カサ ビセンス

カサ ビセンス
一般情報
位置	バルセロナ、カタルーニャ、スペイン
座標	北緯41°24′13″ 東経2°09′03″ / 北緯41.40358° 東経2.15079° / 41.40358; 2.15079
ユネスコ世界遺産
ユネスコ世界遺産
の一部	アントニ・ガウディの作品
基準	文化: (i)、(ii)、(iv)
参照	320-004
碑文	1984年（第8回）
拡張機能	2005
エリア	0.12ヘクタール（13,000平方フィート）
緩衝地帯	4.23ヘクタール（455,000平方フィート）
スペインの文化遺産
タイプ	移動不可
基準	記念碑
指定された	1969年7月24日
参照番号	RI-51-0003823

カサ・ビセンス（カタロニア語の発音： [ˈkazə βiˈsɛns]）は、バルセロナのグラシア地区にあるモダニズム建築です。建築家アントニ・ガウディの作品であり、彼の最初の主要プロジェクトと考えられています。ガウディが最初の設計図を描いたのは1878年から1880年ですが、建設されたのは1883年から1885年です。この作品は、ネオ・ムデハル建築に似たオリエンタリスト様式に属していますが、ガウディ独自の方法で解釈されており、彼にしかプロジェクトに加えられない独自性がありました。この作品で、そして初めて、ガウディはモダニズムの出現を通じて定期的に登場することになる建設的なリソースの一部を概説しました。この作品は建設時に広く議論され、当時の一般大衆の間で大きなセンセーションを巻き起こしました。建物が建設されたとき、グラシアはまだバルセロナの独立した都市中核でした。かつては独自の議会があり、町として分類されていましたが、現在は市の地区となっています。

当初の計画では、家のほかに広い庭園エリアがありましたが、時が経つにつれて土地は分割され、住宅の建設のために売却されました。現在、この土地は家と周囲の小さなエリアに縮小されています。スペースを活用するために、ガウディは3つのファサードを設計し、家は隣接する修道院と仕切り壁でつながっていました。1925年に家の増築が計画され、ガウディに依頼されましたが、彼は断りました。代わりに、彼は弟子の一人であるジョアン・バティスタ・セラにそれを引き継ぎ、セラはガウディのオリジナルスタイルに従って増築を行い、新しいファサードを含め、建物を完全に独立したものにしました。

この作品はガウディの東洋主義時代（1883-1888年）のもので、この時代にガウディは近東と極東（インド、ペルシャ、日本）の美術や、ムデハル様式やナスル朝などのヒスパニック・イスラム美術にインスピレーションを得て、明らかに東洋的な趣のある一連の作品を制作しました。この時期、ガウディは作品を装飾するために、ムーア風のアーチ、むき出しのレンガの柱、寺院型またはドーム型の仕上げのほか、陶器のタイルを多用しました。

この建物は、1969 年に歴史芸術記念物(登録番号 52-MH-EN) に指定され、1993 年に文化財(参照番号 RI-51-0003823) に指定され、 2005 年に世界遺産(参照番号 320bis) に登録されました。

アントニ・ガウディ（レウスまたはリウドムス、1852年 - 1926年バルセロナ）は、ロチャ学校とバルセロナ建築学校で建築を学び、1878年に卒業した。学費を稼ぐために、ガウディはレアンドレ・セララッハ、ジョアン・マルトレル、エミリオ・サラ・コルテス、フランシスコ・デ・パウラ・デル・ビリャール・イ・ロサノ、ジョゼップ・フォンセレなど、さまざまな建築家や建設業者の下で製図工として働いた。^{[1] 1878年に建築学の学位を取得した後、彼の最初のプロジェクトは、}レイアール広場の街灯柱、ジロッシ・ニューススタンド・プロジェクト、エステバン・コメーリャス手袋店の陳列ケース、コミーリャスにあるソブレリャーノ宮殿の礼拝堂兼パンテオンの家具で、すべて卒業した年に完成した。マタロ労働者協同組合（1878-1882）は彼の最初の重要な委託作品であったが、倉庫が1つしか建てられなかったため、完全には完成しなかった。その後の作品には、ジベール薬局の家具（1879年）、サン・アンドレウ・デ・パロマールのサン・パシア教会の装飾（1879-1881年）、タラゴナのヘスス・マリア教会（1880-1882年）などがある。^[2]

ガウディはカサ・ビセンスの建設と他の依頼を組み合わせ、1883年にサグラダ・ファミリアの贖罪の神殿の建設を引き継ぎました。この神殿は前年にフランシスコ・デ・パウラ・デル・ビリャール・イ・ロサノのプロジェクトで開始されましたが、建設委員会との意見の相違によりすぐに撤退しました。ガウディはその後、残りの人生を神殿の建設に捧げました。この神殿は彼の最大の作品であり、彼のすべての建築的発見の集大成と見なされています。同じ1883年に、彼はアレリャのサン・フェリウ教区教会のサンティッシム・サグラメント礼拝堂の祭壇画と、ヘリダのカン・ロセル・デ・ラ・リェナ農家の地形図に取り組みました。彼はまた、カンタブリアのエル・カプリチョとして知られる同名の町にある、コミジャス侯爵アントニオ・ロペス・イ・ロペス所有のソブレリャーノ宮殿の別荘の建設も依頼された。この別荘は1883年から1885年にかけて、陶器の外装がはっきりと見えるカサ・ビセンスと同様の東洋主義様式で建設された。彼はまた、彼の主なパトロンであり友人でもあったエウセビ・グエルの依頼で、ペドラルベスのグエル・パビリオン（1884-1887）を同様の様式で建設した。 ^[3]

この時期はガウディのキャリアの第一段階を象徴する。この時期は、直線が曲線よりも優勢な、非常に構造的にシンプルな建築言語の使用によって特徴付けられる。様式的には、東洋主義の影響を受けた段階に属し、構造と装飾の形態は東洋美術への嗜好に対応する。これらには主にムデハル様式、ペルシア様式、ビザンチン様式が含まれ、グエル邸、グエルの家、コミジャスのエル・カプリチョなど、ガウディの他の作品にも見られる。^{[4]ガウディは、}オーウェン・ジョーンズの作品『アルハンブラ宮殿の平面図、立面図、断面図、詳細図』（1842年）、『モザイクと敷石敷きの図案』（1842年）、『装飾の文法』（1856年）などでネオ・ムデハル美術を学んでいた。[ 5 ^]

