ドライブバイ・トラッカーズ

ドライブバイ・トラッカーズ
2010 年のサスカッチ! ミュージック フェスティバルでワシントンのザ ゴージ アンフィシアターで演奏するドライブ バイ トラッカーズ
背景情報
起源	アセンズ、ジョージア州、米国
ジャンル	サザンロック カントリーロック 代替国 ロックンロール ルーツロック
活動年数	1996年～現在
ラベル	オーストラリア メイプルミュージック ニューウェスト ロストハイウェイ もう一度プレイサム ゴーストミート ソウルダンプ
メンバー	パターソン・フッド マイク ・クーリー ブラッド ・モーガン ジェイ ・ゴンザレス マット・パットン
過去のメンバー	ジェイソン・イズベル スプーナー・オールダム ジョン・ネフ ショーナ・タッカー アール ・ヒックス ロブ ・マローン マット ・レーン アダム・ハウエル バリー・セル
Webサイト	翻訳元

ドライブ・バイ・トラッカーズは、ジョージア州アセンズを拠点とするアメリカのロックバンドです。現在のメンバー5人のうち2人（パターソン・フッドとマイク・クーリー）は、もともとアラバマ州北部のショールズ地方出身で、ノースアラバマ大学のルームメイトとして出会いました。^{[1]このグループは}バージニア州リッチモンドにもルーツがあります。^[2]

バンドは現在、マイク・クーリー（リードボーカル、ギター、バンジョー）、パターソン・フッド（リードボーカル、ギター）、ブラッド・モーガン（ドラム）、ジェイ・ゴンザレス（キーボード、ギター、アコーディオン、バックボーカル）、マット・パットン（ベースギター、バックボーカル）で構成されています。結成以来、メンバーは何度も入れ替わっていますが、一貫してクーリーとフッドが唯一のメンバーです。^[3]バンドの絶え間ないツアーにより、熱心なファンが生まれました。^[4]

ドライブ・バイ・トラッカーズは、パターソン・フッド（マッスル・ショールズ・リズム・セクションのベーシスト、デイヴィッド・フッドの息子）と長年の友人、元ルームメイト、音楽パートナーのマイク・クーリーによって1996年にジョージア州アセンズで結成された。2人はアダムズ・ハウス・キャットなど様々なバンドで演奏していたが、アダムズ・ハウス・キャットは1980年代後半のミュージシャンコンテストでトップ10のベスト無所属バンドに選ばれた。アダムズ・ハウス・キャットのレコーディングであるTown Burned Downは、 2018年9月にATOレコードからリリースされた。^[5]アダムズ・ハウス・キャットの解散後、クーリーとフッドはヴァージル・ケインという名前でデュオとして活動していた。彼らは最終的に、ベース兼ボーカルのアダム・ハウエル（後にDBTに加入）とアーロン・ブライアント（DBTウェブマスターのジェン・ブライアントの兄弟）と共に新しいバンド、ホースプッシーを結成したが、数年間解散していた。この分裂の間、フッドはアセンズに移り、「クーリーを再びバンドに引き入れる意図で」、後にドライブ・バイ・トラッカーズとなるバンドを結成し始めた。^[6]

バンドのオリジナルメンバーは流動的だったが、ほとんどの場合、フッド、クーリー、ハウエルに、ドラマーのマット・レーン、ペダルスチール奏者のジョン・ネフ、マンドリン奏者のバリー・セルが加わっていた。彼らは1998年に最初のアルバム『ギャングスタビリー』をリリースした。フッドとクーリーはギターの代わりにマンドリンやバンジョーを演奏することがあり、ハウエルはコントラバスを演奏した。最初のアルバムを録音した後、バンドは3人目のギタリスト/ボーカリスト、ロブ・マローンを加えた。1999年にリリースされた2枚目のアルバム『ピザ・デリバランス』までに、ハウエルは脱退し、マローンはベースに転向し、セルはバンドを脱退した。ネフもメンバーではなくゲストとして記載されているが、アルバムのほとんどの部分で演奏している。フッドはこれらの初期のレコードで作詞作曲とリードボーカルを主に担当していたが、クーリー、ハウエル、マローンも曲を提供し、クーリーの作詞作曲の割合は2枚目のアルバムまでに著しく増加した。

