ジェームズ・アキャスター

アキャスターはバンドがまた解散した後、音楽業界は努力しても成功が保証されない業界だと考え、音楽活動を休止することにした。確かな資格もフルタイムの仕事もなかったアキャスターは、スタンドアップコメディアンを職業として追求した。^{[ 9 ]}彼は2008年にオープンマイクでパフォーマンスを始めた。 ^{[ 13 ]}彼は北ロンドンのウッドグリーンに引っ越し、南ロンドンの自閉症の生徒のためのセカンダリースクールで9か月間ティーチングアシスタントとして働き^、経済的に自立した。 ^{[ 16 ] [ 4 ]： 193、221}

2009年のエディンバラ・フェスティバル・フリンジでは、アキャスターはニック・ヘルムとジョシュ・ウィディコムと共に無料のフリンジショーに出演したが、観客動員数は少なく、レビューは1件のみだった。ThreeWeeksは星1つをつけ、「憂鬱だ」と評した。^{[ 17 ]}ジョシー・ロングの2010年のツアーでは、アキャスターとザ・ピクティッシュ・トレイルがサポートアクトを務めた。アキャスターが運転していた自動車事故により、ツアーのウェールズ公演のほとんどがキャンセルされた。この事故は、ザ・ピクティッシュ・トレイルのシングル「Dead Connection」（2016年）のインスピレーションとなった。^{[ 18 ] [ 19 ] [ 4 ]： 221-229} 2011年、アキャスターはミルトン・ジョーンズのサポートアクトとしてツアーを行った。^{[ 20 ] [ 10 ] [ 4 ]： 243}

アキャスターは毎年エディンバラ・フェスティバル・フリンジのショーで高い評価を得ており、2012年から2016年までエディンバラ・コメディ・アワードの最優秀コメディショー部門に5年連続でノミネートされ、記録を樹立した。 ^{[ 21 ]}初期のスタンドアップコメディでは、観客をステージに招き入れて参加させ、ショーに取り入れるための提案を求めていた。^{[ 22 ] [ 23 ]}

2011年、彼はプレザンス・コートヤードで初のソロショー「Amongst Other Things」を上演した。^{[ 23 ]}チーズおろし器、ショッピングカート、 「ザ・ホワイトハウス」の視聴、サプライズパーティー、スカイダイビングなどのネタが含まれていた。 ^{[ 24 ] [ 25 ]}ブリティッシュ・コメディ・ガイドでは5つ星中4つ星を獲得。マット・ウッドは「より抽象的で野心的なネタ」を称賛したが、構成、観客参加、日常のネタについては批判的だった。^{[ 23 ]}ブロードウェイ・ベイビーのベス・カーンは3つ星を与え、野次への対応や身体を使ったコメディを称賛したが、彼の気だるい態度とありふれた話題を批判した。^{[ 24 ]}ガーディアン紙のブライアン・ローガンも2つ星のレビューで同様の意見を述べている。^{[ 25 ]}

アカスターの2012年のエディンバラ公演は「プロンプト」と題されていた。題材には、パンの比較、ケタリング・タウンFCのチャント、テレマーケターを出し抜くこと、牛の天気予報などが含まれていた。^{[ 26 ]} Chortleのスティーブ・ベネットは4つ星のレビューで、アカスターは観察コメディと奇抜さを巧みに組み合わせた構成の優れたパフォーマンスを披露したと書いている。^{[ 27 ]} The Arts Deskのベロニカ・リーは3つ星を与え、ショーは構成がしっかりしていて奇抜で、コールバックが頻繁に使われていると称賛したが、いくつかの比喩表現は「単に機械的に感じられる」と述べた。^{[ 28 ]}

アカスターはガーディアン紙に、あるネタについて書いた。それは、パートナーを裏切った男が「果樹園にリンゴを持っていくようなもんじゃないだろう？」と言う実話である。彼はスタンドアップコメディで不倫を美化することに反対したかった。彼はまずそのフレーズに焦点を当てた。なぜなら彼のスタイルは「些細なことにこだわる」ことだったからだ。そして、彼のネタのほとんどは控えめなものだったにもかかわらず、憤りを盛り込んだ。^{[ 29 ]}インディペンデント紙のジュリアン・ホールは、そのネタはスチュワート・リーやリチャード・ヘリングに似たスタイルだが、セットの中で「最も期待できない」ものの一つだと評した。^{[ 26 ]}

