フェルナン・レジェ

『喫煙者たち』（Les Fumeurs）、1911～12年、油彩、キャンバス、129.2 × 96.5  cm、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館（ニューヨーク）

ラ・ファム・アン・ブルー（青い服を着た女性）、1912年、キャンバスに油彩、193 × 129.9  cm、バーゼル美術館。 1912年パリのサロン・ドートンヌに出品

スタジオのヌードモデル (Le modèle nu dans l'atelier)、1912 ～ 1913 年、黄麻布に油彩、128.6 × 95.9  cm、ソロモン R. グッゲンハイム美術館、ニューヨーク

1909年、彼はモンパルナスに移り住み、アレクサンダー・アーキペンコ、ジャック・リプシッツ、マルク・シャガール、ジョゼフ・チャキー、ロベール・ドローネーと出会った。

1910年、彼はサロン・ドートンヌでジャン・メッツィンガーやアンリ・ル・フォーコニエと同じ部屋（第8室）に作品を出品した。この時期の代表作である『森の中の裸婦』では、レジェは円筒形のフォルムを強調した独自のキュビスムを披露しており、批評家たちはそれを「チュービスム」と呼んだ。^{[ 4 ]}

1911年、アンデパンダン展の展示委員会は、「キュビスム」と呼ばれる画家たちを一堂に集めた。メッツィンガー、アルベール・グレーズ、ル・フォーコニエ、ドローネー、レジェは、組織的なグループとしてキュビスムを初めて一般大衆に紹介した人物たちである。

翌年、彼は再びサロン・ドートンヌとアンデパンダン展にキュビスムの画家たちと共に出品し、ル・フォーコニエ、メッツィンガー、グレイズ、フランシス・ピカビア、そしてデュシャン兄弟（ジャック・ヴィヨン、レイモン・デュシャン＝ヴィヨン、マルセル・デュシャン）を含む数名の芸術家たちと合流し、ピュトー・グループ（黄金比とも呼ばれる）を結成した。

レジェの絵画は、それから1914年まで、ますます抽象的になっていった。筒状、円錐状、立方体状の形は、原色に緑、黒、白を加えた粗いパッチで簡潔に表現されており、 「対照的な形」というタイトルの絵画シリーズに見られる。レジェは、ブラックやピカソが開拓したコラージュ技法を一切使用しなかった。^{[ 5 ]}

レジェの第一次世界大戦での経験は、彼の作品に大きな影響を与えた。1914年8月にフランス軍に召集された彼は、アルゴンヌの戦線で2年間を過ごした。^{[ 4 ]}塹壕の中で大砲、飛行機、戦友たちのスケッチを数多く描き、休暇中に『パイプを持つ兵士』（1916年）を描いた。1916年9月、ヴェルダンでドイツ軍によるマスタードガス攻撃を受け、危うく命を落としかけた。ヴィルパントでの療養中に『カード遊びをする人々』 （1917年）を描いた。この作品のロボットのような怪物のような人物像は、彼の戦争体験を反映している。彼は次のように説明している。

…私は日光に照らされた75ミリ砲の砲尾の光景に圧倒された。それは白い金属に当たる光の魔法だった。それだけで、1912年から1913年の抽象芸術のことなどすっかり忘れてしまった。私の周りの何人かの男たちの粗野さ、多様性、ユーモア、そして完全な完璧さ、彼らの実用的な現実に対する正確な感覚と、私たちが身を置いていた生死をかけたドラマの中でのその応用…は、私にスラングの色彩と躍動感をそのままに絵を描きたいと思わせた。^{[ 6 ]}

この作品は、彼の「機械時代」の始まりを告げるものであり、この時期に彼が描いた人物や物体は、滑らかに表現された管状で機械的な形態を特徴としていた。1918年からは、信号機を思わせる円盤が重要な役割を果たす「ディスク」シリーズの最初の絵画も制作した。 ^{[ 7 ]} 1919年12月にはジャンヌ＝オーギュスティーヌ・ロヒと結婚し、1920年には生涯の友となるル・コルビュジエと出会った。

レジェが1920年代に描いた「機械的な」作品は、形式的な明快さだけでなく、母と子、裸婦、整然とした風景の中の人物といった主題においても、戦後の芸術における「秩序への回帰」を典型的に表しており、プッサンやコローに代表されるフランスの具象絵画の伝統と結びついている。^{[ 8 ]} 1921年の彼の「動く風景」では、人物や動物が流線型の形態で構成された風景の中に調和して存在している。これらの絵画の正面からの構図、しっかりとした輪郭、滑らかに混ざり合った色彩は、レジェが大いに尊敬し、1909年に出会った画家アンリ・ルソーの作品をしばしば想起させる。

また、ル・コルビュジエとアメデ​​・オザンファンが共に創始したピュリスムの作品とも共通点がある。ピュリスムは、キュビスムの衝動性に対する合理的で数学に基づいた修正を意図した様式である。古典と現代を融合させたレジェの《赤い背景の裸婦》（1927年）は、形と色彩が機械的な、記念碑的で無表情な女性を描いている。この時期の彼の静物画は、垂直方向と水平方向の安定した連結した長方形の形態が支配的である。 1924年の《サイフォン》は、大衆紙に掲載された食前酒カンパリの広告に基づいた静物画で、レジェの作品におけるピュリスム美学の最高潮を表している。^{[ 9 ]}バランスの取れた構図と古典的な柱を思わせる溝のある形は、ボトルを持った手の準映画的なクローズアップと組み合わされている。

