ジョン・ゴールズワージー(/ ˈɡɔːlzwɜːrði /、 1867年8月14日 - 1933年1月31日)は、イギリスの小説家、劇作家。代表作は、総称して『フォーサイト・サーガ』(1906年、1920年、1921年)と呼ばれる三部作と、後に発表した『現代喜劇』と『章の終わり』の二つの三部作。 1932年にノーベル文学賞を受賞。
裕福な中流上層階級の家庭に生まれたガルズワージーは、弁護士になる運命にあったが、その道は自分には合わないと感じ、作家の道に進んだ。1897年に最初の著書を出版したのは30歳の時で、真の成功を収めたのは1906年、フォーサイト家を題材にした最初の小説『財産家』が出版された時だった。同年、初の戯曲『銀の箱』がロンドンで上演された。劇作家として、彼は社会的なメッセージを込めた作品で知られるようになり、労働者の搾取との闘い、刑務所における独房監禁、女性の抑圧、排他的愛国主義、戦争の政治と道徳といったテーマを作品に反映させた。
『フォーサイト年代記』として知られるフォーサイト家の小説と短編小説のシリーズは、多くの点でゴールズワージーの家族と似ており、家長であるオールド・ジョリオンはゴールズワージーの父親をモデルにしている。物語の主要部分は19世紀後半から1930年代初頭までを舞台とし、一家の3世代を描いている。これらの作品は出版当初から人気を博し、 1967年に作者の生誕100周年を記念してBBCテレビが26回シリーズのドラマを放送したことで、近年さらに人気が高まった。
社会的なメッセージを込めた戯曲や小説を執筆する傍ら、ガルズワージーは動物福祉から刑務所改革、検閲、労働者の権利に至るまで、彼が強く共感する幅広い問題のために絶えず運動を展開した。多くの人から急進派と見なされていたが、彼はどの政党にも所属せず、支持もしなかった。彼の戯曲はめったに再演されないが、小説は頻繁に再版されている。

ジョン・ゴールズワージーは、1867年8月14日、サリー州キングストン・ヒルにある家族の家、パークフィールド(現在はゴールズワージー・ハウスと呼ばれている)[ 1 ]で生まれた。彼は、ジョン・ゴールズワージー[ n 1 ](1817年~1904年)と妻ブランシュ・ベイリー(旧姓バートレット、1837年~1915年)[ 3 ]の4人の子供のうち2番目の子で長男だった。父ジョンはロンドンの弁護士で、繁盛する事務所を経営しており、デヴォンシャーの農家出身の父(こちらもジョンという名前)から相当な財産を相続していた。父はロンドンに移り住む前はプリマスで船舶用品商として成功し、その後不動産に投資して利益を上げていた。[ 4 ]階級意識の強いヴィクトリア朝中期において、ブランシュ・ゴールズワージーは、夫の比較的新興富裕層の家族よりも自分の方が高い社会階層出身だと考えており、このことと20歳という年齢差が、ぎくしゃくした関係を生み出した。[ n2 ] 4人の子供たちは、母親よりも父親とずっと親密な関係にあった。彼は『フォーサイト・サーガ』の家長であるオールド・ジョリオンのモデルとなった。[ 7 ]ゴールズワージーは1919年に振り返って、「私は彼を本当に深く愛していたので、母に与える愛情が十分に残っていないように思えた」と述べている。[ 8 ]
ガルズワージーは9歳まで家庭教師に教育を受けた。 [ 9 ] 1876年、彼はボーンマスにある小さな予備校、ソーギーンに送られた。彼はそこで幸せに過ごし、弟のヒューバートが一緒に送られてくるとさらに幸せになった。1881年の夏学期、ガルズワージーはソーギーンを離れ、ハロー校に入学した。彼は学校のサッカーチームのメンバーとなり、所属する寮のXIのキャプテンとなった。[ 10 ]後に同時代の人物は彼を「ハロー校史上最高のサッカー選手でありランナーの一人…見事なドリブルと勇気に満ち溢れていた」と評した。[ 11 ] 彼の伝記作家であるデイヴィッド・ホロウェイは、1930年の短編小説の登場人物を描写する際に、ガルズワージーは実際には学生時代の自分を描写していたと述べている。
ハロウ校卒業後、ガルズワージーはオックスフォード大学ニューカレッジに進学し、 1886年10月に法学を専攻した。 [ 13 ]伝記作家のキャサリン・デュプレは、オックスフォードでの彼の生活を「概して非常に厳粛に生きた人生における、幸福で、ほとんど軽薄なひととき」と評している。[ 14 ]オックスフォード時代の同級生は、彼を裕福な家庭の典型的な生活を送っていた、名門パブリックスクール出身のあまり知的ではない学部生だったと回想している。[ 15 ]彼はオックスフォード大学演劇協会に入会し、他のアマチュア作品にも出演した。そのうちの1つで、共演者のシビル・カーライル(後にプロの女優となる)と恋に落ちたが、彼の熱烈な気持ちは報われず、彼は大きな苦悩を味わった。[ 16 ]彼は1889年に二級優等学位を取得してオックスフォードでの生活を終えた。[ 3 ]
