バラ（ジャンル）

薔薇（日本語：薔薇、文字通り「バラ」） は、日本国内でゲイ漫画（ゲイ漫画）またはゲイコミ（ゲイコミック）俗語である。このジャンルは、ゲイの男性ゲイの男性の観客のために作成した、男性同性愛薔薇は視覚的なスタイルとプロットが異なる場合がありますが、通常はクマやボディービル文化に似たさまざまな程度の筋肉、体脂肪、体毛を男性的な薔薇は現代日本における同性愛ロマンチックな自伝主題を描くジャンルでもあります。

日本のゲイ漫画芸術を表す包括的な用語としての「薔薇」の使用は、主に海外の現象であり、その使用はゲイ漫画の作者によって普遍的に受け入れられているわけではない。海外の文脈では、「薔薇」は、初期の日本のゲイ男性雑誌に掲載されたイラスト、西洋のファンアート、人間の俳優が登場するゲイポルノなど、幅広い日本のおよび日本に影響を受けたゲイエロティックメディアを表すために使用されている。 「薔薇」は、歴史的に女性によって女性のために作成されてきた、男性キャラクター間の同性愛関係に焦点を当てた日本のメディアのジャンルである「やおい」とは異なる。

薔薇(バラ)という用語は、日本語で文字通り「バラ」と翻訳され、歴史的に日本では同性愛者の軽蔑語として使用されてきました。英語の「パンジー」とほぼ同義です。^{[1] [2]} 1960年代初頭、この用語は日本のゲイメディアによって再利用されました。特に1961年のアンソロジー 『バラ系』は、写真家の細江英公によるゲイの作家三島由紀夫のセミヌード写真集です。^[3]その後、1971年にはアジアで初めて商業的に制作されたゲイ雑誌『薔薇族』が発行されました。[ 4 ]^バラ映画( 「バラ映画」) は、1980年代にゲイ映画を表すためにさらに使用されました。^[5]

1980年代後半、日本でLGBTの政治運動が形成され始めると、この用語は使われなくなり、^[1]同性愛者を指す呼称として「ゲイ」^{が好まれるようになった。 [6]}この用語は、1990年代後半にインターネットの掲示板やチャットルームの台頭と同時期に軽蔑的な意味合いで復活し、異性愛者の管理者がウェブサイトのゲイ向けセクションを「バラ掲示板」や「バラチャット」と呼んだ。^{[1] [3] [7]}この用語はその後、これらのウェブサイトの外国人ユーザーによって採用され、彼らはこれらのフォーラムに投稿されている画像やアートワークには「バラ」が適切な呼称であると信じた。 ^{[3] [7]} 2000年代以降、この外国人の視聴者は、西洋のファンアート、ゲイポルノ、ファーリーアートワーク、その他多数のカテゴリを含む、男性的な男性をフィーチャーした日本と外国人のさまざまなゲイメディアを表す包括的な用語としてバラを使用するようになった。 ^{[7] [8]}

外国人の読者による「薔薇」の誤用はゲイ漫画の作者の間で物議を醸しており、その多くは作品を説明するためにこの言葉が使われていることに不快感や困惑を表明している。 ^{[9] [10]}芸術家で歴史家の田亀源五郎は「薔薇」を「悪い意味合いを伴う非常に否定的な言葉」と表現したが、 ^[2]後にこの言葉は「筋肉質で巨大で毛深いキャラクターに結びついた芸術について話すのに便利」であり、ゲイ漫画の作者を説明するためにこの言葉が使われていることに異議を唱えたと明言した。^[11]芸術家の熊田プー助は、この言葉に不快感を覚えることはないが、この言葉が美少年風のアートワークを特徴とする『薔薇族』を連想させるため、自分の作品を「薔薇」とは表現しないと述べている。『薔薇族』は男性的な男性のアートワークではなく、美少年風のアートワークを特徴としている。 ^[12]

