アビー・リンカーン | |
|---|---|
リンカーンのコンサート、1966年 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | アンナ・マリー・ウッドリッジ |
| 別名 | アミナタ・モセカ |
| 生まれる | 1930年8月6日、米国イリノイ州 シカゴ |
| 死亡 | 2010年8月14日(享年80歳) 米国ニューヨーク市 |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | 歌手、女優、公民権活動家 |
| 活動年数 | 1956–2007 |
| ラベル | リバーサイド、ヴァーヴ、マージ |
アンナ・マリー・ウッドリッジ (1930年8月6日 - 2010年8月14日)[1]は、職業的にはアビー・リンカーンとして知られ、アメリカのジャズ・ボーカリスト、ソングライターでした。彼女は1960年代から公民権運動活動家でした。 [2] [3]リンカーンは、スタンダード曲を感動的に演奏するだけでなく、自ら作曲して歌うことでキャリアを築きました。
キャリア
音楽
リンカーンは1930年8月6日にシカゴで生まれ、ミシガン州キャス郡カルビンセンターで育った。ビリー・ホリデイに影響を受けた多くの歌手の一人である。[1]リンカーンの1956年のデビューアルバム「Abbey Lincoln's Affair... A Story of a Girl in Love 」に続いて、リバーサイドレコードから一連のアルバムをリリースした。1960年、彼女はマックス・ローチの公民権運動をテーマにした画期的なレコーディング「We Insist!(副題はFreedom Now Suite )」で歌い、歴史家ナット・ヘントフは「ジャズにおける最も初期の本格的な抗議レコードと見なされている」と述べた。[4]リンカーンの歌詞は、アメリカの公民権運動と関連付けられることが多かった。[5] 1970年、短編映画「Max and Abbey」で、リンカーンは作曲家、ボーカリスト、女優、作家、活動家、そしてローチのクリエイティブパートナーとして紹介された。スタン・レイサンがドキュメンタリーを監督し、ブラックジャーナルで放送された。
1970年代半ばにアフリカを旅行した後、彼女はアミナタ・モセカという名前を採用しました。[6]
1980年代、リンカーンの創作活動は少なくなり、リリースしたアルバムはわずか数枚だった。彼女の曲「For All We Know」は、1989年の映画『ドラッグストア・カウボーイ』で使用されている。1990年代から死去するまで、彼女はヴァーヴ・レコードと10枚のアルバム契約を結んだ。
これらのアルバムは高く評価されており、リンカーンのキャリアにおける最高の業績を表しています。Devil 's Got Your Tongue (1992)には、ロドニー・ケンドリック、グレイディ・テイト、ヨロン・イスラエル、JJジョンソン、スタンリー・タレンタイン、ババトゥンデ・オラトゥンジ、ザ・ステイプル・シンガーズなどが参加しています。[1] 2003年、リンカーンは全米芸術基金 ジャズマスター賞を受賞しました。 [ 7 ]
彼女の歌詞は公民権運動の理想を反映したものが多く、聴く人の心に運動への情熱を喚起するのに役立った。音楽家としてのキャリアに加え、彼女は女優としても活躍し、女はそれを我慢できない(1958年)や男にまみれて(1964年)やアイビーの恋(1968年)などの映画に出演した。リンカーンは作詞家としてのキャリアの後半にはより哲学的なテーマを探求し、70代になってもプロとして活動を続けた。[8]彼女はニューヨーク市のブルーノートジャズクラブによく通っていた。 [9]
演技
1956年、リンカーンは『女はそれを我慢できない』 [10]に出演した。このとき彼女はマリリン・モンローが『紳士は金髪がお好き』 (1953年)で着ていたドレスを着て、ベニー・カーターと共演して「世界に広めよ、福音を広めよ」を歌った。[要出典]
彼女は、マイケル・ローマーが脚本・監督したインディペンデント映画『Nothing But a Man 』(1964年)でアイヴァン・ディクソンと共演した。1968年には『For Love of Ivy 』でシドニー・ポワチエ、ボー・ブリッジスと共演し、この映画での出演により 1969年のゴールデングローブ賞にノミネートされた。