2枚目のアルバムのリリース後、レーンはドラマーのブラッド・モーガンに交代した。モーガンは既にバンドのいくつかのライブでレーンの代役を務めていた。モーガンはフッドとクーリーと共にバンドの常連メンバーとなった。ネフもバンドのフルタイムメンバーとして残ることを辞退したため、フッドとクーリーがオリジナルメンバーのみとなった。その後バンドは4人編成で全国ツアーに乗り出し、その結果『Alabama Ass Whuppin'』というライブアルバムが生まれた（2000年にSecond Heaven Recordsからリリース、2002年にTerminus Recordsから再リリース、2013年にATO Recordsから再リリース）。^[7]

3年間のツアーを経て、結束の固いミュージシャン集団が誕生した。マローンはギターに復帰し、バンドはレーナード・スキナードのような3人組ギター部隊となり、以前バンドのプロデュースに携わっていた友人のアール・ヒックスがベースを担当した。そして彼らは2001年のダブルアルバム『サザン・ロック・オペラ』の制作に取り掛かった。

このアルバムは、レーナード・スキナードの歴史を、1970年代の南部を舞台にした架空のロックバンド、ベータマックス・ギロチンの物語に織り交ぜている。 『サザン・ロック・オペラ』は、もともと2001年9月12日にドライブ・バイ・トラッカーズの自主レーベル、ソウル・ダンプ・レコードから独立してリリースされ、ファンや批評家から賞賛を浴びた。ローリングストーン誌の4つ星レビューなどによる新たな需要に応えるため、 2002年7月にマーキュリーとロスト・ハイウェイ・レコードから『サザン・ロック・オペラ』が再発された。その後まもなく、ドライブ・バイ・トラッカーズはノー・ディプレッション誌からバンド・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。

ドライブ・バイ・トラッカーズがサザン・ロック・オペラのサポートツアーを行っていた際、2001年後半にロブ・マローンが脱退したため、ギタリストが2人（クーリーとフッド）しかいなくなったため、バンドは問題に直面した。そこでバンドは、同じくアラバマ出身のギタリスト兼ソングライターのジェイソン・イズベルを3人目のギタリストとして加入させた。ドライブ・バイ・トラッカーズ在籍中の5年間で、イズベルの作品はクーリーやフッドの作品と同じくらい高く評価されるようになった。^[8]

オースティンを拠点とするレコードレーベルNew Westと新たな契約を結んだ後、ドライブ・バイ・トラッカーズはSouthern Rock Operaの続編のレコーディングに取り掛かった。その結果生まれたのが 2003 年のDecoration Dayで、前作同様、批評家から多くの賞賛を受けた。^[要出典]これはまた別のコンセプトアルバムで、結婚、近親相姦、別れ、復讐、殺人、自殺といった難しい決断を迫られる登場人物が登場する。このアルバムは、バンドの新しいルーツ的なハードロックサウンドと、古いオルタナティブカントリーサウンドを折衷的にミックスしたものとなっている。元メンバーのジョン・ネフがゲストとして復帰し、アルバムの約半分でペダルスチールを演奏したが、アルバムのためにバンドとはツアーに参加しなかった。

ドライブ・バイ・トラッカーズで長年プロデュースと演奏を続けたベーシストのアール・ヒックスが、2003年12月22日にバンドを脱退した。ヒックスの後任には、当時ギタリストのジェイソン・イズベルの妻だったスタジオベーシストのショーナ・タッカーが就任した。タッカーは以前、デコレーション・デイにゲスト出演し、クーリーが書いた曲「Sounds Better in the Song」で アップライトベースを演奏していた。

2004年、ドライブ・バイ・トラッカーズは、南部の神話をさらに探求したコンセプトアルバム『ザ・ダーティ・サウス』をリリースした。サム・フィリップスとサン・レコード、ジョン・ヘンリーに焦点を当てた曲、そして保安官ビュフォード・パサーに関する3曲の組曲が収録されている。14曲入りのアルバムのうち、クーリーとイズベルがそれぞれ4曲ずつ提供しており、これはフッドが大部分の曲を書いていないバンド初のアルバムとなった。