日本の視覚芸術における同性愛の表現は、稚児草子（仏教の僧侶と思春期の男性の弟子との関係を描いたイラストと物語のコレクション）や春画（江戸時代に始まったエロティックな木版画）に見られるように、室町時代にまで遡る歴史と文脈を持っています。^{[9] [13]}これらの作品は表面上は男性同士の性関係を描いていますが、芸術家で歴史家の田亀源五郎は、これらの作品に表現されているソドミーや少年愛の歴史的な慣習が、現代のゲイのアイデンティティの概念に類似していると考えることができ、したがって現代の日本のゲイエロティックアートが属する芸術的伝統の一部であるかどうか疑問視しています。^[13]田亀は、武者絵の方がゲイマンガによく見られる芸術スタイルのより直接的な先駆けであると考えている。少年愛的な春画とは対照的に、ゲイマンガと武者絵はどちらも筋肉が発達し体毛が濃い男性的な男性を、残酷で暴力的なシナリオの中で描いている。^[14]

エロティックなアートワークは、1952年に個人発行された雑誌『アドニス』 [ja  ]に代表される、日本のゲイ向け最古の定期刊行物の主要な構成要素であったが、^{[15]日本における現代のゲイ・エロティック・アートの媒体としての起源は、}フェティッシュ雑誌『風俗奇譚』  [ja]に遡る。^[16] 1960年から1974年にかけて発行された『風俗奇譚』には、ストレートやレズビアンのコンテンツに加えてゲイのコンテンツや、同性愛に関する記事が掲載されていた。^{[16] [ 15]}初期のゲイ・エロティック・アーティストである大川達治、船山参志、三島剛、平野剛がこの雑誌でデビューしたほか、ジョージ・クウェインタンスやトム・オブ・フィンランドなどの西洋のゲイ・アーティストによるイラストの無断複製も掲載された。^{[17]ゲイの男性読者に特化した最初の日本雑誌} 『薔薇』は、1964年に会員限定の小部数雑誌として発行された。^[17]

この時代のゲイエロティックアートは、典型的には、田亀が「暗く精神的な男性の美」と表現するものを描き、悲しみと感傷主義を強調している。侍やヤクザなど、 「日本の伝統的な同性愛社会」の男性が、頻繁に被写体として登場する。^[18]矢頭保と芳賀九郎の同性愛写真は、1960年代に登場したゲイアーティストの最初の波に大きな影響を与えたが、これらの初期の作品には西洋の影響はほとんど見られなかった。^[19]

男性同性愛者を対象としたエロ雑誌は 1970 年代に急増しました。最初は1971 年に『薔薇族』 、続いて 1974 年に『アドン 』と 『サブ』が続き、風俗奇譚のような一般的なフェチ雑誌の衰退につながりました。^[13]これらの新しい雑誌は編集資料の一部としてゲイマンガを特集しました。初期の注目すべき連載には、 『薔薇族』の山口正児による『ごきげんよう』、海藤仁による『アドン』の『タフガイ』と『メイクアップ』などがあります。^[20]これらの雑誌の商業的成功により、写真とイラストに焦点を当てたスピンオフ出版物が創刊されました。薔薇族は青年画報を創刊し、サブは愛津を創刊しました。あの人」）とサブスペシャル。^[21]これらのスピンオフの中で最も注目すべきは、1986年に薔薇族の増刊号として発行された「バラコミ」であり、ゲイ漫画だけを専門に掲載した最初の雑誌であった。^{[11] [15]}

1980年代までには、エロティックな内容と並んでゲイ文化に関する記事を掲載するゲイライフスタイル雑誌の人気が高まった。写真家のケン・トーゴが創刊したザ・ゲイ [ja] 、ライフスタイル雑誌のアドンのスピンオフとして創刊されたMLMW ^[22]、ライフスタイル雑誌のサムソンは1982年にライフスタイル雑誌として創刊されたが、後にデブフェティシズムに焦点を当てた内容にシフトした^[21]。ほとんどの出版社は80年代末までにスピンオフや付録の出版物を廃刊にしたが、ゲイ雑誌はゲイのアートワークや漫画を掲載し続けた^{[23] 。}