アカスターは2013年にショー「ローンモワー」でエディンバラに戻った。彼は学校の制服に似たマークス＆スペンサーの服を着ていた。 ^{[ 30 ]}架空の伝記素材を使って、彼はビートルズ、パーシーピッグのお菓子、マリアッチ音楽、そして仮の名前であるジョー・ブログスとジョン・ドゥにヨーコ・オノが与えた影響についてコメントした。^{[ 31 ] [ 32 ]}タイムアウトの4つ星レビューでは、綿密な構成、言葉遣い、そしてパフォーマンスが称賛された。^{[ 33 ]}デイリー・テレグラフのマーク・モナハンも、 「プロンプト」を上回った「新たな活力と予測不可能性」に4つ星を与えた。^{[ 31 ]}ヘラルドの批評家は、3つ星レビューでアカスターの「無表情な話し方とぎこちない身体的なコメディ」に冷淡な反応を示した。^{[ 30 ]}ガーディアン紙のジェームズ・ケトルは彼を「物静かで控えめな」コメディアンであり、「ひらめきに満ちた奇抜さと、よりストレートな観察に基づいたネタを巧みに織り交ぜる」と評した。^{[ 32 ]}

エディンバラ滞在中、アキャスターはプロレスラーとコメディアンが対戦する「ザ・レスリング」に参加した。スタントの一つに、金属製のトレイがコメディアンの顔にぶつかるように見えるものがあった。2つの異なる年に、アキャスターはガードするために手を上げるのを忘れたため、トレイが本当に彼の顔に当たってしまった。 ^{[ 34 ]}アキャスターは、カナダのフェスティバルの姉妹イベントであるロンドンの2023年の第1回ジャスト・フォー・ラフズ・フェスティバルで再び「ザ・レスリング」に出演した。^{[ 35 ]}

アカスターの次の 3 つのエディンバラ ショー、Recognise (2014)、Represent (2015)、Reset (2016) は、共通の世界観を持つ三部作を形成した。Recapは2017 年にこのシリーズに追加された。^{[ 36 ]}アカスターは、法律をテーマにした各ルーティンで架空の背景を演じる。彼のキャラクターは潜入捜査官として働き、陪審員を務め、蜂蜜を使った詐欺を主導し、証人保護プログラムに入れられる。^{[ 37 ]}アカスターのコーデュロイの衣装と背景のドレープは色調が統一されている。Recognise では緑、Represent では赤、Reset ではマスタード イエロー、Recap では 3 色すべてが使用されている。 [ 38 ]ルーティンのトピックには、^2010年のコピアポ鉱山事故、ブレグジットのティーバッグのアナロジー、ビッグバンと大英帝国の前に何があったのかという実存的な問題などがある。^{[ 37 ] [ 39 ]}パートナーをマッサージする体験など、より一般的な内容もあります。^{[ 40 ]}

最初の 3 つのショーは別々にツアーされ、アキャスターは毎年執筆を続け、毎週パフォーマンスを行った。全体的な物語は、多くの場合最初に書かれた部分だった。リセットのハニー ルーティンは、ラジオ用の短編として構想された。^{[ 41 ]} 2017 年 1 月から 9 月にかけて、アキャスターはThe Trelogyでツアーを行い、最初の 3 つのショーを 3 夜にわたって 14 か所で上演した。^{[ 39 ] [ 42 ]}彼は 2017 年のエディンバラ フリンジ フェスティバルでそれらをサイクルとして上演した。^{[ 41 ]} The Trelogyの間、アキャスターは物語の一貫性と、より速い語り口と新しいコメディ スタイルに合うようにルーティンを改変した。^{[ 41 ]}

アカスターはツアー中にリキャップを書き、3日目の夜から上演を始めた。^{[ 42 ]} 2011年から2013年までの彼のネタを使用し、先行する3つのショーを結びつけている。^{[ 39 ]}このショーは、スター・ウォーズの世界で以前に知られていた出来事を描いた映画『ローグ・ワン』と、ピクサーの各映画が同じ世界を舞台にしているというファン理論に触発されている。^{[ 42 ]}録画版は、アカスターが最初のパフォーマンスの開始時のセットアップに戻るところで終わる。^{[ 38 ]} 2018年3月、4つのパフォーマンスは、Netflixの連続スタンドアップコメディスペシャル『レパートリー』としてリリースされた。^{[ 42 ]}