ガウディが家族の家について持っていた概念は、カサ・ビセンスにも反映されており、1881年に書いた未発表の論文「マナーハウス（カタルーニャ語：La casa pairal）」によく表れています。彼はこう書いています。「家は小さな家族の国家です。家族は国家と同様に、歴史、外国関係、政権交代などを持っています。独立した家族は自分の家を持ち、そうでない家族は借家を持っています。持ち家は母国であり、借家は移民の地です。これが持ち家がすべての人にとって理想である理由です。家族なしで持ち家を想像することはできません。借家だけがそのように考えられます。」^[6]

1878年、ガウディはマヌエル・ビセンス・イ・モンタネールから、グラシアの町に家族のための夏の別荘を建てるよう依頼を受けた。^[7]マヌエル・ビセンス（1836-1895）は株式および通貨ブローカーだったが、^[8]彼についての情報はほとんどない。遺言から、彼がアレラに家を1軒、バルセロナ中心部に2軒の不動産、バルビドレラ地区にいくらかの土地を持っていたことがわかっている。^[9]家が建てられた土地は、1877年にマヌエル・ビセンスが母親のロサ・モンタネール・イ・マタスから相続したものだった。^[10]彼は1895年4月29日に亡くなり、未亡人のドロールス・ヒラルト・イ・グリフォルに財産を残した。^{[注 1]}

ビセンスがガウディとどのように出会ったかは不明だが、二人ともが頻繁に出入りしていたルネシェンサ^{に関連した文化サークルで偶然出会った可能性が高い。 [15]}その後、ビセンスとガウディは友人になり、1880年から1890年の間、ガウディはしばしば夏をアレージャにあるビセンスの家で過ごした。この家のためにガウディは2つの家具をデザインした。1つはMVのイニシャルが入った木と金属のコーナー暖炉（マヌエル・ビセンス作）で、現在はカサ・ビセンスに保管されている。もう1つはDGのイニシャルが入った金メッキ真鍮の杉材コーナーキャビネット（ドロールス・ジラルト作）で、カサ・ビセンスが2023年のオークションで購入し、修復後に展示する予定である。^[16]ガウディはそこで過ごした時間の結果、1883年に教区司祭ジャウメ・プッチ・クラレットの依頼でアレージャのサン・フェリウ教会の祭壇画をデザインするプロジェクトを開始したが、プロジェクトは完成しなかった。布紙に墨で描かれた絵が1:25の縮尺で保存されている。^[17]

当時、グラシアの町はバルセロナから独立した独自の町でした。人口の中心地は、1630年に設立されたサンタ・マリア・デ・グラシアのカルメル会修道院（通称エルス・ホセペッツ）の周囲にありました。ここは農業地帯で農家が建ち並び、19世紀初頭に都市化が始まり、産業の枠組みが芽生えました。1897年、グラシアはサンツ、レス・コルツ、サン・ジェルバシ・デ・カソレス、サン・アンドレウ・デ・パロマール、サン・マルティ・デ・プロヴァンサルの5つの近隣の町とともにバルセロナに編入されました。^[18]当時、グラシアは市街地に近いにもかかわらず町のような静けさがあったため、多くのブルジョワ階級の家族が別荘を構えていました。^[7]この家は1908年にスペインの旧植民地であったカロリン諸島にちなんでCarrer de les Carolinesと名付けられた通りに位置しており、以前はSant Gervasiと呼ばれていました。 ^[19]

元々の区画は、建物の片側（北東側）と仕切り壁を共有していたサン・ビンセント・デ・ポール愛徳姉妹会の修道院と、後に消滅したサン・ジェルバシ通りと呼ばれる行き止まりの狭い通りの間にあった。この土地は、1846年から1854年の間にアウグスティ・マリア・バロ・イ・タスタスが取得した3つの異なる敷地からなり、いくつかの1階の建物が含まれていた。1866年に、マヌエル・ビセンスの母でオノフレ・ビセンス・イ・ドメネクの未亡人であるロサ・モンタネール・イ・マタスが相続した。彼女は1877年に亡くなり、マヌエル・ビセンスが所有するようになった。^{[注 2]}この場所の建物が取り壊されたのか、ガウディのプロジェクトで部分的に使用されたのかは不明である。 1876年と1881年に、ビセンスはサンジェルバシ通りの隣の2つの区画を購入し、その敷地の庭園を拡張することができました。^[20]

ガウディは1880年に家と庭のプロジェクトを完了したが、計画書は1883年にグラシア市議会に提出されるまで署名されなかった。^{[21] [注 3]}そのデザインは、比較的シンプルな建築構造と、特にセラミックタイルの使用に関しての細部にまでこだわった装飾の複雑さを組み合わせたものである。様式的には完全に彼の東洋主義期に属するが、装飾芸術作品（陶器、鉄細工、ガラス細工、木工）の豊富さは、カタルーニャモダニズムにおけるガウディの黄金期の兆しを示している。^[7]工事は1883年から1885年の間に行われた。 ^{[23] [注 4]ガウディは自ら建設を管理した。1959年にジョアン・バティスタ・セラが}ジョージ・R・コリンズに証言したところによると、建築家はパラソルの下に座って建設を監督し、時折、出来が悪いと思われる部分を倒していたという。^[12]

プロジェクト全体を通して、ガウディは彫刻家のロレンス・マタマラ、大工のエウダルド・プンティ、鍛冶屋のジョアン・オニョス、請負業者のクラウディ・アルシナなど、定期的に仕事を手伝ってくれる様々な職人の協力を求めた。^{[25] [26]装飾は画家の}フランチェスク・トレスカッサーナと彫刻家のアントニ・リバが担当した。 ^[27]

元々の敷地は30 × 34.5 mで、表面積は1035 m ²でした。^{[12] [注 5]}北東側には隣接する修道院と共有する仕切り壁があったため、家には3つのファサードがありました。入り口は南東側のCarrer Sant Gervasiに面していましたが、メインのファサードは南西側の庭に面しており、幅35 × 3.5 mのCarreró Racó de Sant Gervasiの小道に接していました。一戸建て住宅として設計されたこの家は、ワインセラーと貯蔵用の地下室、玄関ホール、ダイニングルーム、ポーチ、喫煙室、キッチン、ランドリールームのあるメインフロア、寝室、浴室、ドレッシングルーム、図書室のある2階、スタッフの宿泊施設としての屋根裏部屋、そして煙突のある切妻屋根と北西隅のパビリオンの間に小さな通路がある屋上テラスがありました。^[12]カタロニア風のアーチ型階段があり、各段には木製の羽目板がはめ込まれ、トーレスカッサーナの小さな油絵で飾られていたが、1925年の改修工事で失われてしまった。^[30]

