トビアス・ピッカー

トビアス・ピッカー
生まれる	( 1954-07-18 )1954年7月18日（70歳） ニューヨーク市、米国
教育	ジュリアード音楽院 マンハッタン音楽学校 プリンストン大学
職業	作曲家
活動年数	1975年～現在
Webサイト	トビアスピッカー

トビアス・ピッカー（1954年7月18日生まれ）は、アメリカの作曲家、ピアニスト、指揮者であり、^[1]管弦楽曲『 Old and Lost Rivers』、『Keys To The City』、『The Encantadas』、オペラ『Emmeline』、『Fantastic Mr. Fox』、『An American Tragedy』、『Lili Elbe』など、数多くの作品で知られている。^{[2] [3] [4]}

ピッカーは1954年7月18日にニューヨーク市で、画家でファッションデザイナーのヘンリエッタ・サイモン・ピッカーとニュースライターのジュリアン・ピッカーの息子として生まれました。映画界の重役デビッド・V・ピッカー、実業家ハーヴェイ・ピッカー、アメリカ映画協会 元CEOジーン・ピッカー・ファーステンバーグ、芸術パトロンのスタンリー・ピッカー^[5] 、映画監督ジミー・ピッカー^[6]、経済学者ケネス・ロゴフとは従兄弟でした。8歳の時に作曲とピアノの勉強を始めました。

私は教師からバッハ、モーツァルト、ベートーベン、ショパン、シューマン、そして最後には私のお気に入りのブラームスを教えられました。そこにはいつも「現代」音楽が混じっていました...。新しい作曲家を発見するたびに、新しい世界が開けました。18歳で学び始めたチャールズ・ウーリネンの音楽を発見して初めて、私はカーター（後に彼と勉強することになる）やブーレーズ、ストラヴィンスキー、シュテファン・ヴォルペにようやく触れることができました。^[7]

ピッカーは1962年に作曲を始め、同年、作曲家のジャン・カルロ・メノッティと文通を始め、メノッティから勉強を奨励された。3年後、ピッカーはピアノと理論を学ぶためジュリアード音楽院の予備科に入学した。18歳のとき、ピッカーはマーサ・グラハム現代舞踊センターでマーサ・グラハムの即興ピアニストとなり、^[8]同年、マンハッタン音楽学校に入学し、チャールズ・ウーリネンに師事した。1976年に卒業後、ジュリアード音楽院に戻り、エリオット・カーターから作曲の指導を受け、その後、プリンストン大学でミルトン・バビットに師事して大学院課程を修了した。^[8]

1976年、22歳のとき、ピッカーはスペキュラム・ムジカエから「六重奏曲第3番」の作曲を依頼され、アリス・タリー・ホールで初演された。^[9]その後まもなく、1978年にヴァイオリンとピアノのための狂詩曲が初演され、ニューヨーカー誌の評論家アンドリュー・ポーターはピッカーを「豊かで自然な発明の源を持つ本物のクリエイター」と評した。^[10] 30歳になるまでに、ピッカーは全米芸術基金のフェローシップ、ジョセフ・H・ベアンズ賞（コロンビア大学）、チャールズ・アイブズ奨学金、グッゲンハイム・フェローシップなど、数多くの賞を受賞していた。^[11]

ピッカーの交響曲第1番は1983年にサンフランシスコ交響楽団で初演され、同年、ピッカーはブルックリン橋100周年を記念してニューヨーク市から委嘱されたピアノ協奏曲第2番「都市への鍵」のソリストを務めた。^[12]同年後半、ピッカーの「エンカンターダ」がアルバニー交響楽団によって初演された。1985年、ピッカーはヒューストン交響楽団の初代作曲家に任命され^[13]、そこで最も人気のある管弦楽曲「オールド・アンド・ロスト・リヴァーズ」や2つの交響曲、その他の協奏曲を発表した。1992年、ピッカーは音楽芸術文学アカデミー賞を受賞した。 ^[11]

1993年、ピッカーはサンタフェ・オペラの委嘱を受け、 JD・マクラッチーの台本で初のオペラ『エメリン』の作曲を開始した。『エメリンは』は1996年に初演された。 ^{[14] [15]} 『エメリン』初演の2年後の1998年、ピッカーの2作目のオペラ『ファンタスティック Mr.フォックス』がロサンゼルス・オペラで初演された。^[16] 『ファンタスティック Mr. フォックス』は2019年にボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクトとオデッセイ・オペラによって録音され、アルバニー・レコードからリリースされた。このアルバムは2020年のグラミー賞最優秀オペラ録音賞を受賞した。^{[17] [18] [19]}ダラス・オペラ、サンディエゴ・オペラ、モントリオール・オペラの共同体がピッカーの3番目のオペラ『テレーズ・ラカン』を委嘱し、2001年に初演された。^[20] 2005年、メトロポリタン歌劇場はセオドア・ドライサーの小説に基づいたピッカーの4番目のオペラ『アメリカの悲劇』を初演し、改訂版は2014年にグリマーグラス・フェスティバルで初演された。 ^[21]