個々のパフォーマンスとしては、これらの演目は批評家から好意的な評価を受けた。『Recognise』、『Represent』、『Reset』は、アキャスターの5つの連続ショーのうち3つで、エジンバラ・コメディ・アワードにノミネートされた。^{[ 21 ]}『Recognise』は、ニュージーランド国際コメディ・フェスティバルで最優秀国際ショー賞、チョートル・アワードで最優秀新人賞と最優秀ショー賞を受賞した。^{[ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]}『Represent』はチョートル・アワードにノミネートされた。^{[ 46 ]}インディペンデント紙のヒュー・モンゴメリーは、 『Recognise 』を4つ星と評価し、「シュールなセットピース」と「些細なことと同じくらい鋭い観察」、そして知的なコールバックが特徴の「好みが分かれる」作品だと要約した。^{[ 47 ]}イブニング・スタンダード紙のブルース・デソーによる別の4つ星レビューでは、Representはアキャスターの「これまでで最も概念的に野心的なセット」であり、「笑いの余地がたっぷりあり」、「間合いを含めた完璧な正確さ」で演じられていると評された。^{[ 48 ]}デイリー・テレグラフ紙のルパート・ホークスリーは、Resetをアキャスターのこれまでのショーの中で最高だと称賛し、「鋭いパンチラインと綿密に練られた演出」があるものの、アキャスターが実際には自分自身について観客の一人に長々と語るという、やや無理のあるエンディングになっていると指摘した。^{[ 49 ]}

『Repertoire』で、アキャスターはNetflixで複数のスタンドアップコメディを配信した初のイギリス人コメディアンとなった。^{[ 50 ]} 2021年にはイギリスで84万回ストリーミング再生され、Netflixのイギリスのコメディスペシャルとしては3番目に多かった。^{[ 51 ]}配信開始時に好評を博した。Chortleのスティーブ・ベネットは『Recap』を、アキャスターの「独特の型破りな」ネタ、「焦点の正確さ」、ネタの中に入れ子になったひねり、徐々に展開していく物語が続いていると称賛した。[ 38 ^{] IndieWireの}スティーブ・グリーンは、それを演劇に例え、オチを前置きするなどひねりを加えた「精緻に調整された」ジョークを称賛したが、一部のジョークは長すぎると書いた。^{[ 52 ]} IGNのクリント・ゲージは、アキャスターがシリーズの「とてつもなく不条理な旅」の中で「視覚的な補助を…不快感を与えないように」取り入れていると評した。^{[ 40 ]} 

アカスターの次のスタンドアップコメディ「Cold Lasagne Hate Myself 1999」では、グレート・ブリティッシュ・ベイクオフのエピソードを収録した際のひどい経験や、元ガールフレンド、エージェント、セラピストとの関係の終焉について語っている。メンタルヘルスがテーマとなっており、アカスターは自身の実生活についてよりオープンに語っている。^{[ 53 ]}このショーは2018年と2019年にツアーを行った。^{[ 54 ] [ 55 ]}録画されたパフォーマンスは2019年にDICEで一時的に、2021年にVimeoでリリースされた。後者にはスペシャルからカットされた素材である「Make a New Tomorrow 」が付属している。 ^{[ 53 ] [ 56 ] [ 57 ]}

このスペシャル番組は批評家から絶賛され、アキャスターはメルボルン国際コメディフェスティバル賞とチョートル賞を受賞した。^{[ 58 ] [ 59 ]} 5つ星のレビューでは、アキャスターの的確な言葉遣い、不条理さ、予想外のパンチライン、物語の構成が称賛された。^{[ 50 ] [ 60 ] [ 61 ] [ 62 ]}トランスジェンダーの人々を攻撃する「過激な」コメディアンについてアキャスターがコメントするスペシャル番組のクリップがバイラルになった。^{[ 53 ] [ 17 ]}

ますます個人的なネタが増えていく中で、アキャスターはパフォーマンスを休止したいと思った。COVID -19のパンデミックの間、アキャスターはインタビューで、「今はもう二度とやりたくない」などと述べ、スタンドアップコメディを続けるつもりはないと語っていた。^{[ 63 ] [ 20 ]}ロックダウンは、スタンドアップコメディの不安や混雑した社交空間について考える機会を与えた。^{[ 63 ]}しかし、彼は「辞めた」とは言わなかった。^{[ 20 ]}

