デニス・ウィリアムズ

デニス・ウィリアムズ
1982年のウィリアムズ
背景情報
出生名	ジューン・デニス・チャンドラー
別名	ニーシー・ウィリアムズ
生まれる	( 1950-06-03 )1950年6月3日（74歳）アメリカ、インディアナ州 ゲーリー
ジャンル	魂 R&B ディスコ 福音 ダンス ポップ
職業	歌手
活動年数	1968年～現在
ラベル	コロンビア アーク MCAA 大西洋 スズメ シャナチー

ジューン・デニス・ウィリアムズ（旧姓チャンドラー、1950年6月3日生まれ）^{[1] [2] [3]はアメリカの歌手である。彼女は}BBCによって「偉大なソウル・ヴォーカルの一人」と評されている。 ^[4]

彼女は、「 Free」、「Silly」、「It's Gonna Take a Miracle」という曲と、ビルボードホット100で1位を獲得した2つのシングル「Let's Hear It for the Boy」と「Too Much, Too Little, Too Late」（ジョニー・マティスとの共演）で最もよく知られています。

ウィリアムズは合計12回のノミネートと4回のグラミー賞受賞を果たしている。^{[5] [6]彼女は（ジョニー・マティスと共に）映画}『ファミリー・タイズ』のテーマソング「ウィズアウト・アス」のレコーディングでも知られている。

ジューン・デニス・チャンドラーはアメリカ合衆国インディアナ州ゲーリーで生まれ育った。^[7]

彼女はメリーランド州ボルチモアのモーガン州立大学に通い、正看護師と麻酔科医になることを希望したが、1年半で中退した。彼女は「大学に行くには優秀な学生でなければなりませんが、私はそうではありませんでした」と回想している。^[8]

ウィリアムズは大学生の時にパフォーマンスを始めた。「クラブ、カジノ・ロイヤルで歌うアルバイトをしていて、それが好きでした。とても楽しかったです。」^{[8]その頃、彼女は電話会社で働き、}シカゴ・マーシー病院の病棟事務員としても働いていた。^[8]

彼女はデニース・チャンドラーとしてトッドリン・タウン・グループのレコード会社でレコーディングを行った。初期のレコードの1つである「I'm Walking Away」は、1960年代後半にトッドリンの子会社であるロック・レコードからリリースされ、イギリスのノーザン・ソウル界で人気を博している。1969年にパティ・ハミルトンのザ・ラヴライツで短期間活動し、「I'm Not Like the Others」でリードボーカルを務め、この曲は最終的に1999年にリリースされた。^[9]

彼女は「ワンダーラブ」の一部としてスティーヴィー・ワンダーのバックボーカリストとなり、彼のアルバム『トーキング・ブック』、 『フルフィルメントネスのファースト・フィナーレ』 、『ソングス・イン・ザ・キー・オブ・ライフ』でボーカルを担当した。また、シリータ・ライトの1974年のアルバム『スティーヴィー・ワンダー・プレゼンツ：シリータ』、ミニー・リパートンの1974年のアルバム『パーフェクト・エンジェル』、ロバータ・フラックの1975年のアルバム『フィール・ライク・メイキン・ラヴ』 、1977年のアルバム『ブルー・ライツ・イン・ザ・ベースメント』にも出演した。^[6]

1975年に彼女はワンダーを離れ、コロンビアレコードおよびカリンバプロダクションと契約を結んだ。カリンバはモーリス・ホワイトとチャールズ・ステップニーが設立した制作会社である。ウィリアムズはホワイトとステップニーの両名をプロデューサーとして迎え、初のスタジオアルバムの制作に取り組んだ。1976年8月にリリースされた『This Is Niecy』は、トップR&B/ヒップホップアルバムチャートとビルボード200チャートでそれぞれ第3位と33位に上昇した。 ^{[10] [11] [12]} 『This Is Niecy』は、米国ではRIAAからゴールド認定、英国では英国レコード産業協会からシルバー認定を受けた。^{[13] [14]}アルバムカットの「Free 」は、 UKシングル、ビルボードホットR&Bソング、ホット100チャートでそれぞれ1、2、25位を獲得した。別のシングル「That's What Friends Are For」は、UKシングルチャートで第8位に上昇した。^{[15] [16] [17]}

