クエストラブ

クエストラブ
2011年のクエストラブ
生まれる	アミール・K・トンプソン[1] ( 1971-01-20 )1971年1月20日（53歳） アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア
その他の名前	クエスト 質問 BROTHER質問 兄弟の質問 キューラブ ?uestlove クエストラブ・ゴメス
音楽キャリア
ジャンル	ヒップホップ ネオソウル オルタナティブヒップホップ
職業	ミュージシャン レコードプロデューサー DJ 音楽ジャーナリスト 俳優 映画監督
楽器	ドラム
活動年数	1987年～現在
ラベル	オーケープレイヤー デフ・ジャム
メンバー	フィラデルフィア実験 ランディ・ワトソン体験 ルーツ サタデーナイトライブバンド ソウルトロニクス ソウルクエリアンズ
音楽アーティスト
Webサイト	クエストラブ
サイン

アミール・K・トンプソン（ Ahmir K. Thompson、1971年1月20日生まれ）は、職業的にはクエストラブ（?uestloveと表記）として知られる、アメリカのドラマー、音楽プロデューサー、ディスクジョッキー、映画製作者、音楽ジャーナリスト、俳優である。彼はヒップホップバンド、ザ・ルーツのドラマー兼共同フロントマン（ブラック・ソートとの共演）である。ザ・ルーツは、ジミー・ファロン主演のトゥナイト・ショーの専属バンドであり、それ以前はジミー・ファロンとのレイト・ナイトで同じ役割を果たしていた。クエストラブは、ブロードウェイミュージカル「ハミルトン」の2015年のキャストアルバムのプロデューサーの一人でもある。彼はウェブサイト、OkayplayerとOkayAfricaの共同設立者でもある。^{[2]彼は2016年に}ニューヨーク大学のクライヴ・デイビス録音音楽研究所に非常勤教授として加わり、 ^[3]ポッドキャスト「Questlove Supreme」を主催している。

クエストラヴは、エルヴィス・コステロ、コモン、ディアンジェロ、ジル・スコット、エリカ・バドゥ、ビラル、ジェイ・Z、ニッカ・コスタ、ブッカー・T・ジョーンズ、アル・グリーン、ジョン・レジェンドなどのアーティストのレコーディングをプロデュースしてきました。彼はソウルクエリアンズ、ランディ・ワトソン・エクスペリエンス、ソウルトロニクス、グランド・ネガズ、グランド・ウィザードのメンバーでした。作家としては、4冊の本を書いています。クエストラヴは、アカデミー賞^[4]、6つのグラミー賞^[5]、BAFTA賞^[6]など、多くの賞を受賞しています。

^{アーミール・トンプソンは1971年1月20日[7]に}フィラデルフィアの音楽一家に生まれた。父親はノースカロライナ州ゴールズボロ出身のアーサー・リー・アンドリュース・トンプソン。^[8]歌手としてリー・アンドリュースとして知られるようになり、 1950年代のドゥーワップ・グループ、リー・アンドリュース＆ザ・ハーツでリードを務めた。^[9]アーミールの母親ジャクリーン・トンプソンも父親とともにフィラデルフィアを拠点とするソウル・グループ、コングレス・アレイのメンバーだった。^[10]両親はベビーシッターに預けることを好まなかったため、ツアーには彼を連れて行った。^[11]ドゥーワップ・ショーの舞台裏で育った。7歳までにトンプソンはショーのステージでドラムを叩き始め、13歳までに音楽監督になった。

クエストラヴの両親は彼をフィラデルフィア芸術創造高校に入学させた。卒業するまでに、彼は友人のタリク・トロッター（ブラック・ソート）と共にスクエア・ルーツ（後に「スクエア」という言葉を省略）というバンドを結成していた。同校の同級生にはボーイズIIメン、ジャズベーシストのクリスチャン・マクブライド、ジャズギタリストのカート・ローゼンウィンケル、ジャズオルガン奏者のジョーイ・デフランチェスコ、歌手のアメル・ラリューがいた。彼はラリューと一緒にシニアプロムに出席した。高校卒業後、セトルメント音楽学校でジャズと作曲のクラスを受講した。^[12]