2022年、イギリスで時折ショーを行った後、アキャスターはアメリカツアー「野次歓迎」を発表した。^{[ 20 ]}観客が野次を飛ばしたり、携帯電話に気を取られたりすることを恐れていたアキャスターは、これらの行為は許可されていると観客に伝えた。^{[ 13 ]}アキャスターは、以前は楽しめなかったスタンドアップコメディのパフォーマンスの側面を改善するという目標に動機づけられていた。^{[ 20 ]}アキャスターは、野次を飛ばす人は主に浮かれ気分、酔い、そしてパフォーマンスが向上するという信念に動機づけられていると述べた。彼は、野次を飛ばすことに反対する観客もいるが、それは体験の一部であると指摘した。^{[ 13 ]}アキャスターは、毎晩観客の態度に合わせようとしていると述べた。野次を飛ばさない観客もいれば、1人または複数人が野次を飛ばすショーもある。^{[ 13 ] [ 64 ]}観客の一人が彼にマルテザーズを投げつけ、「ビッチ」と罵った。これは2016年の同様の事件を彷彿とさせるもので、アキャスターはそれが自身の最悪のパフォーマンスだったと語っている。^{[ 65 ]}彼はスカンジナビアとカナダでこのショーを上演したことがある。^{[ 64 ]}

デイリー・テレグラフ紙は5つ星を与え、「今年最も面白く、最も見事に構成されたショーの1つ」と評した。 ^{[ 66 ]} 2024年のチョートル・アワードで最優秀ツアー賞を受賞した。 ^{[ 67 ]}

アキャスターはイギリスのパネル番組に頻繁に出演している。^{[ 53 ]}キャリア初期には、Mock the Week (2005–2022) への出演で最も有名だった。^{[ 68 ] [ 69 ]}初期の役の 1 つは、クリス・アディソンのShow and Tell (2011)だった。 ^{[ 70 ]}アキャスターは 2014 年に、自身が出演したNever Mind the Buzzcocks (1996–) のエピソードの放送中にツアーの売上が大幅に増加したと語った。 ^{[ 71 ]}彼はインターネットに関するパネル番組であるVirtually Famous (2014–2017)の未放送パイロット版でチームキャプテンを務め、最初のシリーズの 2 つのエピソードに出演した。^{[ 72 ] [ 73 ]}

彼はまた、『Would I Lie to You?』（2007年～）^{[ 74 ]} 、 『8 Out of 10 Cats』（2005年～）、『Have I Got News For You』（1990年～）^{[ 75 ]} 、および『The Dog Ate My Homework』（2014年～）^{[ 76 ]}にも出演している。VultureのBethy Squiresは、彼が2020年に出演した『The Big Fat Quiz of the Year』を「狂気への素晴らしい追加」と評し、彼の予測不可能な行動には、保護用のCOVID-19仕切りにアイスクリームを塗りつけることが含まれていた。^{[ 77 ]}

アキャスターは、タスクマスターのシリーズ7 （2018年）に出演し、5人の出場者がグレッグ・デイヴィスとそのアシスタントのアレックス・ホーンの助けを借りて課題に挑戦した。^{[ 78 ]}ラジオ・タイムズの読者は2022年に、チーム課題中のアキャスターと出場者のロッド・ギルバートの口論が番組で最も面白い瞬間だったと投票した。 ^{[ 79 ]} 2021年、ペーストは彼をベスト6の出場者の1人にランク付けし、彼のパフォーマンスを「目的のない混乱とポイント獲得のターンが混在している」と評した。^{[ 80 ]}デン・オブ・ギークのレビュアーは、番組でのアキャスターのハイライトとして、ホーンに挨拶することを繰り返し拒否したこと、クランプ・スタンプという名前で30秒の楽曲「オーバー・マイ・ショルダー」を作曲したこと、グランド・セフト・オートのライブ再現、そして数ヶ月間フラフープの練習をしたことを挙げた。^{[ 78 ]}

Hypotheticalは、 Daveで放送されたパネル番組で、アイデアを考案したジョシュ・ウィディコムとアキャスターが共同司会を務めた。^{[ 17 ] [ 81 ]}司会者はコメディアンのゲストに不条理な仮説の質問をし、アキャスターはゲストの回答に応じてポイントを与える。番組では、ゲストのアイデアを演じる際に、身体を使ったコメディと即興劇が用いられる。^{[ 82 ]} 2019年から2022年にかけて4シリーズが放送され、3シリーズ目はソーシャルディスタンスの制限下で撮影された。^{[ 81 ] [ 82 ] [ 83 ]}番組と連動したポッドキャスト「Hypothetical: The Podcast」は2022年5月に初公開された。このポッドキャストでは、ゲスト司会者がアキャスターとウィディコムに仮説の質問をした。^{[ 84 ]} Chortleのスティーブ・ベネットによる4つ星のレビューでは、ウィディコムの相棒役としてアキャスターが「ちょっとした奇抜さ」を提供していると称賛された。^{[ 82 ]}対照的に、 i 紙のレイチェル・シーギーによる 3 つ星のレビューでは、この番組はシュールレアリズムが無理やりで、チャレンジがきちんと展開されるTaskmasterに劣ると批判されている。 ^{[ 85 ]}