リンカーンのテレビ出演は1968年の『The Name of the Game』から始まった。1969年3月、彼女はアリス・チャイルドレスの『Wine in the Wilderness 』に出演した。これはWGBH-TVボストンが提供した、黒人によって脚本、製作、演じられた個々のドラマを特集した10話シリーズ「On Being Black」の第1話だった。 [11]リンカーンは『ミッション:インポッシブル』 (1971年)、テレビ映画『Short Walk to Daylight』(1972年)、『マーカス・ウェルビー医師』(1974年)、『オール・イン・ザ・ファミリー』(1978年)に出演した。
1990年のスパイク・リー監督映画『モ・ベター・ブルース』で、リンカーンは若き日のブリークの母親リリアンを演じた。
私生活
リンカーンは1962年から1970年までドラマーのマックス・ローチと結婚していた。ローチの前の結婚で生まれた娘のマキシンがリンカーンのアルバムのいくつかに参加している。
リンカーンは、ナチュラルヘアーを強調することで全国的な議論を巻き起こした。メディアから「グラマーガール」と評されたとき、彼女は黒人女性を称えることに注力する価値観、意見、信念を持つ人としての自分の主体性を主張する手段として、ナチュラルヘアーを身につけ始めた。[12]リンカーンは、グランダッサのモデルがナチュラルヘアーを身につけた「ナチュラリー62」ファッションショーもプロデュースした。1960年代半ばまで、アフリカ系アメリカ人女性はホットコームを使って髪をストレートにすることが求められていた。このファッションショーは、ナチュラルな黒人の美しさを称える「ブラック・イズ・ビューティフル」運動と合致していた。[要出典]
リンカーンは2010年8月14日、80歳の誕生日の8日後にニューヨークのマンハッタンで亡くなった。[1]彼女の死は彼女の兄弟であるデイビッド・ウッドリッジによって発表され、彼はニューヨークタイムズに、彼女は2007年に心臓手術を受けて以来健康状態が悪化し、マンハッタンの老人ホームで亡くなったと語った。死因は公式には発表されていない。彼女は火葬され、遺灰は撒かれた。[13]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- アビー・リンカーンの情事…恋する少女の物語(リバティ、1957年) [14]
- それが彼だ! (リバーサイド、1957)
- それは魔法だ(リバーサイド、1958年)
- アビー・イズ・ブルー(リバーサイド、1959年)
- ストレート・アヘッド(キャンディッド、1961年)
- ピープル・イン・ミー(フィリップス、1973年)
- ライヴ・イン・ミスティ(キヴァ、1973年)
- ゴールデン・レディ(インナー・シティ、1981年)
- 太陽に話しかける(Enja、1984)
- アビー・シングス・ビリー(エンジャ、1989年)
- ザ・ワールド・イズ・フォールング・ダウン(ヴァーヴ、1990年)
- ユー・ガッタ・ペイ・ザ・バンドwithスタン・ゲッツ(Verve、1991)
- デビルズ・ゴット・ユア・タン(ヴァーヴ、1992年)
- アビー・シングス・ビリー 第2巻(Enja、1992)
- ハンク・ジョーンズとの「When There Is Love」(Verve/Gitanes Jazz、1993年)
- ライブ/ミュージック・イズ・ザ・マジック(ITM、1994)
- タートルズ・ドリーム(ヴァーヴ/ジタン・ジャズ、1995年)
- フー・ユーズド・トゥ・ダンス(ヴァーヴ/ジタン・ジャズ、1997年)
- フーリー・アース(ヴァーヴ/ジタン・ジャズ、1998 [1999])
- オーバー・ザ・イヤーズ(ヴァーヴ/ジタン・ジャズ、2000)
- イッツ・ミー(Verve/Gitanes Jazz、2003) – 2002–03年録音
- アビー・シングス・アビー(Verve/Universal、2007) – 2006年録音
- ソフィスティケイテッド・アビー:ライヴ・アット・ザ・キーストーン・コーナー(ハイノート、2015) – ライブ録音 1980
- ラブ・ハビング・ユー・アラウンド:ライヴ・アット・ザ・キーストーン・コーナー Vol. 2(ハイノート、2016) – ライブ録音 1980
共同リーダーとして
- セッションズ、バディ・コレットとレス・トンプソンとのライブ(カリオペ、1957-1958 [1976])
- マックス・ローチ出演の『Love for Sale』(West Wind、1960年[1999年])