この時期に登場したアーティスト、特に長谷川サダオ、ベン・キムラ、ルネ・ナイトウ、ジョージ・タケウチは、作風も題材も多岐にわたりました。^[20]とはいえ、彼らの作品は、1960年代に登場したアーティストの作品よりも全体的に悲しみが少ないトーンで統一されており、田亀は、この傾向は同性愛は恥ずべきこと、あるいは異常であるという考え方が徐々に薄れていったことに起因すると考えています。^[20]彼らの作品は、題材においてもアメリカやヨーロッパのゲイ文化の影響をより露骨に受けており、ヤクザや侍よりも、スポーツマン、ジョックストラップ、革の衣服が多く登場しました。 ^[20]田亀は、この変化の原因を、参考資料やインスピレーションとしてアメリカのゲイポルノにアクセスしやすくなったことと、 ^{[24]運動能力や男らしさを強調した}スポーツ漫画の人気の高まりに起因するものと考えています。^[25]

ライフスタイルに焦点を当てた出版の傾向は1990年代まで続き、1994年にBadi （「相棒」）と1995年にG-menが創刊されました。これらの雑誌は両方とも、ゲイ・プライド、クラブ・カルチャー、HIV / AIDS関連のトピックをゲイ・マンガやその他のエロティックなコンテンツとともに編集的に取り上げていました。 ^[26] G-menは、1987年にSabuでマンガを書いてゲイ・マンガ家としてデビューし、このメディアで最も影響力のあるクリエイターとして浮上した田亀源五郎によって共同設立されました。^[27]

G-menは、当時ゲイメディアで人気だった繊細で中性的な少年や若い男性を描いた美少年の美学から、現在ゲイマンガと結び付けられている男らしい男性の描写へと、田亀が「ゲイ雑誌の現状を変える」 ^{[28]ための協調的な取り組みの一環であった。 [29] [30]田亀の}G-menのマンガによって開拓された「クマ型」の美学は、東京のゲイの街である新宿二丁目で大きなスタイルの変化を引き起こしたとされている。G -menの出版後、ゲイの男性の間で人気だった「細身でツルツル」のきれいに剃ったスタイルは、「無精ひげ、あごひげ、口ひげ[...] に取って代わられ、極端に短い髪型が最も一般的なヘアスタイルとなり、間もなくぽっちゃりと完全に太った幅広の筋肉質の体が流行した。」^[31]

この時期、マンガ文化はゲイのエロティックなアートワークに大きな影響を与え、ゲイマンガはバディとG-menの両方の編集資料の中心的な位置を占めていました。^[32]特に G-menは、新進気鋭のゲイマンガの才能を育成する役割を果たし、自来也などのアーティストのキャリアをスタートさせました。^[27]この雑誌はまた、連載ストーリーを掲載することで安定した読者を奨励し、毎号の購入を促進しました。^[33]対照的に、アドンはポルノ素材を雑誌から完全に削除しましたが、この動きは失敗に終わり、1996年に雑誌は廃刊になりました。^[34]

ゲイ雑誌の人気は2000年代初頭までに大幅に衰退した。これらの雑誌の多くで売り上げを牽引していた個人広告欄が、電話による出会い系や後にはオンラインデートに取って代わられたためである。^[32]その後の20年間で、ほぼすべての主要なゲイ雑誌が廃刊となった。2001年に『サブ』^[26] 、 2004年に『薔薇族』^{[4] 、2016年に} 『G-men』^[35]、2019年に『バディ』^[36]。 2022年の時点で、活動を続けているのは『サムソン』^[update]のみである。^[37]雑誌が衰退するにつれ、ゲイ雑誌とは全く別の文脈から新しいタイプのゲイアートが登場した。日本でのゲイのイベントや教育キャンペーンのパンフレットやチラシには、露骨にポルノではないものの、スタイルや形式でゲイの漫画を参考にしたベクターアートが掲載されるようになった。 ^{[38]ゲイのエロティックなアート作品の展示を歓迎する新しい会場やスペースが登場し、}アート展も表現の場となった。^[38]実行可能な主要な印刷物の代替手段が不足していたため、多くのゲイの漫画家が同人誌として作品を自費出版し始めました。^[39]水木凱のようなゲイの漫画家は、進撃の巨人やFate / Zeroなどのメディアプロパティに基づいてスラッシュに触発された派生作品を作成した、多作な同人誌の作者として登場しました。^{[40] [41]}

