
威風堂々行進曲は、エドワード・エルガーが1901年から1930年にかけて作曲した管弦楽のための行進曲5曲と、2006年にアンソニー・ペインがエルガーのスケッチをもとに作曲した6曲目の行進曲からなるシリーズである。オリジナルの5曲は、エルガーの友人である指揮者のアルフレッド・E・ロデワルド、作曲家のグランヴィル・バントック、オルガン奏者のアイヴァー・アトキンス、G・R・シンクレア、パーシー・ハルに献呈された。
イギリスでは、この行進曲の中で最初にして最も有名な曲が、毎年プロムスの最終夜の定番曲となっており、アメリカをはじめとする多くの国では、そのゆったりとした中間部が、ほとんどの高校や大学の卒業式で入場曲として伝統的に演奏されている。
エルガーは「威風堂々」というフレーズをシェイクスピアの『オセロ』第3幕第3場から引用した。
さらに、エルガーは最初の行進曲の楽譜に、ロード・デ・タブリーの詩「栄光の行進曲」[ 2 ]の一節を、一連の行進曲全体のモットーとして設定しました。この詩は(エルガーの伝記作家バジル・メインの引用によると)次のように始まります。
作曲家は、タイトルは「6つの行進曲の集合体に対する単なる総称にすぎない。2つはすでに発表されており、残りは後日発表される予定だ。そのうちの1つは兵士の葬送行進曲となる」と述べた。[ 3 ]
威風堂々の行進曲は
最初の5曲はすべてブージー&カンパニーからエルガーの作品39として出版され[ 4 ]、それぞれの行進曲はエルガーの特定の音楽仲間に献呈されている[ 5 ]。6曲目の行進曲はアンソニー・ペインによって完成され、オーケストレーションされ、 2006年にブージー&ホークス から出版された[ 6 ]。
行進曲はどれも演奏時間が短い。エルガー自身が1926年から1930年にかけて録音したグラモフォン録音では、第1番が4分25秒、第2番が4分3秒、第3番が4分35秒、第4番が4分36秒、第5番が4分15秒となっている。[ 7 ]後世の指揮者は概してやや遅いテンポで演奏している。[ n1 ]ペインによる第6行進曲の完成版は演奏時間が長く、8分かそれより少し長い。[ 9 ]

行進曲第1番は1901年に作曲され、「私の友人アルフレッド・E・ロデワルドとリバプール管弦楽協会のメンバーに捧げられた」[ 5 ] 。
楽器編成は、ピッコロ2本(2番目はアドリブ)、フルート2本、オーボエ2本、A管クラリネット2本、A管バスクラリネット1本、ファゴット2本、コントラファゴット1本、F管ホルン4本、F管トランペット2本、A管コルネット2本、トロンボーン3本、チューバ1本、ティンパニ3本、打楽器(バスドラム、シンバル、トライアングル、サイドドラム、ジングル、グロッケンシュピール(アドリブ)、タンバリン(アドリブ))、ハープ2本、オルガン、弦楽器である。[ 10 ]
6つの行進曲の中で最も有名な「威風堂々第1番」は、第2番とともに1901年10月19日にリバプールで作曲者自身の指揮により初演された。[ n 2 ]両行進曲は2日後、ロンドンのクイーンズ・ホールで行われたプロムナード・コンサートでヘンリー・ウッドの指揮により演奏され、第1番は2番目に演奏された。ウッドは聴衆が「…立ち上がって叫び…プロムナード・コンサートの歴史上、オーケストラ曲がダブル・アンコールされた唯一の機会だった」と回想している。[ 13 ]この曲は1901年以降、6シーズンを除いてすべてのプロムス・シーズンで演奏され、1944年以降は毎年、ウッドと25人の後続指揮者によって演奏されている。[ 14 ] [ n 3 ]
この三部作には「希望と栄光の国」として知られる曲が含まれている。1902年、この曲はエドワード7世の戴冠式頌歌の「希望と栄光の国」の部分に、修正された形で再利用された。[ 15 ]
行進曲第1番は、ジョージ6世[ 16 ]とエリザベス2世の戴冠式の退場曲 の最初の曲であり、どちらの場合も行進曲第4番がそれに続いた[ 17 ] [ 18 ]。
カナダ、フィリピン、アメリカ合衆国では、行進曲第1番の三重奏部分「希望と栄光の国」は、単に「威風堂々」または「卒業行進曲」として知られており、ほとんどの高校や大学の卒業式で入場曲として演奏される。 [ 19 ]この曲が初めてそのような式典で演奏されたのは1905年6月28日、イェール大学の音楽教授サミュエル・サンフォードが友人のエルガーを卒業式に招待し、名誉音楽博士号を授与した時だった。エルガーはその年後半に、序奏とアレグロをサンフォードに献呈することで、その敬意に応えた。 [ 20 ]
行進曲第1番は、Allegro, con molto fuoco (活気にあふれ、情熱的に) と記された序奏で始まります。[ n 4 ]序奏は新しい主題へと導きます。強い拍子のペアと短い音符が交互に現れ、ベースは旋律と絶えず衝突します。バスチューバと金管楽器は、このセクションがオーケストラ全体で繰り返されるまで抑えられています。弦楽器が小さなリズミカルなパターンを演奏し、その後、木管楽器による半音階の上行スケールでセクションが終わる前に、オーケストラ全体で高低を繰り返します。この活気のある行進曲セクション全体が繰り返されます。このセクションと有名なトリオの間の橋渡しとなるセクションでは、金管楽器によるリズミカルな和音が、木管楽器と弦楽器による高音の持続音を強調し、その後、トランペットとトロンボーンによるファンファーレが、行進曲の始まりの主題へと導きます。いくつかの単音は静かになり、最後に、すべてのファゴットに伴奏されたサイドドラムとシンバルによる静かな一打で終わります。叙情的な「希望と栄光の国」三重奏曲が(ト長調の属調で)続き、(第一ヴァイオリン、4本のホルン、2本のクラリネットによって)静かに演奏され、2台のハープを含むオーケストラ全体で繰り返される。続いて、以前に聴かれたものが繰り返され、三重奏曲がより豊かに(今度は主調のニ長調で)演奏され、オーケストラにオルガンと2台のハープが加わる。行進曲は、大きな旋律ではなく、冒頭の軽快な行進曲を少しだけ思い出させる短い部分で終わる。[ 22 ]