近代の愛好家であったレジェは映画に強く惹かれ、一時期は絵画を諦めて映画製作に専念することも考えた。^{[ 10 ]} 1923年から24年にかけて、マルセル・レルビエ監督の『非人間的』（L'Inhumaine ）の実験室シーンのセットをデザインした。1924年には、ジョージ・アンタイル、マン・レイと共同で、映画監督のダドリー・マーフィーと共に、象徴的で未来派の影響を受けた映画『バレエ・メカニック』（Ballet Mécanique）を共同製作・共同監督した。 ^{[ 11 ]}抽象的でも物語的でもなく、女性の唇と歯、日常的な物のクローズアップ、人間の活動と機械のリズミカルな動きの繰り返しイメージの連続である。^{[ 12 ]}

アメデ・オザンファンと共同で、アレクサンドラ・エクステルやマリー・ローランサンと共に、1924年から教鞭を執った無料の学校、アカデミー・モデルヌを設立した。ル・コルビュジエの理論に影響を受けた最初の「壁画」を1925年に制作した。多色建築に組み込むことを意図したこれらの壁画は、前進したり後退したりするように見える平坦な色の領域を特徴とする、彼の最も抽象的な絵画の一つである。^{[ 13 ]}

1927年から、有機的で不規則な形態がより重要になるにつれて、レジェの作品の性格は徐々に変化していった。^{[ 14 ]} 1930年代に現れた具象的なスタイルは、1935年の「二人の姉妹」や「アダムとイブ」のいくつかのバージョンで完全に表れている。^{[ 15 ]}彼は持ち前のユーモアで、縞模様の水着を着たアダムや、タトゥーを入れたアダムを描いた。

1931年、レジェは初めてアメリカを訪れ、ニューヨーク市とシカゴを旅した。^{[ 16 ]} 1935年、ニューヨーク近代美術館で彼の作品展が開催された。1938年、レジェはネルソン・ロックフェラーのアパートの装飾を依頼された。 ^{[ 17 ]}

第二次世界大戦中、レジェはアメリカに滞在していた。イェール大学で教鞭を執り、風景の中にある産業廃棄物という斬新な光景から、新たな絵画シリーズのインスピレーションを得た。自然の形態と機械的な要素が並置された衝撃、「内部から花が咲き、その上に鳥が止まっている何トンもの放棄された機械」は、彼が「対比の法則」と呼んだものを体現していた。^{[ 18 ]}こうした対比への彼の熱意は、 1943年から44年にかけての『梯子の中の木』や1946年の『ロマンチックな風景』といった作品を生み出した。1930年の構図を再び用いて、 1944年に『三人の音楽家』（ニューヨーク近代美術館）を描いた。民俗的な性格においてルソーを彷彿とさせるこの絵画は、三人の男と彼らの楽器の並置によって対比の法則を巧みに利用している。^{[ 19 ]}

アメリカ滞在中、レジェは自由に配置した色の帯と、黒で輪郭を描いた人物や物体を並置した絵画を描き始めた。レジェはこの革新の源泉としてニューヨーク市のネオンライトを挙げている。「ブロードウェイの至る所で点滅するネオン広告に衝撃を受けました。そこにいて誰かと話していると、突然相手が青に変わるんです。それから色が消えて、別の人が来て赤や黄色に変わるんです。」^{[ 20 ]}

1945年にフランスに帰国すると、彼は共産党に入党した。^{[ 21 ]}この時期、彼の作品は抽象性を失い、曲芸師、建設作業員、潜水夫、田舎の外出など、庶民の生活の場面を描いた記念碑的な人物像を数多く制作した。美術史家のシャルロッタ・コティックは、レジェの「庶民を描写し、庶民のために創作するという決意は、第二次世界大戦前後のアヴァンギャルドの間で広く普及していた社会主義理論の結果である。しかし、レジェの社会意識は、激しいマルクス主義者のものではなく、情熱的なヒューマニストのものであった」と書いている。^{[ 22 ]}彼の多様なプロジェクトには、本の挿絵、壁画、ステンドグラス、モザイク、多色陶器彫刻、舞台美術や衣装デザインなどが含まれる。

1950年に妻ジャンヌ＝オーギュスティーヌ・ロヒが亡くなった後、レジェは1952年にナディア・ホドセヴィッチと結婚した。晩年はベルンで講義を行い、ベネズエラのカラカスにあるベネズエラ中央大学のためにモザイクやステンドグラスをデザインし、 『田舎の外出』、『キャンパー』、そして連作『大パレード』を制作した。1954年にはサンパウロ歌劇場のためのモザイクの制作に着手したが、完成を見ることなく亡くなった。フェルナン・レジェは1955年に自宅で急逝し、エソンヌ県ジフ＝シュル＝イヴェットに埋葬されている。