2010年、ピッカーはオリバー・サックスの作品にインスピレーションを得て、ランベール・ダンス・カンパニーのためにバレエ『Awakenings』を作曲した。^{[22] [23]}同年、彼はオペラ・サンアントニオを共同設立し、2010年から2015年まで芸術監督を務めた。 ^{[24] 2012年、ピッカーは}アメリカ芸術文学アカデミーの終身会員に選出された。^[25]ピッカーの5作目のオペラ『Dolores Claiborne』は、スティーブン・キングの同名小説に基づいており、2013年9月にサンフランシスコ・オペラで初演された。その後すぐに、2015年にセントルイス・オペラ・シアターが新制作の『Emmeline』を上演し、好評を博した。^{[26] [27] [28]}ピッカーは2016年から2022年までタルサ・オペラの芸術監督に任命された。^[29]タルサ・オペラでの在任期間中、ルシア・ルーカスがアメリカの舞台で主役を務める初のトランスジェンダーのオペラ歌手に選ばれる^[30]（彼女はジェームズ・キックライターのドキュメンタリー映画「ザ・サウンド・オブ・アイデンティティ」に出演している）、^{[31] [32] [33] [34] [35] [36]} COVID-19パンデミック中の集会制限に対応するため、野外野球場に合わせて改変された野球をテーマにしたリゴレットの公演、 ^{[37] 1921年の}タルサ人種虐殺の記憶を称えるアフリカ系アメリカ人作曲家による新作コンサート「グリーンウッド・オーバーカムズ」、 [ ^{38] [39]}タデウス・ストラスバーガー監督によるサロメの公演などが行われた。^{[40] [41]}

2022年、ピッカーのオペラ『Awakenings』が、オリバー・サックスが1960年代に脳炎流行の被害者を救おうとした活動の記録である『 Awakenings』^に基づいて、セントルイス・オペラ劇場で初演された。^{[43] [44] [45] [46] [47]} 『Awakenings』の東海岸初演は、オデッセイ・オペラとボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクトの提携により、ギル・ローズ指揮、ジェームズ・ロビンソン演出で、2023年2月25日にハンティントン劇場で上演された。^{[48] [49]}

ピッカーの『リリー・エルベ』は、ルチア・ルーカス主演で、2023年10月にザンクト・ガレン劇場で初演される。^{[50] [51] [52] [53]}

ピッカーの交響曲は、交響詩『 Old and Lost Rivers』を含め、ニューヨーク・フィルハーモニック、シカゴ交響楽団、クリーブランド管弦楽団、フィラデルフィア管弦楽団、 BBCフィルハーモニック、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団、ウィーン放送交響楽団などの主要なオーケストラによって演奏されてきた。ピアノ協奏曲『Keys to the City 』（ブルックリン橋100周年記念のために作曲）は、チェロ協奏曲や管弦楽曲『 And Suddenly It's Evening』とともにChandosに収録されている。^[54]このリリースに続いて、BBCミュージック・マガジンはピッカーの最近の音楽を「現在の音楽界の栄光の1つ」と評した。^[55]

エンカンターダ（ナレーターとオーケストラのための作品）は、ハーマン・メルヴィルのガラパゴス諸島の描写から引用されたテキストが特徴である。ヴァージン・クラシックスに録音され、ヒューストン交響楽団の演奏とサー・ジョン・ギールグッドのナレーションが収録されている。^[11]

その他の作品には、ネルーダの愛の詩をバリトンとオーケストラ、声楽とピアノに編曲した『愛のソナタ3曲』や、室内アンサンブルのための『青いフラ』などがある。ピッカーの管弦楽曲全集には、3つの交響曲、4つのピアノ協奏曲、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、オーボエのための協奏曲が含まれている。^[56]

