土星の帰還

土星の帰還
スタジオアルバム​ 間違いない
リリース	2000年4月11日 ( 2000-04-11 )
記録済み	1998–1999
スタジオ	ロイヤルトーン、ノースハリウッド NRG、ノースハリウッド エアロウェーブ、カリフォルニア州エンシノ オーシャンウェイ、ハリウッド ハング スイート、ハリウッド A&M、ハリウッド
ジャンル	オルタナティブロック ニューウェーブ
長さ	60 : 44
ラベル	トラウマ インタースコープ
プロデューサー	グレン・バラード ジェリー・ハリソン 間違いない マシュー・ワイルダー
ノー・ダウトの年表
悲劇の王国 （1995） サターンの帰還 （2000） ロック・ステディ （2001）
リターン・オブ・サターンからのシングル
「新」 リリース日: 1999年5月31日 「元カノ」 公開日: 2000年3月13日 「シンプル・カインド・オブ・ライフ」 公開日: 2000年6月13日 「バスウォーター」 公開日: 2000年11月14日

『リターン・オブ・サターン』は、アメリカのロックバンド、ノー・ダウトの4枚目のスタジオアルバムで、2000年4月11日にトラウマ・レコードとインタースコープ・レコードから発売された。1994年にオリジナルキーボード奏者のエリック・ステファニーが脱退した後、バンドが4人組となって初めて出したアルバムである。ノー・ダウトは、画期的な3枚目のスタジオアルバム『トラジック・キングダム』 （1995年）のプロモーションのため2年半ツアーを行った、続編のために数十曲を書き、最終的にプロデューサーのグレン・バラードと仕事をすることに決めた。アルバムの制作は2年にわたる波乱に満ちたプロセスとなり、その間にバンドのメンバー間、バンドとレーベルの間で意見の不一致があった。バンドがスタジオに戻り、2枚のシングルとなる曲を録音した後、アルバムは完成した。

このアルバムは、バンドの以前の作品のスカ、パンク、レゲエの影響を維持しているが、よりスローでバラードのような曲が収録されている。多くの曲の歌詞は、歌手のグウェン・ステファニーがもっと家庭的な生活に憧れていることと、彼女の音楽キャリアへの献身を対比させている。

『Return of Saturn』は発売後、音楽評論家から好評を得たが、前作とは異なるサウンドに関して賛否両論があった。ビルボード200で初登場2位となったが、 『Tragic Kingdom』の売り上げには及ばなかった。アルバムからは4枚のシングルがリリースされたが、ビルボードホット100にランクインしたのはそのうち1枚のみだった。第43回グラミー賞では最優秀ロックアルバムにノミネートされた。

ノー・ダウトの画期的なアルバム『トラジック・キングダム』 （1995年）の成功後、バンドはザ・キュアーなどのアーティストに影響を受けた新しいアルバムのために20曲以上を書いた。^[1] 『トラジック・キングダム』の発売後2年半にわたって広範囲にツアーを行ったが、当初は楽曲制作に苦労し、新しいサウンドを試してみることにした。^[2]曲の多くは、ベーシストのトニー・カナルが住んでいたロサンゼルスのハリウッドヒルズの借家で書かれた。^[3] 1998年半ばの初期の制作期間中、バンドはロサンゼルスで『トラジック・キングダム』のプロデューサーであるマシュー・ワイルダーと7曲の制作に取り組んだが、ワイルダーとは創作面で意見の相違があった。彼らはニューヨーク市に行き、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、ホール、サウンドガーデンなどのオルタナティヴ・ロック・バンドをプロデュースしたプロデューサーのマイケル・ベインホーンと仕事をする予定だった。^[4]