父の希望通り、ガルズワージーは法律の道に進んだ。リンカーンズ・インに入学し、 1890年のイースター学期に弁護士資格を取得した。ホロウェイは、ガルズワージーは一流の弁護士の息子として、若い弁護士として非常に恵まれた立場にあったと述べている。父親は彼に多くの仕事を与え、他の弁護士にも推薦することができた。[ 17 ] [注3 ]しかし、彼は弁護士として働くことには熱心ではなかった。父親の勧めで、彼は兄のヒューバートと共にカナダを横断する旅に出た。表向きはカナダにある家族の所有地を視察するためだったが、ホロウェイによれば、主にグランドツアーのような形で、兄弟に世界を見せるためだったという。[ 17 ]

1891 年 9 月にイギリスに帰国した後、ガルズワージーは短期間の不幸な恋愛を経験した。彼の父親は、ガルズワージーの感情的な悩みを紛らわせ、帰国後に海事法を専門とするために、海事法の様々な側面を間近で研究することで法学の教育を深めるため、さらなる海外旅行を手配した。[ 3 ] 1892 年 11 月、ガルズワージーはオックスフォードの友人テッド・サンダーソンと共に、南太平洋(サモアでロバート・ルイス・スティーブンソンに会うことを期待したが叶わなかった)、オーストララシア、南アフリカへと続く長い旅に出発した。 [ 19 ]
1893 年 4 月に始まったアデレードからケープタウンへの航海で、ガルズワージーは船の一等航海士、ジョセフ・コンラッドと出会った。コンラッドはまだ作家としてのキャリアを始めていなかった。二人は生涯の友となった。[ 20 ] 1904 年、ガルズワージーは父親が経済的に利権を持っていたロシアへ行き、その後、弁護士としてのキャリアを再開するためイギリスに戻った。彼は弁護士の仕事に熱意を示さず、「私はさまざまな事務所で勉強したが、ほとんど実務はせず、自分の職業がひどく嫌いだった」と述べている。[ 21 ] 1933 年の死亡記事では、ガルズワージーは法律の職業を嫌っていたにもかかわらず、法律の研究が彼の小説に永続的な影響を与え、彼の小説には数多くの法廷シーンが登場し、ほとんどの場合、良い結果よりも悪い結果につながるとコメントしている。[ 22 ]この時期、ガルズワージーは父親から十分な仕送りを受けていたため、生計を立てる必要はなかったが、怠惰な生活を嫌っていたものの、自分が何をしたいのかはっきりとした考えは持っていなかった。[ 23 ]
1895年、ガルズワージーは従兄弟のアーサー・ガルズワージーの妻と恋愛関係になった。エイダ・ガルズワージーは1891年にアーサーと結婚したが、二人は共通点がほとんどなく、すぐに疎遠になり、1年以内に別居することに同意した。[ 24 ] 1904年にジョン・ガルズワージー・シニアが亡くなるまで、エイダとガルズワージーは関係を秘密にしていた。スキャンダルになれば老人はひどく苦しむだろうと考えたからである。[ 25 ]エイダはガルズワージーに作家になるよう勧めた。エイダの親友であるガルズワージーの二人の姉妹、リリアン(リリー)とメイベルも同様だった。[ 26 ]

ガルズワージーは30歳の1897年に最初の小説を出版した。それは9つの短編小説を収録した『四つの風から』で、自費出版だった。この本は多くの好意的なレビューを受けたが、売れ行きは芳しくなかった。[ 27 ]それにもかかわらず、若い出版社のジェラルド・ダックワースはガルズワージーの2作目となる小説『ジョスリン』に賭けて、1898年に出版した。[ 28 ]作者は後に最初の2冊を修行時代の作品として退け、 『四つの風から』を「あのひどい小さな本」と呼んだ[ 27 ]。そしてその後数年間で腕を磨いた。[ 29 ]彼は後に、基本的な技法さえ習得するまでに5年間小説を書いていたと語った。[ 30 ]彼はツルゲーネフとモーパッサンの作品を研究し、彼らの文学的技巧を学んだ。[ 26 ]
父が存命中は、ガルズワージーはジョン・シンジョンというペンネームで執筆し、最初の4冊の本もその名義で出版された。[ 26 ] 1901年に出版された短編集『デヴォンの男』には、 「スウィシン・フォーサイト救済」が収録されており、これは後に彼が3世代にわたる家族の物語へと発展させた作品の最初のエピソードで、総称して『フォーサイト年代記』として知られる。2年後、彼はそのシリーズの最初の小説である『財産家』の執筆を開始した。 [ 3 ]