アキャスターは、 Blockbusters (2019) やPointless (2009–)など、数多くのゲーム番組に出演している。 ^{[ 86 ] [ 87 ] : 39:40} 2018年、彼はリチャード・オスマンの House of Gamesで優勝した。この番組では、4人の有名人が 5 エピソードにわたって競い合う。アキャスターは、最初の 3 エピソードで優勝した後、アン・ダイアモンドが敵意を抱いたと語った。撮影後、彼は酔っ払ってトロフィーを壊し、それを大道芸人に渡した。^{[ 88 ] [ 87 ] : 43:20–52:10}彼は、2019 年に出演したThe Great British Bake Offについて、彼のネタCold Lasagne Hate Myself 1999で語り、当時彼が経験していたメンタルヘルスの問題について話した。審査員に彼のパンケーキを説明するために使ったフレーズはミームになった。「作り始めた / 精神的に参ってしまった / 召し上がれ」。^{[ 89 ]}同様に、ファンは彼の 2022 年のセレブリティ マスターマインドでのパフォーマンスを滑稽なほど悲惨だと感じた。番組がニッシュ クマールやエド ギャンブルのコメディに関連するテーマを拒否したため、彼は撮影の都合で専門分野である「アイスクリームの歴史」の準備をしなかった。^{[ 90 ] [ 91 ]}

BBC Threeのシリーズ「Sounds Random」（2016年）は、アキャスターがミュージシャンにインタビューする15の短いエピソードで構成されていた。^{[ 92 ]}ゲストはiPodのシャッフル再生を使って、曲との関係について語る。アキャスターとミュージシャンのダンスは音楽に合わせて振り付けられている。^{[ 93 ] [ 94 ]}これは、アキャスターがFUBAR Radioで司会を務めていた同様の番組に続くもので、^{[93] FUBAR Radioはコメディに特化したインターネットラジオ局である。[ 95 ]}エグゼクティブプロデューサーは^{、この番組}をラジオ番組「Desert Island Discs」（1942年～）と比較した。^{[ 93 ]}

2016年、アキャスターはBBC Two向けに、陪審員を務めることを夢見ていた男が殺人裁判の陪審員に選ばれるというシットコムのパイロット版『We The Jury』を執筆した。 ^{[ 96 ]}ガーディアン紙のブライアン・ローガンは、脚本と「誇張された現実」はアキャスターのコメディスタイルを反映しているが、この媒体ではあまり成功していないと述べ、マーク・ギビングス＝ジョーンズは「愉快なほどに風変わり」と評した。^{[ 97 ] [ 98 ]}オブザーバー紙のユアン・ファーガソンは「陳腐なキャラクターとシュールな狂気」を酷評した。^{[ 99 ]}アメリカのチャンネルCBSは、 2018年と2020年にパイロット版のアイデアを『Jury Duty』として取り上げ、アキャスターがエグゼクティブプロデューサーを務めた。このプロジェクトは実現しなかった。^{[ 100 ] [ 101 ]}また、2016年にアキャスターはコメディ・セントラルのパイロット版「Funny, Furry and Famous」の脚本とナレーションを担当した。この番組は、動物のバイラル動画にコメディアンが反応するクリップショーだった。^{[ 102 ]}

2017年のクリスマスには、アキャスターはスカイ・アーツのモキュメンタリー短編『ジェームズ・アキャスターのクリスマス』で主演を務め、ケタリングのクリスマスイルミネーション点灯式を描いた。^{[ 103 ]}

エド・ギャンブル、ロイド・ラングフォード、ジョン・ロビンズと共に、アカスターは吹雪のためニューヨーク市に足止めされている間に『The Island』 （2022年）を制作した。 ^{[ 104 ]}このパネル番組はトム・アレンが司会を務め、4人のコメディアンが最高の無人島を作るために競い合った。デイブで1シリーズ放送された後、批評家からコンセプトを酷評され、打ち切りとなった。^{[ 105 ]}