- マックス・ローチと共演したゴキブリ役(『ジョーカー』1968年[1977年])
- アーチー・シェップ出演『ペインテッド・レディ』(ITM、1980 [1987])
ゲストとして
マックス・ローチ
- 月の顔と星の瞳(マーキュリー、1959)
- 私たちは主張します! フリーダム・ナウ組曲(キャンディッド、1960)
- パーカッション ビター・スウィート(インパルス!、1961)
- 時間だよ(インパルス!、1962年)
他の人と
- エリック・ドルフィーとベニー・ベイリー、『ニューポート・レベルズ』(キャンディッド、1961年)
- フランク・モーガン、『愛しきもの』(アンティルズ、1991年)
- ベキ・ムセレク『タイムレスネス』 (Verve、1994)
- マル・ウォルドロン『ソウル・アイズ』(BMG/RCA ビクター、1997年)
- シダー・ウォルトン、『マエストロ』(ミューズ、1981年)
- スティーヴ・ウィリアムソン、『ワルツ・フォー・グレイス』(ヴァーヴ、1990年)
参考文献
- ^ abcd Fordham, John (2010年8月15日). 「Abbey Lincoln obituary」. The Guardian . 2015年10月13日閲覧。
- ^ グリフェン、アンダース(2012年12月)。「アビー・リンカーン・コレクション、1949-2008(MC 101)」。ラトガース大学図書館、ジャズ研究研究所。 2015年5月30日閲覧。
- ^ Chinen, Nate (2010年8月14日). 「ジャズ歌手兼作家のアビー・リンカーンが80歳で死去」.ニューヨーク・タイムズ. 2011年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年8月14日閲覧。
- ^ ヘントフ、ナット(2002年3月3日)。「音楽/もっと良い曲が欲しかったので彼女はそれを書いた。ありそうもない若き火付け役の思い出」ニューヨーク・タイムズ。 2024年7月9日閲覧。
- ^ プラクシン、サリー(2010年8月17日)。「アビー・リンカーン:声の力」NPR 。 2021年6月16日閲覧。
- ^ Simmonds, Yussuf J. (2010年8月21日). 「Aminata Moseka (Abbey Lincoln)」. Los Angeles Sentinel . Bakewell Media . 2015年11月3日閲覧。
- ^ NEA Jazz Masters Awards Archived September 17, 2010, at the Wayback Machine , Arts.gov. 2015年10月31日閲覧。
- ^ “Abbey Lincoln Biography”. 7infi.com . 2017年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月6日閲覧。
- ^ 「アビー・リンカーン」。Verve。2007年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年8月2日閲覧。
- ^ ギャロウェイ、クリス(2022年6月16日)。「彼女はそれを助けられない」。クライテリオンフォーラム。2024年11月10日閲覧。
- ^ Selected Plays – アリス・チルドレス、キャシー・A・パーキンス著。ノースウェスタン大学出版局、イリノイ州。2011年。ISBN 9780810127517。
- ^ウォーカー、スザンナ(2000 年)。「黒人は利益をもたらす:アフロの商品化、1960〜1975年」。 エンタープライズ&ソサエティ。1 (3):536〜564。doi : 10.1093 / es / 1.3.536。ISSN 1467-2227。JSTOR 23699596 。
- ^ Abbey Lincoln 死亡のお知らせ、Thedeadrockstarsclub.com。2010 年 8 月閲覧。
- ^ ヤノウ、スコット。「アビー・リンカーンの情事:恋する少女の物語 - アビー・リンカーン」。オールミュージック。 2019年10月9日閲覧。
外部リンク
- IMDbのアビー・リンカーン
- Verve Records の経歴
- Abbey Lincoln ディスコグラフィー (JazzDiscography.com)
- NPR ミュージックのアビー・リンカーン - NPR のアーカイブ記事
- アビー・リンカーンへの賛辞と画像(フランス語)
