オーヴェルの住宅

オーヴェルの住宅
アーティスト	フィンセント・ファン・ゴッホ
年	オーヴェル＝シュル＝オワーズ、1890 年 6 月
カタログ	F759 1988年
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	73 cm × 61 cm（19.7インチ × 40.6インチ）
位置	トレド美術館

『オーヴェルの家々』は、フィンセント・ファン・ゴッホによる油絵です。この作品は、ゴッホがフランスのパリ北西にある小さな町、オーヴェル＝シュル＝オワーズに移り住んだ直後の、1890年5月末か6月初めに制作されました。

彼がサン＝レミの精神病院での生活の退屈さと単調さに不満を抱いたことと、1890年1月にメルキュール・ド・フランス紙が彼の作品を高く評価したことで、彼が芸術家として名声を得たことが、移住のきっかけとなった。

サン＝レミでの最後の 2 か月間、ゴッホは記憶を頼りに、オランダのルーツを思い起こさせる「北の回想」と名付けたキャンバス作品を何点か描きました。北への回帰の影響はオーヴェルでも続き、特に F789「オーヴェルの教会」に顕著です。しかし、ゴッホはヌエネン時代に描いたような農民生活の研究は繰り返しませんでした。オーヴェルの住居を描いたゴッホの絵画は、さまざまな社会的領域を網羅しています。

フィンセント・ファン・ゴッホは、画家としての短い10年間のキャリアのうち、1881年から1885年前半をオランダのエッテン、ハーグ、ドレンテ、ヌエネン（最後の家族の住居）で過ごしました。フィンセントがヌエネンで制作したF82「ジャガイモを食べる人々」は、彼が最初の本当に成功した絵画だと考えていました。また、F83 「小屋」 （左）など、当時の他の初期の絵画は、農民とその生活様式に対する彼の共感を証明しています。^[1]

1885年3月に父が亡くなり、ヌエネンで家族や隣人とのトラブルや争いが続いた後、ゴッホはまずベルギーのアントワープに移り、アカデミーで短期間学んだ。その後まもなく、1886年3月にフランスのパリで画商の兄テオのもとに加わった。ゴッホがアントワープから移ったのは、その年の初めに体調を崩し、健康を心配したためであった。^[2]

兄とともにパリで過ごした2年間は、フィンセントの生涯の中で最も記録に残っていない。それは、フィンセントの生涯に関する主な資料が兄との手紙であり、当然のことながら、一緒にいるときには手紙のやり取りがなかったからである。 ^{[A]とはいえ、}印象派運動に同調することはなかったものの、フィンセントがパリの芸術活動に全面的に参加していたことを示す資料は豊富にある。特に、彼は憧れのポール・ゴーギャンと接触した。2年間の終わりまでに、兄との関係はやや悪化し、フィンセントはパリを離れ、南フランスのアルルに定住することを決意し、そこでゴーギャンとともに芸術家共同体を立ち上げる計画を思いついた。^[4]

ゴーギャンは1888年10月にフィンセントとイエローハウスに加わった。しかし、フィンセントの奇行と酒浸りがゴーギャンを不安にさせ、12月には去ることを決意した。その結果、フィンセントは重度の神経衰弱に陥り、入院した。急速に回復したにもかかわらず、フィンセントは1889年5月9日にサン＝レミ＝ド＝プロヴァンスの精神病院に自ら入所し、躁病の再発の合間に絵を描き続けた（正確な病状は定かではない）。おそらく彼の最も愛され、最もよく知られている絵画、F612 「星月夜」は、この時期に描かれたものである。この絵画は、彼が培った力強く興奮した筆遣いを例示している。^[5]