ドキュメンタリー「The Unofficial Science of Home Alone (2022)」では、アキャスターがコメディアンのガズ・カーンと共に、映画「ホーム・アローン(1990)」と「ホーム・アローン2 (1992)」のスタントを再現した。アレックス・ブルッカーがオリジナル映画の俳優やスタッフにインタビューしている。^{[ 34 ] [ 106 ]}当初は2021年に制作が予定されていたが、番組は2022年のクリスマス頃に初公開された。^{[ 107 ]}アキャスターはスタント中は非常に緊張していたと語っている。^{[ 34 ]}カーンとアキャスターはどちらも最近のパネル番組出演で「ホーム・アローン」に言及していた。 ^{[ 107 ]}ガーディアン紙の3つ星レビューで、スチュアート・ヘリテージは、エンジニアのゾーイ・ラフリンが率いる「おしゃべりな傍観者」ではなく、司会者はもっと積極的に参加すべきだったと批判した。ヘリテージは、この番組を実験科学番組「MythBusters」（2003～2018年）よりも劣ると批判した。^{[ 108 ]}

アカスターはギャンブルと共に、参加者が2週間イギリス各地で「ハンター」から逃れるという課題を課せられた「セレブリティ・ハンテッド」の第5シリーズ（2023年）に出演した。出演中、彼らはミシュランの星付きレストランで食事をし^{[ 109 ]} 、ギャンブルのラジオX番組に電話をかけ^{[ 110 ]}、ハンターを嘲笑するビデオを公開した^{[ 111 ]} 。アカスターはギャンブルにタトゥーも入れた^{[ 112 ]} 。アカスターはハンターをタスクマスターの家に誘い込み、「小便」が入っていると冗談を言った水鉄砲でハンターに水をかけた後、捕まった。ギャンブルは逃げたが、すぐに捕まった^{[ 113 ] [ 114 ]}。i紙のエミリー・ベイカーは2つ星のレビューで、2人とハンター全員がゲームに「ほとんど」努力をしなかったと批判した^{[ 115 ] 。}

アキャスターは、イタリアのアニメシリーズ『This World Can't Tear Me Down』（2023年）の英語吹き替え版でアルマジロの声を担当している。 ^{[ 116 ]}

アキャスターは、 2026年秋に放送される「セレブリティ・トレイターズ」の第2シリーズに出演予定である。^{[ 117 ]}

繰り返しのジョークとして、アキャスターはトークショー「サンデー・ブランチ」に出演するたびに自分の誕生日だと発表する。^{[ 118 ]}

2018 年 12 月、彼は Ed Gamble と共にOff Menuという週刊ポッドキャストを開始した。^{[ 120 ]}ホストはゲストを夢のレストランに招待し、理想の前菜、メインコース、サイドディッシュ、ドリンク、デザートを尋ねます。^{[ 12 ] [ 121 ]}秘密の材料を口にするとゲストは退場させられます。^{[ 122 ]}ジーニー ウェイター役の Acaster は、各ゲストに突然叫ぶ「パパドムかパンか？」という決め台詞で知られています。^{[ 20 ]}

このポッドキャストは、ブリティッシュ・ポッドキャスト・アワードに5回、ナショナル・コメディ・アワードに2回、チョートル・アワードに1回ノミネートされている。^{[ 123 ] [ 124 ] [ 125 ]} 2023年4月までに1億2000万ダウンロードを達成した 。一部のエピソードはライブ観客の前で収録されており、例えば、Off Menuは2023年に15エピソードのツアーを行った。^{[ 120 ] [ 126 ]}

アカスターのレパートリーキャラクターである潜入捜査官パット・スプリングリーフは、ポッドキャスト「スプリングリーフ」で​​開発されました。^{[ 13 ]}全10話のシリーズは、多数のコメディアンが出演し、2023年11月に初公開されました。^{[ 127 ]}スプリングリーフが自身の最も重要な事件の盗聴録音を再生するという構成で、真実の犯罪ポッドキャストとして提示されています。 ^{[ 128 ]}タイムズ紙は、キャストに多くの著名人が名を連ねていることを指摘しました。^{[ 129 ]}

アカスターは、2014年にRecogniseを上演中にポッドキャストの構想を練った。^{[ 13 ]} 音声シットコムのThe Goon Show （1951～1960年）がインスピレーションの源となった。アカスターは子供の頃にこの番組を聴いており、ユーモアがメディアに合わせて調整されている点を気に入っていた。^{[ 13 ]}ポッドキャストはKickstarterでクラウドファンディングされ、14万ポンドを集めた。 ^{[ 6 ] [ 127 ]}マイティ・バニーが制作した。^{[ 11 ]}パイロット版はケマ・ボブとキャス・ヒューズと共に録音された。^{[ 11 ]} 2023年のロンドンのJust for Laughsで、アカスターは共同司会者のニッシュ・クマールと共にスプリングリーフとして即興劇を行った。^{[ 130 ]}

