ニューポートのエリントン

ニューポートのエリントン
ライブアルバム デューク・エリントン
リリース	1956年11月
記録済み	1956年7月7日～8日
ジャンル	ジャズ
長さ	43:53（オリジナルリリース） 129:57 （ 1999年拡張リマスター版）
ラベル	コロンビア
プロデューサー	1956 LP:ジョージ・アヴァキアン 1999 CD:フィル・シャープ
デューク・エリントンの年表
デューク・エリントン・プレゼンツ... (1956) ニューポートのエリントン （1956） デューク・エリントンとバック・クレイトン・オールスターズ・アット・ニューポート、第2巻 （1956年）

『エリントン・アット・ニューポート』は、デューク・エリントンと彼のバンドが1956年にニューポート・ジャズ・フェスティバルで行ったコンサートを収録したライブ・ジャズ・ アルバムである。このコンサートは、エリントンの衰退しつつあったキャリアを復活させた。ジャズのプロモーターであるジョージ・ウェインは、1956年のコンサートを「[エリントンの]キャリアで最高のパフォーマンス...ジャズのこれまでの、そしてあり得ることのすべてを象徴していた」と^{評している。 [5]}このコンサートは『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』という本に収録されており、その中では「ジャズ史上最も有名な...アルバムの1つ」と位置付けられている。 ^[6]オリジナル・リリースは、エリントン・オーケストラのフェスティバル出演後にスタジオで部分的に再現された。

エリントンは2年後に、 ニューポート・ジャズ・フェスティバルで録音した続編アルバム『ニューポート1958』をリリースした。

2022年、このアルバムは「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、米国議会図書館によって米国国立録音登録簿に保存対象として選定された。 ^[7]

多くのビッグバンドは1950年代半ばまでに解散したが、エリントンはバンドの活動を続け、暇を持て余すため時々アイススケートリンクでショーを行った。デューク・エリントン楽団は1950年代初頭にヨーロッパツアーを行い、エリントンは主に1920年代から1940年代の人気曲の著作権料でバンドを支えていた。フェスティバルの時点では、バンドはレコード契約さえしていなかった。^[5]その後、エリントンは再びコロンビア・レコードと契約した。

デュークと彼のオーケストラは、ジャズフェスティバルがまだ新しい発明だった時代に、ニューポートジャズフェスティバルに出演した。エリントンのバンドは、ニューポートフェスティバルで演奏した最初で最後のグループだった。^[5]最初の短いセットは8時30分に始まり、「星条旗」、「ブラック・アンド・タン・ファンタジー」、「ティー・フォー・ツー」などだった。このセットは、ショーの開始時にバンドのメンバーが見つからなかったため、メンバー数名なしで演奏された。

他のグループの演奏が終わると、バンドの残りのメンバーが集まり、本格的な演奏が始まりました。デュークが「Take the 'A' Train」で先導し、続いてデュークとビリー・ストレイホーンによる新作の3曲「Festival Junction」、「Blues to Be There」、「Newport Up」が演奏されました。この組曲はショーの目玉となるはずでしたが、期待したほどの反響はありませんでした。

フェスティバル組曲に続いて、デュークはハリー・カーニーにバリトンサックスの「Sophisticated Lady」の演奏を依頼した。その後オーケストラは「Day In, Day Out 」を演奏した。これに続いてデュークは「1938年のヴィンテージ」の「 Diminuendo and Crescendo in Blue 」を演奏すると発表し、これに即興のインターバルが加わり、デュークはテナーサックス奏者のポール・ゴンサルヴェスが演奏すると発表しました。

エリントンはニューポート公演の数年前からリワークの実験をしていた。 1940年代のカーネギーホール公演の1つがリリースされ、2つの古いブルースに無言のボーカルパート「トランスブルーセンシー」が加わったが、やがて彼は2曲にサックスソロを加えることに決め、それをゴンザルベスに渡した。ニューポート公演の前に短い演奏で実験し、ソロの時間が来たら好きなだけ吹いていいとゴンザルベスに言ったとされる。それは、かつて「ディミヌエンド・イン・ブルー」の終わりだったエリントンのピアノブレイクの2コーラスの後に続いた。