フィンセントは、1890 年 2 月末に最もひどい再発に見舞われた。その後 2 か月間、絵を描くこともほとんどできず、書くことさえほとんどできなかった。この時期について 3 月 17 日にテオに送った唯一の手紙の中で、フィンセントは「完全に茫然自失」だったと述べている。 ^{[L 1]}フルスカーはこの時期をフィンセントの生涯で最も悲しい時期と呼んだ。とはいえ、回復するにつれて、フィンセントは絵を少し描くことができた。4月 29 日付けのテオ宛の手紙では、ゴーギャンと絵を描いていたときにF496エッテンの庭の思い出 (アルルの貴婦人たち)^{で試した、記憶から数枚のキャンバスを描いたことを述べている。 [L 2]}彼はこれらの絵を、北の思い出、つまり southern と呼んだ。F83コテージ(左上) と F84ヌエネンの古い教会の塔をもう一度描くかもしれないと述べている。

彼は、母と妹のウィレミエンに宛てた次の手紙で、より明確に述べている。「そして、私の病気が最悪の時期であったときも、私はブラバントの思い出、荒れ模様の空と赤みがかった雲の中で赤く沈む太陽を背景に、苔むした屋根とブナの生垣のあるコテージを秋の夜に描いた。」^{[L 3]}この絵は、ゴッホ美術館によって、F673、F674、またはF675（右）のいずれかであると特定されている。フルスカー氏はまた、F695「雪を掘る二人の農婦」を特に取り上げ、F1594rがその一例である農婦を描いた一連のスケッチもこの時期のものであると特定している。彼は、これらの作品は、フィンセントの全作品の中でほぼ唯一、精神崩壊の紛れもない兆候を示していると述べている。^[6]最後に、この時期にフィンセントが制作したF702「使い古された – 永遠の門にて」も、遠い昔の紛れもない思い出であると指摘している。オリジナルは、フィンセントがハーグで描いた絵であった。^{[7] [8]}

フィンセントは、この最近の再発は精神病院での生活の退屈さと単調さのせいだと思っていた。彼は何ヶ月もテオに手紙を書いて、精神病院を出て行きたいと書いていた。パリに戻ればすぐに良くなるだろうと彼は確信していた。^{[L 4]同じ頃、フィンセントは、批評家の}アルベール・オーリエが彼の作品を非常に好意的に批評し、天才と評したことで、芸術界でちょっとした有名人になっていた。 ^{[9]テオは不安をよそに、}カミーユ・ピサロの助言に従い、フィンセントがパリ北部のオーヴェル＝シュル＝オワーズ村で医師のポール・フェルディナン・ガシェの指導の下で働けるように手配した。 ^[10]

オーヴェル＝シュル＝オワーズは、パリ中心部から北西に約 15 マイルのところにある中世の町です。幅は数本の道路ほどしかありませんでしたが、川沿いに何マイルも伸び、その全域にブドウ畑や市場向けの菜園が点在していました。村落は、茅葺き屋根の家屋と農場の囲い地が混在していました。フランスの画家シャルル＝フランソワ・ドービニーは、1850 年代に最初にスタジオ船ボタン号をこの地に停泊させ、後にこの村で 3 軒の家を購入し、さらに近くにも 1 軒購入しました。^{[11]鉄道の開通により、この町は観光の中心地となり、夏の間は人口が 2,000 人から 3,000 人にまで膨れ上がりました。}コロー、セザンヌ、ピサロなどの芸術家が、この町の素朴な魅力を捉えようとこの町を訪れました。テオ・ファン・ゴッホなどの画商は、何千もの絵画を販売しました。^[12]

その結果、オーヴェルは繁栄したコミュニティとなり、農民の近代化に関する第三共和政の理想主義 のモデルとなった。 ^[13]

オーヴェルの農民は自分の土地で耕作していました。小作農はほとんどおらず、ほとんどの地主は収穫期にのみ日雇い労働者を雇っていました。土地は区画に分けられ、相続または個人売買によって受け継がれました... 地主として土地を持ち、勤勉で、農民のデニムと最新の都会のスタイルの両方を身に着けたオーヴェルの農民は、オイゲン・ウェーバーの言葉を借りれば「農民がフランス人になった」のです...