2回目のエピソードの後、SpringleafはイギリスとアイルランドのSpotifyポッドキャストチャートで1位を獲得した。 ^{[ 128 ]} 2024年には、オーディオ・ラジオ業界賞のコメディ部門にノミネートされた。^{[ 131 ]}ガーディアン紙のアレクシ・ダギンズは、これを「シュールで独創的な脚本付きコメディ」と評した。^{[ 132 ]}チャーチ・タイムズ紙のエドワード・ウィッカムは、ポッドキャストの定型表現を利用して「洗練された転覆と皮肉のゲーム」を繰り広げているが、「戦後ラジオコメディを彷彿とさせる、魅力的な伝統的なパントマイム風のシットコム」でもあると分析した。^{[ 133 ]}

ジェームズ・アキャスターの最初の著書『James Acaster's Classic Sc​​rapes』 （2017年）は、ジョシュ・ウィディコムのXFMラジオ番組でアキャスターが定期的に担当していたコーナーがきっかけで、彼はそこで「スクレイプマスター」として知られるようになった。^{[ 5 ] [ 4 ]： ix}アキャスターは、小学校でのトラブルから3回の交通事故まで、自身の人生における「スクレイプ」について語っている。^{[ 5 ]}ある逸話では、アキャスターと9歳の少年との間で繰り広げられた「キャベツを使ったいたずら合戦」が描かれている。^{[ 68 ]}ラジオでは、彼は「過去のスクレイプ」と最近の話を織り交ぜて語っていた。^{[ 4 ]： x}

この本は、アキャスターのラジオストーリーを時系列順にまとめたもので、追加資料もいくつか含まれている。^{[ 5 ] [ 68 ]} 8月に出版され、2017年秋にはブックツアーが行われた。^{[ 41 ] [ 134 ]}『Classic Sc​​rapes』はサンデー・タイムズのベストセラーリストにランクインし、その年のベストブックの1つに選ばれた。 ^{[ 135 ] [ 136 ]} 2018年のチョートル賞にノミネートされ、チョートルのスティーブ・ベネットは「社交的に不器用で、痛々しいほど自己認識が高いという完璧な組み合わせ」にユーモアを見出した。^{[ 137 ] [ 68 ]}

『パーフェクト・サウンド・ホワットエバー』は、アキャスターの2冊目の著書で、2017年に彼が2016年にリリースされた音楽をできるだけ多く集めるという強迫観念的な挑戦について書かれている。 ^{[ 138 ]}彼の中心的な主張は、2016年が音楽史上最高の年だったということだ。^{[ 13 ]} 2019年8月にヘッドライン・パブリッシング・グループから出版された。 ^{[ 139 ] [ 140 ]} 2017年の破局後、アキャスターは精神的に崩壊し、セラピーを受け始めた。彼は、ビヨンセの『レモネード』、デヴィッド・ボウイの『ブラックスター』 、フランク・オーシャンの『ブロンド』など、2016年にリリースされた500枚以上のアルバムを集めた。^{[ 75 ]}また、アキャスターが購入した時点で7枚しか売れていなかった10代の若者のアルバムなど、はるかに知られていない実験的な作品も含まれている。^{[ 138 ]}アキャスターは、コメディアンのニッシュ・クマールの提案で執筆したこの本のためにアーティストにインタビューを行った。^{[ 141 ]}

レコードコレクター誌のジェイミー・アトキンスはこの本に5つ星を与え、アキャスターは「音楽について美しく簡潔に書いており」、「アルバムの歴史を2017年の彼の精神状態と巧みに織り交ぜている」と評した。 ^{[ 141 ]}チョートル誌のスティーブ・ベネットはこの本に3つ星を与え、個人的な物語を「正直で、飾らず、感動的で、そして確かに面白い」と評したが、言及されているアルバムの数とそれらの無名さが圧倒的だとコメントした。^{[ 138 ]}この本はサンデー・タイムズのベストセラーとなった。^{[ 142 ]}

2020年4月にBBCラジオ1でタイアップポッドキャスト「James Acaster's Perfect Sounds」が開始された。^{[ 119 ]} Acasterはゲストに2016年のアルバムの1枚について語ってもらう。 ^{[ 143 ]}初回は50エピソードだった。^{[ 144 ]}クリスマススペシャルが2回収録され、そのうち1回はJeff Rosenstockとのもので、彼のアルバム「Worry」にはAcasterのプロジェクト名の由来となった「Perfect Sound Whatever」という曲が収録されている。^{[ 145 ]}第2シリーズの終了までに117エピソードが制作された。^{[ 146 ]}このポッドキャストは2022年のブリティッシュ・ポッドキャスト・アワードで最優秀芸術文化部門を受賞し、審査員はユーモラスで「革新的なフォーマット」であり、ホストが素材に「真摯に取り組んでいる」と評した。^{[ 147 ]}