トンプソンはフィラデルフィアのサウス ストリートでドラムを使って演奏を始め、タリクは彼のビートとリズムに合わせて韻を踏んだ。トンプソンと幼なじみのジェイ ロニックは、プラスチックのバケツ、木箱、ショッピング カートを使った即興の「コール アンド レスポンス」パーカッション バトルで知られていた。このスタイルはトンプソンの通常のドラム セットの配置に反映され、ほとんどのドラムとシンバルは腰の高さに配置され、彼のオリジナルのストリートのセットアップを模倣した。^{[引用が必要]}

OkayplayerプラットフォームとウェブテレビOkayAfrica TVのために、クエストラブは2011年にDNA検査を受け、系図学者が彼の家族の祖先を調査した。クエストラブのDNAは、両親から西アフリカ、具体的にはメンデ族（主にシエラレオネ、ギニア、リベリアに居住）の血統であることが明らかになった。 ^[13]

ヘンリー・ルイス・ゲイツ・ジュニア教授が司会を務めるPBSテレビシリーズ「Finding Your Roots 」で、クエストラブは2017年12月に、自分の曽祖父母であるチャールズとマギー・ルイスの子孫であることを知った。2人は戦争で捕虜となり、ダホメ（現在のベナン）のウィダ港でアメリカ人船長ウィリアム・フォスターに奴隷として売られた。彼らは1860年7月にクロティルダ号でアラバマ州モービルに違法に密輸された110人の奴隷のうちの1人だった。この船は奴隷を米国に運んだ最後の奴隷船として知られている。クエストラブはゲイツの番組に出演したゲストの中で、名前、船、アフリカの出身地がわかっている唯一の奴隷の子孫である。^{[14] [15]}

すぐにザ・ルーツのメンバーが完成し、クエストラブがドラムとパーカッション、タリク・トロッターとマリク・Bがボーカル、ジョシュ・エイブラムス（ラバー・バンド）がベース（1994年にレナード・ハバードに交代）、スコット・ストーチがキーボードを担当した。このグループはドイツで公演中にアルバム『Organix』をレコーディングし、1993年にレラティビティ・レコードからリリースされた。

グループはレコーディングを続け、1995年と1996年にそれぞれ『Do You Want More?!!!??!』と『Illadelph Halflife』という批評家から絶賛された2枚のアルバムをリリースした。

1999年、ザ・ルーツは「ユー・ガット・ミー」（エリカ・バドゥをフィーチャー）で主流のヒットを記録し、この曲でバンドは2000年のグラミー賞最優秀ラップ・パフォーマンス（デュオまたはグループ）を受賞した。この曲は彼らのアルバム「シングス・フォール・アパート」の成功に寄与し、以来このアルバムは名曲として称賛され、最終的にはプラチナ・ディスクを売り上げた。

クエストラブは、ディアンジェロの2000年のアルバム『Voodoo』、スラム・ヴィレッジのアルバム『Fantastic, Vol. 2』、コモンのアルバム『Like Water for Chocolate』および『Electric Circus』のエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。前述のアルバム以外にも、エリカ・バドゥの『Baduizm 』および『Mama's Gun』、ダイレイテッド・ピープルズの『Expansion Team』、ブラッカリシャスの『Blazing Arrow』、ビラルの『1st Born Second』、N*E*R*Dの『Fly or Die』、ジョシュア・レッドマンの『Momentum』、ザップ・ママの『Axel Norman Ancestry In Progress』、フィオナ・アップルの『Extraordinary Machine』、ザック・デ・ラ・ロッチャの現在未発表のソロ作品にもドラマーまたはプロデューサーとして参加している。

2001年、クリスチャン・マクブライドとユリ・ケインが参加したインストゥルメンタル・ジャズのコラボ・アルバム『 The Philadelphia Experiment 』でドラマーとして協力し、2002年にアーバン・セオリー・レコードからリリースされたコンピレーション・アルバム『Questlove Presents: Babies Making Babies 』ではDJを務めた。クリスティーナ・アギレラの2002年のアルバム『Stripped 』に収録されている曲「Loving Me 4 Me」ではドラムを演奏した。2002年、彼とザ・ルーツは批評家から絶賛された『Phrenology 』をリリースし、ゴールド・ディスクを獲得した。

