トレド美術館

トレド美術館

トレド美術館の外観
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設立	1901
位置	2445 モンロー ストリート トレド、オハイオ州
座標	北緯41°39′30″ 西経83°33′34″ / 北緯41.65833° 西経83.55944° / 41.65833; -83.55944
認定	アメリカ博物館協会
訪問者	383,685 (2019) [1]
監督	アダム・M・レヴィン[2]
公共交通機関へのアクセス	タルタ
Webサイト	トレド美術館

トレド美術館は、オハイオ州トレドのオールドウェストエンド地区にある国際的に知られる美術館です。30,000点を超えるコレクションを所蔵しています。^[3] 45のギャラリーを擁し、280,000平方フィートの敷地を有し、現在は40エーカーの敷地の大規模な複数年にわたる拡張計画の真っ最中です。この美術館は、トレドのガラス職人エドワード・ドラモンド・リビーによって1901年に設立され、1912年にエドワード・B・グリーンとハリー・W・ワクターが設計したギリシャ復興様式の建物である現在の場所に移転しました。 ^[4]メインの建物は、1920年代と1930年代に2度拡張されました。^[5] 他の建物は1990年代と2006年に増​​築されました。美術館の本館は、2階建てで床面積4.5エーカーです。館内には15の教室スタジオ、1,750席のペリスタイルコンサートホール、176席の講堂、カフェ、ギフトショップがあります。^[6]美術館には年間平均38万人が訪れ^{[1] 、2010年には視覚芸術のウェブサイト}Modern Art Notesの読者によってアメリカで最も人気のある美術館に選ばれました。^[7]

トレド美術館の現館長はアダム・M・レヴィンである。^[8]

この美術館は、ガラス芸術や19世紀、20世紀のヨーロッパとアメリカの芸術の主要なコレクションを所蔵しているほか、ルネッサンス、ギリシャ、ローマ、日本の芸術の小規模ながらも傑出した^[9]コレクションも所蔵している。注目すべき個々の作品には、ピーテル・パウル・ルーベンスの『聖カタリナの戴冠』、フラゴナールの『盲人の断崖』、フィンセント・ファン・ゴッホの『オーヴェルの家』、レンブラントやエル・グレコの小作品、ウィレム・デ・クーニング、ヘンリー・ムーア、ソル・ルウィットの近代作品などがある。常設コレクションに含まれるその他の芸術家としては、ホルバイン、コール、クロプシー、ターナー、ティソ、ドガ、モネ、セザンヌ、マティス、ミロ、ピカソ、カルダー、ベアデン、クローズ、キーファーがいる。

東棟にある1,750 席のコンサート ホール、ペリスタイルは、トレド交響楽団のメイン コンサート スペースであり、美術館のマスターズ シリーズも開催されます。1933 年に増築され、美術館の外観にマッチするクラシック スタイルで設計されました。座席は床席と階段席に分かれており、階段席はギリシャ劇場のように半円形に配置されています。階段席の後ろには、コンサート ホールの名前の由来となった 28 本のイオニア式の柱があります。

2001 年に増設された彫刻庭園には、主に戦後の作品が展示されており、美術館のモンロー ストリートの正面に沿って狭い帯状に広がっています (以前の彫刻は内部に展示されています)。

1990年代には、フランク・ゲーリーが設計したビジュアルアートセンターが追加されました。このセンターには、美術館の図書館のほか、トレド大学の芸術学部のスタジオ、オフィス、教室スペースも含まれています。

2000年、美術館はガラスコレクションを収容する新しい建物の設計をSANAA建築事務所に依頼した。これは同社にとって米国での最初の委託であった。フロント社はガラス壁システムの技術的コンセプトの開発で建築家を支援するために任命された。 ^[10] 3000万ドルのガラスパビリオンの資金の大部分は、トレドの歴史上最大の公募を通じて調達された。^[11]建物の湾曲したガラス壁は中国から輸入された。^[12]

74,000平方フィートのガラス・パビリオンは2006年8月にオープンし、批評家からかなりの称賛を受けた。ArtNetはこれを「文化力の印象的な象徴。美術館のガラス工芸コレクションに最高の場所を与えることを意図している」と評した。^[11]ニューヨーク・タイムズ紙のレビューで、^[13] ニコライ・オウロソフは「絶妙な繊細さで構成されたパビリオンの優雅な曲面ガラス壁の迷路は、ベルサイユ宮殿の鏡の間にまで遡る連鎖の中で進化した最新の記念碑を表している」と書いた。オウラスオフは、パビリオンと美術館の他の建物との関係について次のようにコメントしている。「ガラス・パビリオンは、ここにあるボザール様式の美術館と、フランク・ゲーリーが設計したトレド大学の視覚芸術センターを含む、ゆるやかに結びついた複合施設の一部です。イオニア式の柱の列へと続く壮大な階段を備えた元の美術館は、芸術の神殿であると同時に、労働者の生活を向上させる高度な文化の力に対する信念の記念碑でもあります。新しい建物の低く水平な形状は、建築家が周囲の環境を乱すことをためらったかのように、この文脈に驚くほど繊細に溶け込んでいます。」パビリオンでは、年間700回の一般向けガラス吹き展のほか、芸術、ヨガ、運動、瞑想に触発された（再）新年の日や、ProMedicaが後援した黒人理容師と彼らの芸術家および男性の健康推進者としての役割を祝うアート・オブ・ザ・カットなどのコミュニティイベントが開催されています。 [ ^1]

この建物には、美術館のオリジナルのガラスコレクションといくつかの新しい作品が展示されており、その中にはデール・チフーリによる著名なガラス彫刻も含まれています。^[14]

• Google Arts & Culture内のトレド美術館
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