建築家は、家のために石積みの壁とタイルの列を交互に計画した。タイルには、この地域特有の黄色い花（インディアンカーネーションまたはマンジュギク）^[31]が描かれる予定だった。ガウディは、この花を家の建設前に敷地で見つけ、最終的なプロジェクトでも再現したいと考えていた。また、現場で見つけたパルメットの木にインスピレーションを得て、正面玄関の鋳鉄製の門をヤシの葉（Chamaerops humilis）の形にデザインした。ガウディは、「敷地の寸法を測りに行ったとき、黄色い花で完全に覆われていたので、それを陶器の装飾テーマにしました。また、生い茂ったパルメットヤシも見つけ、その葉が家の門の格子を埋め尽くしていました」と述べている^{[8] 。}

ガウディは、この家の設計において、実用性と美学を、快適さ、衛生、幸福、そして庭とその周囲の完璧な調和と組み合わせようとした。彼のすべてのプロジェクトと同様に、彼はこの家を細部に至るまで設計し、照明や換気などの側面に配慮し、家の居住性に最適な条件を確立しようとした。^[8]この敷地内で最も印象的な空間の 1 つは、ダイニング ルームの隣にある屋根付きのポーチで、東洋風の木製の格子細工で庭とつながっており、開くと屋外エリアに変身する。このポーチには、ルネッサンス スタイルの水盤と、蜘蛛の巣に似た楕円形の金属グリルで作られた噴水がある。噴水からは水が薄いシートのように流れ、光が通過すると虹の色を反射する。^[32]

かつての庭園は3つのエリアから成っていた。1つは家と通りを隔てるエリア、1つは壮大な玄関の前にあり、円形のヤシの花壇があるエリア、そしてもう1つは果物の木が植えられた側面にあった。^[33]ガウディは庭園のデザインにかなりの配慮をした。夏の別荘であったため、庭園はレクリエーションのための重要なスペースを提供した。自然の要素とともに、さらに2つの要素が際立っていた。入り口にあるレンガと陶器の噴水と、同じくレンガで作られた記念碑的な滝である。滝は家と同じ高さで、大きな懸垂アーチで形成され、そのアーチは交互に柱がある2つのロッジアと2つの側面階段を形成する偽レンガのアーチ構造を支えていた。^[34]頂上には2つの水タンクがあり、岩庭に細かい雨を降らせていた。^[35]アーチのスパンドレルには、彫刻家アントニ・リバによって作成された、泳ぐ子供たちを表現したテラコッタの 浅浮彫があった。^[36]ガウディのプロジェクトでは、この滝は周囲の壁に取り付けられていましたが、1925年の拡張では独立した構造として残されました。1946年に庭園の一部が住宅建設のために売却されたため、取り壊されました。^[37]庭園の正面玄関には別の噴水があり、2つのカップが重ねられており、下のものはより大きく円筒形でスタッコで覆われ、さらに上の方にはカーネーションのモチーフのタイルが貼られていました。一番上の噴水は八角柱のような形で、側面は75×45cmで、花とヒマワリの葉のモチーフのセラミックタイルで覆われていました。1925年の拡張で撤去されました。^[38]

家の周囲の柵は、半楕円形の胸壁のある石壁と、扇形のヤシの葉のモチーフとカーネーションで飾られ、正面玄関のすぐそばに三叉の釘で仕上げられた鋳鉄製の柵で構成されていました。^{[39]南西の角には、2本のレンガ造りの柱と3本の石造りの柱（中央の柱は双}柱式）でできた小さなパビリオンがあり、その上に傾斜した陶器の破片が載ったL字型のレンガ造りの建物が支えられていました。^[40]元々の柵の大きさは30 × 34.50 mで、各枠の大きさは0.49 × 0.49 × 0.12 cmでした。門のデザインは、カタルーニャ歴史文書館に保管されているファサードの図面にガウディによって詳しく記されており、1883年1月15日にガウディとビセンスによって署名されています。この設計図を使用して、彫刻家ロレンス・マタマラが石膏の型を作り、後に贋作者ジョアン・オニョスが鉄で鋳造しました。ガウディの図面によると、各シートは斜めに配置されるべきでしたが、最終的には左右交互に水平に配置されました。^[41] 1925年に敷地が拡張された後、石の壁はパルメットのフェンスの新しいセクションに置き換えられ、周囲全体を囲んでいました。しかし、庭園のさまざまな部分が建設のために売却された後、フェンスのさまざまなセクションが取り壊されました。それらのいくつかは、グエル公園の入り口の門や、同じ公園（現在はバルディリ・レイシャック学校）にあるエウセビ・グエルの住居であるカサ・ララールに使用され、一部はガウディの家博物館に保存されています。^[25]

カサ・ビセンスの隣の土地、カロリーヌ通り28番地には、サンタ・リタと呼ばれる、何年も前からある淡水の泉がありました。5月22日のサンタ・リタの日には、近所の人が泉の水を飲みに来るのが慣例でした。1895年に、この水は公共用として宣言され、販売されるようになりました。ジョアン・バティスタ・セラが1925年にカサ・ビセンスの拡張工事に着手したとき、泉と同じ場所にサンタ・リタに捧げられた礼拝堂を建てました。1963年に礼拝堂は取り壊され、新しい住宅が建てられました。^[42]

1899年、マヌエル・ビセンスの未亡人ドロールス・ヒラルト・イ・グリフォルが、この家をアントニオ・ホベル・プイグ医師に4万5000ペセタで売却した。^{[43]アントニオ・ホベル（バルセロナ、1855-1930）は、1876年に}バルセロナ大学を卒業した著名な小児科医であった。彼はキューバに住み、ハバナ大学で教授を務めていたが、島が独立してスペインに帰国した。ウルトラマルで蓄えた財産のおかげで、当時の他の帰国移民と同様、彼はカサ・ビセンスを購入することができた。彼はキューバにおける様々なスペインの商業利益の代表を務め、キューバが独立した後も島に戻って暮らしていた。彼はハバナのカジノ・エスパニョールとセルクル・カタラの会長も務めた。彼は1924年にバルセロナに定住し、 1924年から1930年までバルセロナ市議会議員を務め、ダリウス・ルメウ・イ・フレイシャ、ヴィベール男爵とともに副市長を務めた。 ^[44] 1908年、ホベル博士は不動産の使用権を保持したまま、家を弟のホセ・ホベルに売却した。1913年に子供がいないまま亡くなったとき、アントニオ・ホベルの妻アンヘラ・ゴンサレス・サンチェスに遺贈した。^[45]