1904年にガルズワージーの父が亡くなり、息子とエイダの関係を秘密にする必要はなくなった。葬儀の後、二人はダートムーアの端にあるマナトン村の農家ウィングストーンに滞在した。そこはガルズワージーがウォーキングツアー中に偶然見つけた場所だった。これが二人がそこを何度も訪れた最初の機会となり、4年後、ガルズワージーは建物の一部を長期リースし、そこは1923年まで二人の第二の家となった。[ 31 ]アーサー・ガルズワージーは1905年2月に離婚訴訟を起こした。[ 24 ]離婚はその年の9月13日に成立し、エイダは10日後にジョン・ガルズワージーと結婚した。[ n 4 ]子供のいない結婚生活は、ジョンが亡くなるまで続いた。エイダは二番目の夫の人生において重要な人物であり、伝記作家たちは彼女が小説家や劇作家としての彼の成長に重要な影響を与えたと述べている。[ 33 ] [ 34 ]
貧困の影響や慣習の制約といった、ガルズワージーが後に深く関わることになるテーマを取り上げた『島のファリサイ派』 (1904年)は、かなりの賞賛を受けたが[ 35 ]、彼が初めて傑出した成功を収めるまでにはさらに2年を要した。伝記作家のVHマロットは、1906年をガルズワージーの奇跡の年と呼んでいる[ 36 ]。 3月にはウィリアム・ハイネマン社から小説『財産家』が出版され、12月にはハーレー・グランヴィル=バーカーがロンドンのロイヤル・コート劇場で『銀の箱』を演出した[ 37 ] 。
この小説は熱狂的に批評された。タイムズ紙は「このような小説は新しい。思考と決意、そして絶え間ない注意深さと、それに付随する軽やかさを示しており、ガルズワージー氏の経歴はイギリス文学にとって重要なものとなっている」と評した[ 38 ]。デイリー・テレグラフ紙は、ガルズワージー氏はすでにいくつかの優れた作品を発表しているが、「この綿密に想像され、よく練られた、自己満足的な体面の歴史の一章ほど力強いものはない」と評し[ 39 ]、イブニング・スタンダード紙は、登場人物は「紛れもなく魅力的だ。彼らは常にページから飛び出し、鮮明で印象的で、真の血肉を持っている」とコメントした[ 40 ] 。その他のコメントには、「非常に鋭敏で巧妙に作られている」、「稀有で楽しい仕上げで書かれている」、「疑いのない文学的価値を持つ非常に人間的な物語」などがあった。[ 41 ]初版は数週間で完売し、ハイネマン社がすぐに増刷を手配した。ハイネマン社はその後もガルズワージーの出版元であり続けた。[ 41 ] [ 42 ]その後5年間でさらに4回増刷され、その中には廉価版の「6ペンス版」も含まれていた。[ 43 ]
この段階では、ガルズワージーは小説を『フォーサイト年代記』のような家族の物語や社会のパノラマへと拡張することを漠然と考えていただけだった。[ 44 ]彼がフォーサイト家についてさらに書くまでには、さらに12年かかった。[ 45 ]その間の彼の小説には、都市生活の人工的な表層を批判した『友愛』 (1909年)や、愛の破壊的だが時に創造的な影響を描いた『暗い花』 (1913年)などがある。 [ 35 ]小説家や劇作家としての仕事と並行して、ガルズワージーは自分が信じる大義のために精力的に活動した。1912年と1913年には、食用に殺される動物の人道的な屠殺を求める効果的なキャンペーンを行った。[ 30 ]

『銀の箱』は、ガルズワージーがプロの舞台のために書いた28の戯曲のうち最初の作品である。[ 6 ]その年の初めに『財産家』が成功したにもかかわらず、彼が最初に広く知られるようになったのは劇作家としてであった。1916年にシーラ・ケイ・スミスは、「ガルズワージーは主に戯曲によって現代文学における地位を確立した。批評は小説家としての彼にある程度のダメージを与えるかもしれないが、最も厳しい批評家でさえ、彼を偉大な劇作家以外の何者でもないと認めることはできない」と書いた。[ 46 ]ガルズワージーは生涯を通じてどの政党も支持しなかったが、『銀の箱』は、彼を強い社会的メッセージを持つ劇作家としてバーナード・ショーやグランヴィル・バーカーと並ぶ存在にしたと見なされた。この戯曲は、社会階級によって法律の下で不平等な扱いを受けることを中心としていた。[ 6 ]興行成績は控えめだったものの、広く好評を博した。 1906年から第一次世界大戦勃発の1914年までの間に、ガルズワージーは9つの戯曲を上演し、5つの小説を出版した。JMバリーとギルバート マレーの協力を得て、彼は演劇作品に検閲を課すイギリスの法律の改革を訴える委員会を設立した。彼らはウィリアム アーチャーとグランヴィル=バーカーの強力な支持を得て、 WS ギルバート、アーサー ピネロらが支援を寄せた。[ 47 ]