ピッカーは室内楽作品も数多く作曲している。2009年、アメリカ弦楽四重奏団の委嘱により、ニューヨークのマーキン・コンサートホールで弦楽四重奏曲第2番が初演された。 ^[57]同年、ピアニストのウルスラ・オッペンスが、同じくニューヨークのベイスリー・パウエル・エレバッシュ・リサイタルホールで、ピッカーの『ウルスラのための4つの練習曲』と『ウルスラのための3つの夜想曲』を初演した。 ^{[58] 2011年、ピッカーは}ミラー劇場作曲家ポートレート・コンサートに出演し、シグナル・アンサンブル、サラ・ローゼンバーグ、ブレンターノ弦楽四重奏団が演奏し、ブレンターノ弦楽四重奏団はピッカーのピアノ五重奏曲『ライブ・オークス』を初演した。^[59]

• エメリン（1996年）：サンタフェ・オペラがピッカーの最初のオペラの世界初演を委託し、プロデュースし、その後PBSのグレート・パフォーマンス・シリーズで全国放送された。初演の録音はアルバニー・レコードからCDでリリースされた。 ^[60]
• ファンタスティック Mr. Fox (1998): ピッカーの2作目のオペラはロアルド・ダールの小説を翻案したもので、ロサンゼルス・オペラの委嘱により初演された。ピッカーはこの作品をさらに2つのバージョンで作曲しており、7つの楽器による室内アンサンブル版は2010年にオペラ・ホランド・パークで初演された。 ^[61]オーケストラを縮小したバージョンは、同じく2010年にイングリッシュ・ツーリング・オペラのために作曲された。 ^[62]ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクトの2019年の録音は、2020年のグラミー賞最優秀オペラ録音賞を受賞した。 ^[63]
• テレーズ・ラカン（1999/2000）：ピッカーの3番目のオペラ（台本：ジーン・シェア）は、ダラス・オペラ、サンディエゴ・オペラ、モントリオール歌劇場などの団体の委託を受けた。ピッカーは、オペラ・シアター・ヨーロッパからテレーズ・ラカンの縮小版の新たな委嘱を受け、2006年3月にコヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスのリンベリー・スタジオで上演された。 ^[64]初演は2001年にシャンドスによって録音され、リリースされた^。[65]
• アメリカの悲劇（2005/2006年）： ^[66]セオドア・ドライサーの小説に基づき、ジーン・シェアが台本を書いたピッカーの4番目のオペラは、メトロポリタン歌劇場の委嘱によるものである。 ^[67]世界初演は2005年12月2日に行われ、パトリシア・レイセット、ネイサン・ガン、スーザン・グラハム、ドローラ・ザジックが主役を務めた。演出はフランチェスカ・ザンベロ、指揮はジェームズ・コンロンが担当した。 ^[68]
• ドロレス・クレイボーン（2013年）：サンフランシスコ・オペラは、スティーブン・キングの同名小説を基に、 JD・マクラッチーの台本によるピッカーの5番目のオペラを2013年に^{初演した。 [69]}
• 『アウェイクニングス』（2022年）：ピッカーの6作目のオペラ。オリバー・サックスの『アウェイクニングス』に基づき、アリエ・レフ・ストールマンが台本を書き、セントルイス・オペラ・シアターの委嘱により制作された。 ^{[70] [43] [44] [45] [46] [47]}
• リリー・エルベ（2023年）は、アーリエ・レフ・ストルマンによる台本、ルチア・ルーカスがリリー・エルベ役で、 ^[71] 2023年にザンクト・ガレン劇場で初演された。 ^{[72] [52]}

ピッカーは、長年の友人であるオリバー・サックスの『Awakenings』にインスピレーションを得て、ランバート・ダンス・カンパニーの委嘱を受けてバレエ『Awakenings』 （2010年）を作曲した。[ ^{73 ]この作品は、2010年9月にイギリスの}サルフォードでランバートによって初演された。ランバートは2010年から2011年のシーズンにイギリス各地で80回以上の公演を行った。^[74]

• 無言オペラ/エンカンターダ（ナクソス、2020年）
• ファンタスティック Mr.FOX（ BMOPサウンド、2019） ^[75]
• インビジブル・ライラック（Tzadik Records、2014年）
• キーズ・トゥ・ザ・シティ（ワーゴ、2008年）
• オールド・アンド・ロスト・リバーズ（ヴァージン・クラシックス、2007年）
• ソングス・アンド・アンコールズ（ブリッジ・レコード、2006年）
• 交響曲第2番、弦楽四重奏曲第1番（初版、2004年）
• 「Keys To The City」、「And Suddenly It's Evening」、「チェロ協奏曲」（ Chandos、2003年）
• テレーズ・ラカン(シャンドス、2001)
• エメリン(アルバニーレコード、1998)
• エンカンターダス(ヴァージン・レコード、1998)

