| 「それは良いことだ」 | |
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| 歌 | |
| ジャンル | フォックストロット |
| 作詞家 | |
「C'est si bon」(発音は [sɛ si bɔ̃]、訳は 「とても良い」)は、 1947年にアンリ・ベッティが作曲し、アンドレ・オルネが作詞したフランスのポピュラーソングです。英語の歌詞は1949年にジェリー・シーレンが書きました。この歌はいくつかの言語に翻案されています。
歴史
1947 年 7 月、アンリ・ベッティはニースにいて、ブリッジをするために町の中心にいる父親と合流する途中だった。ヴィクトワール通りのアーケードをくぐり抜け、スキャンダル下着店のショーウインドウの前で立ち止まったとき、その曲の最初の 9 つの音符、F、E、E ♭、F、G、A、G、F、D が頭に浮かんだ。彼はその音符を覚えておくために五線紙に書き留めた。ポンシェット通り 52 番地の自宅に戻ると、10 分もかからずにメロディーを作曲した。その後、彼はパリに行き、フランソワ 1 世通り 52 番地のグラン パワーズ ホテルで作詞家アンドレ・オルネズと約束し、曲のタイトルを付けた。アンドレ・オルネズは、曲のタイトルは 3 音節で、曲の最初の 3 つの音符に合わせて歌うべきだと言った。翌日、作詞家はアンリ・ベッティに3音節の曲名10曲のリストを見せた。その最後の曲が「C'est si bon」だった。アンリ・ベッティはそれが欲しいと答えたが、アンドレ・オルネは数年前に映画「フレデリカ」のためにシャルル・トレネが書いた「C'est bon 」という曲があったと指摘した。アンリ・ベッティは「si」が全てを決めると答えた。この曲は1947年8月18日にSACEMに登録された。[1]
SACEMの出版元であるポール・ビューシャーのロジェ・セイラーの助言により、彼はエディット・ピアフの歌詞で作曲し、同日にSACEMに寄託した「 Mais qu'est-ce que j'ai ? 」と同時にこの歌をイヴ・モンタンに提案した。1947年10月9日、エトワール劇場でイヴ・モンタンは「Mais qu'est-ce que j'ai ?」を歌ったが、「C'est si bon」は自分のスタイルではないと考え歌わなかった。歌の編集者が別のパフォーマーを紹介するのを待っている間、アンリ・ベティは夕方ニースのレストラン「ラ・レゼルヴ」でオープニングとエンディングの音楽とともにこの歌を自ら歌った。1948年1月、出版元のポール・ビューシャーはアンリ・ベティに、この歌をまずジャック・エリアンと彼のオーケストラとラジオで試してみようと伝えた。このディスクは翌月に録音され、ジャン・マルコが歌った。
1948年2月、出版社は第1回ニース・ジャズ・フェスティバルで歌うようスージー・ドゥレールに依頼した。彼女は2月28日、ホテル・ネグレスコで行われた「ラ・ニュイ・ド・ニース」と呼ばれるジャムセッションでこの曲を歌ったが、ルイ・アームストロングもその場にいた。アームストロングはこの曲を気に入った。1950年6月26日、アームストロングはニューヨークでサイ・オリバーと彼のオーケストラと共にこの曲のアメリカ版を録音した。このレコードが発売されると、世界中で大ヒットし、その後この曲は多くの偉大な国際的歌手によって取り上げられた。[2]
録音
1948年1月18日、ジャン・マルコはジャック・エリアンとそのオーケストラとともに、フランス放送の ラジオ局「プログラム・パリジャン」でこの歌を演奏した。
1948年2月26日、ルシアン・ジュネスはエミール・プリュドムと彼のオーケストラとともにこの曲を録音した。
1948 年 5 月 5 日、エティエンヌ姉妹はレイモンド・ルグランと彼のオーケストラと共にこの曲を録音し、このバージョンはヒットしました。1968 年に、姉妹はレイモンド・ルグランと彼のオーケストラと共にこの曲を再度録音しました。
1948 年 5 月 7 日、イヴ・モンタンはボブ・カステラとそのオーケストラと共にこの曲を録音しました。1964 年に、彼はユベール・ロスタンとそのオーケストラと共にこの曲を再び録音し、アルバム「Le Paris de...