2003年、ジョン・メイヤーの2枚目のアルバム『Heavier Things』収録の曲「Clarity」でドラムを演奏。また、ジョス・ストーンによるホワイト・ストライプスのカバー「Fell in Love with a Girl 」ではアレンジとドラムを担当。

2004年、ザ・ルーツはより主流のサウンドを含む『The Tipping Point』をリリースしたが、これはインタースコープ・レコードからの要求によるものと思われる。アルバムは40万枚を売り上げた。2004年、クエストラヴはジェイ・Zの映画『Fade to Black』に出演した。映画のドキュメンタリー部分に出演することに加え、クエストラヴはライブバンドと共に番組の全部分でドラマー兼音楽監督を務めた。2005年、クエストラヴはマドンナ、イギー・ポップ、ブーツィー・コリンズ、リトル・リチャードらと共にモトローラROKR携帯電話のテレビコマーシャルに出演した。クエストラヴは2005年の映画『ロンゲスト・ヤード』にも短いクリップで登場している。

2006年、クエストラブは映画『デイヴ・シャペルのブロック・パーティー』に出演したほか、チャペルのショーでいくつかの寸劇に出演した。これらには、2パックの「The Lost Episodes 」の寸劇や、ジョン・メイヤーが出演した寸劇があり、クエストラブは理髪店でパフォーマンスを披露し、客をダンスやラップに誘った。フージーズとジル・スコットを除き、クエストラブは2004年のブルックリンの路上コンサートでドラマーを務め、ショー全体の音楽監督を務めた。クエストラブは、エスクァイア誌の4月号で2006年エスキー音楽賞の最優秀脚本家賞を授与された。 2006年、クエストラヴはスティーヴ・ヴァン・ザントが選んだ数少ないミュージシャンの1人で、マンデーナイトフットボールのシーズンプレミア（およびESPNでの公式デビュー）でハンク・ウィリアムズ・ジュニアの「All My Rowdy Friends Are Coming Over Tonight」の新バージョンをバックで演奏した。モトローラROKRのCMで共演したブーツィー・コリンズやリトル・リチャードに加え、クエストラヴのバンドメイトにはリック・ニールセン（チープ・トリック）、ジョー・ペリー（エアロスミス）、チャーリー・ダニエルズ、バーニー・ウォーレルなどがいた。同年、彼はイタリア人歌手ズッケロ・フォルナチャーリのスタジオアルバムFlyに参加した。

2007年、クエストラブはVH1のザ・スコア受賞プロデューサーのアントニオ・"DJ・サティスファクション"・ゴンザレスと共同で、マニアック・アジェンダから、 VH1のヒップホップ・オナーズ2007のテーマ曲をプロデュースした。クエストラブは2007年6月16日のボナルー・スーパージャムでベン・ハーパーとジョン・ポール・ジョーンズと共演し、97分間のセットを演奏した。^[16]

2009年3月2日、クエストラブ・アンド・ザ・ルーツは『レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』のハウスバンドとしての活動を開始した。^{[17]彼は『}レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』からの役割を引き継ぎ、ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジミー・ファロンでザ・ルーツと演奏を続けている。彼は時折「クリップのリミックス」と題したソロを演奏し、そこでは彼の制作能力とDJ能力を駆使してビデオクリップをダビングし、オーディオサンプルをリズムに合わせてキューし、同時にドラムブレイクを演奏した。

2009年後半、クエストラブはブロードウェイのヒット舞台『フェラ！』の共同プロデューサーを務めていた際、ジェイ・Zをプロデューサーとして迎え入れた。ウィル・スミスとジェイダ・ピンケット・スミスもプロデューサーとして契約したと報じられた。^[18]

2010年1月、彼はイギリスの歌手ダフィーの2枚目のアルバムの曲を書いていた。^{[19]彼はマイクロソフトの短命に終わった携帯電話}KinのCMに出演した。2010年には、ダックソースの曲「バーブラ・ストライサンド」のミュージックビデオにカメオ出演し、ザ・ルーツと共にプロデューサーのJ・ディラの曲をカバーしたアルバムDilla Jointsをリリースした。彼はエヴァネッセンスの3枚目のスタジオアルバムのセルフタイトル曲「You Got a Lot to Learn」にドラムを提供したが、^{[20] [21]}最終リリースには収録されなかった。^[22]