『This Is Niecy』の発売の数か月前、チャールズ・ステップニーが死去。ホワイトはウィリアムズの2枚目のアルバム『 Song Bird』を単独でプロデュースし、1977年10月に発売した。 ^{[18]このアルバムは}ビルボードの トップソウルアルバムチャートで23位に上昇した。^[11]デイリーエクスプレス紙のサイモン・ゲージは『 Song Bird』を「彼女の4オクターブの音域をフルに発揮した素晴らしい曲でいっぱい」と評した。^[19] ニューヨークタイムズ紙のジョン・ロックウェルも「デニース・ウィリアムズの『Song Bird』は、ブラックポップの分野で多彩で巧みで洗練された歌声を好む人にとって最も魅力的なアルバムだ。これ以上様式的に正確に表現することはできない。なぜなら、モーリス・ホワイトのプロデュースとウィリアムズの美徳に満ちた多様な歌唱の特徴は、彼女のディスクが様式の地図のあちこちをうろついていることである。しかし、ぼんやりと聞こえるのではなく、新鮮に多彩に聞こえる」と書いている。^[20] アルバムからの曲「ベイビー、ベイビー・マイ・ラヴズ・オール・フォー・ユー」はビルボード・ホット・ソウル・ソングス・チャートで13位、UKシングル・チャートで32位に達した。^{[17] [15]}

ウィリアムズはロバータ・フラックの1977年のアルバム『ブルー・ライツ・イン・ザ・ベースメント』にゲスト参加し、ウェザー・リポートの1978年のアルバム『ミスター・ゴーン』ではモーリス・ホワイトと一緒に歌った。^{[21] [22]}

ウィリアムズはジョニー・マティスとのデュエット曲「Too Much, Too Little, Too Late 」を録音し、ビルボードホット100、ホットソウルソングス、アダルトコンテンポラリーソングスチャートで第1位を獲得した。 ^{[23] [16] [15]}

ウィリアムズは1978年にコロンビアのカリンバ・プロダクションズからジョニー・マティスとのデュエットアルバム『That 's What Friends Are For』を出した。 ^[24]レコード・ミラーのポール・セクストンは「彼らのカップリングは芸術的な観点から見て非常に満足できる」と評した。^[25]ロサンゼルス・タイムズのデニス・ハントは「マティスとウィリアムズのデュエットは彼をMORの墓場から救い出し、ポップ/R&B市場で新たな命を与えた。このアルバムは、この2人が参加した前回のアルバムよりはるかに優れており、ロマンチックな素材で溢れている。誰もこれらの曲をMORと間違えないように、プロデューサーのジャック・ゴールドは、いくつかの曲を穏やかなロッカーに変える、陽気なリズムトラックを追加した」と評した。^{[26]このLPは}ビルボードのトップ・ソウル・アルバム・チャート で14位、ビルボード200チャートで19位に上昇した。 ^{[12] [11]}このアルバムは米国でRIAAからゴールド認定も受けている。^[27]

マーヴィン・ゲイとタミー・テレルの『ユーアー・オール・アイ・ニード・トゥ・ゲット・バイ』のカバーとしてカットされたアルバムは、RPMカナダ・アダルト・コンテンポラリー・ソング・チャートで5位、米国ビルボード・ホット・ソウル・シングル・チャートで10位、ビルボード・アダルト・コンテンポラリー・ソング・チャートで16位に達した。^{[15] [23]}

ウィリアムの4枚目のスタジオ録音である「When Love Comes Calling」は、 1979年にコロンビアのモーリス・ホワイトの自費レーベルであるARCレコード（ARC）から発売された。 ^[28]ロサンゼルス・タイムズのコニー・ジョンソンは「このアルバム（レイディオのレイ・パーカー・ジュニアとの共同プロデュース）は、ウィリアムズの表現力豊かな声と、彼女が出せる透明感のあるハイCをうまく表現している」と評した。^{[29]このアルバムは}ビルボードのトップ・ソウル・アルバム・チャートで27位に上昇した。 ^[11]このアルバムからのシングル「I've Got the Next Dance 」は、ビルボードのダンス/クラブ・プレイ・チャートで1位に上昇した。 ^[30]

