Loading article…
ジュゼペ・デ・リベラ（バレンシア語: [ josep ðe riˈβeɾa ]、洗礼日 1591 年 2 月 17 日 - 1652 年 11 月 3 日）は、スペインの画家、版画家。リベラ、フランシスコ・デ・スルバラン、バルトロメ・エステバン・ムリーリョ、そして特異なディエゴ・ベラスケスは、スペイン・バロック絵画の主要な芸術家とみなされている。20 世紀後半に開催された一連のリベラ展について、フィリップ・デ・モンテベロは次のように書いている。「リベラがナポリ絵画の紛れもない主役であるという地位に疑いがあったとしても、もはや疑いはない。実際、多くの人々にとって、リベラはこれらの展覧会から、単に同時代の最も偉大なナポリの芸術家であるだけでなく、17 世紀の傑出したヨーロッパの巨匠の一人として現れたように思われた。」[ 1 ] : vii p.ジュゼペ・デ・リベラは、ホセ・デ・リベラ（スペイン語とフランス語では一般的な表記）とも呼ばれ、同時代人や初期の歴史家からはロ・スパニョレット（イタリア語で「小さなスペイン人」）と呼ばれていた。
リベラは、聖書の伝統的な題材やギリシャ神話のエピソードを含む歴史画を制作した。おそらく最もよく知られているのは、殉教を描いた数々の作品だろう。それらの作品は、縛られた聖人やサテュロスが苦悶の中で皮を剥がされたり磔刑に処されたりする残酷な場面を描いている。あまり知られていないが、時折、優れた肖像画、静物画、風景画も制作している。現存する作品のほぼ半分は、労働者や乞食の半身像で、多くの場合、ぼろぼろの服を着た年配の人物が、さまざまな哲学者、聖人、使徒、寓話的な人物に扮している。リベラの絵画、特に初期の作品は、明暗対比や明暗対比を用いた写実主義が特徴である。後期の作品では、より多くの色彩、柔らかな光、より複雑な構図を取り入れたが、カラヴァッジョ派の影響を完全に捨て去ることはなかった。
彼の人生の最初の20年間についてはほとんど知られておらず、その後の人生や経歴についても多くの空白がある。彼は1591年2月17日にスペインのハティバで洗礼を受け、父親は靴職人だった。次に記録に残るのは1611年で、イタリアのパルマの教会のために絵画（現在は失われている）の報酬を受け取ったことが記録されている。文書によると、彼は1613年10月までにローマのサン・ルカ・アカデミアの会員であり、 1615年から1616年にかけて、当時「外国人街」として知られていたマルグッタ通りの家に住み、兄弟や他の芸術家たちとボヘミアンな生活を送っていたようだ。当時の逸話によると、彼はローマに到着後すぐに傑出した画家としての名声を得て、大きな利益を上げていたが、同時に怠惰で浪費癖があったことも記されている。
リベラは1616年後半に当時スペインの支配下にあったナポリに移り住み、11月にシチリアの画家ジョヴァンニ・ベルナルディーノ・アッツォリーニの娘カテリーナ・アッツォリーノと結婚した。彼はその後生涯をナポリで過ごし、多くの弟子を抱える工房を設立し、依頼を受け、国際的な名声を確立した。1626年には教皇ウルバヌス8世からキリスト勲章十字章を授与された。1643年に健康状態が悪化し始め、それ以降は制作活動が衰え、1649年には経済的にも苦境に陥った。しかし、健康状態が許す限り、晩年まで数々の名作を制作し続けた。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]
イタリアの伝記作家たちは、リベラの波乱万丈でピカレスク的な経歴について多くの逸話を語り、「スペインの巨匠」の人生を、職業上の陰謀やライバル関係、職業上の嫉妬による毒殺未遂、陰謀や喧嘩、勝利と逆境、劇的な恋愛の果てしない連続として描いている。暗い部分と眩しい光、憂鬱と歓喜の変遷――まさに彼の絵画のように。おそらく、リベラの生涯の記録と確定した日付に忠実に従う方が良いだろう。」ジャック・ラセーニュ（1952）[ 3 ]： 141ページ。