— キャロル・ゼメル『ゴッホの歩み：ユートピア、近代性、そして19世紀後半の芸術』

ゴッホは変化と新しい近代性に敏感だった。5月25日にテオとジョーに宛てた手紙の中で、彼はこう述べている。^{[14] [L 5]}

ここはパリから十分離れているので、本当の田舎ですが、それでもドービニーから随分と変わりました。でも、不快な変化ではなく、たくさんの別荘や、さまざまな近代的で中流階級の住居があり、とても陽気で、日当たりがよく、花で覆われています。それはほとんど緑豊かな田舎で、古い社会の中に新しい社会が発展しているこの瞬間に、不快なことは何もありません。空気は幸福に満ちています。私は、ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ風の静けさ、工場はなく、美しい緑が豊富で整然としているのを見ます、または見ていると思います。

ゴッホは、かつてヌエネンで描いていたような、オーヴェルの伝統的な農民生活、田舎暮らしを描いた絵は描いていない。スケッチブックには、F1615v収穫する農婦のいる風景（右）など、農民の風景を描いた素描がおそらく半ダースほど、また鶏やポニーなど家畜の素描がかなり多く含まれている。題材は風景画、街並み、肖像画、静物画などである。オーヴェルでのゴッホの絵は、さまざまな社会的領域を暗示している。したがって、住居を描いた絵は、茅葺き屋根の家から中流階級の別荘、そして貴族の城まで多岐にわたり、それぞれ庭園、街路、封建領地の名残といった社会的空間の中に描かれている。 [ ^15]

1890 年の 5 月、6 月、7 月の間、ゴッホは極めて多作でした。手紙には、オーヴェル時代に制作されたと確実に特定できる 36 点の絵画について書かれています。1970 年のカタログレゾネにはさらに 50 点ほどの絵画が掲載されていますが、そのうちのいくつかはオーヴェル以前の作品である可能性があり、その他は偽物である可能性があります。一部の絵画は、2 か月の間に 1 日おきに絵画を制作したことを示しています。^[16]

彼はこの村に魅了された。1890年5月20日に到着した際、彼は兄のテオと妻のジョー・ボンガーに「オーヴェルは本当に美しい。とりわけ、今では珍しくなってきている古い茅葺き屋根がたくさんある」と書いた。 ^{[L 6]}翌日の手紙では、「しかし、私は現代の別荘や中流階級の田舎の家が、廃墟になりつつある古い茅葺き屋根のコテージと同じくらい美しいと思う」と付け加えている。^{[17] [L 7]}

ゴッホはオーベルジュ・ラヴォーに宿泊し、1890年7月29日の早朝、腹部を銃で撃ち抜いて自ら命を絶つまでそこに留まった。^[18]

中央の家は、オーベルジュ・ラヴォーから西に約1マイルのシャポンヴァル村にあるタウンハウスでした。5 Rue de Gré ( 49°4′16.02″N 2°8′48.94″E / 49.0711167°N 2.1469278°E / 49.0711167; 2.1469278 ) に位置し、改装されていますが、現在も残っています。オーギュスト・ルクロワという石工の所有物で、ポール・セザンヌが1873年に描いた「ラクロワ爺さんの家」という絵画の題材にもなりました。^[19]ユルスカーは、「オーヴェルの家」はゴッホが到着して間もなく描かれたと考えました。^[20]ドゥ・ラ・ファイユは、1890年6月10日の手紙を引用して、もう少し後の6月初めに描かれたと考えました。^{[L 8]}

左側の2軒の茅葺き屋根の家は直角に配置されています。これらはF780オーヴェルの茅葺き屋根の家（下記参照）にも再び登場します。^[21]

ゴッホは街の風景の描写に細心の注意を払っていたため、オーヴェルの絵画「夜のホワイトハウス」の正確な位置を特定することができました。この絵画はかつては失われたと思われていましたが、1995年にエルミタージュ美術館のコレクションとして再発見されました。^[22]