ウィリアムズは1981年に次のアルバム『マイメロディ^{』をコロンビア/ARCから発表した。 [31]}フィラデルフィアインクワイアラー紙は「彼女のルーツはR&Bだが、この素材集と多彩な表現力でウィリアムズは簡単に分類できる範疇を超えている」と評した。ニューヨークタイムズのスティーブン・ホールデンも「ウィリアムズの4枚目のソロアルバム『マイメロディ』は、フィラデルフィアのソングライター兼プロデューサーであるトム・ベルとの素晴らしいコラボレーションだ。ベルは70年代初頭にスタイリスティックスやスピナーズでヒット曲を出し、ポップソウルの優雅さを体現した」と評した。 ^{[32] [33]このアルバムは}ビルボードのトップソウルアルバムチャートで13位にまで上昇した。 ^[11] 『マイメロディ』はアメリカでRIAAからゴールド認定を受けた。^[34] シングル「シリー」はビルボードのホットソウルソングチャートで11位に達した。^[15]

ウィリアムズは1982年に次のアルバム「Niecy」をコロンビア/ARCから発表した。^[35]このアルバムはトップ・ソウル・アルバム・チャートで5位、ビルボード200で20位に達した。^{[11] [12]}ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウはB+の評価で「ウィリアムズの絶妙な明瞭さとスリリングな音域は、私にとって常に完璧な天使の一人だったが、トム・ベルとの共演にはさらに多くのものがある。ベルはついにバート・バカラックの得意分野で挑戦し、弦楽器や木管楽器、アンプを巧みに経済性をもって使い、甘さよりも質感を出す。ウィリアムズの歌詞は決して驚かないものの、プロとしての自信が増すにつれて、ますます個人的な内容になってきている。彼女は眉間にしわを寄せることが増え、鼻にしわが寄ることは減っている。」と評した。ハイ・フィデリティのクリスピン・シオエは「ウィリアムズは作家として、恥ずかしげもなくロマンチックなことを表現している。歌手として彼女は歌詞に真実味のある感情を吹き込んでいる。ベルの共感力に富んだアレンジ/プロデュースによって、小さな感情が壮大なスケールとなり、そこにアルバムの魅力がある」と評した。^{[36] [37]}

ロイヤルエッツの「イッツ・ゴナ・テイク・ア・ミラクル」のカバーは、ビルボード・ホット・ソウル・ソング・チャートで第1位、ビルボード・ホット100チャートで第10位に達した。^{[15] [16]}ウィリアムズとマティスは再びコラボレーションし、 1982年9月にデビューしたシットコム「ファミリー・タイズ」のテーマソング「ウィズアウト・アス」を録音した。 ^[38]

オランダではアルバム収録曲「It's Your Conscience」がシングルとしてリリースされ、オランダのトップ40チャートで15位まで上昇した。^[39]

1983年に彼女は7枚目のスタジオアルバム『I'm So Proud』をリリースし、ビルボードのトップR&Bアルバムチャートで10位になった。ロサンゼルスタイムズのコニー・ジョンソンは「アルバムが成功したのは、新鮮なサウンドと質の高い素材のおかげです。これは最も進取的なブラックポップです。」と書いた。『I'm So Proud』は最優秀R&B女性ボーカルパフォーマンス部門でグラミー賞にノミネートされた。 ^{[40] [5] [12]} 1984年にウィリアムズは次のアルバム『Let's Hear It for the Boy』をリリースした。このアルバムは、米国のビルボード200アルバムチャートで26位、米国のビルボードトップR&B/ホップホップアルバムチャートで10位に達した。 ^{[11] [12]}タイトルトラックは、ビルボードホット100、ホットソウルソングス、ダンスクラブプレイソングチャートで1位になった。^{[15] [30] [16]}このヒットシングルは、最終的に米国ではRIAAによってプラチナ認定され、カナダではミュージックカナダによってゴールド、英国ではBPIによってゴールドに認定されました。^{[41] [42]}さらに、この曲は長編映画『フットルース』のサウンドトラックに収録されています。彼女は後に、ジョニー・マティスの1984年のアルバム『A Special Part of Me』、スティーヴィー・ワンダーの1985年のLP『In Square Circle』、ジェームス・テイラーの1985年のアルバム『That's Why I'm Here』にゲスト出演しました。^[6]