17 世紀と 18 世紀のリベラの伝記作家、ベルナルド・デ・ドミニチ[ 4 ] 、カルロ・チェラーノ[ 5 ]、パロミノ・デ・カストロ・イ・ベラスコ[ 6 ]らは 、現在では誤りであることがわかっている、この芸術家の生涯に関する膨大な量の情報を生み出した。この誤った情報の多くは 20 世紀まで広く流布しており、今日でも時折繰り返されている。彼は 1587 年に生まれたと長い間信じられており、デ・ドミニチは彼がプーリアのガリポリ出身であると述べ、チェラーノは彼がレッチェ出身であると述べている。ある者は彼が貴族の末裔であると述べ、別の者は彼の父親をスペイン軍の将校であると特定した。20 世紀に発見された研究と文書は、これらが誤りであることを証明した。[ 7 ] : 3 ページ[ 8 ] : 9–10 ページ[ 3 ] : 24 ページリベラの生涯におけるその他のエピソードや出来事は未確認のままである。初期の記録（今日でも繰り返されている）によると、リベラはバレンシアで美術教育を始め、フランセスク・リバルタの弟子であったという。これは十分にあり得る話だが、それを裏付ける確かな証拠はない。[ 2 ] [ 3 ]： 26ページ。
デ・ドミニチの伝記では、リベラは自己中心的で傲慢な、非難されるべき行動をとる人物として描かれている。彼は、いわゆるナポリの陰謀団の首謀者であり、共犯者はギリシャ人画家のベリサリオ・コレンツィオとナポリ出身のバッティステッロ・カラッチョロであったとされている。しかし、これらの初期の伝記以外に、これを裏付ける（あるいは否定する）実際の文書や記録はない。デ・ドミニチの伝記は、ある現代の歴史家によって「あからさまな嘘」[ 9 ]と呼ばれ、別の歴史家によって「風刺画」と呼ばれているが、後者は、それを批判的に検討すれば、いくらかの洞察が得られると指摘している[ 7 ]。3 & 5 ページ。
リベラの幼少期に関する情報はほとんど残っていない。彼の生年が確定したのは1923年のことである。彼は1591年2月17日にスペインのハティバ で洗礼を受けた。ハティバはバレンシアの南約60km （37 マイル）に位置する。彼の両親はシモンとマルガリータ（旧姓クコ）リベラで、1588年に結婚し、父親の職業は靴職人であった。他の洗礼記録によると、この夫婦には他に2人の息子、ヘロニモ（1588年生まれ）とフアン（1593年生まれ）がいた。[ 8 ]： 9-10ページ[ 10 ]彼の洗礼記録の後には20年の空白があり、幼少期、教育、教師、スペインを離れた時期に関する情報が含まれている。[ 7 ]： 3ページ[ 8 ]： 9ページ
リベラがイタリア半島に移住し、画家としての訓練を受けたことは、ここ数十年、美術史家にとって関心の対象となってきた。18世紀の伝記作家パロミノは、リベラがバレンシアでスペインの画家フランセスク・リバルタに弟子入りしたと記している[ 6 ]。このことは、このつながりの証拠はないものの、20世紀半ばから後半にかけて歴史家の間では概ね受け入れられていた。最近、歴史家たちはこのシナリオに疑問を呈し始めている[ 8 ]： 10-11ページ。リベラが1608年から1609年（17歳か18歳）[ 2 ] [ 8 ]： 12ページ、あるいは1605年から1606年（14歳か15歳）という早い時期にイタリアにいた可能性を示唆する証拠がいくつかある。[ 11 ]結婚記録によると、彼の父シモンは、ジュゼペが6歳の1597年に2度目の結婚をし、16歳の1607年に3度目の結婚をしており、リベラの青年期には何らかの混乱と継続性の欠如があったことを示唆している。[ 8 ] : 10 p. 近年では、リベラの師とされるフランセスク・リバルタについても光が当てられており、初期の作品はマニエリスム様式を示し、写実主義とカラヴァッジョ風の流れを反映した最終的かつ成熟期に達したのは1614年頃であることが分かっている。その時点で、リベラはすでにイタリアで活動していたことが記録されている。[ 8 ] : 11–12 p.また、一部の歴史家は、リベラの描画技法は徹底的にイタリアの教育と影響を示していると考えている。[ 2 ]