所蔵美術館であるトレド美術館は、青い瓦屋根と隣接する茅葺き屋根の構造的な対比を指摘している。方向の異なる力強い筆遣いが、コントラストと質感を強調するために使われている。対照的に、木々や庭は、サン＝レミでゴッホが開発した特徴的な渦巻き模様で表現されている。^[23]ピックヴァンスは、色彩構成はゴッホが北へ戻ったことに合わせて抑制されているが、気象条件にも対応しており、空には雲がたまり、ポプラの木は風の力で曲がっていると指摘している。ところどころ絵の具が著しく薄く塗られており、キャンバスに塗られていない部分もある。^[21]ファン・デル・ヴィーン＆ナップは、執筆時（2010年）には、雨戸はまだ元の緑色を保っていたと述べている。^[24]

オーヴェルの絵のように美しい茅葺き屋根の家々は、ゴッホが描いた町の風景の多くに必然的に登場している。茅葺き屋根の家々が主なテーマとなっているのは、F758、F780、F792、F806の4点の絵画のみである。^[25] F1640r（右）などの素描では、誇張された丸みを帯びた屋根の線は、フランスやオランダのどちらの家屋にも見られない。これは、ゴッホが1890年4月29日付のテオへの手紙で述べている北方への帰還の一部である。この素描は、F750（下）の習作である。よく見ると、2つの作品には大きな違いがあることがわかる。たとえば、絵画の丘は素描では木になっている。ファン・デル・ヴィーンとナップは、ゴッホが主題に対してこのような自由な解釈を加えたことは、彼の絵画や素描が自然の文字通りの描写ではなく、むしろ自然の解釈であることを示しているとコメントしている。^{[26] [L2] [27] [28]}

• 
  F758:ヨルガスの農家と人物像、個人所蔵
• 
  F780:オーヴェールの茅葺きコテージ、チューリッヒ美術館
• 
  F806: 2人の人物がいる農家、ゴッホ美術館
• 
  F792:コルドヴィルの茅葺き屋根の家々、オルセー美術館

• 6 月 8 日日曜日、テオとジョー (当時まだ赤ん坊だった息子のヴィンセント ウィレムを連れて) はヴィンセントを訪ね、ガシェ博士のところで夕食を共にした。翌 6 月 10 日火曜日、ゴッホは「緑地」(つまり郊外) の習作を 2 つ完成させたと手紙で伝えた。フルスカーは、これらがおそらく F758 の「人物が描かれたヨルガスの農家」と F806の「2 人の人物が描かれた農家」であると考えていた。^{[29] [L 8]}ファン デル ヴィーン & ナップは F758 を極めて粗雑な作品と評し、巨匠の作品すべてが傑作であるとは限らないことを思い出させるものとしながらも、右側の人物と左側の鶏の列の見事な簡潔さを指摘している。対照的に、左側の人物はまったく未完成である。同様に F806 も部分的に未完成で、特にキャンバスがむき出しになっている右下が未完成である。筆遣いは不明瞭で、空ははっきりしない。^[30]

• F780オーヴェルの茅葺き屋根の家々は、葺き替え中の家の茅葺き屋根を描いています。場所は、F759オーヴェルの家々 (つまり、この記事の主題) と同じシャポンヴァルで、尖った屋根と特徴的な煙突のある同じ家が描かれています (F758 の一番左の家は、直角から見た F780 の一番右の家です)。ただし、F759 はゴッホがオーヴェルに到着して間もなく描かれたのに対し、F780 はゴッホの最後の絵画の 1 つだったようです。7 月 23 日のテオへの最後の手紙に、この絵のスケッチ (右) が同封されています。^{[B] [L 9]}フルスカー氏とデ・ラ・ファイユ氏はともに、この作品が1890年7月と記されている。 ^{[33] [34]}ピックヴァンス氏とヴァン・デル・ヴィーン＆ナップ氏はともに、この作品がサン・レミの精神病院からの日帰り旅行で描かれたF420 「サント・マリーのコテージの列^{」と構図が似ていると指摘している。 [35] [36]}
• ファン・デル・ヴィーンとナップは、F792コルドヴィルの茅葺き屋根の家々を、ゴッホがこの時期に描いた村の景色の特徴だと説明している。色彩は抑えられており、補色は使われていない。場所はラジョン通り 18 番地 ( 49°4′27.80″N 2°11′11.09″E / 49.0743889°N 2.1864139°E / 49.0743889; 2.1864139 ) である可能性が高い。 [37]フルスカーはこの絵をオーヴェルの絵画の中でも最も初期の作品の一つとしている。 [ ^{38 ]}ドゥ・ラ・ファイユは、この絵の場所が素描 F1637r と類似していることを指摘している。^[39]

