交響楽団（WASO）、2005年11月にボルチモア交響楽団（BSO）、シドニー・オペラハウスでのシドニー交響楽団、アデレード交響楽団、西オーストラリア交響楽団、メルボルン交響楽団、2006年のオーストラリア・ツアー中のクイーンズランド管弦楽団とも共演した。フォールズは2010年3月にノースカロライナ交響楽団、 2010年7月にユタ交響楽団と共演した。フォールズが西オーストラリア交響楽団と演奏したDVDは2005年12月にリリースされた。

2007年5月9日、フォールズはボストン・ポップス・オーケストラと共演した。フォールズがまだステージに上がる前にバルコニーにいた2人の観客の間で喧嘩が起こり、オーケストラの演奏は台無しになった。^[62]

2006 年 10 月 24 日の MySpace でのパフォーマンス以降、フォールズのツアー パフォーマンスではシンセサイザー (赤いNord Lead II) が使用されるようになり、ライブ演奏の多くの曲で使用されています。コンサート中、フォールズは頻繁に、鍵盤を手のひらで叩き、椅子をピアノに投げつけるという 2 つのコンサート パフォーマンスを披露しています。

2007年3月、フォールズはヘッドライナーツアーに出発し、3月24日にマサチューセッツ州ウースターのアサンプション大学で幕を開けた。2007年の夏、ジョン・メイヤーのコンティニュアム38日間のサマーツアーでメインオープニングを務めた。 ^[63]このツアー中、メイヤーはフォールズの曲「ナルコレプシー」でシンセサイザーを演奏することもあった。ツアー中の様々なコンサートで、メイヤーのコンサートを見に来た幼い子供を持つ親たちがフォールズの歌詞について苦情を申し立てた。

2008年3月29日、フォールズはジョージア州マウントベリーのベリー大学のケージセンターアリーナで演奏した。契約交渉中、大学側は、歌詞が露骨なため、彼の曲の一つを演奏しないよう求めた。フォールズは芸術的自由を理由に拒否した。^[64]

2008年5月9日、フォールズは西コネチカット州立大学で数年ぶりに完全ソロのライブを行った。これはベーシストのジャレッド・レイノルズが、長男を出産したばかりの妻と一緒にいたためである。^[65]

フォールズは2009年8月にオーストラリアで短いソロツアーを行った。シドニーオペラハウスでの完売コンサートの1つでは、当時オーストラリアをツアー中だったエイミー・マンがステージ上で数曲参加した。メルボルンのパレ劇場では、ミッシー・ヒギンズがフォールズと共演し、ウェイ・トゥ・ノーマルからのシングル「ユー・ドント・ノウ・ミー」を披露した。この曲はフォールズが元々レジーナ・スペクターと歌っていたものである。^[66]

2011年4月、フォールズはアマンダ・パーマー、ニール・ゲイマン、ダミアン・クーラッシュと8in8としてコラボレーションし、8時間で8曲を書き、録音し、プロデュースした。これらの曲は24時間以内にオンラインで公開され、またReThink Musicカンファレンスの一環としてワールドツアーで一度演奏された。^[67]

フォールズはベン・フォールズ・ファイブと再結成し、 2012年6月2日にマウンテン・ジャム・ミュージック・フェスティバルで演奏した。これはバンドが一緒にライブを演奏したのは2008年以来初めてだった。

ベン・フォールズは、ワシントン DC のケネディ センターで行われた 2012 年大統領芸術奨学生授賞式で、ヤングアーツの優秀な卒業生数名とともにパフォーマンスを披露しました。

2013 年の「ラスト サマー オン アース」ツアーの一環として、ベン フォールズ ファイブはベアネイキッド レディースとガスターに加わり、6 月 17 日のテキサス州ダラスのベライゾン シアターでの公演を皮切りに、2013 年のセレブレイト ブルックリンフェスティバルまで、北米各地で 30 公演を回りました。

2013年11月22日から24日まで、フォールズはワシントンD.C.のケネディセンターでルネ・フレミングが主催したパフォーミング・アーツのアメリカン・ヴォイス・フェスティバルに参加した。このフェスティバルでは、アメリカのジャズ、カントリー、ブロードウェイ、ゴスペル、ポピュラー、クラシック音楽が披露された。 ^[68]サラ・バレリスとともに、歌手志望者のためのポップ/ロックのマスタークラスを指揮した。^{[69]このコンサートシリーズでは、新曲「I'm Not the Man」を}国立交響楽団と初演し、バレリスとともに「Not the Same」を歌った。^[70]