記録によると、リベラは1611年6月にイタリアのパルマに滞在し、サン・プロスペロ教会のために「乞食とマントを分け合う聖マルティヌス」の絵画の報酬を受け取った。20歳の外国人が公共の祭壇画の依頼を受けたことは注目に値し、リベラの評判を示す証拠の一つである。ルドヴィコ・カラッチは1618年に、リベラがパルマ滞在中、公爵家（ファルネーゼ家）の保護下にあったため、地元の芸術家から多少の反感を買ったと記している。現在失われているこの絵画は、複製や版画で知られており、ナポレオン軍に奪われるまで地元の文献でしばしば称賛されていた。[ 8 ]： 12ページ。
画家は次に1613年10月にローマで確認されており、記録によると彼はサン・ルカ・アカデミアの会員であった。教区記録（Status animarum ）は、彼が1615年と1616年に復活祭を祝い、当時外国人地区として知られていたマルグッタ通りの家に、兄弟のジェロニモや画家であったことが知られているフアンなどと共に住んでいたことを確認している。[ 8 ]： 13ページ。当時、ローマは絵画の最も重要な中心地であり、「バロックの源泉」[ 12 ]であり、オランダのヘリット・ファン・ホントホルスト、フランスのシモン・ヴーエ、ドイツのアダム・エルスハイマーなど、ヨーロッパ各地から画家が集まり、カラヴァッジョに続いてキアロスクーロとテネブリズムのさまざまな側面を探求していた。[ 13 ]ローマにおけるこの芸術家の最後の記録は、1616 年 5 月に約束された施しをサン・ルカ・アカデミアに支払った記録[ 8 ] : 13 ページと、1616 年 7 月に銀行取引の記録[ 7 ] : 3 ページである。
ジュリオ・マンチーニは著書『絵画に関する考察』（1614～1621年）の中で、リベラのローマ滞在について簡潔に記している。彼は、グイド・レーニがリベラの作品を高く評価しており、リベラのような才能を持つ画家は長年ローマでは見られなかったと述べている。これは、ローマのような芸術の中心地においては非常に高い評価である。彼はリベラをカラヴァッジョの追随者と評したが、より実験的で大胆な画家であった。マンチーニによれば、リベラは他の画家の工房で日雇いの仕事から始め、やがて高い評価を得て大きな利益を上げるようになった。彼は、リベラが復活祭の告解を怠ったことでローマ当局とトラブルになったと記している（おそらく1614年かそれ以前）。マンチーニは、リベラは時折怠惰で、浪費癖があり、債権者から逃れるためにローマを去ったとも述べている。[ 8 ]： 13ページ。[ 14 ]
リベラの生涯において、ナポリ王国はスペイン帝国の一部であり、スペイン総督によって統治されていた。1616年、リベラは債権者から逃れるため、ナポリに永住した（ジュリオ・マンチーニによれば、彼は高収入にもかかわらず身の丈に合わない生活を送っていた）。[ 15 ] 1616年11月、リベラはシチリア生まれのナポリの画家、ジョヴァンニ・ベルナルディーノ・アッツォリーノの娘、カテリーナ・アッツォリーノと結婚した。アッツォリーノはナポリの美術界に人脈があり、リベラが早くからナポリの美術界に永続的な影響を与える主要人物としての地位を確立するのに役立った。[ 1 ]スペイン国籍であったため、彼は市内の少数のスペイン人支配階級や、スペイン領ネーデルラントの重要な収集家や美術商とつながりがあった。この頃からリベラは作品に「Jusepe de Ribera, español」（「スペイン人ジュゼペ・デ・リベラ」）と署名するようになった。彼はすぐに副王ペドロ・テレス＝ヒロン（オスナ公爵3世）の目に留まり、彼から数々の重要な作品の依頼を受けた。これらの作品にはグイド・レーニの影響が色濃く表れていた。