この時期の他の絵画としては、F750「茅葺き屋根の家と家」（右上のF1640rはその習作）やF789 「オーヴェルの教会」（北方への回帰を示すもう一つの例）^{[40] 、} サイズ30のキャンバス、ダブルスクエアの絵画などがある。F793「オーヴェル近郊の農場」はダブルスクエアのキャンバスの例である。^{[41] [42] [43]}

• 
  F750:茅葺き屋根のコテージと家、エルミタージュ美術館
• 
  F766:夜のホワイトハウス、ハーミテージ
• 
  F770:夕暮れの風景、ゴッホ美術館
• 
  F789:オーヴェールの教会、オルセー美術館
• 
  F791:ピロン神父の家、個人蔵
• 
  F793:オーヴェール近郊の農場、テート
• 
  F795:オーヴェルの村の通りと階段と人物像、サン・ルイ美術館
• 
  F799:オーヴェールの家々、ゴッホ美術館
• 
  F802:ビレッジ ストリート、アテネウム
• 
  F805:オーヴェルの住宅、ボストン美術館

• F750茅葺き屋根の家と家々は、おそらくゴッホがオーヴェルで描いた最初の風景画である。5月21日頃、テオとジョーに宛てた手紙の中で、フィンセントは「今は古い茅葺き屋根の習作がある。前景には花を咲かせたエンドウ豆畑と小麦畑、背景は丘陵地…」と書き、南へ行って「北がよく見える」のは良かったと続けている。ファン・デル・ヴィーンとナップは、この絵の静けさを指摘している。風が吹いても煙突から上がる煙は乱れない。^{[L 7] [44]}
• F770黄昏の風景はオーヴェル城の風景である [fr]。これはダブルスクエアカンバスの最初の作品であり、ゴッホは6月24日のテオへの手紙でこの絵について述べている。^{[L 10]}これは彼が描いた城の風景画の唯一のものである。黄昏はオレンジと黄色の太い筆致で表現されているが、太陽そのものは見えない。オーヴェルの絵のどこにもゴッホが太陽を直接描いていない。^[45]ファン・デル・ヴィーンとナップは、後ろの梨の木の下に数筆でかろうじて描かれた人物がいると指摘している。彼らはこの絵を、絶頂期の画家による繊細さと形式の傑作と評している。^[36]
• F789オーヴェルの教会 は、サイズ30のキャンバスで、6月5日の妹ウィルへの手紙で次のように説明されている。「...これもまた、私がヌエネンで描いた古い塔と墓地の習作とほぼ同じものです。」^{[L 11]}彼が言及した習作は、F84:ヌエネンの古い教会の塔 であり、彼はすでにサン・レミの「北の思い出」の1つとしてこれをやり直したいと述べていた。^{[L 2]フルスカーは、色彩の強さと感情の盛り上がりにおいて、おそらく}『星月夜』に匹敵する唯一の絵画はおそらく『星月夜』だろうと述べている。 ^[46]