ベインホーンとのスケジュールの都合がつかなくなったため、^[5]バンドは数人のプロデューサーと面談し、マネージャーのジミー・アイオヴィンからのプレッシャー^[6]と、過酷な制作テクニックを使わないというバラードの信念から、アラニス・モリセットの『Jagged Little Pill』 （1995年）をプロデュースしたグレン・バラードに決定した。 ^{[7]バラードはバンドの40の}デモをチェックし、その半分を却下した。^[8]彼らは頻繁に期限に間に合わず、3年が経過した今、『Tragic Kingdom』の成功に乗じてアルバムを急ぐのは賢明ではないと主張した。 ^[9] 1999年初頭、ノー・ダウトはトーキング・ヘッズのメンバー、ジェリー・ハリソンと共同プロデュースした、1999年の映画『Go』のサウンドトラック用「 New 」をリリースした。

その年の7月までに、バンドはアルバムの制作を中止し、レコード制作を終えるつもりだった。^[10]しかし、インタースコープは、より売れるシングルを作るために、彼らに曲作りを続けるよう勧めた。ボーカルのグウェン・ステファニーがそうすることを申し出たが、ドラマーのエイドリアン・ヤングとギタリストのトム・デュモントは、インタースコープがトラウマ・レコードにトラジック・キングダムをサブライセンスしたことを受けて、それを信用できないとして、それを望まなかったため、バンドは解散した。短い休止の後、デュモントは和解の申し出として、ステファニーにデモ音源をいくつか送った。^[9]バンドはスタジオに戻り、より明るい曲を作り、「Ex-Girlfriend」と「Simple Kind of Life」を書いた。^[10]その年の後半には、さらなるレコーディング、オーディオ・ミキシング、オーディオ・マスタリングが行われ、 2000年1月にはデビッド・ラシャペルがアルバム・カバー用にバンドの写真を撮影した。^[11]

アルバムの仮題は、1998年5月に『Magic's in the Makeup』^[3]として発表され、その後1999年11月に『 Saturn Returns 』に改名された。 ^{[12]ステファニーはアルバムのレコーディング中、自分の憂鬱な気持ちと}シルヴィア・プラスへの興味に戸惑っていた。恋人のギャヴィン・ロスデイルは、彼女が土星回帰を経験していると彼女に告げた。土星の公転周期は地球の29.4年で、占星術では、土星が人の出生時の位置に戻ってくる時期は自己評価の時期であると信じられている。ステファニーは1969年10月3日に生まれ、多くの曲は彼女の土星回帰中に書かれた。^[8]

「エックス・ガールフレンド」（2000）

ニューウェーブの影響、ラップボーカル、フラメンコギター、ピアノの使用を特徴とする最初のシングル。

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「シンプル・カインド・オブ・ライフ」（2000年）

アルバムからの2枚目のシングルで、ステファニーが落ち着きたいという思いを語るローファイバラード。

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『 Return of Saturn』の音楽はニューウェーブスタイルをさらに探求しつつ^{[13] 、}オルタナティブロックの感覚を加え、バンドのスカやレゲエのサウンドの一部を維持している。 「Simple Kind of Life」のエイドリアン・ヤングのドラムパートは、ローファイフィルターを通してミックスされ、ローファイ パワーバラードのサウンドになっている。^{[14] 「Six Feet Under」と「Staring Problem」は、ニューウェーブバンドの}Missing PersonsとハードロックバンドのVan Halenの作品を組み合わせた、バンドの初期の作品へのより自覚的な回帰と評されている。^[15]

ノー・ダウトはこのアルバムでいくつかの新しいスタイルを試している。「Ex-Girlfriend」は元々プリンス風のファンクサウンドだったが、書き直され、ピアノとフラメンコギターのパートにラップのボーカルが加わった。ガブリエル・マクネアのジャズ葬送ホーンパートとヤングのビートボックスで幕を開けた「Bathwater 」は、スウィングタイムで書かれた曲へと進む。^[14]この曲は、バンドの2トーンのルーツとギルバートとサリバンのオペラ風スラップスティックを組み合わせたものだと評された。^[15] 「Marry Me」では、インドでよく使われる調律されたハンドドラムのペアであるタブラが使われている。ヤングとベーシストのトニー・カナルの貢献はニューメタルのリズムと比較され、「Comforting Lie」の断片的な進行はコーンの作品に例えられた。^[15]