ニューポートで演奏されたこの実験は、エリントンの名声とその後の人生における財産を一新することになった。これまでの実験は、ゴンサルヴェスによる27コーラスのソロで最高潮に達した。シンプルだが力強いソロで、バックにはベーシストのジミー・ウッド、ドラマーのサム・ウッドヤード、そしてエリントン本人がピアノのコードを強調しながら（バンドメンバー数名も聞こえる）独奏者に大声で「さあ、ポール、頑張れ！頑張れ！」と促していた。普段は落ち着いている観衆は、黒のイブニングドレスを着たプラチナブロンドの美女、エレイン・アンダーソンが立ち上がって熱狂的に踊ったことで刺激されたと伝えられている。^{[8] [9] [10]}ソロが終了しゴンザルヴェスが疲労困憊で倒れると、エリントン自身がピアノソロを2コーラス担当し、その後フルバンドが戻って「クレッシェンド・イン・ブルー」のパートに入り、高音トランペット奏者のキャット・アンダーソンをフィーチャーした感動的なフィナーレで終了した。

その演奏の後、大混乱が起こりました。デュークは「サックスのことを聞いたことがあるなら、ジョニー・ホッジスのことも聞いたことがあるはずです」と述べて、群衆を落ち着かせました。デュークの最も有名なアルトサックス奏者は、その後、彼の最も有名な曲である「I Got It Bad (and That Ain't Good)」と「Jeep's Blues」を演奏しました。それでも群衆は解散を拒否したため、デュークはレイ・ナンスに「Tulip or Turnip」を歌わせました。フェスティバルの主催者はこの時点でショーを中止しようとしましたが、またしてもその夜を終わらせることを拒否する怒りの人々に遭遇しました。

デュークはアナウンサーにショーを終えて観客に感謝したいと伝えたが、代わりに「『スキン・ディープ』のサム・ウッドヤードへの非常に強い要望」があったと発表した。これは元エリントンのドラマー、ルイ・ベルソンが書いた曲だ。このドラムソロが最後の曲となり、続いてデュークが「ムード・インディゴ」で別れを告げた。別れの挨拶で彼は「今夜、皆さんが私たちに素晴らしいインスピレーションを与えてくれた」ことに対して観客に感謝した。そして彼のトレードマークである「皆さんはとても美しく、とても優しく、私たちは皆さんを心から愛しています」という言葉で締めくくった。こうして歴史的なショーは終了した。

コロンビアレコードはコンサートを録音し、すぐにアルバムがリリースされた。デュークはその後すぐにタイム誌の表紙を飾り、彼の人気はその後生涯にわたって復活した。最も高い評価を受けたアルバムのいくつかは、その後15年間に発表されたが、その後デュークのバンドメンバーの一部が老齢と病気で亡くなり、1974年にはエリントン自身も亡くなった。

1996年、ボイス・オブ・アメリカのラジオ放送のアーカイブで発見されたテープにより、1956年のアルバムは実際にはスタジオ演奏にライブ録音と人工的な拍手を混ぜて作られたものであることが明らかになった。1956年の録音のうち、実際にライブ録音されたのはわずか40パーセント程度であった。^[11]その理由は、リハーサルが不十分だったフェスティバル組曲はレコーディング・リリースの基準に達していないとエリントンが感じ、レコードとして発売するならテープにもっと良いバージョンを残しておきたいと考えたからである。プロデューサーのジョージ・アヴァキアンはエリントンの要望通り、バンドはフェスティバルの直後にスタジオに入った。アヴァキアンはスタジオ・バージョンをライブ演奏の一部にミックスした。拍手は、ゴンザルヴェスが間違ったマイクで演奏していて、しばしば全く聞こえなかったという事実をごまかすために、オリジナル・リリースにダビングされた。

1999年の再発行では、ボイス・オブ・アメリカのライブ録音とコロンビアのライブテープがデジタル技術を駆使して丹念につなぎ合わされ、過去50年間で最もよく知られているエリントンのパフォーマンスのステレオ録音が作成された。今回はゴンザルヴェスのソロが明瞭に聞こえるが、ソロの7番目または8番目のコーラスあたりで始まった観客の歓声と雑音もまだ聞こえる。^[12]（ステレオ LPレコードは、録音の翌年の1957年まで大量生産されなかった。）^[13]