ウィリアムズは主流アルバムのほぼすべてに感動的な曲を1曲ずつ録音していたが、彼女の音楽キャリアの方向性がゴスペル音楽に傾倒し始めたのは1980年だった。ウィリアムズは友人でアース・ウィンド・アンド・ファイアーのフィリップ・ベイリー、ビリー・デイヴィス、マリリン・マックーらと、ロサンゼルスの人気クラブ、ザ・ロキシーでゴスペルショー「ジーザス・アット・ザ・ロキシー」を披露した。ウィリアムズは後に「神は奇跡を起こした。300人以上が救われた」と語っている。 ^[43] 1985年、第27回グラミー賞授賞式で、ウィリアムズはレコード会社の軽蔑にもかかわらず、1位となった「レッツ・ヒア・イット・フォー・ザ・ボーイ」ではなく、1977年に作曲したゴスペル曲「ゴッド・イズ・アメイジング」のアカペラバージョンを歌った。^[44]

1986年、彼女の最初のゴスペルスタジオアルバム「So Glad I Know 」がSparrow Recordsからリリースされ、^[7]ビルボードのトップクリスチャンアルバムチャートで6位になり、最優秀女性ゴスペルパフォーマンスにノミネートされました。サンディ・パティとのデュエット曲「They Say」でウィリアムズはグラミー賞の最優秀ゴスペルボーカルパフォーマンス（デュオまたはグループ、合唱またはコーラス）を受賞し、「I Surrender All」ではグラミー賞の最優秀ソウルゴスペルパフォーマンス（女性）を受賞しました。^{[45] [44] [5]}

1987年に彼女は10枚目のスタジオアルバム『ウォーター・アンダー・ザ・ブリッジ』をリリースし、ビルボードのトップR&Bアルバムチャートで39位まで上昇した。「ネバー・セイ・ネバー」はビルボードのホットR&Bソングチャートで6位、ビルボードのダンスクラブソングチャートで23位に達した。^{[6] [11] [15] [30]}

1年後、彼女は次のスタジオアルバム「As Good As It Gets 」をリリースし、これはビルボードのトップR&Bアルバムチャートで48位に上昇した。「I Can't Wait」はビルボードのホットR&Bソングチャートで8位にランクインした。別のシングル「This Is as Good as It Gets 」はビルボードのホットR&Bソングチャートで29位に上昇した。 ^{[6] [11] [15]}

1989年、彼女は2枚目のゴスペルアルバム『Special Love』をリリースした。^{[46]このアルバムは}ビルボードのトップクリスチャンアルバムチャート で11位に達した。 ^[45]

ウィリアムズはナンシー・ウィルソンの1990年のアルバム『A Lady with a Song』、ジョージ・デュークの1992年のアルバム『Snapshot』、スティーヴィー・ワンダーの1995年のアルバム『Conversation Peace』、スパイロ・ジャイラの1995年のアルバム『 Love & Other Obsessions 』に参加した。1999年にはハーモニー・レコードから別のゴスペルアルバム『This Is My Song』をリリースした。このアルバムはビルボードのトップゴスペルアルバムチャートで14位まで上昇した。また『This Is My Song』は最優秀ポップ/コンテンポラリーゴスペルアルバム部門でグラミー賞を受賞した。^{[6] [47] [5]}

2007年4月、彼女はフィラデルフィアソウルのベテラン、ボビー・イーライがプロデュースしたLove, Niecy Styleというタイトルの別のスタジオアルバムをシャナチーレコードからリリースした。^{[8] [48] Love, Niecy Styleは}ビルボードR&B/ヒップホップアルバムチャートで41位に上昇した。 ^[11] 2007年10月13日、ウィリアムズは故郷のインディアナ州ゲーリーで、歴史的なグレンシアターの再オープン時に演奏した。^[49]その後、ウィリアムズはインディアナ州議会議員バーノン・G・スミスから傑出したフージャーとして表彰された。^[50]