この作曲家の音楽の追加録音は、Sony Classics、Virgin、 Nonesuch Records、Ondine、Bridge、First Edition など から入手できます。

ピッカーのオペラに最も頻繁に関わる演出家はフランチェスカ・ザンベロ（『エメリン』、『アメリカの悲劇』、『テレーズ・ラカン』）^[76] 、ジェームズ・ロビンソン（『ドロレス・クレイボーン』、『エメリン』、『目覚め』）^[77]、リー・ブレイクリー^[78]、台本作家のJD・マクラッチー（『エメリン』、『ドロレス・クレイボーン』）^[79]、ジーン・シェア（『テレーズ・ラカン』、『アメリカの悲劇』 [ ^80]）である。彼はロアルド・ダールの伝記作家ドナルド・スターロックとは『ファンタスティック・ミスター・フォックス』^[81]で、また最近ではアリエ・レヴ・ストールマンとは『目覚め^』[70]で協力したほか、詩人のリチャード・ハワード^[82]やWSマーウィンとも協力している。^[83]ピッカーの指揮者の協力者には、レオン・ボツシュタイン、^[84] ピーター・アッシュ、^[85] ジェームズ・コンロン、^[86] セルジュ・コミッショナ、^[87] エド・デ・ワールト、 [ ^88] ルーカス・フォス、^[89] ジャンカルロ・ゲレーロ、^[90] ジェームズ・レヴァイン、^[91] ジョージ・マナハン、^[92] クルト・マズア、^{[93] が含まれる。} ギル・ローズ、^[94] ジョン・ウィリアムズ、^[95] ピンカス・ズーカーマン^{[96] 、}そしてクリストフ・エッシェンバッハ。^[95]また、ピアニストのジェレミー・デンク、^[97] ピーター・ゼルキン、^[98] エマニュエル・アックス、^[99]ウルスラ・オッペンス（1977年以来ピッカーの作品を擁護）、^{[100]ヴィオラ奏者の}ポール・ノイバウアー、^[101]チェロ奏者のリン・ハレル^[102]とポール・ワトキンス、^[103]フルート奏者のキャロル・ウィンセンク[ ^104]とも共演している。ソプラノのジュディス・ベッティーナ^[105]とパトリシア・ラセット^{[106]は頻繁に共演している。ピッカーは}ウィリアム・バーデンとも共演している。、^[107] ジェラルド・フィンリー、^[108] エリザベス・フトラル、^{[109 ]} スーザン・グラハム、^[80] ネイサン・ガン、^[80] ルシア・ルーカス、^[110] ジェニファー・ラーモア、^[111] ダイアナ・ソビエロ、^[112]ドローラ・ザジック。^[113]

ピッカーの1980年からのパートナーはアリエ・レフ・ストールマンである。2人は2016年3月9日に、アメリカ合衆国最高裁判所でルース・ベイダー・ギンズバーグ最高裁判事の司式のもと結婚した。 ^{[114] [115]}

ピッカーはトゥレット症候群を患っている。^[14]彼は自分の音楽に「トゥレット的な」要素があると述べている。ピッカーはトゥレット症候群と創造性の関係を探るBBCホライゾンテレビドキュメンタリー「Mad But Glad」に出演し、 ^[116]トゥレット症候群の子供のための指導プログラムにも関わっている。^[117]ピッカーはチック症を患っているが、作曲、ピアノ演奏、指揮をしているときは消えるという。彼は「私はトゥレット症候群に支配されて生活しているが、音楽を使ってそれを制御している。私はそのエネルギーを利用している。あらゆる方法で、そのエネルギーで遊んだり、操作したり、騙したり、真似したり、からかったり、探究したり、利用したりしている」と語っている。^[118]サックスは、著書『色盲の島』の序文で、ピッカーの音楽から得たインスピレーションについて、「トバイアス・ピッカーの『エンカンターダ』には特に恩恵を受けている」と述べ、「執筆中に記憶が曖昧になったときはいつでも、その曲を聴くことがプルースト風の記憶術のように作用し、マリアナ諸島やキャロライン諸島に連れ戻してくれた」と述べている。^[119]

• トビアス・ピッカーの公式サイト
• ショット・ミュージックのトビアス・ピッカー
• トビアス・ピッカーがオペラニュースで紹介される
• アレックス・ロスによるオペラ「アメリカの悲劇」のレビュー
• トビアス・ピッカーとのインタビュー、1994年3月9日