1620年から1626年までの絵画はほとんど残っていないが、この時期に彼の最高の版画のほとんどが制作された。これらは少なくとも部分的には、リベラのナポリのサークル外の注目を集めようとする試みであった。彼のキャリアは1620年代後半に好調になり、その後ナポリを代表する画家として認められるようになった。1626年には教皇ウルバヌス8世からポルトガルのキリスト勲章を授与された。 [ 1 ]
リベラはスペインに戻ることはなかったが、彼の絵画の多くはオズナ公爵などスペインの支配階級の帰国者によって持ち帰られ、彼のエッチングは画商によってスペインに持ち込まれた。彼の影響はベラスケス、ムリーリョ、そして同時代の他のほとんどのスペイン人画家の作品に見られる。[ 1 ]
彼は利己的に自分の繁栄を守ろうとした人物として知られており、いわゆるナポリの陰謀団の首謀者であったと伝えられている。彼の協力者には、ギリシャ人画家のベリサリオ・コレンツィオとナポリ出身のジャンバッティスタ・カラッチョロがいた。
このグループは、陰謀、制作途中の作品への妨害工作、さらには暴力による脅迫まで用いて、アンニーバレ・カラッチ、カヴァリエ・ダルピーノ、グイド・レーニ、ドメニキーノといった外部の競合者を威嚇し、ナポリの美術制作の依頼を独占しようと企てたと言われている。彼らは皆ナポリに招かれて制作を行ったが、その地は居心地の悪い場所だと感じた。この陰謀団は、1641年のドメニキーノの死去に伴い解散した。
リベラの生徒には、ヘンドリック・デ・ソメール、フランチェスコ・フラカンツァーノ、ルカ・ジョルダーノ、バルトロメオ・パッサンテが含まれていました。彼の後にはジュゼッペ・マルロが続き、アゴスティーノ・ベルトラーノ、パオロ・ドメニコ・フィノーリオ、ジョバンニ・リッカ、ピエトロ・ノヴェッリなどの画家に影響を与えました。[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]
1644年頃、彼の娘は行政官僚のスペイン貴族と結婚したが、その貴族は間もなく亡くなった。1644年以降、リベラは健康状態が悪化し、仕事に支障をきたすようになったが、彼の工房では彼の指揮のもと作品制作が続けられた。1647年から1648年にかけて、スペイン支配に対する反乱が起こった際、彼と家族は副王の宮殿に避難した。1651年には自宅を売却し、1652年9月に亡くなる頃には深刻な財政難に陥っていた。
彼の初期の作風は、スペインやヴェネツィアの巨匠、カラヴァッジョやコレッジョの研究に影響を受けていた。彼の主題は、人間の残酷さや暴力を驚くほど自然主義的に描いた、悪名高いほどグロテスクなものだった。[ 19 ] 1630年代初頭には、彼の作風は、 1642年の『内反足』に見られるように、厳しい明暗対比からより拡散した照明へと変化した。
リベラの全作品のほぼ半分は、聖人、使徒、哲学者、科学者、寓意的人物などの半身像で構成されている。これらの絵画のモデルは、ローマやナポリの街路に住む人々、つまり漁師、港湾労働者、老人、物乞いといった、しわだらけの肌やぼろぼろの衣服を身に着けた、典型的な庶民であり、生々しい視覚的激しさで描かれている。[ 20 ]