2022年、彼は『James Acaster's Guide to Quitting Social Media: Being the Best YOU You Can Be and Saving Yourself from Loneliness: Vol. 1』という本を出版した。Acasterは2019年にソーシャルメディアをやめたが、この本は自己啓発ジャンル、モチベーションスピーカー、ソーシャルメディアをやめたことを自慢する人々をパロディ化したものである。^{[ 20 ]}この本は、自分の人生が完璧だと妄想している自己啓発の達人の視点から語られている。^{[ 13 ]}架空のJames Acasterは城に住み、後援者のClancy DellahueとTangfastic Crewの助けを借りて、オンラインの友達を置き換え、元ガールフレンドをスパイし、見知らぬ人をいじめ、見知らぬ人の犬の写真を見る。^{[ 148 ]}

インタビューでソーシャルメディアを利用していない理由についてつまらない答えをした後、アキャスターはますます手の込んだ理由をでっち上げ始めた。彼は「ソーシャルメディアで振る舞うように現実生活でも振る舞ったらどうなるだろうか？」という発想からこの本を執筆した。^{[ 13 ]}この本は2022年8月18日にヘッドライン・パブリッシング・グループから出版され、サンデー・タイムズのベストセラーとなった。^{[ 148 ]}ハードカバーのノンフィクション部門で6位、オーディオブック部門で1位を獲得した。^{[ 149 ]}

アカスターはラジオを通じて名声を得た。ジョシュ・ウィディコムのXFMラジオ番組への出演がきっかけで、最初の著書『Classic Sc​​rapes』を出版した。^{[ 5 ]}同じチャンネルで放送されている彼の30分番組『James Acaster's Findings』は、2013年に「パン」をテーマにしたパイロット版が放送され、2014年には「木材」、「果物」、「車輪」、「塗料」のシリーズが続いた。この番組にはナサニエル・メトカーフとブリオニー・ハンナも出演している。^{[ 164 ]}

キャリアの初期に、アキャスターはモキュメンタリーのウェブシリーズ「 Sweet Home Ketteringa」（2014年）を制作した。アキャスターは、遊園地やサッカークラブなど、故郷ケタリングのお気に入りの場所を再訪する。^{[ 15 ]}彼は地元の人々と話をするが、彼らはアキャスターを認識しない。^{[ 92 ]} 2016年までに、 YouTubeで5万回再生された。^{[ 165 ]} 6部構成の続編ウェブシリーズ「Sweet Home Lahnsteineringa」（2016年）は、5,000ポンドの予算でクラウドファンディングされた。^{[ 93 ] [ 165 ]}アキャスターは、ケタリングの姉妹都市であるドイツのラーンシュタインを訪れる。彼は子供の頃、地元のボランティア消防団と一緒に初めてこの町を訪れた。^{[ 92 ]}このシリーズには、コメディアンのジャック・バリーとエマ・シディも出演している。^{[ 165 ]}

2016年、短編小説「To Do」がアンソロジー本『Dead Funny: Encore: More Horror Stories by Comedians』に掲載された。Acasterが執筆したこの物語では、殺人犯と被害者のTo Doリストを通して犯罪が明らかになる。AcasterはCOVID-19のロックダウン中にこの物語を脚本化し、自主制作映画として映画化することを目指した。^{[ 11 ]}

アキャスターの最初の映画出演は、コメディアンのジェームズ・コーデンとロメシュ・ランガナサンと共演した『シンデレラ』 （2021年）でした。^{[ 166 ]}彼らは3匹のネズミの声を担当し、3人の変身した従者として登場しました。^{[ 167 ]}アキャスターはジョン・ムレイニーの代役でした。^{[ 101 ]}『ゴーストバスターズ/フローズン・エンパイア』 （2024年）では、アキャスターはイーゴン・スペングラーに似たキャラクターである科学者のラース・ピンフィールド博士を演じました。^{[ 168 ] [ 169 ]} Digital Spyのイアン・サンドウェルは彼を「フランチャイズへの楽しい追加」と評しました。^{[ 170 ]}彼はまた、 『Seize Them!』（2024年）で鉄工職人のフェリックスを演じました。 ^{[ 166 ]}

2026年4月、AcasterがPerchang Gamesが開発した物理パズルゲーム「Perchang World」に初登場し、「ナレーター」の声を担当することが発表された。このゲームは2026年5月にApple Arcadeでリリースされた。^{[ 171 ]}