アルバムの歌詞は、アルバムカバーに描かれた経口避妊薬、ウェディングケーキ、メイクアップ、そしてロスデイルとの恋愛関係に反映されたステファニーの成熟と女性らしさを描いている。彼女の歌詞は、ホールのフロントウーマン、コートニー・ラヴの苦々しく告白的なスタイルと比較された。^{[15] [16]}「New」は、バンドがツアー中にロスデイルに会った興奮と彼への熱狂について書かれた。^[14]しかし、その後の曲では、2人が遠距離恋愛を続ける上での問題について語られている。「Ex-Girlfriend」はうまくいかない関係について語り、「Suspension Without Suspense」と「Home Now」は、恨み、孤独、優柔不断の感情を詳細に描いている。^{[15] 「Simple Kind of Life」では、彼女は}避妊がうまくいってほしいと願っていること、そして音楽界を離れて家庭生活を送りたいと願っていることを告白している。^[17]しかし、彼女はこれを、自立したいという自分の欲求と対比させている。

私のことを知っている人なら誰でも、家族を持つことが私にとって常に最も大切なことだと知っているでしょう。私は母親になりたかったのです。それは無条件の愛を与えることです。そして支えてくれる妻でいたかったのです。しかし突然、良いガールフレンドになることさえできなくなってしまいました。電話するタイミングが見つからないからです。私はすべてをやりたいのですが、良いことは一つしかできず、今はこれをやろうと決めました。バンドに参加するというのは、少し利己的な選択です。

— グウェン・ステファニー、エンターテインメント・ウィークリー^[9]

『Return of Saturn』は音楽評論家から概ね好意的なレビューを受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは16件のレビューに基づいて平均68点を獲得した。^[18] Entertainment WeeklyのDavid Browneは、このアルバムを「極厚のナポレオンケーキのようにクリーミーな質感の、より滑らかで階層化されたミッドテンポのバラード」で満たされていると評したが、ステファニーの歌詞は1990年代初期のオルタナティブロックシーンへの回帰が強すぎて、ティーンポップのブームとは対照的であると述べた。^[19] The Village VoiceのライターRobert Christgauは、ステファニーが表現した感情を浅はかだと述べ、^[25] NMEのSiobhan Groganは、ステファニーのロスデイルへの執着が気を散らし、彼女がTragic Kingdomで確立した強烈なマドンナのようなキャラクターを弱めていると述べた。^[16]オールミュージックの評論家スティーブン・トーマス・アーレウィンは、しかしながら、このアルバムを「トラジック・キングダムが設定したあらゆる期待を超える、素晴らしく重層的なレコード」と呼んだ。^[13]ローリング・ストーン誌のバリー・ウォルターズは、このアルバムを「前作を上回るだけでなく、根本的にそこから逸脱したスーパースターの続編」と呼んだ。^[15]この出版物は、このアルバムをその年のトップ50アルバムのリストに含め、「爪を噛みながらギャングバスターのように突き進むレコード」と表現した。^[26]スラント・マガジン誌のサル・チンクエマニは、このアルバムからヒットしたシングルはなかったが、「リターン・オブ・サターン」は「堅実なアルバムであり、ノー・ダウトの健全でジャンルを破る未来の証拠である」とコメントした。^[24]