同年、ベルナール・ヒルダは自身のオーケストラと共にこの曲を録音しました。ディスクの裏面には、同年にアンリ・ベッティが作曲した別の曲「Mais qu'est-ce que j'ai ? 」(エディット・ピアフ作詞) が録音されています。
1950年3月30日、ジャン・サブロンはウルフ・フィリップスとそのオーケストラとともにロンドンでこの歌のフランス語版を録音した。同年11月23日にはブエノスアイレスでエミール・スターンとそのオーケストラとともに英語版を録音した。
1950年3月18日から12月9日まで、シルヴィー・セントクレアは、ロバート・ネスビットが創作しロンドン・カジノで上演したレビュー「ラテン・クォーター1950」で、デブロイ・サマーズとそのオーケストラとともにこの歌の英語版を歌った。
1951年、ドロレス・グレイは短編映画『パリの休日: パリ』の中でこの歌を英語で歌った。
1953年、アーサ・キットはアルバム『That Bad Eartha』のために、アンリ・ルネと彼のオーケストラと共にこの曲をフランス語で録音した。1年後、彼女はアルバム『New Faces』でこの曲を歌った。
1953年、スタン・フリーバーグはこの歌のコミックバージョンを歌った。[3]
1954年、エディ・コンスタンティンはハーマン・ガーストと彼のオーケストラとともにこの曲をフランス語で録音した。
1957年、ナット・キング・コールはネルソン・リドルと彼のオーケストラとともに『ナット・キング・コール・ショー』でこの歌を英語で歌った。
1958年、カテリーナ・ヴァレンテは、アルバム『A Toast to the Girls』のために、クルト・エーデルハーゲンと彼のオーケストラと共にこの歌を英語で録音した。
1960年、コンウェイ・ツイッティはタイトルに「It's So Good」を加えて、この曲を英語で録音した。アルバム未収録のシングルとしてリリースされた。
1961年、ビング・クロスビーはボブ・トンプソンの編曲とマルコム・ロッカーの指揮でこの曲を英語で録音し、ヨーロッパのヒット曲を集めたアルバム『Holiday in Europe』に収録した。
1962年、ディーン・マーティンは、ニール・ヘフティの編曲による英語の歌を録音し、アルバム『フレンチ・スタイル』に収録しました。このアルバムでは、彼が歌うフランスの人気曲がいくつか収録されています。
1962年、アン・マーグレットはアルバム「The Vivacious One」にこの曲を収録した。
1964年、ジェーン・モーガンはアルバム『The Last Time I Saw Paris』でこの曲をフランス語と英語の歌詞でカバーした。
同じく 1964 年、アラン・シャーマンはアルバム『 My Son, the Nut』のためにパロディ「I See Bones」を録音しました。この曲では、医師が患者に、内臓の中にさまざまなあり得ない物体が写っているX 線写真について説明する内容になっています。
1966年、バーブラ・ストライサンドは、ミシェル・ルグラン(レイモンド・ルグランの息子)の編曲により、この曲を英語で録音し、アルバム『Color Me Barbra』に収録した。このアルバムは、1966年3月30日に CBSのカラーテレビ番組で宣伝された。
1978年、高橋幸宏はアルバム『サラヴァ!』でこの曲の日本語とフランス語のバイリンガルバージョンを録音した。
1978年、マドリーヌ・ケインとローダ・スコットはこの曲のバイリンガル・ディスコ・バージョンを録音した。
1979年、ドリーム・エクスプレスはこの曲のディスコバージョンを英語で録音した。
1992年、テイク6はイヴ・サンローランのトイレットウォーターの広告のためにこの曲のバイリンガル・アカペラ・バージョンを録音した。
1993年、アビー・リンカーンはアルバム『When There Is Love』のために、ハンク・ジョーンズのピアノ伴奏でこの曲をフランス語で録音した。
2003年、リサ・オノは、マリオ・アドネットの音楽アレンジによるフランス語のボサノババージョンの曲を録音し、アルバム「Dans mon île」でいくつかのフランスの人気曲を歌っています。