リベラの風景画は18世紀と19世紀の目録に記録されており、歴史文献でも高く評価されている。しかし、1639年に制作された一対の大きなキャンバス（127 x 269 cm）がサラマンカのモンテレイ宮殿のコレクションで発見された20世紀後半になって初めて、彼の純粋な風景画の現存例が現代の学者に知られるようになった。風景画は19世紀以前のスペイン絵画では珍しい主題である。数少ない例の中には、ベラスケスがイタリアを訪れた際に制作した2枚の小さな油彩画がある。現代の歴史家は、リベラのこの主題へのアプローチの独創性に注目し、ニコラ・プッサンやクロード・ロランの作品に代表される同時代のローマの風景画との対比を指摘している。[ 1 ] : 164 p. [ 21 ] : 80 p. 美術史家でプラド美術館の元館長アルフォンソ・ペレス・サンチェスは、これらの風景画は「リベラをナポリ風景画の歴史における主要な地位に押し上げる」ものであり、「リベラは風景画に独自の印を与えており、署名がなくても彼の作品だとわかるだろう」と記している。[ 1 ]： 164ページ。
彼は優れた男性の肖像画を数点と自画像を制作した。リベラが描いた唯一の騎馬肖像画は、フィリップ4世の息子でナポリ総督であったオーストリアのヨハネ・ヨーゼフを描いたもので、王立コレクションギャラリーに展示されている。[ 22 ]
彼は重要なエッチング作家であり、実際、ゴヤ以前のスペインで最も重要な版画家であった。彼は約40点の版画を制作し、そのほとんどが1620年代に制作されたものである。
主な作品には、ナポリ大聖堂の「炉から出てくる聖ヤヌアリウス」、ナポリのサン・マルティーノ修道院の「十字架降架」 、ルーブル美術館の「羊飼いの礼拝」（1650年）、バルセロナのカタルーニャ国立美術館の「聖バルトロマイの殉教」、ナポリのサン・マルティーノ教会の聖具室の「ピエタ」などがある。 [ 19 ]彼の神話的主題は、殉教と同様に暴力的なものが多く、最も有名なのは、現在ブリュッセルとナポリにある「アポロとマルシュアス」と、現在プラド美術館にある「ティテュオス」である。プラド美術館は、11点の素描に加え、56点の絵画と、リベラ作とされる6点の絵画を所蔵している。例えば、『ヤコブの夢』（1639年）、『聖フィリップの殉教』（1639年、図像が重なるため、しばしば聖バルトロマイと表現される[ 23 ]）、あるいはカラヴァッジョの専門家ジャンニ・パピがリベラの作品と認めた『聖ヒエロニムスの執筆』（1644年）などである。ルーブル美術館には、リベラの絵画4点と素描7点が所蔵されている。ロンドンのナショナル・ギャラリーには3点が所蔵されている[ 24 ]。また、サン・フェルナンド王立美術アカデミーには、エル・エスコリアルの『マグダラのマリアの被昇天』や初期の『エッケ・ホモ』または『洗礼者聖ヨハネの頭部』を含む5点の絵画が所蔵されている。
サルヴァトール・ローザとルカ・ジョルダーノは彼の最も著名な弟子であり、彼の弟子であった可能性もある。その他には、ジョヴァンニ・ド、フランドルの画家ヘンドリック・デ・ソマー（イタリアでは「エンリコ・フィアミンゴ」として知られる）、ミケランジェロ・フラカンツァーニ、そして戦闘画の最初の著名な画家であるアニエッロ・ファルコーネなどがいる。[ 19 ]
リベラの作品は、彼の死後も人気を保ち続け、その大きな要因は、ルカ・ジョルダーノなどの弟子たちの絵画に、彼の超自然主義的な暴力描写が取り入れられたことにある。[ 25 ]彼の国際的な評価が徐々に回復したのは、1973年にプリンストンで開催された版画と素描の展覧会、そして1982年にロンドンのロイヤル・アカデミー、1992年にニューヨークのメトロポリタン美術館で開催されたあらゆるメディアの作品の展覧会がきっかけとなった。それ以来、彼の作品は批評家や研究者からより多くの注目を集めるようになった。[ 25 ] 2006年には、ナポリのカポディモンテ美術館の元館長ニコラ・スピノーザによって、リベラの作品の総目録が出版された。 [ 20 ]
歴史画（特記のない限り油彩、キャンバス）
寓話、哲学者、使徒、聖人
ホセ・デ・リベラに関連するメディア（ウィキメディア・コモンズ）