『リターン・オブ・サターン』は、全米ビルボード200で、'N Syncの『ノー・ストリングス・アタッチド』に次いで2位となり、発売初週に202,000枚を売り上げた。^[27]全米レコード協会（RIAA）は、2000年5月にアルバムをプラチナ認定し、^[28] 2012年7月時点で、米国で1,587,000枚を売り上げた。^[29]アルバムはモダンロック市場で成功を収め、最初の2枚のシングル「New」と「Ex-Girlfriend」は、ビルボード モダンロックトラックチャートのトップ10にランクインした。主流市場ではそれほど成功せず、「シンプル・カインド・オブ・ライフ」はビルボードホット100にチャートインした唯一のシングルであり、最高38位となった。 ^[30]アルバムは2001年のグラミー賞で最優秀ロックアルバムにノミネートされたが、フー・ファイターズの『There Is Nothing Left to Lose 』に敗れた。^{[31]カナダでは、} RPMのアルバムチャートで最高2位、ビルボードのアルバムチャートで最高4位となった。^{[32] [33] 『リターン・オブ・}サターン』は2000年6月にカナダレコード協会（CRIA）から10万枚以上の売上を示すプラチナ認定を受けた。 ^[34]

「New」はジェリー・ハリソンとノー・ダウトがプロデュース、「Too Late (Instrumental)」はバラードとマシュー・ワイルダーがプロデュース、「Big Distraction」はワイルダーがプロデュースを除き、すべてのトラックはグレン・バラードがプロデュース。

• 「Too Late (Instrumental)」は 4:56 で、最後のクレジットされた曲の終了後、1 分間の沈黙の後に隠しトラックとして表示されます。
• 「Dark Blue」は海外版と日本版では4分36秒です。

クレジットは『Return of Saturn』のライナーノーツより引用。^[39]

• グウェン・ステファニー– ボーカル
• トニー・カナル– ベースギター
• トム・デュモン– ギター
• エイドリアン・ヤング– ドラム、パーカッション

• ガブリエル・マクネア– シンセサイザー、ピアノ、すべてのキーボード楽器、トロンボーン、ホーン編曲（全トラック）、シンセサイザープログラミング（トラック 5）
• スティーブン・ブラッドリー– トランペット
• ブライアン・カリガン– シンセサイザープログラミング（トラック5）
• マイケル・ボディッカー – シンセサイザープログラミング（トラック5）
• テオ・"ハウンド・ドッグ"・モンドル –タブラス (トラック 7)
• オリオン・クロフォード –チャート作成
• マイク・ガーソン– ピアノ（「Too Late (Instrumental)」）
• ポール・バックマスター– ストリングス編曲（「Too Late (Instrumental)」）

• グレン・バラード– プロデュース(トラック 1～7、9～14、「Too Late (Instrumental)」)
• ジェリー・ハリソン– プロデュース(トラック 8)
• ノー・ダウト– プロダクション（トラック8）
• アラン・ヨハネス– レコーディング（トラック 2～7、9～14、「Too Late (Instrumental)」）
• カール・ダーフラー – レコーディング（トラック 1、5、8）
• ジャック・ジョセフ・プイグ– ミキシング
• ボブ・ラドウィック– マスタリング
• スコット・キャンベル – 追加録音
• ブライアン・カリガン – 追加録音
• ショーン・ビーヴァン– 追加レコーディング（トラック6、7、14） ; 音響操作（トラック1、5、8）
• コリン・「ドッグ」・ミッチェル – プリプロダクション録音、機材調整
• Jolie Levine-Aller – 制作コーディネート
• レイチェル・クレバリー – 制作アシスタント
• マシュー・ワイルダー– プロデュース（「Too Late (Instrumental)」）
• トム・パヌンツィオ– レコーディング（「Too Late (Instrumental)」）

• デヴィッド・ラシャペル– 写真
• ロバート・フィッシャー – デザイン
• ジョー・ママ・ニッツバーグ – 写真撮影、アートコーディネーション
• シンディ・クーパー – アルバムパッケージコーディネーション

• ドレイパー、ジェイソン (2008)。アルバムカバーの歴史。ロンドン: Flame Tree Publishing。pp. 348–349。ISBN 9781847862112. OCLC  227198538.