2006年、アリエル・ドンバールは、アルバム「C'est si bon」のために、ジャン=パスカル・ベイントゥスの音楽アレンジによるバイリンガルバージョンのこの曲を録音した。
2007年、エミリー・クレア・バーロウはアルバム『The Very Thought of You』のためにこの曲をフランス語で録音しました。彼女は2012年にアルバム『Seule ce soir』のためにこの曲を再度録音し、このアルバムはジュノー賞の年間最優秀ヴォーカル・ジャズ・アルバムを受賞しました。
2016年、タチアナ・エヴァ・マリーは、アバロン・ジャズ・バンドと共に、ザズーへのトリビュートとして、アルバム「Je suis Swing」でこの曲をフランス語で録音しました。
2017年、ミレイユ・マチューは、世界中で知られているフランスの名曲を歌手自身の解釈で集めたダブルCDアルバム『 Made in France』のためにこの曲(フランス語)を録音しました。同年8月15日に彼女の公式ウェブサイトで発表されました。
2020年、トーマス・デュトロンはイギー・ポップとダイアナ・クラールとトリオでこの曲を録音し、アルバム『Frenchy』でフランスの人気曲をいくつかカバーした。
2022年、ニッキ・ヤノフスキーはこの曲をフランス語で録音し、シングルとしてリリースし、彼女のアルバム『Nikki by Starlight』に収録されています。
適応
1949年3月、ジャコモ・マリオ・ジリとニーノ・ラステッリは、ルチアーノ・ズッケリとそのオーケストラによるナタリーノ・オットーのレコーディングのために、この曲のイタリア語の歌詞を書きました。この曲のタイトルは「 Tutto è bello」 になりました。
同年、ジェリー・シーレンは1950年1月にトニー・モットーラと彼のオーケストラが録音したジョニー・デスモンドの英語の歌詞を書いた。この曲のタイトルは翻訳されていない。1963年、アラン・シャーマンは彼のバージョンのために別の英語の歌詞を書き、それを「I See Bones」と名付けた。
1950年、ラルフ・マリア・シーゲルは、 1950年5月にクルト・エーデルハーゲンとそのオーケストラが録音したリタ・ガロスのドイツ語の歌詞を書いた。1983年、エイドリアン・ウルフは、トーレ・ホルガーソンというペンネームで、マレン・クロイマンのバージョンのために別のドイツ語の歌詞を書いた。この曲のタイトルはドイツ語に翻訳されていない。
同年、タピオ・クレルヴォ・ラティネンは、ジョルジュ・デ・ゴジンスキーと彼のオーケストラによるマイレ・オヨネンのレコーディングのためにフィンランド語の歌詞を書きました。曲のタイトルは「Hyvä on olla luonasi」となりました。
同年、Gösta Rybrant は、Gustaf TorrestadとThore Jederbyのオーケストラのレコーディング用にスウェーデン語の歌詞を書きました。この曲のタイトルは翻訳されていません。1980 年、Gösta Wälivaara はJanne Carlssonのレコーディング用に別のスウェーデン語の歌詞を書き、彼のバージョンのタイトルは「Långkalsong」になりました。1995 年、Claes Eriksson はDen ofattbara と彼のオーケストラのGalenskaparna と After Shaveのレコーディング用に別のスウェーデン語の歌詞を書き、彼のバージョンのタイトルは「Direktör」になりました。
1951 年、アウグスト アルグエロはアナ マリア ゴンサレスのレコーディングのためにスペイン語の歌詞を書きました。曲のタイトルは「Es mejor」になりました。
1952年、ヘンリク・ロストヴォロフスキは、ヴィエスワフ・マチャンと彼のオーケストラによるマルタ・ミルスカの録音のためにポーランド語の歌詞を書きました。2000年、ヴォイチェフ・ムリナルスキはイレーナ・サントルの録音のために別のポーランド語の歌詞を書きました。曲のタイトルはポーランド語に翻訳されていません。