• ドゥ・ラ・ファイユは、F791 「ピロン爺さんの家」の場所を、フランソワ・ヴィヨン通り18番地（北緯49度4分13.02秒 東経2度8分40.12秒 / 北緯49.0702833度 東経2.1444778度 / 49.0702833; 2.1444778）としており、オーベルジュ・ラヴォーとグレ通り5番地の中間にある。^[47]ピロン爺さんの別荘はオーヴェルでも最も壮麗な近代的別荘の一つで、写真では大きな栗の木に部分的に隠れている。到着翌日にテオとジョーに送った手紙の中で、ヴィンセントはオーヴェルの別荘は藁葺き屋根のコテージと同じくらい魅力的だと述べた。^{[L 7]}ピックヴァンスは、この絵は5月24日には描かれた可能性があり、空のハロー効果は5月24日土曜日と25日日曜日にゴッホが経験した雨と嵐の天候を反映している可能性があると述べています。^[17]ファン・デル・ヴィーンとナップは、ゴッホ美術館にある準備習作F1638r（右）を指摘しています。^[48]
• F795オーヴェルの村の通りと階段に人物が描かれている場所は、オーベルジュ・ラヴォーの真向かいのサンソンヌ通りですが、2つの通りを結ぶ階段はもうありません。^[49]同じ場所を描いた小さなコンパニオンピース F796 がありますが、ファン・デル・ヴィーンとナップはその信憑性を疑問視しています。^[36]

• 人物習作のシートF1652r（右）には、左上に後ろ姿の少女が描かれており、絵の右下隅の少女のすぐ近くにいる。^{[説明が必要] [50]}シート右側の少女の横顔は、ゴッホが宿泊していたオーベルジュ・ラヴォーの宿屋の主人の娘、アデリーヌ・ラヴォーであることが分かる。彼女は肖像画F768、F786、F769の題材となっている。後ろ姿の少女も彼女と思われる。F795のほか、彼女はF819「風景の中を歩く二人の女」など、他の多くの絵画にも登場していると考えられている。このシートは2007年のクリスティーズのオークションで448万ドルで落札された。^[51]

• F802村の通りは、ゴッホの死後 1 年後の 1891 年に開催されたアンデパンダン展に出品された 10 点の絵画のうちの 1 点であり、非常に珍しい作品です。 ^[52]カタログの項目には、村(最後の作品) とありました。手紙には絵画についての記述はなく、おそらく未完成であったため、ゴッホの最後の絵画と呼ばれたのでしょう。ピックヴァンスは、絵画のエネルギーに注目し、苦悩の兆候はまったく見られません。^[53] フルスカーは、この絵画の鮮やかな色彩のアクセントが、当時の同種の絵画に繰り返し見られる明るい雰囲気を与えていると指摘しました。^[54]ファン・デル・ヴィーンとナップは、この絵は5月末から6月初めにかけて描かれた村の風景画シリーズの一部であり、ゴッホが満足のいく結果を得られず放棄したために未完成になっていると考えている。^[55]この絵は美術館が購入した最初のゴッホの絵画という特徴があり、アテネウム美術館が1903年に最も初期のゴッホ展を企画したジュリアン・ルクレールの遺産から購入した。 ^[56]
• ドゥ・ラ・ファイユはオーヴェルのF805番地の位置をマルソー通り2番地（北緯49度4分16.21秒 東経2度8分58.99秒 / 北緯49.0711694度 東経2.1497194度 / 49.0711694; 2.1497194）としており、グレ通り5番地の東約200ヤードに位置している。しかし、正しい住所はマルソー通り4番地である。もともとこの場所にはカフィン家とユット家の2つの農場があった。アルベール・カフィンは町長で、フィンセント・ファン・ゴッホの死亡証明書にも署名した。^[57]ヒュルスカーはこの絵を、色彩のアクセントで活気づけた明るいキャンバスのリストに加えている。^[54]ファン・デル・ヴィーンとナップは、この絵をゴッホの初期の村探検の続きと位置づけ、数年前にヌーネンで描いたオランダのコテージ F90ヤギを連れた女性や、サン・レミで「北の回想」の一つとして描き直そうと考えていたF83コテージの姉妹作と対比させている。 ^{[L 2]}彼らは、補色の使用、例えば手前のコテージの青い影が黄色い道に映っていることに注目している。^{[58]この絵は、}ボストン美術館の最初の「クラウドソーシング」展「ボストンは印象派が大好き」で最高賞を受賞した。^[C]