サイドA

1. 「フェスティバルジャンクション」 - 10:08
2. 「ブルース・トゥ・ビー・ゼア」 - 8:04
3. 「ニューポート・アップ」 - 5:33

サイドB

1. 「ジープのブルース」 - 5:12
2. 「ディミヌエンドとブルーのクレッシェンド」 - 14:56

ディスク1

1. 「星条旗」 - 1:10
2. ノーマン・オコナー神父がデュークとオーケストラを紹介 / デュークがチューンとアンダーソン、ジャクソン、プロコープを紹介 - 3:36
3. 「ブラック・アンド・タン・ファンタジー」 - 6:21
4. デュークがクック＆チューンを紹介 - 0:26
5. 「二人でお茶を」 - 3:34
6. デュークとバンドがステージを去る / 父ノーマンがフェスティバルについて語る - 2:30
7. 「A列車で行こう」 - 4:27
8. デュークがストレイホーンの『A Train & Nance』を発表 / デュークが『Festival Suite, Part I』と『Hamilton』を紹介 - 0:41
9. 「パート I - フェスティバルジャンクション」 - 8:10
10. デュークがソリストを発表、パート II を紹介 - 0:38
11. 「パート II - ブルース・トゥ・ビー・ゼア」 - 7:09
12. デューク大学がナンス＆プロコープを発表、パート III を紹介 - 0:19
13. 「パート III - ニューポート アップ」 - 5:33
14. デューク大学がハミルトン、ゴンザルベス、テリーを発表 / デューク大学がカーニーとチューンを紹介 - 0:25
15. 「洗練された女性」 - 3:52
16. デュークがグリッソム＆チューンを発表 - 0:17
17. 「毎日毎日」 - 3:50
18. デュークが曲を紹介し、ポール・ゴンザルベスが間奏を披露 - 0:23
19. 「ディミヌエンドとクレッシェンド・イン・ブルー」 - 14:20
20. アナウンス、大混乱 - 0:44
21. 一時停止トラック - 0:06

ディスク2

1. デュークがジョニー・ホッジスを紹介 - 0:18
2. 「ひどい状況だ（そしてそれは良くない）」 - 3:38
3. 「ジープのブルース」 - 4:36
4. デュークが観客を落ち着かせ、ナンス＆チューンを紹介 - 0:42
5. 「チューリップかカブか」 - 2:49
6. 暴動防止 - 1:08
7. 「スキン・ディープ」 - 9:13
8. 「ムード・インディゴ」 - 1:30
9. スタジオコンサート（抜粋） - 4:01
10. ノーマン・オコナー神父がデューク・エリントンを紹介 / デュークが新作を紹介、パート I とハミルトン - 1:02
11. 「パート I - フェスティバル ジャンクション」 - 8:46
12. デュークがソリストを発表、パート II を紹介 - 0:32
13. 「パート II - ブルース・トゥ・ビー・ゼア」 - 7:48
14. デューク大学がナンス＆プロコープを発表、パート III を紹介 - 0:16
15. 「パート III - ニューポート アップ」 - 5:20
16. デューク大学がハミルトン、ゴンサルベス、テリーの加入を発表 / 一時停止 / デューク大学がジョニー・ホッジスを紹介 - 0:41
17. 「ひどい状況だ (そしてそれは良くない)」 - 3:47
18. 「ジープのブルース」 - 4:31
19. 一時停止トラック - 0:06

• CD2 のトラック 9 ～ 19 は、元のパフォーマンスには含まれていませんでした。

• デューク・エリントン– ピアノ
• キャット・アンダーソン– トランペット
• ウィリー・クック– トランペット
• レイ・ナンス– トランペット、ボーカル
• クラーク・テリー– トランペット
• クエンティン・ジャクソン– トロンボーン
• ローレンス・ブラウン - トロンボーン
• ジョン・サンダース – トロンボーン
• ブリット・ウッドマン– トロンボーン
• ジョニー・ホッジス– アルトサックス
• ラッセル・プロコープ– アルトサックス、クラリネット
• ポール・ゴンサルヴェス– テナーサックス
• ハリー・カーニー– バリトンサックス
• ジミー・ハミルトン– クラリネット
• ジミー・ウッド– コントラバス
• アル・ルーカス - ベース
• ジミー・グリッソム – ボーカル
• サム・ウッドヤード– ドラム