1958年、オットー・ライスナーは『Lørdagspigerne』のレコーディングのためにデンマーク語の歌詞を書いた。この曲のタイトルはデンマーク語に翻訳されていない。
Vécsey Ernőは、Záray Mártaのレコーディングのためにハンガリー語の歌詞を書きました。曲のタイトルは「Vártam rád」になりました。
岩谷時子は越路吹雪のレコーディングのために日本語の歌詞を書きました。1978年に中原淳一は高橋幸宏のレコーディングのために別の日本語の歌詞を書きました。曲のタイトルは日本語に翻訳されていません。
1974年、クラーン・ヤンはローランド・ティッセンと彼のオーケストラと共に、オランダ語版の歌詞を書きました。この曲のタイトルは「T'ess zu goot」になりました。
1984年、アラ・バヤノヴァが自身のバージョンのルーマニア語の歌詞を書きました。曲のタイトルは「Ce frumos」になりました。
1988年、リタ・リーは自身のバージョンのポルトガル語の歌詞を書き、「Cecy Bom」と名付けました。2016年、イザベラ・ロシャは自身のバージョンの別のポルトガル語の歌詞を書き、「É Tão Bom」と名付けました。
フィルモグラフィー
- 1948年:アンリ・ヴェルヌイユによる『パリのリズム』。ジャン・マルコの演奏。
- 1951年:パリの休日: ジョン・ナッシュ作「パリ」 。ドロレス・グレイが演じる。
- 1953年:アンドレ・ベルトミューによる『トロワ・オムとピアノ』。演奏はアンリ・ベティ。
- 1953年:ピエール・ルイによる「Soyez les bienvenus 」。インストゥルメンタルバージョン。
- 1953年:アンドレ・ベルトミューによる父親の肖像画( Le portart de Son père ) 。インストゥルメンタルバージョン。
- 1953年:ジャンニ・フランチョリーニ作曲「公園での出来事」 (ボルゲーゼ公園) 。インストゥルメンタルバージョン。
- 1953年:アルフレド・グアリーニによる「We, the Women ( Siamo donne )」 。インストゥルメンタルバージョン。
- 1954年:ハリー・ホーナー作「ニュー・フェイセズ」 。アーサ・キットが演じる。
- 1955:ロモロ・マルチェリーニによる「ロンメルの宝物」。インストゥルメンタルバージョン。
- 1955年:ジム・ヘンソン作『サムと仲間たち』 (エピソード「C'est si bon 」)。スタン・フリーバーグが演じる。
- 1957:モーリス・レガミーによる「ランデヴー・アベック・モーリス・シュヴァリエ n°2」。モーリス・シュヴァリエのハミング。
- 1957年:ミハイル・スルツキーとセルゲイ・ユトケヴィチ作『ポヨト・イヴ・モンタン』 。イヴ・モンタンが演じる。
- 1957年:エドワード・R・マロー作『サッチモ・ザ・グレート』 。ルイ・アームストロングが演奏。
- 1957年:ビリー・ワイルダー作「午後の恋」。インストゥルメンタルバージョン。
- 1957年:グイド・レオーニ作曲「ラスチェル=フィフィ」 。レナート・ラスチェルがハミング。
- 1958年:タデウシュ・マカルチンスキーによる「Zycie jest Piekne」。ルイ・アームストロングが演じる。
- 1959年:リチャード・アーヴィング作『State Trooper』(エピソード「The Girl on Cloud Nine」) 。ゲイル・ロビンスが演じる。
- 1959年:ヴィットリオ・サラによる「ビーチの野良猫」(コスタ・アズーラ) 。アルベルト・ソルディのハミング。
- 1961年:アントニオ・ピエトランジェリ作「ローマの幽霊」 ( Fantasmi a Roma ) 。エキストラがハミング。
- 1962年:グレッグ・ギャリソン作「Two Tickets to Paris」 。ジョーイ・ディーとスターライターズが演奏。
- 1963年:クロード・オータン=ララによる『ル・マゴ・ド・ジョセファ』。インストゥルメンタルバージョン。