2004年から2005年にかけてツアーを行った後、ドライブ・バイ・トラッカーズは2005年後半にノースカロライナ州フォーサイス郡のフィデリトリウム・レコーディング・スタジオへと向かった。再びデヴィッド・バーベがプロデュースしたこれらのレコーディング・セッションから、バンドの7枚目のアルバム『A Blessing and a Curse』が生まれた。2006年4月18日にリリースされた『 A Blessing and a Curse』は、ドライブ・バイ・トラッカーズが新しい領域へと進出する能力を示したものであり、批評家、中傷者、ファン、フォロワー、特に『サザン・ロック・オペラ』以来バンドに付きまとってきたサザン・ロックというレッテルを揺るがすバンドの試みと見ることができる。このアルバムはレーナード・スキナードにはあまり似ておらず、ローリング・ストーンズやフェイセズなど、1970年代初期の骨太のブリティッシュ・ロックに近いサウンドである。トム・ペティ、ブルー・オイスター・カルト、ニール・ヤングの影響もこのアルバムではより顕著に表れている。^[9]

2009 年 9 月 1 日、ドライブ・バイ・トラッカーズは、デコレーション・デイとダーティ・サウスのセッション中に録音されたB 面と珍しい曲を集めたコレクション「The Fine Print: A Collection of Oddities and Rarities」をリリースしました。このアルバムはジェイソン・イズベルがバンドを脱退した後にリリースされましたが、彼が書いた 2 曲が収録されています。

2006年、ドライブ・バイ・トラッカーズは、ステージ上とレコード上で、アセンズを拠点に活動するサバンナ生まれのペダルスチールギタリスト、 ジョン・ネフと再結成した。ネフは『A Blessing and a Curse』の1曲でフィーチャーされていた。翌年、ネフは非公式の6人目のメンバーとしてバンドのツアーに参加し始めた。

2007年4月5日、ジェイソン・イズベルはバンドのメンバーではなくなったと発表した。翌日、パターソン・フッドは公式サイトで解散を認めた。ファンへの手紙の中で、フッドは別れを「友好的な」ものと表現し、ファンがドライブ・バイ・トラッカーズとイズベルのソロ活動を今後もサポートしてくれることを望んでいると述べた。同じ手紙の中で、フッドはネフがギターとペダルスチールの両方を演奏するフルタイムのメンバーになることを発表した。イズベルがバンドを脱退してから6年後、彼は「友好的な」解散は茶番であり、追い出されたことを明らかにした。過度の飲酒と薬物使用でイズベルが頼りなくなっていたため、フッドはバンドを休むようイズベルに頼んだが、イズベルが拒否すると、クーリーはイズベルに「それは我々にとって都合が悪い」と伝えた。^[10]

イズベルが脱退した直後の2007年4月20日、パターソン・フッドはバンドのウェブサイトで、フッド家の長年の友人であるスプーナー・オールダムが、ザ・ダート・アンダーニース・ツアーと呼ばれる一連のアコースティック公演でキーボードを演奏するためにバンドに参加すると発表した。この簡素化されたツアーは、バンドの次のリリースである2008年のブライト・ザン・クリエイションズ・ダークの作曲の雰囲気とスタイルを確立した。これは前作よりもはるかに「スワンピー」でカントリー調のレコードである。ブライト・ザン・クリエイションズ・ダークはビルボード200アルバムチャートで37位になり、ゴシックの傑作と評された。スプーナー・オールダムはアルバムのレコーディングに参加し、アルバムをサポートするためにバンドとツアーを行った。このレコードは19曲を誇り、75分を超える長さで（そのためレコードのビニール形式はダブルアルバムとしてリリースされた）、ベーシストのショーナ・タッカーが初めて曲を提供した。オールダムがブライト・ザン・クリエイションの『ダークのホームフロント・ツアー』 の終わりにバンドを止めた後、キーボード奏者兼バックボーカルのジェイ・ゴンザレスがバンドとのツアーを続けた。

2009年7月7日、ニューウェストレコードはバンドの2枚目の公式ライブアルバムとDVD「Live From Austin TX」をリリースした。アコースティックなセットリストの大部分は、ブライト・ザン・クリエイションのアルバム「Dark」からの素材で占められていた。これはジェイ・ゴンザレスを公式の6人目のバンドメンバーとしてフィーチャーした初の公式リリースだった。フッドは後にこの録音を「間違いなくバンドがこれまで撮影した中で最高のパフォーマンスだった」と回想している。^[11]