初期の戯曲のすべてが、露骨な政治的または論争的なテーマを持っていたわけではない。『喜び』 (1907年)は、若い女性が両親の不備に対処しようとする試みを描いた作品であり、 [ 48 ]『逃亡者』(1913年)は、夫婦の不和によって崩壊する結婚生活を描いている。しかし、『争い』 (1909年)は、コーンウォールの錫鉱山で働く労働者が雇用主による搾取と闘う様子を描いており、[ 49 ]『正義』(1910年)は、刑務所での独房監禁の使用を攻撃しており、[ 49 ]『長男』 (1912年)のテーマは、家庭と社会の両方における女性の抑圧であり、[ 49 ]『暴徒』(1914年)は、好戦主義と戦争の政治と道徳に焦点を当てている。[ 50 ]これらの戯曲はいずれも興行的に成功したわけではなかったが、ガルズワージーは、ロンドンのグランヴィル=バーカーとチャールズ・フローマン、マンチェスターのアニー・ホーニマンといった、商業的ではない戯曲だけでなく、より収益性の高い作品も上演してくれるプロデューサーの恩恵を受けていた。[ 51 ]
1914年8月に第一次世界大戦が始まったとき、ガルズワージーは相反する考えを持っていた。[ 3 ]彼は文明国同士が戦争をしていることに憤慨したが、ドイツの侵略からベルギーを守ることは正しいと考えていた。[ 52 ]彼の家族は戦争によって直接影響を受けた。妹のリリーはドイツ人の画家ゲオルク・ザウターと結婚していたが、ザウターは敵性外国人として抑留され、後に国外追放された。[ 53 ]ガルズワージーは軍隊に所属するには年を取りすぎており、戦争への貢献が十分ではないとますます感じていた。彼はアメリカでの多額の印税を戦争慈善団体に寄付したが、それに加えて個人的な立場で奉仕しなければならないという衝動を感じた。彼はマッサージ師の訓練を受け、ボランティアとしてフランスに行き、ヴァランス近郊のマルトゥーレにある慈善病院で負傷した兵士に治療を施した。[ 54 ]彼の妻も同行し、病院の洗濯を手伝った。彼らは1917年にイギリスに戻った。[ 55 ]
1917年にフォーサイト家のテーマを再び取り上げたガルズワージーは、 『財産家』に登場する一家の当主、老ジョリオンの穏やかな晩年を描いた短編小説「フォーサイト家の晩夏」を執筆した。この作品は1918年の短編集『五つの物語』に収録され、同書には後に舞台化され『オールド・イングリッシュ』として成功を収めた「ストア派」も含まれていた。[ 56 ]
ガルズワージーは戦前の生活様式をほぼそのまま再開し、文学活動、社交、そして自分が信じる大義の推進を両立させた。彼は刑務所改革、女性の権利、最低賃金、動物福祉を支持し、検閲、労働者の搾取、血なまぐさいスポーツ、空中戦に反対した。[ 57 ] [注5 ]彼はこれらのテーマのいくつかを1916年の作品集『A Sheaf』に収録していた。[ 58 ] 1917年末頃、彼はナイト爵位を授与されたが、「文学者は称号にふけるべきではない」という理由で辞退した。[ 59 ]当局は誤って彼の名前を1918年の新年叙勲者リストに残したが、彼の主張により訂正が行われた。[ 59 ]
1919年、アメリカ芸術文学アカデミーは、ジェームズ・ラッセル・ローウェルの生誕100周年を記念する祝賀会で講演するようガルズワージーを招待した。リッツ・カールトン・ホテルで行われた講演で、ガルズワージーは、英語を「言葉の音楽を作り、真実を語り、想像力を表現するための最も優れた道具」として普遍的な言語にしたローウェルの貢献を称賛した。[ 60 ]

1920年、ロンドンのセント・マーティンズ劇場で、ガルズワージーは『スキン・ゲーム』で初めて大ヒットを記録した。この作品は、旧来の富裕層と新興富裕層の衝突、恐喝未遂、そして無制限の資本主義が一般の人々の生活に及ぼす影響を描いたものである。批評は概ね好意的であったが、『イブニング・スタンダード』紙は、作者の劇的才能が本質的に非現実的な筋書きに不当な信憑性を与えていると評し、『オブザーバー』紙は、ガルズワージーが普段のように議論の両面に良い面を見出すのではなく、ここでは両方の悪い面を描いているとコメントした。[ 61 ]アーチャーは、この劇には現代演劇の中でも最もスリリングな場面がいくつか含まれており、ガルズワージーが生まれながらの劇作家であることを示していると書いた。[ 62 ] 別の批評家は、この作品を「現在の上演作品の中で比類のないものであり、ロンドンがここ数年で見た中で最高の劇」と評した。 [ 63 ]この劇の成功により、すぐにブロードウェイ公演[ 64 ]と、エドマンド・グウェンを主演とするウエストエンドのキャストによる映画版が制作された。[ 65 ]