1925年、ホベル博士は建物を増築し、自身の主たる住居にしようと計画した。このため、修道院と共有する壁に隣接する、カロリーヌ通り18-20番地の212.88^{平方メートルの土地を取得した。 [46]}また、サンジェルバシ通りの狭い通りとカソレス通りの間の土地も取得し、その路地を未使用の公共道路として指定し、そのエリアに庭園を拡張することができた。^[47]これにより、敷地は最大面積の1,738平方メートル^に達した。^[48]彼はガウディに家の増築プロジェクトを主導するよう打診したが、当時サグラダ・ファミリアに全力を注いでいたガウディは断った。代わりに彼は弟子の一人であるジョアン・バティスタ・セラを推薦し、彼女はガウディ風にファサードの右半分を設計した。^[49]

ジョアン・バティスタ・セラ・デ・マルティネス（バルセロナ、1888-1962）はバルセロナ建築学校で学び、1914年に卒業しました。同年、サン・ユストゥス・エ・パストール教会でガウディと出会い、音楽への愛を通じて意気投合しました。折衷的なスタイルで、モダニズムとヌーサンティズム、古典主義とヨーロッパ近代建築の両方の影響を受けています。彼の初期の作品の1つはバルセロナのククルイ邸で、その後、エスコレス・ピエス通りにある自身の家、ヴィラ・メルセデス、コペルニク通りにあるエドゥアルト・シェーファーの家、ライエタナ通りにあるヴァレンティ・ソレル邸などが続きました。彼は、モンカダ・イ・レイサック、リポレット、ベグ、モリンス・デ・レイ、サン・フェリウ・デ・コディネスの市建築家を務め、リポレット市場、ベグの都市化、モリンス・デ・レイの学校開発と衛生舗装プロジェクト、モンカダ・イ・レイサックのサンタ・エングラシア教会とサグラット・コル教会など、さまざまなプロジェクトを実施した。^[50]

セラは建物の右半分を建てた。カロリーヌ通りから見ると、ガウディが建てた部分と違って、わずかに通りに突き出ているため目立つ。タイルのデザインの違いによっても、分割が目立つ。ガウディはタイルを交互に配置してダイナミックさを出したが、セラはタイルを均一に並べた。拡張工事は1925年から1927年にかけて行われた。^[8]

増築は旧修道院との仕切り壁があった側で行われ、新しいファサードが現れ、建物は完全に独立したものとなった。^[51]街角には、ガウディが反対側に建てたものと同じ小さなパビリオンの形をした小塔がセラによって建てられた。^[52]改修では、一戸建て住宅を3つの独立した住宅に改築し、各階に1軒ずつ建てた。このため、ガウディが設計したオリジナルの階段は、新しい目的のために別の階段に取り替えられた。^[53]

屋根付きポーチにも改修が行われ、木製の格子細工がガラスに置き換えられたため、空間は完全に閉鎖され、庭と直接つながる空間という当初の構想は失われました。^[54]ガウディのプロジェクトで最も印象的な要素の1つである噴水も取り除かれました。^[32]

南西側では、狭い通りがなくなると、周囲の壁を取り壊し、パルメットのフェンスの新しい部分に置き換える必要がありました。彼は壁に取り付けられた滝をそのままにして、独立した構造物として残し、反対側の放物線状のアーチを開きました。しかし、基部の岩山は取り除かれ、代わりにプールが設置されました。滝の構造の一部も、家のタイルを模倣してタイルで覆われました。^[32]

彼はまた、カソレス通りを見下ろす庭園の端に小さな礼拝堂を建て、そこには古いサンタ・リタ噴水があった。円形で黄色のタイルで覆われ、タイルで飾られた半球形のドームがあり、その上に十字架のついたランタンが置かれていた。1963年に取り壊され、今日では古い庭園には住宅が建っている。^[32]

1925年にカロリーヌ通りが拡張され、家は道路レベルになった。このため、玄関ドアは屋根付きポーチがある南西のファサードに移動され、以前は玄関ホールの窓があった場所に移された。家に入るために階段付きのテラスが作られた。その一方で、古い玄関は鋳鉄製の格子が付いた二重窓に改造された。^[55]修道院の仕切り壁の隣にあったスタッフ用の2番目のドア（現在は窓になっている）もなくなり、この玄関の上にあった2階の寝室の1つに通じるテラスもバルコニーに変わった。^[56]メインストリートの入り口は少し左に移動し、鍛冶屋のボナベントゥラ・バトリェが作った2本の街灯柱がその上に置かれた。2番目の入り口はメインの入り口と同じで、カロリーヌ通りとリエラ・デ・カソレス通りの角にあった。^[57]サンジェルヴァシ通りを見下ろす角の礼拝堂の展望台は維持されたが、消えた後も壁の一部のままだった。最後に、サンジェルヴァシ通りが拡張された際に南東側から消えた部分にあった入口の噴水は撤去された。^[34]

内部では、セラの介入は外部よりも控えめで、当時の新しい建築材料、例えば天井にセラミックのヴォールトを施した鉄の梁が使われていた。彼はガウディが設計した古い階段を、隣接する部屋に光が差し込む中庭に取り替え、拡張部分に新しい階段を設置した。地下室は通りの拡張により部屋が一つ減ったが、正面玄関の新しいテラスの下にもう一つ部屋ができた。拡張部分の内装はガウディのプロジェクトよりもシンプルで、モザイクの床、漆喰塗りと塗装の壁、縁にモールディングを施した漆喰の天井が基本となっている。浴室はアンダルシアのタイルで装飾され、中央に花とザクロが描かれていた。 ^[58]

1927年、カサ・ビセンスはバルセロナ市議会から最優秀建築賞を受賞した。これはジョアン・バティスタ・セラによる改修と増築が評価されたものだが、副次的にガウディの功績も認められたためでもあった。^[26]賞金1,000ペセタは1929年3月5日に授与された。 ^{[59]ガウディは1900年にも、より保守的な作品の一つである}カサ・カルベットでこの賞を受賞していた。^[60]

1935年に建物は新たな拡張工事を受け、建築家フランシスコ・ヴィクトル・オルテンバッハ・ベルトランがファサードの西側1階に新しいエリアを追加するよう依頼された。^[61]

1946年に庭園の一部が住宅建設のために売却され、その中には取り壊された滝と古い展望台も含まれていた。^{[注 6]}サンタ・リタ礼拝堂を含む庭園の部分は残りの部分から切り離された。^[62]