クエストラブは2011年7月にエイミー・ワインハウスが亡くなる前に、彼女とコラボする計画を立てていた。彼は「僕たちはスカイプ仲間で、彼女はモスと僕と一緒にプロジェクトをやりたいと言っている。ビザの手続きが整い次第、実現するだろう」と語った。 ^[23] ローリングストーン誌は、クエストラブを音楽界のトップ50ツイッターユーザーで第2位に選んだ。2011年6月、クエストラブはルーツのベーシスト、オーウェン・ビドルと共に、カーミンによるニッキー・ミナージュの「スーパーベース」のカバーでドラムを演奏した。^{[24]クエストラブは}ローリングストーン誌の読者が選ぶ史上最高のドラマーの 8位に選ばれた。

2016年9月、クエストラブはパンドラで週刊ラジオ番組「クエストラブ・シュプリーム」を開始した。[ 25 ^]著名なゲストにはソランジュ^[26] 、クリス・ロック[ ^27]、 マヤ・ルドルフ^[25]、ピート・ロック[ ^28]などがいる。2019年、クエストラブ・シュプリームはパンドラからiHeart Radioに移り、現在も続いている。^[29]

アレック・ボールドウィンは、2017年1月3日のWNYCスタジオのポッドキャスト「Here's the Thing」でクエストラブにインタビューし、クエストラブは自身のWikipediaプロフィールに「夢中」になっていると冗談を言った。インタビュー中、彼は自身の音楽や文化への関心、ザ・ルーツが15人乗りのバン3台で「ムーブメント」を始めた経緯、2016年に音楽界のアイコンを失ったことの影響についても語った。^[30]

2019年、クエストラブはザ・ルーツのブラック・ソートと提携し、彼らの制作会社ツー・ワン・ファイブ・エンターテインメントでドキュメンタリーシリーズ『ヒップホップ：アメリカを揺るがした歌』の製作総指揮を務めた。 ^{[31] [32] [33]}このシリーズはAMCで放映された。^[34] 2020年、2人はユニバーサル・テレビジョンと脚本付きおよび脚本なしの番組を制作するためのファーストルック契約を発表した。^{[32] [33]}

彼はまた、 2020年の式典で社内DJを務めた後、2021年のアカデミー賞授賞式の音楽監督と社内DJを務めた。2021年の式典の音楽は主に彼のバンドThe Rootsが作成した作品のリミックスであり、社内オーケストラはいなかった。^[35] 2021年、クエストラヴは1969年のハーレム文化祭に関する映画『サマー・オブ・ソウル（...または、革命がテレビ放送されなかったとき） 』で監督デビューを果たし、^[36]スティーヴィー・ワンダー、スライ&ザ・ファミリー・ストーン、ニーナ・シモン、マヘリア・ジャクソン、メイヴィス・ステイプルズ、B.B.キングなど、当時のトップクラスのソウル、ジャズ、ゴスペル、ラテンアーティストが多数出演した。『サマー・オブ・ソウル』は、2021年のサンダンス映画祭でドキュメンタリー部門の米国審査員グランド賞と観客賞を受賞した。^[37]ディズニー傘下のサーチライト・ピクチャーズがこの映画を配給用に買収し、サンダンス映画祭でのドキュメンタリー映画の買収価格の新記録を樹立した。この映画は批評家から絶賛され、特に使用された映像の修復が称賛された。この映画は、ノミネートされた6部門すべてで受賞した第6回批評家協会賞ドキュメンタリー賞の長編ドキュメンタリー賞、第75回英国アカデミー賞の長編ドキュメンタリー賞、第94回アカデミー賞の長編ドキュメンタリー賞、^[38]第64回グラミー賞の音楽映画賞など、数々の賞を受賞した。