この頃には、ガルズワージーはフォーサイト家に戻っており、一家を題材にした2作目の小説『In Chancery』を1920年10月に出版した。1年以内に、フォーサイト家の短編小説(または「幕間」)である『Awakening』と、3作目の小説『To Let』を1921年9月に出版した。[ 66 ] 1か月後、ロンドンで国際ペンクラブ(「詩人、エッセイスト、小説家」の略)が設立され、ガルズワージーが会長に就任し、その後生涯その職を務めた。[ 3 ] 1922年5月、フォーサイト家の3つの小説が『 The Forsyte Saga』として1冊にまとめられて出版され、驚異的な売れ行きを見せた。ある記録によると、出版後数か月で200万部以上売れたというが、ガルズワージーの主要な伝記作家は具体的な数字を挙げていない。[ 6 ] [ 67 ]
『フォーサイト・サーガ』を完結させたガルズワージーは、一家の次の世代に目を向けた。第二三部作の第一作目『白い猿』は、ガルズワージーの戯曲『オールド・イングリッシュ』の初演から数日後の1924年10月に出版された。この戯曲の主役シルヴァナス・ヘイソープは、ロンドンではノーマン・マッキネルが、ニューヨークではジョージ・アーリスが演じた。後者は1930年の映画化作品で主演を務めた。 [ 68 ]ロンドンでこの戯曲が初演される前日、リリー・サウターが亡くなった。ガルズワージー夫妻は、彼女の息子ルドルフと妻ヴィオラを連れて、イタリアと北アフリカで長期の冬休みを過ごした。[ 69 ]
ガルズワージーのウィングストーンの賃貸契約は1923年に終了し、ガルズワージーは残念に思い、妻は安堵した(妻はデヴォンの天候が気管支炎に悪影響を及ぼしていた)。[ 70 ]彼らは3年間田舎の家がなく、1926年9月にウェスト・サセックス州ベリーにあるベリー・ハウスを発見し購入した。ベリーはA29号線沿いの村で、アランデルから北に4マイルのところにある。この家からは農地越しにサウス・ダウンズまで見渡せる広大な景色が広がり、ガルズワージーはそこで乗馬をしていた。[ 71 ]ベリーでは、ガルズワージー夫妻はアーノルド・ベネットやヒュー・ウォルポールを含む友人や同僚をもてなした。ウォルポールはこの家を大変気に入り、「真珠灰色の石が敷かれた芝生が開けた野原までまっすぐ伸びていて、本当に素敵だ …すべてが芸術的 で…ジョン自身の本の特別版のようだ」と評した。[ 72 ]ガルズワージーとエイダはベリーとロンドンのハムステッドにある自宅を行き来して過ごした。ルドルフとヴィオラ・ザウターはロンドンから引っ越してきて、ベリー・ハウスに一年中住んでいた。[ 73 ]
1926年から1928年にかけて、ガルズワージーは第二のフォーサイト三部作に取り組んだ。『銀のスプーン』は1926年に、『白鳥の歌』は1928年に出版された。彼は小説の間に2つの短い「幕間劇」、『静かな求愛』 (1926年)と『通行人』 (1927年)を挿入した。これらは1929年に『現代喜劇』として1冊にまとめられて出版された。売れ行きは期待外れで、7年前に1冊にまとめられた『フォーサイト・サーガ』の売れ行きを下回った。[ 74 ]
1929年、ガルズワージーはメリット勲章を授与された。これは騎士の称号よりも名誉ある勲章だが、称号は与えられず、ガルズワージーはこれを受諾し、桂冠詩人のロバート・ブリッジズと共にこの賞を受け取った。[ 75 ]その後3年間で、彼はオックスフォード大学を含む5つの大学から名誉学位を授与され、 1931年にはオックスフォード大学で「シェイクスピアと精神生活」をテーマにしたロマネズ記念講演を行った。 [ 76 ]