1962年、ホベル医師の未亡人アンヘラ・ゴンザレス・サンチェスが亡くなり、彼女の子供であるアントニオ、ガスパール、マリア・デ・ラ・パロマ、ファビオラが相続人となった。彼女の財産が分配された後、カサ・ビセンスはファビオラに相続された。^[63]彼女は産婦人科医アントニオ・エレロ・ロペス（サラゴサ、1914年 - バルセロナ、2004年）と結婚しており、ロペスはカサ・ビセンスに診療所を持っていた。^[64]翌年、庭園の別の部分が住宅建設のために売却され、サンタ・リタ礼拝堂は取り壊された。^[65]パルメットの柵の大部分は取り壊され、その一部は後にグエル公園のさまざまな場所に設置された。^[66]その後、建物は現在の大きさのまま残され、建築家アントニオ・ピネダ・グアルバに地下室と1階の改修が依頼され、1964年に改装が行われました。^[67]地下室への入り口は、正面玄関の階段の下、道路レベルから開けられました。^[68]

この家は1997年に、所有者の家族の一員で職業は建築家であるイグナシオ・エレロのプロジェクトによって修復されました。作業は主にファサードと屋根で行われました。^[69]

2001年にファビオラが亡くなると、遺産は息子のアントニオ、イグナシオ、カルロス・マリア、ハビエル・エレーロ・ホベルに引き継がれた。^[70]

カサ ビセンスは、1969 年 7 月 24 日の政令 1794/1969 により、歴史芸術記念碑に指定されました ( 1969 年 8 月 20 日のBoletín Oficial del Estado )。これに加えて、サグラダ・ファミリア神殿、グエル公園、グエル邸、カサ・ミラ、カサ・バトリョ、ポータル・ミラジェス、カサ・カルベット、カサ・フィゲラス（ベレスガード）、グエル館、コッレジなどの他のガウディ建築も宣言されました。バルセロナのデ・レス・テレシアネス。サンタ・コロマ・デ・セルヴェッロのコロニア・グエルの地下室。マタロの Cooperativa Obrera Mataronense (マタロ労働協同組合) 。レオンのCasa Botines ;アストルガ聖公会宮殿;コミージャスのエル・カプリチョ、パルマ大聖堂の主礼拝堂に設置された礼拝用具などである。法令では「ガウディの作品は現代建築の中でも特に興味深いものである。機械、構造、美学を融合し、高い誠実さを示している」としている。この特徴的なスタイルは、ガウディの作品全体に見られ、強い個性を持った革新者としてのガウディを際立たせています。しかし、彼の独創的な解決策の多くは、建築の伝統、特にカタルーニャ地方特有のゴシック様式に基づいていることを妨げません。世界中で非常に高く評価されているガウディの代表作であるこの建物は、現代の注目すべき芸術運動の最も興味深く永続的な代表作に仕上がっています。」また、カサ・ビセンスは「東洋風のモダニズムの最初のランドマークの一つ」と定義されています。さまざまな質感の天然素材と釉薬をかけた陶器を組み合わせた多色ファサードの斬新さが特徴です。」^[71]

1993年、カタルーニャ文化遺産に関する法律9/1993の規定に基づき、国有文化遺産（BCIN）に指定された。^[72]

2005年7月、カサ・ビセンスはユネスコにより世界遺産に登録された。このとき、ガウディの他の3つの作品も登録された。バルセロナのサグラダ・ファミリアとカサ・バトリョの生誕ファサード、贖罪の神殿の地下室と後陣、そしてサンタ・コロマ・デ・セルベリョのコロニア・グエルの地下室である。グエル公園、グエル邸、カサ・ミラは、1984年にすでに世界遺産に登録されていた。ユネスコは声明で、「これらの作品は、19世紀後半から20世紀初頭の建築と建設技術の発展に対するガウディの作品の並外れた貢献を証明するものである。これらは、建築だけでなく、庭園、彫刻、そして実際他の多くの芸術のデザインにおいてもガウディが自由に発揮した、非常に折衷的な独自のスタイルを反映している」と述べた。^[73]

2014年、エレロ・ホベル家はカサ・ビセンスをアンドラの銀行モラバンクに売却し、銀行は改修後にこの建物を住宅博物館に改装しました。2017年11月16日に一般公開されました。^[74]

修復作業は、建築家エリアス・トーレスとホセ・アントニオ・マルティネス・ラペーニャが、Daw Office SLP社のダビド・ガルシアと共同で、2015年から2017年にかけて行われた。実施された作業の中には、古い階段がより現代的なものに取り替えられ、この家の新しい用途である美術館に適応したものや、エレベーターが設置されたものなどがある。^[75] 1935年と1964年に追加された階は、ガウディのオリジナルの作品を歪めていたため、取り除かれた。^[76]ポーチではさらに作業が行われ、ガラスの囲いが幾何学的な形の格子細工が施された傾斜シャッターのシステムに置き換えられた。噴水も、ガウディのオリジナルのプロジェクトと同じように復元された。^[77]

ツアーの焦点をガウディのオリジナルプロジェクトの部屋に絞ることで、1925年にセラが増築した部分は、1階の訪問者用の受付エリア、2階と3階の常設展示と臨時展示のスペースに改装されました。2階の展示スペースには、ガウディがアレリャのマヌエル・ビセンスの家のために作った暖炉、ガウディが作成したプロジェクトの設計図、敷地の1/33スケールの模型があります。展示にはガウディプロジェクトのオーディオビジュアルがいくつか追加されています。地下には書店があり、庭園エリアにはカフェがあります。^[78]

改修工事の過程で、トーレスカッサーナの絵画が修復された。この作業は、ポリクロミア社がカタルーニャ自治政府のカタルーニャ工芸品修復センターと共同で行った。作業内容は、キャンバスの洗浄、絵画層の修正、台紙の補強であった。^[79]劣化していた陶器タイルの修復は、ソッツ・セラミックス・スタジオのマネル・ディエストレが、オリジナルと同じステンシル技法で行った。^[80]家の中のランプも修復された。このプロジェクトは、修復を担当した建築家が、木材、陶器、金属、壁画、織物、石材など、さまざまな技術の専門家とともに主導した。^[81]

この修復プロジェクトは、2018年のFAD建築賞、および2019年の第11回イベロアメリカ建築都市計画ビエンナーレのファイナリストに選ばれました。2018年には第1回レド・イベリア建築賞で修復賞を受賞し、2018年には第14回スペイン建築都市計画ビエンナーレ2016-2017で賞を受賞しました。FAD審査員によると、「建築家たちは、ガウディの最初の作品の包括的かつ非常に慎重な修復を提示しました」。^[82]