2014年1月20日、フォールズはロサンゼルスのエル・レイ劇場で、デヴィッド・リンチ財団によるリンゴ・スターの「平和と愛の生涯」の祝賀行事を支援して公演を行った。 ^{[71] [72]}

2017年7月から2018年初頭にかけて、ベン・フォールズは「The Paper Airplane Tour」と題したツアーを行った。このツアーでは、観客はコンサートの途中でステージに曲のリクエストを書いた紙飛行機を投げるよう促された。フォールズはその後、自身の膨大な楽曲カタログからこれらのリクエスト曲をランダムに選び、ソロで演奏した。^[73]

フォールズは熱心な写真家であり、それを単なる趣味以上のものだと述べている。^{[74]彼の作品は、} 2010年のテネシー州洪水の際にナショナルジオグラフィックで取り上げられた。^[75]

フォールズは、1996年にカートゥーン ネットワークの『スペース ゴースト コースト トゥ コースト』のエピソード「サプライズ」に短時間ゲスト出演しました。これはベンにとってミュージカル以外のテレビ出演としては初めてのものでした。

2001年、フォールズはインディペンデント・アーティストを支援するためにインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員団の初代メンバーとなった。^[76]

2009年12月から、フォールズはニコール・シャージンガーやショーン・ストックマンと共にNBCのアカペラコンテスト「ザ・シングオフ」の審査員を務めた。シーズン1のフィナーレでは、フォールズは才能を披露し、ボストン近郊のタフツ大学のベルゼブブスとプエルトリコのサンファンのノタという2つのファイナリストグループが歌う「 Why Can't We Be Friends? 」でピアノのバックグラウンドを演奏した。彼は2010年12月の第2シーズン、 2011年9月のストックマンとサラ・バレリスとの第3シーズン、 2013年12月のストックマンとジュエルとの第4シーズンに再び出演した。ショーではベンの最初のソロアルバムからの曲がいくつか披露された。

フォールズはキャリアの中でいくつかの俳優としての役も演じている。2013年の映画『ミレニアム・ファルコン』ではピアノ教師役でカメオ出演したが、このシーンは劇場公開されなかった。^[77] 2014年1月、フォールズはテレビ番組『コミュニティ』のエピソード「Basic Intergluteal Numismatics」（シーズン5E03）で「Professor Bublitz」として短い出演をした。この植物学の教師は密かにオフィスでマリファナを栽培しており、エピソードの最後を飾る曲「Ass Crack Bandit」も提供している。^{[78]これをきっかけに、} FXXのコメディ『You're The Worst 』のシーズン3、4、5でアルコール依存症の役を自ら演じる定期的な役柄を演じることとなった。^{[79] [80] 2022年、フォールズは}プライム・ビデオのドラマシリーズ『The Wilds』の第2シーズンの3つのエピソードに本人役で出演した。フォールズは番組での自分の役を「歪んだ夢のバージョン」の自分自身を演じていると説明した。^[81]

2017年5月からワシントンDCのケネディセンターにある国立交響楽団の初代芸術顧問を務めている^{[2] [3]}

2019年6月、フォールズは「ArtsVote 2020 with Ben Folds」と題したポッドキャストを開始し、 2020年米国大統領選挙のすべての候補者に「ベン・フォールズと1対1で30分間、芸術と芸術教育における個人的な経歴、彼らが代表するコミュニティや州を芸術を通じて変革するための観察とこれまでの政策努力、そして将来的に芸術と慈善部門への支援を推進するためのビジョンについて話し合う」ことを目標としている。^{[82] [83]}

2019年7月、フォールズは初の著書となる回想録『A Dream About Lightning Bugs: A Life of Music and Cheap Lessons』を出版した。^[5]これに続き、2021年4月にはポッドキャスト『Lightning Bugs』を開始した。ポッドキャストでは、フォールズは様々な背景や分野のゲストと創造性について話し合い、毎回のエピソードの最後にはゲストと一緒に曲を作っている。ゲストには、頻繁にコラボレーターを務めるウィリアム・シャトナーやニック・ホーンビーのほか、モー・ウィレムス、ボブ・サゲット、ジョン・バティステなどのゲストも含まれている。^{[84] [85]}