- 1963年:ラザール・イグレシスによる『La voix dans le verre』 。インストゥルメンタルバージョン。
- 1964年:ロバート・バトラー作曲『逃亡者』(エピソード「世界の終わり」)。インストゥルメンタル・バージョン。
- 1964年:ロバート・エリス・ミラー作「バークの法則」 (エピソード「スヌーキー・マルティネリを殺したのは誰か?」 )。ジーン・バリーが演じる。
- 1965年:アール・ベラミー作曲『ザ・マンスターズ』(エピソード「リリー・マンスター、少女モデル」)。インストゥルメンタル・バージョン。
- 1965年:ウィリアム・アッシャー作『奥さまは魔女』(エピソード「変貌」)。インストゥルメンタル版。
- 1965年:レスリー・H・マーティンソン著『Run for Your Life』(エピソード「隣の少女はスパイ」 )
- 1966年:ドワイト・ヘミオンとローランド・ヴァンス作「Color Me Barbra」。バーブラ・ストライサンドが歌う。
- 1967年:ゴマー・パイル、米海兵隊(エピソード「ルー・アン・プーヴィーが再び歌う」)、コビー・ラスキン作。エリザベス・マクレーが演じる。
- 1972年:空飛ぶモンティ・パイソン(エピソード「サイクリング・ツアー」)、イアン・マクノートン作曲。インストゥルメンタル・バージョン。
- 1973年:ディーター・ヴェンドリッヒによる『Der Wind hat mir ein Lied erzählt』 。ギッタ・リンドの演奏。
- 1974年:マーク・ロブソンの「Earthquake」。インストゥルメンタルバージョン。
- 1975年:刑事コロンボ(エピソード「Troubled Waters」)、ベン・ギャザラ作曲。インストゥルメンタル バージョン。
- 1976:夜の蝶( Una mariposa en la noche )アルマンド・ボー著。演奏はイヴ・モンタン。
- 1977:ヤン・ロアックによる「シルベストル 1977」。ミラン・ラシカ、ジュリアス・サティンスキー、ヤナ・コシアノヴァによる演奏。
- 1978年:ビリー・ワイルダーの『フェドーラ』 。マルト・ケラーのハミング。
- 1979年:ドワイト・ヘミオン作『リド劇場のシャーリー・マクレーン』 。シャーリー・マクレーンとトム・ジョーンズが演じる。
- 1981年:ジェフ・マーゴリス作『ペリー・コモのフレンチ・カナディアン・クリスマス』 。ペリー・コモとダイアン・テルが演奏。
- 1982年:エッケハルト・ベーマーによる「Mit Musik Geht Alles Besser」 。ジャン=クロード・パスカルが演じる。
- 1982年:クリスチャン・ブラックウッド作『All By Myself : The Eartha Kitt Story』。出演:アーサ・キット。
- 1985年:ジョン・ルウェリン・モクシー作曲『マグナム、私立探偵』(エピソード「マルセイユから来た男」)。インストゥルメンタル・バージョン。
- 1987:ピョートル・トドロフスキーによるオーケストラとメインストリートを通って( Po glavnoy ulitse s orkestrom ) 。オレグ・メンシコフのハミング。
- 1989年:アメリカン・マスターズ(エピソード「サッチモ」)、ゲイリー・ギディンスとケンドリック・シモンズ作。ルイ・アームストロングが演奏。
- 1994年:ピエロ・ナトーリによる『ラドリ・ディ・シネマ』。演奏はイヴ・モンタン。
- 1995年:マイケル・マッケンロートによる『ファウスト』(エピソード「Tödliche Route」)。アーサ・キットの演奏。
- 1995: Claes ErikssonによるLyckad nedfrysning av herr Moro。ピーター・ラングマーの演奏。
- 1996年:デニス・ベリーの「クロエ」 。ルイ・アームストロングが演奏。
- 1996年:ドロシー・ライマン作『The Nanny』(エピソード「A Pup in Paris」) 。アーサ・キットが演じる。
- 1996年:ラリー・ビショップ作「Mad Dog Time」 。ディーン・マーティンが演奏。