ガルズワージーは再びフォーサイト家に惹きつけられ、1930年にフォーサイト家に関する短編集『オン・フォーサイト・チェンジ』を出版した。この作品は『フォーサイト・サーガ』に記録された出来事の前後の出来事を扱っている。序文で彼は「長年共に暮らしてきた人々と突然、そして最終的に別れるのは辛いものです。そして …これらの脚注は、フォーサイト家の年代記を補完し、完成させるのに本当に役立つと思います」と書いている。[ 77 ] 1931年、彼は後に3作目にして最後の三部作となる『メイド・イン・ウェイティング』を書き始め、続いて『フラワリング・ウィルダネス』(1932年)、そして死後に出版された『オーバー・ザ・リバー』(1933年)を出版した。この最後の三部作は1935年に『エンド・オブ・ザ・チャプター』としてまとめて出版され、フォーサイト家と婚姻関係にあるチャーウェル家に焦点が移る。売れ行きは良かったものの、『フォーサイト・サーガ』ほどの商業的、批評的な成功は収められなかった。[ 78 ]
ガルズワージーは『川を越えて』の執筆中に健康状態が悪化し、それまで流暢な書き手であったにもかかわらず、執筆の進捗が遅くなり、苦労を強いられるようになった。1932年末、彼はノーベル文学賞を受賞した。1901年の創設以来、この賞を受賞したイギリス人作家は彼で2人目だった。 [注6 ]ガルズワージーの受賞理由は「 『フォーサイト・サーガ』で最高潮に達した、卓越した物語の技巧」であった。[ 79 ]当時、彼はストックホルムでの授賞式に出席するには病状が悪化しており、1933年1月31日、ロンドンの自宅で65歳で死去した。死因は脳血栓症、動脈硬化症、そしておそらく脳腫瘍など複数の原因が複合的に絡み合っていた。[ 80 ]
非公開の葬儀と火葬の後、ウェストミンスター寺院で追悼式が行われ、首相ラムゼイ・マクドナルドを含む閣僚、ヨーロッパ各国の大使、ジェームズ・バリー卿、 ローレンス・ビニヨン、ウォルター・デ・ラ・メア、アーサー・ピネロ卿などの作家仲間、そしてガルズワージーが支援していた数多くの慈善団体の代表者が出席した。[ 81 ]彼の遺言に従い、遺灰はサウス・ダウンズ上空を飛行機から散骨された。[ 80 ]
ガルズワージーは20冊の小説、28本の完成された戯曲、5冊の短編集、3巻の詩集、11巻のエッセイとスケッチ集、そして時折の短編小説やパンフレット、新聞記事、未発表のエッセイやスケッチを執筆した。[ 82 ]彼は手書きで書き、何度も推敲を重ね、妻(彼が唯一雇った秘書)が完成した原稿をタイプした。[ 83 ]

ガルズワージーの20の小説のうち、9つはフォーサイト家を題材にしており、最後の3つは間接的に関連しており、残りの11はすべて単発の物語である。[ 82 ] 1982年の研究で、アレック・フレシェは、ガルズワージーが1920年代半ばに自身の作品を振り返って述べた、「小説は彼の感情的な側面と批判的な側面との間の葛藤を反映している」というコメントを分析している。
私の初期の作品は確かに批評的というより感情的でした。しかし、1901年から9年間は、批評が概ね優勢でした。1910年から1918年までは、感情が再び優位に立とうと競い合い、それ以降は一種の「互角」の状態が続いているようです。[ 84 ]
フレシェは、このことから小説を 5 つの時期に分けています。最初の時期は、初期の 2 作『ジョスリン』(1898 年)と『ヴィラ・ルベイン』(1900 年)です。1901 年と 1909 年の間には、「批判的」と特徴づけられる 4 つの小説がありました。『島のファリサイ派』(1904 年)、『財産家』 (1906 年)、『田舎の家』(1907 年)、『友愛』 (1909 年)です。これらの作品は、偽善、利己主義、あらゆる階級の貧困層や女性の搾取など、英国社会のさまざまな側面に対する著者の軽蔑的な見解を反映しています。 [ 84 ]彼の批判は保守派の間ではスキャンダラスと見なされ、著者は一部の人々から自分の階級への裏切り者と見なされました。[ 85 ]彼はさらに帝国主義への攻撃によって保守派を怒らせました。『島のファリサイ派』の中で彼は、「なぜ、世界の人口のごく一部である私たちが、自分たちの基準があらゆる人種にとって適切な基準であると考えるのでしょうか?」と書いています。[ 86 ]
次の時期、1910年から1919年にかけては、「叙情的」または「戦時中」に分類される6つの小説が発表された。『パトリシアン』(1911年)、『ダークフラワー』 (1913年)、『フリーランズ』 (1915年)、『ビヨンド』 (1917年)、『バーニング・スピア』 (1919年)、『セインツ・プログレス』(1919年)である。フレシェは、これらに続いて1920年から1928年のフォーサイト小説を独自のカテゴリーとして挙げている。『イン・チャンセリー』( 1920年)、『トゥ・レット』(1921年)、『ホワイト・モンキー』(1924年)、『シルバー・スプーン』(1926年)、『スワン・ソング』(1928年)。フレシェによるガルズワージーの分類の要約の最後のグループは、最後の三部作、『メイド・イン・ウェイティング』(1931年)、 『フラワリング・ウィルダネス』 (1932年)、 『オーバー・ザ・リバー』(1932年完成)である。[ 84 ]