ガウディが作成したオリジナルの設計図が発見された後、2019年に庭園のために建築家が設計した滝の再建が行われ、コルネリャ・デ・リョブレガートのアグバール・デ・レス・アイグエス美術館に展示されました。^[83]

現在の敷地面積は711平方メートル^、建築面積は1,239平方メートルである^。建物は4階建てで、地下室はワインセラーと貯蔵室として使用され、2階は居住空間で、1階にはキッチン、ダイニングルーム、その他の部屋があり、2階には寝室がある。屋根裏はスタッフの宿舎として使用されている。^[84]ガウディは、伝統的なカタルーニャの技術、つまりヴォールトと木製の梁で耐力壁と囲いを建てる手法を使用した。これは、彼が将来採用することになる建築手法、つまり規則的な幾何学に基づく手法からは程遠いものであったが、庭園の滝には、彼の将来の特徴の1つとなる放物線状のアーチがすでに見られた。壁には、ファセット石積み、露出したレンガ、セラミックタイルが組み合わされていた。^[26]

建築家は夏を主な焦点とし、それを周囲の庭園と一体化させた建物を設計した。構造は直線を基本としており、後に彼が導入する曲線の好みとは対照的に、建物の内外のセクションにダイナミズムを与えている。同様に、1階の屋根付きポーチと2階のギャラリー、さまざまなバルコニーとテラス、開口部に施された格子細工のおかげで、建物は内部と外部の空間の連続性を伝えている。これらすべてが建物に軽やかさと明快さを与え、ほとんどはかない構造であり、彼のキャリアの最初の建築ショーケースとなった。^[85]

家の構造は直線を基本としており、荷重は平行な壁に分散されている。このシンプルさは装飾の豊かさによって和らげられており、ガウディはそこに豊かな想像力を解き放った。^[28]家の壁は、ガウディが建設前に家の敷地で発見した、インドのカーネーションまたはムーアのカーネーションと呼ばれる黄色い花を特徴とするタイルの列と交互に石積みでできている。^[31]タイルのモジュール寸法は15cmである。^[86]

壁は、イスラム建築の特徴である突出した部分で際立っている。石積みの切石がタイルと交互に敷かれ、植物のモチーフのものもあれば、緑と白のチェック柄のものもある。異なる表面と幾何学的効果によって明暗法が生まれ、外観の色彩の多様性が強調されている。通り側のファサードと庭園の両方の2階には、上部を囲むように連続したミトラアーチのギャラリーがあり、東洋風の木製の格子細工で閉じられている。^[87]角には45度のギャラリーがあり、連続した張り出しのレンガのブラケットで支えられたバルコニーがある。^[26]バルコニーの欄干には、アントニ・リバの作品であるテラコッタのプッティがある。 ^[88]窓の張り出しの下部には、4×4×4cmの丸みを帯びたピラミッド型の大きなドロップで形成された縁があり、^{[89]貝殻や植物のモチーフの形をした}格天井と交互になっています。^[90]

カロリーヌ通りに面した南東側の壁は、もともとこの家の入り口だったが、1925年の改築の際に、通りが拡張され、もともとファサードと入り口の門の間にあった長さ3メートルの庭スペースがなくなったため、移動された。^[35]ドアがあった場所に2つの窓が設けられ、鋳鉄の格子で覆われた。左側から通りに突き出ているファサードの右半分は、セラの増築部分に相当する。もともとのファサードの長さは7.5メートルで、増築によりさらに7メートル追加された。1階には丸いバルコニーが2つあり、ファサードの直線的な形状とは対照的である。屋根には、もともとのファサードの中央部分に煙突があり、右隅（増築部分）の上部には小さなパビリオンがある。^[91]

庭に面した南西向きのファサードは、ガウディのプロジェクトの主な外壁でした。各階に 1 つずつ、3 つの異なるレベルに分かれて構成されています。1 階では、中央部分に屋根付きのポーチの外部エリアが見え、1 階のダイニング ルームとつながっています。ダイニング ルームの右側には家の入り口 (元のプロジェクトでは窓) があり、左側には喫煙室へのドアがあります。控えめな 1 階には、寝室を見渡せるバルコニーがあります。屋根裏部屋のある 2 階はタイル張りで目立ち、上部に煙突があります。左隅には小さなパビリオンとキューポラがあります。パビリオンは、家の最大の高さである 17 メートルを示しています。^[92]

外側の屋根付きポーチは、上部のテラスを含め高さ 5.5 メートルです。中央には、カーネーションのタイルで飾られた半円形の台座の上に噴水があります。ポーチを囲む格子細工は木製で、大きさは2 × 2 メートルです。東洋にインスピレーションを受け、蔀と呼ばれる日本の雨戸のスタイルを彷彿とさせます。ガウディは、1881 年にバルセロナで開催された日本建築の展示会でこのシステムについて知ることができました。ポーチの上にあるテラスには、金属製の手すりが付いた木製のベンチと、コミージャスのエル カプリチョで使用されているものと同様の、花とヒマワリの葉を交互に配置したタイルで飾られたプランターが隅にあります。^[93]

屋根付きポーチのフリーズには、カタルーニャの民謡からのフレーズがいくつか刻まれている。南東側には「Sol, solet, vinam a veure」（太陽よ、小さな太陽よ、私に会いに来て）、「Oh, l'ombra de l'istiu」（夏の陰よ）、「De la llart lo foch, visca lo foch de l'amor」（暖炉から火が、愛の火が長く続く）と刻まれている。^[34]

屋根付きポーチの隣にある家の正面玄関は、1925年の改築時に建てられたもので、以前は通りに面した正面玄関にあった。地面より高くなっており、金属製の手すりが付いた階段でアクセスできる。扉の両側には鋳鉄製の蝶番が2つあり、花のモチーフがあしらわれている。出入り口は直線的な僧帽弁の弓のような形をしており、天井から大きな涙型の彫刻が吊り下げられている。1925年の改築では、扉の前にテラスが設けられたが、2017年の修復で撤去された。扉の上には植物のモチーフがあしらわれた鋳鉄製のランプがある。^[94]

喫煙室への入り口は、カーネーションのタイルで飾られた4段の階段と、細長い茎を持つ花が描かれた2つの螺旋状の手すりで構成されています。ドアは木製で、東洋風の幾何学的な形が特徴です。隣接する窓にも、丸いピースが水平と垂直に交互に配置された木製のシャッターがあります。ドアの上には、正面玄関と同じランプがあります。入り口の隣には、花と牧神の頭で飾られた陶器の花瓶があります。^[95]