- 1996年:クリスティーヌ・ローランによる『トランスアトランティック』 。エヴリン・ディディが演じます。
- 1997年:クロード・ドルオとギルバート・カーン作『ムッシュー・モンタン』 。イヴ・モンタンが演じる。
- 1998年:中島哲也作「ビューティフル・サンデー」。米山真々子が歌う。
- 1999年:バルコ(エピソード「Verkaufte Unschuld」)アンディ・バウシュ著。アーサ・キットの演奏。
- 2001年:ディーン・マーティン:デイヴィッド・リーフとジョン・シャインフェルド作「That's Amore」。ディーン・マーティンによる演奏。
- 2002年:リサ・チョロデンコ作「ローレル・キャニオン」 。アーサ・キットが演奏。
- 2003年:ナンシー・マイヤーズ作「Something's Gotta Give」 。アーサ・キットが歌う。
- 2003:アグスティン・クレスピによる『Cuéntame cómo pasó 』 (エピソード「Arde París」)。演奏はイヴ・モンタン。
- 2003:アグスティン・クレスピによる『Cuéntame cómo pasó 』 (エピソード「La larga noche del Maletín」)。ルイ・アームストロングが演じる。
- 2006:クリスティーナ・ハムルによる「en uppstoppad hund」 。演奏はスティグ・ガブリエルソン。
- 2007:ライス・ボダンスキー作「ボールルーム( Chega de Saudade )」 。ノーマ・ベンゲルが演じる。
- 2007:ブルーノ・デガによる「Game of Four ( Détrompez-vous )」。ディーン・マーティンが演奏。
- 2009年:リン・M・マクラッケン作「リタ・ロックス」(エピソード「What's Love Got to Do with It」)。ティシャ・キャンベル・マーティンが演じる。
- 2009年: Caras & Bocas (エピソード1、シーズン1)、Ary Coslov作。Rita Leeが演じる。
- 2011:クラウス・ミヒャエル・ハインツによるアルスマン夫人のヒールシャー夫人のトリフ。マーゴット・ヒールシャーが演じる。
- 2011年:イヴォ・リヴィ、イヴ・モンタンとパトリック・ロットマン。演奏はイヴ・モンタン。
- 2011年:アンヌ・アンドリュー作『Empreintes』(エピソード「Brasseur, père et fils」)。演奏はイヴ・モンタン。
- 2011年: Yann Samuell作「The Great Ghost Rescue」。Graffiti6 が演奏。
- 2013年:マーティン・スコセッシ監督の『ウルフ・オブ・ウォールストリート』 。アーサ・キットが演じる。
- 2014年:Mulheres de abril(エピソード「Uma família transmontana」)Henrique Oliveira著。アーサ・キットの演奏。
- 2014: Miss Sixty 著。演奏はアイリス・バーベンとアレクサンダー・ハッケ。
- 2014年:ブライアン・シンガー 作『X-MEN: フューチャー&パスト』 。アーサ・キットが歌う。
- 2014年:ロン・マン作『アルトマン』 。イヴ・モンタンが演じる。
- 2015年:マイケル・アッペンダール作『マッドメン』(エピソード「New Business」) 。イヴ・モンタンが演じる。
- 2016年:ケオニ・ワックスマンの『End of a Gun』。オヴィディウ・ニクレスクがハミング。
- 2016年:マンディ・フレッチャーによる映画『Absolutely Fabulous: The Movie』 。アーサ・キットが演じる。
- 2017年:アーロン・ソーキン作『モリーズ・ゲーム』 。アーサ・キットが演じる。
- 2018年:ラジャ・ゴスネルの『Show Dogs』 。スタンリー・トゥッチがハミング。
- 2018年:ジェニファー・ゲッツィンガー作『高い城の男』(エピソード「かすみ」)。マーリー・コリンズが演じる。