ニューウェストレコードからリリースされた後、ドライブ・バイ・トラッカーズは2009年を通してスタジオに入り、アルバム2枚分の素材を持って出てきた。曲はThe Big To Do（2010年）とドライブ・バイ・トラッカーズの「R&B Murder Album」Go-Go Boots（2011年）に分けられた。The Big To-Doはさらにバンドにメディアの注目を集め、チャート最高の成功をもたらし、デビッド・レターマンとジミー・ファロンの深夜番組に出演し、トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズのツアーオープニングを務めることになった。^{[3] 2011年6月の}レイトショー・ウィズ・デビッド・レターマンでのパフォーマンス中、バンドはエディ・ヒントンの曲「Everybody Needs Love」のカバーを演奏し、レターマンからアンコールを頼まれた。ジョン・ハイアット、イギリスのバンドThe Heavy、アラバマを拠点とするセントポール&ザ・ブロークンボーンズと共に、^[12]彼の番組でアンコールを頼まれた唯一のミュージシャンである。『The Fine Print』のリリース後にバンドのNew West Recordsとの契約が終了したため、バンドはATO Recordsと契約し、 『The Big To-Do』と『Go-Go Boots』をリリースした。

2010年4月17日、バンドはレコード・ストア・デイを記念してマイク・クーリーが書いたシングルをリリースした。「Your Woman Is a Living Thing」/「Just Maybe」は、ドライブ・バイ・トラッカーズがレコードのみでリリースした唯一のレコードである。シングルのデジタルダウンロードは、現在バンドのウェブサイトとFacebookで見つけることができる。シングルの成功に基づいて、バンドは2010年のブラックフライデーに、2つの新曲「The Thanksgiving Filter」/「Used to Be a Cop」を収録した限定版（2,500部）の特別な10インチ45をリリースすることを決定した。両曲はアルバムGo-Go Bootsにも収録されている。

ニューウェストレコードは2011年8月2日に『Ugly Buildings, Whores, and Politicians: Greatest Hits 1998–2009』をリリースした。この発表はファンからすぐに賛否両論の反応を招いた。^[13]

2011年12月5日、パターソン・フッドはフェイスブックを通じてベーシストのショーナ・タッカーがドライブ・バイ・トラッカーズを脱退したことを発表した。彼はタッカーがバンドを脱退した理由を一切挙げず、「私たちはみんな彼女を愛し尊敬しており、彼女が目指すすべてのことにおいて幸運を祈っている」とだけ述べた。その後のショーではタッカーに代わってデビッド・バーブが参加し、2012年春のツアーではデクサティーンズのマット・パットンがバンドに加入した。^[14]ジョン・ネフも2012年12月27日に脱退した。3人目のギターの交代は発表されず、2013年のすべてのツアーではクーリーとフッドがギターを担当し、ゴンザレスがキーボードとギターを交互に担当した。^[15]それ以来、ゴンザレスはキーボードとギターの両方を演奏し続け、バンドは必要に応じてトレードマークである3ギターのサウンドを再現できるようになった。

ドライブ・バイ・トラッカーズが2013年大晦日にワシントンD.C.の9:30クラブで行ったショーで、彼らの最初のライブアルバム『アラバマ・アス・ホッピン』の拡張ビニール盤が2013年にリリースされることが発表された。

2013年8月3日、フッドのインスタグラムアカウントは、バンドがアセンズのチェイスパークトランスダクションで次のアルバムのレコーディングを開始したことを明らかにした。2014年3月4日にリリースされたイングリッシュオーシャンズは、ゴンザレスがバンドの正式なメンバーになったことを示した。再び5人のメンバーに減ったバンドは、アルバムでよりシンプルで直接的なハードロックスタイルを披露した。^{[16]アルバムは}ビルボードチャートで16位にデビューし、彼らのキャリアで最高のチャートインとなった。

バンドは2015年に新しいスタジオアルバムをリリースしなかったが、代わりに「It's Great to Be Alive」と題された大規模なライブアルバムをリリースした。このアルバムは、2014年11月20日、21日、22日の3日間、 サンフランシスコのフィルモアで行われた3夜公演で録音された。