2007年10月、ウィリアムズはザ・エモーションズのワンダ・ヴォーンとシェリー・ブラウンと共に「Grateful: The Rededdication」というシングルをリリースした。このシングルはビルボードの アダルトR&Bソングチャートで40位にランクインした。 ^[51]

2008年4月29日、ウィリアムズは故郷のインディアナ州ゲーリーにKOP（Kids of Promise）と呼ばれるプログラムを設立する提案を準備中であると発表した。ウィリアムズによると、このプログラムには教育と舞台芸術に特化したクラスやプログラムを備えたセンターが含まれる予定だという。^[52] 2010年6月27日、ウィリアムズはBETアワードでモニカと「Silly」を披露した。^[53]また、2011年6月には、TV Oneのミュージカル伝記番組「Unsung」に出演した。 [ 54 ^]

彼女は後にクリフ・リチャードの2011年のアルバム『Soulicious』にゲスト参加した。^[55]

2020年秋に彼女は「When You Love Somebody」という新しいシングルをリリースした。^[56]これに続いて、2021年秋に新しいEP 「Gemini 」をリリースした。 ^{[57] 2021年6月30日、彼女は女性ソングライターの殿堂入りした最初の一人として表彰された。ウィリアムズは、2023年5月16日}、ジャマイカのキングストン市の鍵も授与された。^{[58] [59] [60]}

ウィリアムズは2004年のホリデー映画『クリスマス・チャイルド』に出演した。2005年12月にはリアリティデート番組『エリミデート』の「セレブリティ・ウィーク」に出演した。^[50]

デニース・ウィリアムズは4オクターブの音域と特徴的なソプラノの声を持つ。^[61]彼女の声域はニューヨーク・タイムズ紙でも取り上げられ、「ウィリアムズは、鋭く猫のようなソプラノで楽々と高音ハの上のEフラットまで歌い上げ、さまざまな母音を長時間の歌唱力芸に取り入れるという、見事な歌唱力を見せた」と評されている。^[62]ウィリアムズの歌唱力が、かつての音楽界のスターで同僚のミニー・リパートンと似ていることを指摘したマーク・アンソニー・ニールは、ジル・スコットの歌唱アクロバットの敏捷性について言及し、「スコットは、故ミニー・リパートンや「歌姫」デニース・ウィリアムズの芸術性を思い起こさせる高音域を使っている」と述べている。^{[63] Post-Gazette.comのモニカ・ヘインズによると、ウィリアムズは「}マライア・キャリーを震え上がらせるような音域を持っている」という。^[64]

ウィリアムズは3回結婚しており、4人の息子がいる。ウィリアムズは1971年から1975年まで中学時代の恋人ケンドリック・ウィリアムズと結婚し、1970年代初頭にカリフォルニアに移住した。彼女はそれ以来、仕事では最初の夫の姓を使い続けている。2人の間にはケンドリック・ジュニア（1972年生まれ）とケビン（1973年生まれ）の2人の息子がいる。1981年5月、ウィリアムズは俳優で牧師のクリストファー・ジョイと結婚した。ウィリアムズとジョイは1982年8月に別居し、^[65]その年の後半に離婚した。^[66] 1986年から1993年まで、ウィリアムズはブラッド・ウェスターリングと結婚し、^{[67] 2人の間にフォレスト（1988年生まれ） [68]}とローガンの2人の息子がいる。

グラミー賞は全米レコーディング芸術科学アカデミーによって毎年授与される。ウィリアムズは13回のノミネートのうち4回受賞した。^[5]

• ナンバーワンヒット曲リスト（米国）
• Hot 100（米国）で1位を獲得したアーティストのリスト
• ナンバーワンダンスヒット曲リスト（米国）
• 米国ダンスチャートで1位を獲得したアーティストのリスト

• 公式サイト
• オールミュージックのデニース・ウィリアムズ
• IMDbのデニース・ウィリアムズ