- 2019年:アンドリュー・モーゲルとジャラッド・ポールによる「Huge in France」(エピソード5) 。ギイ・マルシャンが演じる。
- 2019年:ロジャー・ロス・ウィリアムズ作『The Appolo』 。アーサ・キットが演じる。
- 2020年:『エミリー、パリへ行く』(エピソード「パリでのアメリカのオークション」)ピーター・ラウアー作。アーサ・キット出演。
- 2020年: 『ザ・クラウン』(エピソード「遺伝性原理」)ジェシカ・ホッブス作。ディーン・マーティン出演。
- 2021:イヴ・ジュランによるモンタン・エスト・ア・ヌース。演奏はイヴ・モンタン。
- 2022:パトリス・ルコントのメグレ。出演はメラニー・ベルニエとピエール・ムレ。
- 2022年:ブロックバスター(エピソード「キング・オブ・クイーンズ」)ヴァネッサ・ラモス作。アーサ・キットが演じる。
広告
- 1972年: グラピヨンが自社の赤ぶどうジュースにこの曲を使用。
- 1980年と1982年: モンブランがデザートクリームにこの曲を使用。
- 1983年、1985年、1987年:シモンズ社が自社のマットレスにこの曲を使用。
- 1990 年と 1992 年:イヴ・サンローランは、トイレット ウォーター「ジャズ」にジル・ジョーンズのバージョンを使用し、トイレット ウォーター「ジャズ プレステージ」にテイク 6のバージョンを使用しました。
- 1993年:オート=ピレネー県がスキーリゾートでこの曲を使用。
- 1994年: Cidou が自社のジュース「Cidorange」にこの曲を使用。
- 1999 年と 2000 年:ウィリアム ソーリンが調理済み料理にこの曲を使用しました。
- 2005年と2006年: LU が自社のケーキ「Vandame」にこの曲を使用。
- 2007年: ジャック・ヴァブレが自社のコーヒー「コスタリカ」と「ペルー」にこの曲を使用。
- 2012年:ピエール・ファーブル社が自社の医薬品「セタブロン」の宣伝にこの曲を使用。
- 2012年:マクドナルドはサンドイッチ「マックバゲット」にボブ・サンクラーのバージョンを採用しました。
- 2013年、2020年、2023年:ジェラモンは自社のチーズ「C'est bon」にこの曲を使用しています。
- 2013年: ハリーズは、パン・ド・ミ・ボー・エ・ボンにルイ・アームストロングのバージョンを使用。
- 2013年:パルモリーブが自社のシャワージェル「グルメ」にこの曲を使用。
- 2014年:グレイ・グースは、ウォッカ「ザ・ギフト」のボトルにアーサ・キットのバージョンを使用しました。
- 2014年:ルノーは自社の車ルノー クリオにマキシミリアン フィリップのバージョンを採用しました。
- 2015年: Beats Electronics は、ヘッドフォンSolo2 WirelessにEartha Kittのバージョンを採用しました。
- 2016年と2017年:クレディ・アグリコルは、傘下の銀行であるCredit Agricole Bank Polskaの曲を使用しました。
- 2018年:サボンは石鹸「ラ・サボンジェリ」にディーン・マーティンのバージョンを使用。
- 2018年: Jumbo はメキシカングリーンサラダとスイカにEartha Kittのバージョンを使用しています。
- 2021年:国民自動車連盟が広告キャンペーンにこの曲を使用。
- 2021年:Cisowiankaは、ボトル入り飲料水PerlageにEartha Kittのバージョンを使用しています。
- 2022年:アルダー・プロパティーズは、自社の住宅ルーブル・アブダビにエミリー=クレア・バーロウのバージョンを採用。
参考文献
- ^ Louis-Jean Calve、Cent ans de chansons française、Archipoche、2008、p. 67.
- ^ ルイ・アームストロング
- ^ 「Stan Freberg – C'est Si Bon (It's So Good)」、Discogs。