2000年代初頭、ゲイ漫画はインターネット上での海賊版やスキャンされた作品の流通を通じて国際的な観客を魅了し始めた。 ^{[42] 1987年に}バラコミで最初に発表された山川純一の読み切り作品である「クソミソテクニック」のスキャンレーションは、この時期にインターネットミームとして悪名高かった。^[43]バラは、ゲイの男性がゲイの男性向けに作成したゲイのエロティックアートを、女性によって女性向けに作成されたゲイのエロティックアートであるヤオイと区別するために、この国際的な観客の間で生まれた用語である（下記のヤオイとの比較を参照）。^[42]これらの作品のオンラインでの流通は、国際的なバラファンダムの形成と、日本のエロティックアートに影響を受けた「バラスタイル」で描き始めた外国人のゲイのエロティックアーティストの出現につながった。^[42]この時期には、ゲイ漫画の題材としてケモノ（西洋の毛皮のサブカルチャーに類似した擬人化されたキャラクター）の人気が高まり、田亀はこの傾向がビデオゲームやアニメでのこのタイプのキャラクターの登場に起因すると考えています。^[44]

ゲイ漫画は、描かれているキャラクターの体型に基づいて分類されるのが一般的で、一般的な呼称には、ガッチリ（筋肉質）、ガチムチ（筋肉質または筋肉ぽっちゃり）、ガチデブ（筋肉質で太め）、デブ（デブ）などがある。^{[3] [10]}コミックアンソロジーの台頭により、より長い連載ストーリーが促進されたが、ゲイ漫画のストーリーのほとんどはワンショットである。BDSMや合意のないセックスはゲイ漫画の一般的なテーマであり、^{[45] [46]}年齢、地位、または力関係を中心に構築された関係に基づいたストーリーも同様である。多くの場合、年上または年長のキャラクターは、年下または従属的なキャラクターを性的目的で使用しますが、^{[47]ゲイ漫画のストーリーの中には、この力関係を覆し、年下で身体的に小さく、多くの場合}ホワイトカラーの男性が、年上で体格が大きく、多くの場合ブルーカラーの男性の支配的な性的パートナーとして描かれるものもあります。^[48]やおいと同様に、ゲイマンガのボトムは、恥ずかしがり屋、消極的、または自分のセクシュアリティに自信がない人物として描かれることが多い。その結果、やおいに対する批判の多​​くは、女性蔑視、レイプへの焦点、西洋式のゲイのアイデンティティの欠如など、ゲイマンガに対しても同様に向けられている。^[45]

ゲイ漫画のストーリーの大半はポルノであり、プロットやキャラクターの発展を無視してセックスに焦点を当てていることが多い。^{[49]ゲイ漫画の中には、}カミングアウト、ゲイ・プライド、同性婚などのテーマを取り上げ、ゲイ男性の生活をリアルに描写した作品もあるが、セックスとセクシュアリティが主な焦点となることも多い。^[49]とはいえ、一部のゲイ漫画はロマンチック、自伝的、ドラマチックなテーマを探求し、^[50]セックスの描写を完全に避けている。非エロティックなゲイ漫画の注目すべき例としては、同性愛嫌悪、文化の違い、家族をテーマにした田亀源五郎初の全年齢向け漫画『弟の夫』^{がある。 [51]}

2000年代初頭まで、ゲイ漫画はゲイ総合雑誌でのみ出版されていた。これらの雑誌では通常8～24ページの読み切り作品（独立した一章の物語）が掲載されていたが、G-menなどの一部の雑誌では連載作品が掲載されていた。^[49] 2000年代以前にもゲイ漫画専用の出版物を作ろうとする試みはいくつか行われており、 1986年の『バラコミ』や1996年の『P-Nuts』などが有名だが、商業的には成功しなかった。^{[50] [52]}