トレド美術館は1935年にエドワード・リビーの寄贈であるリビー財団の資金で『オーヴェルの家々』を購入した。^{[60]この作品は以前はアムステルダムの}アンドレ・ボンガーが所有していた。^[60]

この絵画は1905年のアムステルダム博覧会で初めて公開され、それ以来メトロポリタン美術館を含む世界各地で展示されてきた。^{[61] [62]}

• フィンセント・ファン・ゴッホの作品リスト

• バール、アルフレッド H. (1967 年 2 月 28 日)。アメリカの美術館に所蔵されているゴッホの油絵。テイラー & フランシス、ラウトレッジ。ISBN 978-0-7146-2039-8。 {{cite book}}:|work=無視されました (ヘルプ)
• エリクソン、キャスリーン・パワーズ（1998年）。『永遠の門にて：ヴィンセント・ヴァン・ゴッホの霊的ビジョン』ウィリアム・B・アードマンズ出版社。ISBN 0-8028-4978-4。
• デ・ラ・ファイユ、ジェイコブ・バート（1970年）。フィンセント・ファン・ゴッホの作品（第3版）。アムステルダム：ミューレンホフ。OCLC  300160639。
• コルタ・アイブス。スーザン・アリソン・スタイン。 Sjraar van Heugten;マリジェ・ヴェレコープ (2005)。フィンセント・ファン・ゴッホ：素描。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。ISBN 978-1-58839-165-0。
• ハルスカー、ヤン (1986)。『ゴッホ全集：絵画、素描、スケッチ』。ニューヨーク、NY：ハリソンハウス/ハリー・N・エイブラムス。クラウン・パブリッシャーズ、ランダムハウスより販売。ISBN 0-517-44867-X。
• ネイフェ、スティーブン、スミス、グレゴリー・ホワイト。『ヴァン・ゴッホ：生涯』、ニューヨーク：ランダムハウス、2011年、ISBN 978-0-375-50748-9 
• ピックヴァンス、ロナルド（1986年）。サン＝レミとオーヴェルのゴッホ（展覧会カタログ、メトロポリタン美術館）ニューヨーク：メトロポリタン美術館、エイブラムス。ISBN 0-87099-477-8。
• ヴァン・ダー・ヴィーン、ワウター。ナップ、ピーター (2010)。オーヴェールのゴッホ：最後の日々。ニューヨーク：モナチェリ・プレス。ISBN 978-1-58093-301-8。
• ゼメル、キャロル。『ゴッホの歩み：ユートピア、近代性、19世紀後期の芸術』バークレー：カリフォルニア大学出版局、1997年。ISBN 0520088492 

• マウラー、ナオミ E.; ヴァン・ゴッホ、ヴィンセント (1999) [1998]。精神的知恵の追求：ヴィンセント・ヴァン・ゴッホとポール・ゴーギャンの思想と芸術。クランベリー：アソシエイテッド・ユニバーシティ・プレス。ISBN 0-8386-3749-3。
• ワルサー、インゴ F.ゴッホ、ヴィンセント。メッツガー、ライナー (2010)。ファン・ゴッホ：絵画全集。 Vol. II.ケルン・ロンドン：タッシェン。ISBN 978-3-8365-2299-1。
• ウェールズ・オフチャロフ、ボゴミラ（1999年）。プロヴァンスとオーヴェールのゴッホ。ニューヨーク。ISBN 0-88363-341-8。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)

• オーヴェルの家スケッチ、ヴァン・ゴッホギャラリー
• 「オーヴェルの住宅」。当館のコレクション、E-museum。トレド美術館。2015年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月9日閲覧。– 参考文献が含まれます。
• 2011年の現場写真
• ウィキメディア・コモンズのオーヴェルの住宅、F759 に関連するメディア