フレシェは、ガルズワージーの小説に繰り返し現れるテーマは、重要度の順に、美、愛と苦しみ、離婚、名誉、芸術と法律であると述べている。「美が第一であるのは、あらゆる場合において美が愛と一致するからである。愛する女性は常に非常に美しい。しかし女性だけではない。物語の舞台となる自然の風景もまた、必ず美しい。女性の美しさと自然の美しさは同じ種類のものである。」[ 87 ]金銭と家族は重要な要素であるが、一般的には筋書きの核心ではなく背景として扱われている。[ 88 ]
ガルズワージーの戯曲
•銀の箱、1906年 • 喜び、1907年 • 争い、1909年• 正義、1910年• 小さな夢、1911年 • 鳩、1912年 • 長男、1912年• 逃亡者、1913年• 暴徒、1914年• ちょっとした愛、1915年• 基礎、1916年 • スキンゲーム、1920年• 6つの短編劇、1921年[ n 7 ] • 家族思いの男、1921年 • 忠誠、1922年 • ウィンドウズ、1922年• 森、1924年•古英語、1924年• ショー、1925年• 脱出、1926年• 銀のスプーン、1926年• 追放、 1929年• 『屋根』、1929年。[ 89 ]
同時代のサマセット・モームと同様に、ガルズワージーも初期のキャリアでは小説よりも戯曲で知られていた。しかし、作家としてのキャリアの終わりの30年前に演劇から身を引いたモームとは異なり、[ 90 ]ガルズワージーは1906年の『銀の箱』から1929年の『屋根』まで戯曲を書き続けた。 [ 91 ]モームと同様に、戯曲はめったに再演されないが、『フォーサイト・サーガ』やその他の小説は定期的に再版されている。[ 6 ] [ 92 ]
劇作家として、ガルズワージーはヘンリック・イプセンのモダニズム派の手法で当時の社会問題を取り上げた。グランヴィル=バーカーに励まされ、ガルズワージーはイギリス社会の対立や不平等について書いた。[ 6 ]ショーも同様だったが、二人の劇作家のスタイルは著しく異なっていた。タイムズ紙は、ガルズワージーはショーよりも力強く感情豊かな劇作家であり、機知は劣るものの、「社会の異常に対する鋭い感覚はショーと同等だが、それを是正するための理論を提示する意欲は低い」と評した。[ 30 ]ショーはテーマを率直に提示することを好んだが、ガルズワージーとグランヴィル=バーカーはより繊細で自然主義的なアプローチを好み、ショーは「自分の戯曲の露骨さに比べると恥ずかしくなる」と述べている。[ 93 ]ガルズワージーはめったにどちらかの側に立たず、ほとんどの議論の両面を見ることができ、どの登場人物にも美徳や知恵を独占させることはめったになかったことで知られている。[ 94 ]文学評論家であり学者でもあるマイケル・モリノは、ガルズワージーの手法を次のように要約している。

ガルズワージーの戯曲すべてがこのような類のものではない。2つは、以前の短編小説を翻案したもので、 『最初と最後』(1921年)と『オールド・イングリッシュ』(1924年)である。これらはそれぞれ殺人事件と自殺事件を扱っており、後者は過食という型破りな方法で自殺する。劇は主人公の死で最高潮に達する。主人公は差し迫った破滅と不名誉に直面し、医師の指示に逆らって、多くのコースと多くのワインを含む、致命的に濃厚で手の込んだ夕食を故意に食べる。[ 95 ]これらは例外であり、通常ガルズワージーは、筋書きや登場人物を戯曲か小説のどちらか一方に適するように構想し、両方には適さないようにしていた。[ 96 ]
批評家の中には、ガルズワージーは、たとえその人物に同情の余地がほとんどない場合でも、弱者を同情的に描く傾向があると感じた者もいた。悪辣な若い女性を中心とした『窓』(1923年)について、タイムズ紙の評論家はサミュエル・ジョンソンの言葉を引用した。「先生、美徳と悪徳を混同するような考え方をしないでください。」[ 97 ]
ゴールズワージーは優れた短編小説作家であり、最も人気のある作品集は『五つの物語』(1918年)である。彼の詩については意見が分かれている。『オックスフォード英国人名事典』(2004年)の中で、ジェフリー・ハーヴェイは、ゴールズワージーの詩は慣習を超越することはめったにないと考えている。[ 3 ]ギルバート・マレーは、死後に出版された『全詩集』は、ゴールズワージーが散文の分野で既に活躍の場を見つけていなかったら、相当な詩人になっていた可能性があったことを示していると考えている。[ 98 ]