2022年9月、クエストラヴがダン・チャーナスの同名の伝記を原作としたJ・ディラの長編ドキュメンタリー『ディラ・タイム』の製作総指揮を務めることが発表された。 『サマー・オブ・ソウル』のプロデューサーも務めたジョセフ・パテルとダービー・ウィーラーが共同監督を務める予定である。^[39]同年、クエストラヴは、奴隷化されたアフリカ人を違法に輸送してアメリカに到着した最後の奴隷船として知られるクロティルダ号の歴史的発見に関する長編ドキュメンタリー『ディセンダント』の製作総指揮も務めた。^[40]

2023年3月、クエストラヴが長編映画監督デビュー作として、ウォルト・ディズニー・プロダクションズのアニメ映画『おしゃれキャット』の実写/ハイブリッドリイマジンで監督を務め、製作総指揮と音楽監修も担当することが発表された。ウィル・グラックとキース・ブーニンが脚本を担当し、タリク・トロッター、ショーン・ジー、ザラ・ゾールマンがツー・ワン・ファイブ・エンターテインメントを代表して製作総指揮を務める。グラックと彼の制作会社オリーブ・ブリッジ・エンターテインメントがプロデューサーを務める予定だった。^[41]

2007年、クエストラブは著書『Check the Technique』の序文を書いた。^[42] 2013年6月18日、彼は回想録『Mo' Meta Blues: The World According to Questlove』を出版した。2013年10月22日、ハーパーデザイン社はクエストラブの著書『Soul Train: The Music, Dance, and Style of a Generation』を出版した。^[43]

クエストラブは、共著者のベン・グリーンマン、写真家の浜田京子とともに、3冊目の著書『Something to Food About: Exploring Creativity with Innovative Chefs』を出版し、2016年4月12日にクラークソン・ポッター・ブックスから出版された。 ^[44] 2018年、クエストラブはミシェル・オバマの回顧録『 Becoming』のサウンドトラック『The Michelle Obama Musiaqualogy』をキュレーションした。^[45]

2018年4月、彼は創造性の概念と育成に関する本「クリエイティブ・クエスト」を出版した。 ^{[46] [47]} 2021年12月にはエイブラムス・イメージ社から「ミュージック・イズ・ヒストリー」が出版された。この本は、過去50年間のアメリカの歴史の文脈を通してポピュラー音楽を探り、人種、性別、政治、アイデンティティの問題をクエストラブの視点と結び付けている。^[48]

彼は2022年10月に発売されたビートルズのアルバム『リボルバー』のスーパーデラックス版に収録されている本のためにエッセイを書いた。^[49]

2023年に彼は自身の出版社Auwa Booksを設立し、次回作『Hip-Hop Is History』を出版する予定である。^[50]

• 参照:ザ・ルーツのディスコグラフィー

• Plumb –デヴィッド・マーレー、エストラブ、レイ・アングリー（JMIレコーディングス、2023年）。^[51]
• Fight the Power: リミックス– Public Enemy featuring Nas / Rapsody / Black Thought / Jahi / YG & Questlove (Enemy Records、2020)
• Take Me I'm Yours – Difford & Tilbrook W / Robert Glasper & ?uestlove (Yep Roc Records、2018)
• Sufro Breaks – ?uestlove (Serato Pressings、2017)

• 2002年1月、リンカーンセンターで公演した最初のヒップホップグループ^[60]
• 2003年、ローリングストーン誌の「世界で最も偉大なライブバンド20組」に選出
• 2004年レコーディングアカデミーフィラデルフィア支部より「ヒーローズ賞」^[61]（受賞者）

• ロバート・クリストガウ(2013 年 6 月 17 日)。「ドラマーに何かを与えよう」。バーンズ & ノーブル レビュー。

WikiquoteにQuestloveに関連する引用句があります。

ウィキメディア・コモンズには、 Questloveに関連するメディアがあります。

• 「クエストラブのセレブリティストーリー」Hypnagogics.com。 2021年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年9月4日閲覧。
• Questlove (2005)。「ヒップホップの骨相学」。Red Bull Music Academy。
• グッドマン、エイミー (2013 年 8 月 14 日)。「クエストラブ氏、警察の人種プロファイリング、ストップ & フリスク、トレイボン・マーティンの判決から受けたメッセージについて」。デモクラシー・ナウ!。
• Discogsの Questlove ディスコグラフィー
• IMDbのクエストラブ