バンドは2016年9月30日に11枚目のアルバム『アメリカン・バンド』をリリースした。このアルバムは『イングリッシュ・オーシャンズ』と同じメンバーで構成され、バンドのキャリアの中で最も政治的な歌詞が収録されている。^{[1]オーストラリアの文芸誌}『オーバーランド』の2017年の記事では、アメリカン・バンドについて「現代において、ジョージア州アセンズのこのバンドほど強い抗議音楽を作っているバンドはいない」と評されている。^[17]同年6月、彼らはアルバムを引っ提げたツアー『ダークンド・フラッグス・ツアー』を発表した。^[18]

2017年11月、彼らは政治的な意味合いを持つシングル「The Perilous Night」をリリースし、抗議歌への注力を継続していることを示した。^[19]

2018年9月11日、バンドはInstagramのページで、現在12枚目のスタジオアルバムに取り組んでいることをほのめかす写真を共有した。^[20] 『The Unraveling 』と題されたこのアルバムは2020年1月31日にリリースされ、バンドにとってこれまでで最も長いスタジオアルバムのリリース間隔となった。^[1]

2020年6月17日、NPRはパターソン・フッドによる意見記事を掲載し、その中で彼はバンド名について謝罪し、「25年後に話題になることを意図していなかった酔っ払いのジョーク」と呼んだ。^[21]

2020年9月30日、 『The Unraveling』の発売からわずか8か月後、バンドは13枚目のスタジオアルバム『The New OK』を発表した。アルバムは翌週の金曜日にすべてのストリーミングプラットフォームで配信された。^[22]

2022年4月12日、バンドは14枚目のスタジオアルバム『Welcome 2 Club XIII』を発表し、アルバムのタイトル曲を初のプロモーションシングルとしてリリースした。^[23]タイトルは創設メンバーのパターソン・フッドとマイク・クーリーがキャリアの初期に演奏した会場に由来している。^[24]

2024年3月21日、ドライブ・バイ・トラッカーズは「サザン・ロック・オペラ・リヴィジテッド 2024 ツアー」を発表した。このツアーでは2024年の夏と秋に同アルバムのフルレングスのライブパフォーマンスが行われる予定で、バンドによれば「おそらくこれが最後になる」とのこと。^[25]

2007年、ドライブ・バイ・トラッカーズはベティ・ラヴェットのバック・アルバム『The Scene of the Crime 』で彼女のバックアップを務め、同アルバムは9月25日にアンチ・レコードから発売された。『Scene of the Crime』は主にアラバマ州マッスル・ショールズのFAMEスタジオで録音された。このアルバムでラヴェットはウィリー・ネルソン、エルトン・ジョン、ドン・ヘンリーらが書いたカントリーやロックの曲を衝撃的な^{[誰によると? ]}ミニドラマに仕立てている。『Scene of the Crime』はグラミー賞の「最優秀コンテンポラリー・ブルース・アルバム」にノミネートされ、数多くの「2007年のベスト」リストにランクインした。ドライブ・バイ・トラッカーズのフロントマン、パターソン・フッドがラヴェットと共にアルバムをプロデュースした。アルバムにはラヴェットとフッドが共作した曲も1曲収録されている。

ドライブ・バイ・トラッカーズは、2009年4月21日にリリースされたブッカー・T・ジョーンズのインストゥルメンタルアルバム『ポテトホール』でバックコーラスを務めた。ニール・ヤングもこのアルバムにオーバーダビングされたギターワークを提供しているが、ドライブ・バイ・トラッカーズと彼がスタジオで会ったことはなかった。ポテトホールには、クーリーが書いた曲「スペースシティ」の再録音が収録されており、この曲は元々アルバム『ア・ブレッシング・アンド・ア・カース』に収録されている。バンドは2009年6月14日のボナルー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルで「ブッカーTアンドザDBTs」としてジョーンズと共演した。2010年1月31日、『ポテトホール』は第52回グラミー賞で最優秀ポップ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞した。

2009 年後半、バー・ワイズマンは、ドライブ・バイ・トラッカーズのドキュメンタリー『ハッピーエンドの秘密』をリリースしました。この映画は、バンドのキャリアの中でも特に緊張した 3 年間を追っており、解散寸前までいったことや、ジェイソン・イズベルがバンドを脱退したことも記録しています。