ハーヴェイは、ガルズワージーのエッセイや出版された講演を「思慮深いが、特筆すべき点はない」と評している。[ 3 ]
ガルズワージーは、メリット勲章とノーベル賞に加えて、ケンブリッジ大学、ダブリン大学、マンチェスター大学、オックスフォード大学、プリンストン大学、シェフィールド大学、セント・アンドリュース大学から名誉学位を授与され、オックスフォード大学ニューカレッジの名誉フェローでもあった。[ 89 ]

ガルズワージーは寛大さで知られていた。彼は収入の半分だけで生活することを主張し、残りの半分をマナトンやベリーの村人に手頃な価格の住宅を提供するなどの活動に寄付した。[ 99 ]ウォルポールは彼を「穏やかで正直で公正」で「本当に心の優しい …愛しい人」と評したが、[ 100 ]やや真面目すぎる面もあった。「ガルズワージー、ルーカス、グランヴィル=バーカーとの夕食はとても楽しかったが、JGは冗談を理解しない」。[ 101 ] P・G・ウッドハウスはこの真面目さの評判を裏付けた。ウッドハウスは、ガルズワージーはとりとめのない会話を嫌い、彼と妻が夕食の客をもてなすときには、席に着くとすぐに食事中に議論する話題を発表したと書いている。例えば、「天才は親の教育水準によってどの程度影響を受けるのか?」などである。[ 102 ] [ n 8 ]
当時の文学的モダニストたちは、ガルズワージーの作品、そして同時代のH・G・ウェルズやアーノルド・ベネットの作品を嘆いた。[ 104 ]バージニア・ウルフは彼らを「エドワード朝の作家たち」と呼び、「人格が消え去ったか、あるいは謎めいた形で飲み込まれた時代」を支配していると非難した。[ 105 ]モリーノによれば、ウルフの見解では、この3人は「登場人物の複雑な内面生活を無視」し、「社会的地位に典型的な人物で満たされた秩序だった生活」を描いたが、それ以外はほとんど何も描いていなかった。[ 6 ]ウルフが最も嫌っていたのは、この3人の中でガルズワージーだった。彼の死が発表されたとき、彼女は「あの堅物」が死んでよかったと感謝の意を表した。[ 106 ] 1927年、D・H・ローレンスは、フレシェの言葉を借りれば「主題に関する知識の欠如にひるむことなく」ガルズワージーを攻撃する作品を発表した。 「物語は弱々しく、登場人物には血も骨もなく、感情は偽物、偽物、偽物だ。これは壮大な偽物だ。」[ 107 ]
出版社のルパート・ハート=デイヴィスは、ガルズワージーの筆致はフォーサイト家の世代を重ねるごとに不確かなものになっていったと考えていた。サガでは、作者は同時代人や直系の先祖をモデルにすることができた。フォーサイト家はガルズワージー自身の家系と同じく上流中産階級の家族で、西地方の自作農の家系から2世代離れている。エイダの最初の結婚はアイリーンとソームズ・フォーサイトの基礎となった。[ 3 ]しかしハート=デイヴィスの見解では、後期の小説ではガルズワージーは自身の創造的想像力に頼らざるを得なかったが、「それだけでは後期の世代に対する無知を覆い隠すには力不足だった。もし彼に子供がいたら、後期の作品はもっと真実味を帯びていたかもしれない」[ 108 ]。
フレシェは1979年の研究『ジョン・ゴールズワージー:人間、小説家、社会批評家』の中で、ゴールズワージーの評価はイギリスと他国では異なっていると述べている。「イギリス人にとってゴールズワージーは過去を象徴する存在である。なぜなら、彼らはゴールズワージーが描く世界における時代錯誤的な要素や、世界がいかに急速に変化しているかを強く意識しているからだ」。フレシェは、他国の読者は「ゴールズワージーのイギリス描写において何が真実であり続けているかをより的確に認識できる。なぜなら、彼らはイギリスの変化がいかに緩やかであるかを理解しているからだ」と示唆している。[ 109 ]
ガルズワージー生誕100周年を記念して、BBCは最初の2つの三部作をテレビドラマ化し、1967年に『フォーサイト・サーガ』というタイトルで放映した。当時としては史上最も高額なテレビ番組制作であり、各50分のエピソードが26話あった。イギリスとその他40カ国で大勢の視聴者を集め、ガルズワージーの小説の売り上げが急増し、生前最高の売れ行きとなった。ペンギンブックスは1967年にイギリスで『財産家』を10万部以上、翌年には12万部以上売り上げた。[ 110 ]新しい翻訳によって、著者は新たな国際的な読者層を獲得した。[ 111 ]