フォールズの私生活は彼の曲の多くに影響を与えている。ヒットシングル「ブリック」はダレン・ジェシーと共作したもので、高校生の時にフォールズのガールフレンドが中絶した経験に基づいている。^[86]フォールズは当初「ブリック」の背景にあるストーリーについて話すことを拒否し、ポップソングとしては深刻すぎると考えていたが、最終的にはベン・フォールズ・ライブツアーのショー中に曲のインスピレーションであることを認めた。彼が語ったストーリーはアルバムの「ブリック」トラックに収録されている。^[87]

フォールズは2002年からテネシー州ナッシュビルのRCAスタジオAを借りており、2014年の開発業者との論争の際には歴史的建造物の保存に重要な役割を果たした。彼の努力は他の人々とともに音楽産業連合の設立につながった。^[88]

フォールズはオーストラリアンフットボールリーグのポートアデレードパワーを応援している。^[89]

フォールズは2016年の大統領選挙でバーニー・サンダースを支持した。^[90]

2016年時点では、カリフォルニア州サンタモニカに住んでいた。また、2016年から2020年12月に売却されるまで、ニューヨーク州ハドソンにも住居を所有していた。 ^{[91] 2020年3月、フォールズはツアー中だったシドニーに一時的に滞在していたが、} COVID-19パンデミックによる渡航制限で帰国できなくなった。^{[92] [93]}

フォールズは5回結婚し、離婚している。最初の妻アンナ・グッドマンとはウィンストン・セーラムのムーア小学校1年生の時に出会い、1987年から1992年まで結婚していた。^[94]彼女はベン・フォールズ・ファイブの曲「アリス・チャイルドレス」「ラスト・ポルカ」「スモーク」「ケイト」「ララバイ」を共同で書いた。フォールズはグッドマンを「最古の友人」であり、音楽を演奏するきっかけを与えてくれた人物だと表現している。^[95]

フォールズは1996年にケイト・ローゼンと短期間結婚した。^[95]

フォールズは1998年1月にオーストラリア人のフラリー・ハインズと出会い、1999年5月に南オーストラリア州アデレードで結婚し、同地に居住し、後に「アデレード」という同市についての曲をリリースした。 ^[86]結婚から2か月後、フラリーは双子を出産した。ルイス・フランシス（1999年7月22日）とグレイシー・スコット（1999年7月23日）である。^{[96]前者は彼の曲「Still Fighting It」にインスピレーションを与え、後者は彼の曲「Gracie」にインスピレーションを与えた。ハインズはまた、}フィア・オブ・ポップの1998年のアルバムVolume 1に収録されている「Root to This」でリードボーカルを務めた。フォールズとハインズは2006年に離婚した。^{[86] [97]}

フォールズは2007年11月17日、ラスベガスのベネチアンでフルール・スタンブルックと結婚した。彼らはナッシュビルを拠点としていた。^[98]フォールズとスタンブルックは2011年に結婚生活を終えた。2012年にフォールズは「結婚するという考えは大好きだが、私には向いていない」と述べた。^[99]

フォールズは2017年1月20日に元ロイヤルバレエ団のダンサー、エマ・サンドールと結婚した。2人は2024年2月27日に離婚した。^[100]

ベン・フォールズは、ベン・フォールズ・ファイブの『Whatever and Ever Amen』（1998年） で、2002年に全米レコード協会（RIAA）ゴールドレコード賞を受賞した。

彼は2011年にノースカロライナ州音楽の殿堂入りを果たした。^[101]

2015年10月29日、フォールズはマイアミ大学の男子音楽友愛会ファイ・ミュー・アルファ・シンフォニアの名誉会員に選出された。^[102]

2018年8月21日、フォールズはテネシー州ナッシュビルのミュージック・シティ・ウォーク・オブ・フェイムで星を受賞した。^[103]

• ロッキン・ザ・サバーブス（2001）
• シルバーマンのための歌(2005)
• ウェイ・トゥ・ノーマル（2008）
• 最も重要なこと（2023）
• スレイヤー（2024）

• ベン・フォールズ・ファイブ（1995）
• いつまでもアーメン（1997）
• ラインホルト・メスナーの非公認伝記（1999年）
• 心の生命の音(2012)

• ロンリー・アベニュー（2010）

• ソー・ゼア（2015）

• ホタルの夢(2019)

• 公式サイト
• オールミュージックのベン・フォールズ