ドライブ・バイ・トラッカーズの音楽スタイルには、ロックンロール、 ^[26] サザンロック、^[26] カントリー、^[27] パンクロック、^[28] カウパンク、^[26] ポップパンク、^[29] ブルース、^{[30 ]} ソウル、^[31] サザンソウル^[27] R &Bの要素が取り入れられている。^[26]バンドに影響を与えたアーティストとしては、クラッシュ、リチャード・ヘル・アンド・ザ・ヴォイドイズ、ジム・キャロル・バンド、グランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブ、グッディ・モブ、アウトキャスト、ロレッタ・リン、ジョージ・ジョーンズ、タミー・ワイネット、ファーリン・ハスキー、レフティ・フリゼル、ハンク・スノウ、ハンク・ウィリアムズ・シニア、ハンク・ウィリアムズ・ジュニア、レッド・ソヴァイン、レッド・フォーリー、マール・ハガード、トム・T・ホール、タウンズ・ヴァン・ザント、^[32] ニール・ヤング^[33]レーナード・スキナードなどが挙げられます。^[34]バンドの音楽はサザンロック、^{[35] [36] [37] [38] [39 ] [ 40] [41] [42] [43]} カントリーロック、^{[35] [ 44] [45] [46] [47] [48] [49]}ロックンロール、^{[35] [47 ] [48] [50] [51] [52]} オルタナティブカントリー、^{[36] [42] [53]} R&B、^{[53] [54]} アリーナロック、^[47]カントリー、^[55]エモカントリー、^[56] フォークロック、^[40] ハードロック、^[50] インディーロック、^[35]ネオサザンロック、^[57]ポストカウパンク、^[58] ルーツロック、^[59] サザンゴシック^[60]サザンソウルに分類されている。^[53]

ドライブ・バイ・トラッカーズの歌詞は、バンド、特にメンバーで作詞家のパターソン・フッドの進歩的な政治観を表現していることで知られている。^{[61] [62]}ローリングストーン誌のジョナサン・バーンスタインは、アメリカン・バンドをバンドの最も政治的なアルバムと評し、曲を「率直で、怒ったトランプ時代の賛歌」と表現し、^[63]ほぼ半分が銃による暴力を扱っている。^[63] 「ラモン・カシアーノ」という曲は、1931年に15歳のヒスパニックの少年を射殺したが投獄を逃れた、銃の権利運動家で元NRAのリーダー、ハーロン・カーターのあまり知られていない物語についてである。 ^{[64]フッドは}、ブラック・ライブズ・マター運動のきっかけとなった、武器を持っていない黒人のティーンエイジャー、トレイボン・マーティンとマイケル・ブラウンの死を受けて「What it Means」を書いた。^[65]「Surrender Under Protest」、「Ever South」、「Guns of Umpqua」は、「先に撃って後で質問する」国における何世代にもわたる人種差別を検証している。^{[65] 「Once They Banned Imagine」は、特に}9月11日の攻撃後の危機の時代における芸術の検閲について議論している。バンドメンバーでソングライターのマイク・クーリーは、「9/11の攻撃の後、クリアチャンネルは彼らの局で流してはいけない曲のリストを出した。ジョン・レノンの「イマジン」がそのリストに載っていたこと、それはまさに私たちが聞く必要のある曲であるときに、聞く必要のないものだったという考えが理解できなかった。赤狩り、犯罪との戦い、テロとの戦い、それらは体制側が不快とみなすものを取り締まるための単なる口実に過ぎない」と回想している。^[66]次のアルバム『The Unraveling』でもバンドの政治的な楽曲制作は継続されており、「Thoughts and Prayers」や「Babies in Cages」では銃による暴力やトランプ政権の家族分離政策の問題を直接的に議論している。^[67] The New OKにはオレゴン州ポートランドでのブラック・ライヴズ・マター運動やCOVID-19パンデミックに応えて書かれた曲が収録されている。^[68]

バンドのオンラインプレゼンスは1996年に作成され、長年の友人であるジェン・ブライアントによって現在も維持されている。^[69]これはバンドが勢いを増すのに役立ったとされている。^[70]バンドはまた、もう一人の長年の友人であるウェス・フリードを起用し、彼のカバーアートや​​ポスターでバンドの特徴的なビジュアルスタイルを制作し始めた。^[71]フリードは2022年に亡くなるまで彼らとの共同作業を続けた。 ^[72] 2014年3月、新しくデビューしたイングリッシュ・オーシャンズのアルバムカバーは、コンシークエンス・オブ・サウンドの編集者ダン・キャフリーによって今月のアルバムアートに選ばれた。^[71]しかし、バンドの絶え間ないツアーと賞賛されたライブショーは、主に熱心なファンを獲得した。^[4]