2002年、ボーイズラブ（BL）出版社の光彩コミックスは、漫画アンソロジー「筋肉男」を出版した。これは、出版社が「筋肉BL」と呼ぶものを特集した季刊アンソロジーで、やおいとゲイの漫画読者のクロスオーバー読者を対象としていた（下記のやおいとのクロスオーバーを参照）。^{[53] 「筋肉}男」の寄稿者の多くは同人誌の作者として漫画家としてのキャリアをスタートさせており、そのほとんどは女性だった。時が経つにつれて、「筋肉男」にはゲイの男性アーティストも加わるようになり、特にゲイの漫画家である松毅は、このアンソロジーでエロティックなアーティストとしてデビューした。^[54]

2004年、G-menの親会社である古河菖蒲は、ゲイの男性を対象とした漫画アンソロジーである爆弾（季刊）と劇団（隔月刊）を出版した。これらのアンソロジーの個々のタイトルは、爆弾コミックスのインプリントの下で単行本にまとめられた。 ^[50] 2006年、ボーイズラブ出版社のアクアコミックス（オークラ出版のインプリント ）は、「メンズラブ」（MLメンズラブ、メンズラブ）漫画アンソロジーである筋肉派（筋肉アクア）、オークス、G'sコミックスの出版を開始した。単行本にまとめられたこれらの漫画は、アクアの主流のやおい本と同じインプリントで発行され、同じトレードドレスを着用している。^{[55] 2015年に松毅の}「Dr.まくまくらんの危険な遊び」が発売されて以来、アクアから追加のゲイ漫画タイトルは出版されていない。^[56]

多くの日本のゲイ漫画の出版社や作者は積極的に海外の読者を求めているが^[57]、公式に認可された翻訳の代わりに、ゲイ漫画はしばしば海賊版や英語にスキャンレートされている。 ^[58] 2008年、スペインの出版社La Cúpulaは自来也の作品集を出版し、^[59] 2010年には田亀源五郎の漫画を出版した。^[60] 2011年、メキシコのゲイ雑誌Anal Magazineは第2号で田亀源五郎の絵を掲載した。田亀源五郎の作品はさらに、H&Oエディションによってフランス語に翻訳されている。 ^[61]公式に認可された英語への翻訳を受けた最初のゲイ漫画は、アメリカのエロティックコミックアンソロジーThickness （2011-2012）に掲載された田亀源五郎の読み切りStanding Ovationsであった。^[62] 2012年にデジタルマンガは、もともとアクアコミックスから出版されていた男性向け恋愛シリーズである池玲文の『 Hide and Seek』の英語翻訳を出版しました。 ^[63]

2013年、ピクチャーボックスは、英語で出版された最初のゲイ漫画の書籍である『The Passion of Gengoroh Tagame: Master of Gay Erotic Manga』を出版した。 ^[64]同年、The Passion of Gengoroh Tagameの編集者の2人、アン・イシイとグレアム・コルベインによって、ゲイ漫画の英語翻訳やゲイ漫画家の作品をフィーチャーした商品を制作するマッシブ・グッズを設立した。 ^[10] 2014年12月、ファンタグラフィックスとマッシブは、英語で書かれた最初のゲイ漫画のアンソロジーである『Massive: Gay Erotic Manga and the Men Who Make It』^{を出版した。 [65]イシイ、コルベイン、}チップ・キッドが共同編集した『Massive』は、アイズナー賞のベストアンソロジーにノミネートされた。^[66] 2014年から2016年にかけて、ドイツの出版社ブルーノ・グミュンダー・フェアラークは、自社の「ブルーノ・グミュンダー・ゲイ・マンガ」のレーベル名で、田亀源五郎、松武志、一藤明太子の作品を英語で出版した。^[65]