残りの2つのファサードは他のものと同じデザインです。通りに面した北西側のファサードの半分（この場合は左側）はセラの増築部分です。反対側の北東側のファサードは完全にセラの作品です。ガウディのプロジェクトでは、家のこの側は隣接する修道院と仕切り壁を共有していたためです。^[90]

屋根の面積は 150 m ²で、そのうち 85 m ^{2 は}ガウディが設計した元の家に、残りはセラが増築した部分に使用されています。2 つのプロジェクトは屋根も異なります。元の屋根は、屋根裏の木製梁の上に建てられた 4 つの傾斜した側面があり、アラビア風タイルが並べられ、セラミックタイルの通路を通って角にある小さなパビリオンと煙突にアクセスできます。一方、セラが建てたエリアには平らなテラスがあり、階段で反対側の角にある別の小さなパビリオンにアクセスできます。これらの小さなパビリオン (セラのものはガウディのオリジナルの正確な複製です) は、タイル張りで、カーネーションと緑と白のチェック柄が組み合わされ、キューポラには青銅の炎が飾られています。暖炉はレンガ造りで、やはりタイル張りです。^[96]このスペースへの入り口には、1925年の改修工事で撤去された、メインの入り口が南東側にあった当時のCarrer de les Carolines通りの古い入り口の門があります。丸い茎を持つ花のモチーフが描かれています。^[97]

通りの入り口には、マタマラがデザインしオニョスが製作したヤシの葉とカーネーションの花で飾られた門がある。高さは2.3メートル。^[98]門の上には2つのランプがあり、1925年の改修で追加されたもので、ボナベントゥラ・バトリェ・スタジオの作品とされている。^[99]

現在の敷地には、元のものよりはるかに小さい庭園があるが、ガウディが設計した庭園を可能な限り再現しようと試みている。ヤシの木（フェニックス、トラキカルプス）、モクレン、バラ、つる植物などがある。庭園には、聖リタの像があった以前の礼拝堂を再現したニッチもある。この礼拝堂は、敷地の改修を行った建築家によって再建されたが、聖人の像はない。^[100]

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  錬鉄製の格子と上部バルコニー付きの窓
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  玄関ドアランプ
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  喫煙室のドア
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  喫煙室の窓
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  花のタイルとひまわりの葉が飾られたプランター
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  陶器の花瓶

家の内部は石積みの壁で、地下室には仕切りのあるアーチ型天井があり、他の階には木製の梁がある。ガウディは各部屋を小さな六角形の廊下で分け、ドアを閉めることで部屋を隔離できるようにした。^[101]建築家は機能的な構造を設計し、各階を特定の目的に使用した。地下室はワインセラーと貯蔵室、メインフロアはダイニングルーム、ポーチ、喫煙室、キッチン、洗濯室など家族全員の使用に、1階は寝室、浴室、図書室、屋根裏部屋はスタッフの宿泊施設とした。^[102]ガウディは引き戸やキャビネットの真鍮製の錠前など、家のすべての家具をデザインした。^[103]

家への入口はメインフロア（162 m ²）からで、メインルームとして玄関ホール、ダイニングルーム、ポーチ、喫煙室がある。^[104]正面玄関からポーチに通じ、そこから玄関ホールへ行ける。ドアは木製で、円形のモールディングがはめ込まれた格子模様で装飾されている。^[105]玄関ホールの屋根は木製の梁で作られ、多色のモールディングが施され、壁には植物のモチーフを示すスグラッフィートがある。天井からは、ガウディの作品に倣ったイスラム様式の鋳鉄とガラスのランプが吊り下げられている。^[106]

ダイニングルーム（32m ²）は、木工とタイル張りの空きスペースに金色の背景にスタッコで作られたツタのつるで飾られ、^[51]屋根の梁の間には果物のモチーフとイチゴの葉の張り子が交互に並んでいます。 ^[8]床はローマのモザイク、オプス・テッセラトゥムで作られています。^[107]ポーチに面した壁には暖炉があり、エンボス加工された釉薬をかけた陶器で囲まれています。丸天井は多色の漆喰で作られた桜の木と貝殻のモチーフで装飾されています。同様に、ダイニングルームとポーチの間のドアの柱には、フランチェスク・トレスカッサーナによるスズメ、ハチドリ、サギ、ツル、フラミンゴなどの自然のモチーフ（動植物）の絵画があります。^[51]一番下のフラミンゴを除くすべての鳥は飛んでおり、葉は風に揺れている。全部で24の鳥の像がある。^[108]ガウディがデザインしたダイニングルームのキャビネットは、トレスカッサーナの絵画が収められている額縁とマッチしている。ガウディはまた、すべて異なる錠前もデザインしており、さまざまな芸術的技術の知識を示している。^[109]ダイニングルームへの上部の2つの入り口のドアには、アントニ・リバの作品である東洋風のテラコッタ像が2体あり、1体は男性、もう1体は女性で、おそらくオダリスクである。^[110]

ダイニングルームは屋根付きのポーチ（13 m ²）に通じており、東洋風の格子細工のシステムにより屋外に開かれている。中央には円形のプラテレスク様式の 洗礼盤でできた噴水があり、^[111]ひまわりの葉のタイルが敷かれた四角い台座がある。そこから大理石の柱が伸び、その上には円形のカップがある。カップの底には水を流すための天使の頭があり、上部には蜘蛛の巣に似た楕円形の金属メッシュがある。この噴水の両側には木製のベンチがある。部屋はカーネーションのタイルで飾られ、天井はザクロとアジサイのモチーフを使ったスグラッフィートと、ヤシの葉を通して見える空を描いたトロンプ・ルイユの テンペラ画で飾られている。 ^[112] 2つの部屋を仕切るのは、以前はエウダル・プンティがデザインした引き戸だった。^[31]