現在のメンバー

• パターソン・フッド – リードボーカル、ギター、マンドリン（1996年～現在）
• マイク・クーリー – ギター、リードボーカル、バンジョー、ハーモニカ (1996年～現在)
• ブラッド・モーガン – ドラム (1999年～現在)
• ジェイ・ゴンザレス – キーボード、ギター、アコーディオン、ミュージカルソー、バックボーカル（2008年～現在）
• マット・パットン – ベース、バックコーラス、時々リードボーカル（2012年～現在）

追加人員

• デビッド・バーベ– プロデュース、エンジニアリング、ギター、ベース、キーボード、バックボーカル（1998年～現在）

元メンバー

• アダム・ハウエル – ベース、バックボーカル (1996–1999)
• マット・レーン – ドラム (1996–1999)
• ジョン・ネフ – ギター、ペダルスチールギター、バックボーカル (1996–1999、2003、2006–2012)
• バリー・セル – マンドリン、バックボーカル (1996–1999)
• アール・ヒックス – ベース (1999–2003)
• ロブ・マローン – ギター、ベース、リードボーカル (1999–2001)
• ジェイソン・イズベル – ギター、キーボード、リードボーカル (2001–2007)
• ショーナ・タッカー – ベース、ボーカル、ギター、キーボード (2003–2011)
• スプーナー・オールダム – キーボード (2003、2007–2008)

• ジル・フリード – バックボーカル (2000)
• ケリー・ホーガン – バックボーカル (2000)
• エイミー・パイク – バックボーカル (2000)
• アン・リッチモンド・ボストン – バックボーカル (2000)
• スコット・ダンボム – フィドル (2003)
• クレイ・レヴァレット – バックボーカル (2003)
• アダム・コーソン — トランペット、ホーンアレンジメント (2013)

• アラバマ・アス・ホッピン（2000年、2013年に再リリース）
• ダーティ・サウス ライヴ・アット・ザ・40・ワット(2004) (DVD)
• テキサス州オースティンからの生中継（2009年）
• ライヴ・アット・サード・マン(2011) (限定版ビニール盤のみのリリース)
• 生きててよかった! (2015) 米国第111位
• マイク・クーリー、パターソン・フッド、ジェイソン・イズベルのショールズ劇場でのライブ、2014 年 6 月 15 日(2020)
• ライブ @ Plan 9 (2006 年 7 月 13 日録音、2021 年リリース)

• ザ・ファイン・プリント：珍品と珍品のコレクション（2009）
• 醜い建物、娼婦、そして政治家：1998-2009年のベストヒット（2011）

• 「ブルドーザーとダート」/「ナイン・ブレット」（1996）
• 「決して変わらない」（2004）
• 「アフターマスUSA」（2006年）
• 「祝福と呪い」（2006）
• 「自己破壊ゾーン」（2008年）
• 「ほとんどの人にとっての幽霊」（2008）
• 「正義の道」（2008年）
• 「This Fucking Job」（2010年、ラジオとミュージックビデオチャンネルでは「Working This Job」に改題）
• 「あなたの女は生きている」/「たぶん」 (2010)
• 「サンクスギビング・フィルター」/「昔警官だった人」（2010）
• 「Sometimes Late at Night EP」（2011）
• 「ポーリン・ホーキンス」（2014）
• 「メイデッド・イングリッシュ・オーシャンズ」（2014）
• 「ドラゴンパンツEP」（2014）（限定盤）
• 「それが何を意味するのか」（2016）
• 「アルマゲドンが町に戻ってくる」（2019）
• 「解き明かす」/「サラの炎」（2020）
• 「ニューOK」（2020）
• 「ウェルカム2クラブXIII」（2022）^[84]
• 「すべての物語の炎上」（2022）
• 「ザ・ドライバー」（2022）

• ハッピーエンドの秘訣: ドライブバイ・トラッカーズについてのドキュメンタリー(2011)

ウィキメディア・コモンズには、ドライブ・バイ・トラッカーズに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• AllMusicの Drive-By Truckers
• NPR