ヘンタイややおいはマンガからオリジナルビデオアニメーション（OVA）や継続的なアニメシリーズに定期的に翻案されているが、ゲイマンガのアニメ化はない。[ 67 ^{]これは、ゲイマンガの}ニッチな視聴者に比べてアニメの制作に関連するかなりの経済的コストと、エピソードの翻案に適した連載コンテンツを制作しているゲイマンガ雑誌がないためである。 ^[67]それにもかかわらず、 2010年代初頭のアニメでファンサービスとして客体化された男性の身体の存在が増加したことは、オールアウト!!、Free！、ゴールデンカムイなどのシリーズのように、ゲイマンガが主流のアニメに影響を与えた例として挙げられている。^{[67] [68]}

やおい（ボーイズラブまたはBLとも呼ばれる）は、ゲイの男性の恋愛やセックスに焦点を当てた別の漫画のジャンルです。このジャンルはゲイ漫画とは異なるカテゴリであり、1970年代に薔薇族やヨーロッパの映画に影響を受けた少女漫画^{[69]から派生したものとして始まりました。 [15]}やおいは歴史的に主に女性によって主に女性の観客のために作られており、 ^{[70] [71]}典型的にはゲイやバイセクシュアルであると自認していないことが多い美少年を^{特集しています。 [72] [73] [74]このジャンルは、異性愛ポルノの}家父長制の罠から自由なセックスを描いた、現実逃避的なフィクションの一形態として組み立てられることが多いため、やおいは主にフェミニストの現象として理解できますが、ゲイ漫画はゲイの男性のアイデンティティの表現です。 ^{[15]ゲイ漫画は、}やおいが攻めと受けの力学で行っているように、異性愛規範的な性別の役割を再現することを目的としていません^{。 [49]}

2000年代初頭には、 BDSMをテーマにした出版物において、やおいとゲイマンガの間にある程度の重複が見られた。やおいBDSMアンソロジー雑誌『絶対零度』には数人の男性寄稿者がいた^{[45] [46]}一方、 BDSMをテーマにしたゲイマンガアンソロジーや特別号には、数人の女性やおい作家が、時には男性のペンネームで作品を寄稿している^[46]。^[15]同時に、いくつかのやおい出版社は、ゲイマンガとやおいの読者の両方にアピールすることを目的として、男性的な男性をフィーチャーした作品を委託した（上記の日本の出版を参照）。^[53]田亀源五郎は、これらのクロスオーバー出版物は、やおいが美学から離れ、女性市場向けに男性同士のセクシュアリティを商業化する方向に向かっていることを示すものだと主張している。^[53]

2010年代後半以降、やおい漫画では男性的な男性の人気が高まり、より大きく筋肉質な体、年上のキャラクター、身体的に同等のサイズの攻めと受けのキャラクターをフィーチャーしたストーリーがますます重視されるようになった。 ^{[75] [76]}やおい漫画の出版社ジュネマンガが2017年に実施した調査によると、以前は読者の80％以上が美少年の体型のみを好んでいたが、現在は65％が美少年と筋肉質の体型の両方を楽しんでいるという。^{[77]批評家やコメンテーターは、}やおい漫画の読者の好みの変化と、その後のやおい漫画とゲイ漫画の両方の特徴を備えた作品の創出は、ジャンル間の区別が曖昧になっていることを示していると指摘している。 ^{[11] [76]人類学者のトーマス・ボーディネットは、フィールドワークの中で、日本のゲイ男性は「『ゲイメディア』の消費について議論する際に、BLと}芸コミを厳密に切り離す必要はないと考えていた」と述べている。^[78]

• 日本のゲイ 雑誌
•  日本 におけるゲイポルノ
• 日本のゲイ ビデオ
• ビリー・ヘリントン、アメリカのポルノ映画俳優であり、「ガチムチパンツレスリング」というインターネットミームの題材となった人物
• 漫画におけるLGBTのテーマ
• 日本におけるポルノ

• ウィキメディア・コモンズのバラ (ジャンル) に関連するメディア
• ウィクショナリーにおけるbaraの辞書定義