ダイニングルームの隣には喫煙室（10 m ²）があり、この家で最も特別な部屋の一つで、仕切りのある丸天井には、多色漆喰で作られた鍾乳石の形をしたイスラム風のムカルナの天井があり、^[113]ヤシの葉とナツメヤシの房が描かれている。壁には金色、青、緑の張り子のタイルが貼られ、青と黄土色のワードローブには油絵の赤と黄色のバラが描かれている。^[114]これらの張り子のタイルは、ガウディの顧客の一人であるエルメネジルド・ミラーリェスが製作したもので、ガウディはミラーリェス邸への入り口の門を彼のために作った。^[115]この部屋には、中国風の格子で作られた庭への入り口となる木製のドアがある。折り畳み式のコーヒーテーブルと低いスツールが備え付けられ、タバコを吸うための水ギセルも備え付けられていた。^[116]ホベル家はアラビア文字が入った半透明のガラスでできたイスラム風のランプを追加したが、これはガウディの当初のプロジェクトには属していなかったため、2020年の修復作業中に取り除かれた。^[117]

1階（143 m ²）には寝室があり、メインの寝室はダイニングルームの上にあり、下のポーチの上にはテラスがありました。また、喫煙室の上にリビングルーム、バスルーム、トイレやその他の設備を備えたドレッシングルーム、ゲストルーム、そしておそらく書斎または図書室として使用されていたと思われるもう1つの部屋がありました。^[118]これらの部屋は、近くのカソレス川の植物（葦、イグサ、シダ）に触発された植物のモチーフのフレスコ画で飾られていました。^[8]マスターベッドルーム（34 m ²）には、セラミックタイルと緑の蔓のモチーフを示す押し花の張り子が付いた梁のある天井があります。また、下の階の屋根付きポーチの上には、鉄製の格子が付いた木製のベンチがあるテラスがあります。リビングルームには、バロック様式の影響を受けたトロンプ・ルイユの絵画で飾られたドームがあり、この部屋の上空に向かってそびえ立つパビリオンのキューポラを低い角度で再現しており、飛んでいる白い鳩の群れと、手すりに沿ったつる植物の枝が描かれている。^[119]この部屋の床も青、白、黄土色のタイルで覆われている。^[120]角には木製のベンチと、家の他の部分と同様の東洋風の格子細工で作られた囲いのあるバルコニーがある。^[121]ドレッシングルーム（7 m ^{2 ）には、2つの出入り口と、黄土色のタイルで囲まれた白と青のチェックのタイル幅木があり、青い背景に花のモチーフと}デイジーで飾られたコーベルのある梁天井がある。浴室（6m2 ^）には、灰色のテラゾーの床とタイル張りの壁があり、黄土色と白と青のチェックが交互になっており、この家では珍しい油絵の花が描かれたタイル張りのフリーズもあります。浴室の天井には梁があり、ツタの葉の陶器のレリーフが施されています。トイレ（1.4m2 ^）は車輪と星を描いたタイルで装飾されています。^[122]

2階（150平方メートル^）は職員の宿泊施設として計画されていたが、現在は展示スペースとなっている。ガウディは、この階を機能に応じて、滑らかな壁、タイル張りの床、木製の梁のある天井など、より簡素なデザインにした。彼は、建物の熱調節器として機能する高い天井のオープンスペースを設計した。^[123]

天井にカタルーニャ様式の丸天井がある地下室は、かつてはワインセラーと石炭貯蔵庫として使われていた。現在は博物館の倉庫となっている。 ^[124]

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  ダイニングルーム、南東側
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  ダイニングルームの枠に描かれた鳥の絵
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  オダリスク像、アントニ・リバ作
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  寝室の天井
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  リビングルームのバルコニーの窓
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  バスルーム

ダイニングルームの絵画はフランセスク・トレスカッサーナ・イ・サラレス（バルセロナ、1845-1918）の作品である。彼は1859年から1865年までバルセロナのロチャ学校で学び、そこでラモン・マルティ・アルシーナの弟子となった。彼はローマとパリでさらに学び、そこで当時の芸術的傾向を探求した。帰国後、彼は主に歴史画、衣装画、肖像画、風景画に焦点を当て、その最終段階ではある程度印象派へと進化した写実主義のスタイルをとった。彼の作品はバルセロナのカタルーニャ美術館、マドリードのプラド美術館、パリのルーブル美術館に所蔵されているが、最も多くの作品を所蔵しているのはカサ・ビセンスである。^[125]

依頼の詳細は不明だが、マヌエル・ビセンスは家の建設前からすでにトレスカッサーナの作品の収集家だったようだ。したがって、これらの作品の多くは日付が記されていないが、以前にアーティストが描いたもので、この家のために特別に作られたものではないと推測される。このコレクションを収めるために、ガウディはこれらの絵画がどのように展示されるかを考慮してダイニングルームの家具を設計し、展示されているコレクションと調和するようにセイロン産のレモンウッドで木枠の家具を作った。ダイニングルームには合計32枚の絵画があり、肖像画2枚、室内画2枚、風景画28枚からなる。これらはマルティ・アルシーナの影響を受けた初期の写実主義スタイルを受け継いだ作品だが、モデスト・ウルジェイの作品を彷彿とさせるややロマンチックな雰囲気を伝える、ある種の進化が見られる。作品コレクションのうち、署名と日付が記されているのは4点のみで、具体的には1879年であり、家の建設前に作成されたものであることがわかる。署名があるのは1点のみである。全ての絵画はキャンバスに油彩で描かれている。^[126]

カサ・ビセンスのダイニングルームに保存されている絵画は以下のとおりです（上から下、左から右の順に記載）：^[127]

• 南西の壁:
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • ローダ・デ・テル、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
• 北西の壁:
  • 海兵隊、1870年頃-1888年（署名入り）
  • 村、1870年頃-1888年頃
  • 男性の肖像画、1870-1888年頃
  • 村、1870年頃-1888年頃
  • 納屋、1870年頃-1888年
  • 海兵隊、187(4?) (署名と日付あり、判読困難)
• 北東の壁：
  • 税関の風景、1870-1888年頃
  • 海軍、1870年頃-1888年
  • 海軍、1870年頃-1888年
  • 村の通り、1870-1888年頃
  • 村の風景、1879年（署名、日付入り）
  • 木々、1870年頃-1888年
  • 内部、1879年（署名および日付入り）
  • 木々、1870年頃 - 1888年
  • 風景画、1879年（署名、日付入り）
  • 村の通り、1870年頃 - 1888年頃
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
• 南東の壁：
  • 海軍、1870年頃-1888年
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 庭園、1870-1888年頃
  • 風景画、1870年頃-1888年
  • 不明の肖像画、1870-1888年頃
  • 風景画、1870年頃-1888年

• バルセロナのモダニズム建築のリスト

ウィキメディア・コモンズには、カサ・ビセンスに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• Google Arts and Culture のアントニ・ガウディの作品ユネスココレクション
• カサ・ビセンス情報ウェブサイト
• カサ・ビセンスの設計図