行進曲第2番は1901年に作曲され、「友人グランヴィル・バントックに」献呈された。[ 5 ]バントックは、その10年後にバーミンガム大学でエルガーの後任として音楽教授に就任した。[ 23 ]
楽器編成は、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2本、A管クラリネット2本、A管バスクラリネット1本、ファゴット2本、コントラファゴット1本、F管ホルン4本、F管トランペット2本、A管コルネット2本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ、打楽器、サイドドラム2個(2個目はアドリブ)、トライアングル、グロッケンシュピール、ジングル、バスドラムとシンバル、弦楽器です。[ 24 ]
マーチ第1番と同様に、この曲は1901年10月19日にリバプールのフィルハーモニック・ホールでリバプール管弦楽協会によって初演された。[ 5 ]両マーチは2日後にロンドンのプロムナード・コンサートで演奏された。[ 13 ]
2番目は行進曲の中で最も単純な構成で、最も短い。[ n 5 ]金管楽器による大きな注意喚起の後、弦楽器によって緊張感のある反復的な単純なスタッカートの主題が静かに演奏され、徐々に他の楽器が加わり、突然のクライマックスへと盛り上がる。このセクションは繰り返される。ホルンとクラリネットによって演奏される2番目の主題は、対照的な3拍子と2拍子のリズムを持ち、数年前にエルガーがスケッチしたもので、展開され、グロッケンシュピールが加わった弦楽器と金管楽器の華やかな装飾で終わる。冒頭のスタッカートの主題が再び現れ、静かに渦巻く低音のパッセージで締めくくられ、トリオセクション(主音の長調A)へと続く。トリオセクションは、木管楽器が演奏する3度音程の単純な旋律に弦楽器と金管楽器が応える。このセクションが繰り返され、行進曲は短いコーダで終わります。コーダには、スネアドラムのロール、ホルンで短く演奏されるイ短調の大きな和音、そして最後のカデンツが含まれます。[ 27 ]

マーチ第3番は1904年11月に完成し、1905年に出版された。「私の友人アイヴァー・アトキンスに」と献呈された。初演は1905年3月8日、ロンドンのクイーンズ・ホールで作曲者自身の指揮で行われた。[ 5 ]
楽器編成は、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2本、コーラングレ、B ♭クラリネット2本、B ♭バスクラリネット、ファゴット3本、[ n 6 ]コントラファゴット、Fホルン4本、B ♭トランペット2本、B ♭コルネット2本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ(3)、打楽器(テナードラム、サイドドラム、バスドラム、シンバル)、弦楽器です。[ 28 ]
行進曲第3番は、冒頭の雰囲気が厳粛で、マイケル・ケネディが「やや不気味」と評している点で他の行進曲とは異なっている。[ 29 ]低音クラリネット、3本のファゴット、ホルン(旋律の音符の間にドラムのビートが挿入されている)が先導する、暗く抑制された速い行進曲で始まり、その後、フルオーケストラから力強い主題(最初の拍では金管楽器のみ)が噴出する。暗い主題が再び現れ、大胆に再開され、そして突然終わる。中間部は、シンプルな弦楽器の伴奏を伴うソロクラリネットによる活気のある旋律で始まり、続いてオーケストラの弦楽器によるエルガーの別の高貴な旋律が演奏される。すべての主題が再び現れ、最後に突然終わるセクションがある。[ 30 ]
マーチ第4番は第1番と同様に明るく儀式的な曲で、中央のトリオ部分にもう一つ大きな曲が含まれている。[ 31 ]

行進曲第4番は1907年6月7日に完成し、「友人のG・ロバートソン・シンクレア博士(ヘレフォード)に捧げる」と献呈された。シンクレアは当時ヘレフォード大聖堂のオルガニストであり、エニグマ変奏曲第11変奏曲の「GRS」であった。[ 32 ]この行進曲は1907年8月24日にロンドンのクイーンズ・ホールで作曲者自身の指揮により初演された。[ 5 ]
楽器編成は、ピッコロ(第3フルート付き)、フルート2本、オーボエ2本、コーラングレ、B ♭クラリネット2本、B ♭バスクラリネット、ファゴット2本、コントラファゴット、Fホルン4本、Aトランペット3本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ(3本)、打楽器(サイドドラム、バスドラム、シンバル)、ハープ2本、弦楽器です。[ 33 ]
このトリオは、エルガーが妻の言葉をもとに1909年にロンドンの重要な新通りであるキングスウェイの開通を祝して書いた「キングズウェイ」という歌で使用されました。 [ 34 ]第二次世界大戦中、第4番は第1番に続いて歌詞が付けられました。APハーバートによる「すべての人は自由でなければならない」で始まるリフレインの愛国的な詩が「自由の歌」として使用されました。[ 31 ]
1981年7月29日のチャールズ皇太子とダイアナ・スペンサー妃の結婚式では、退場曲として「威風堂々第4番」が演奏された。[ 35 ]また、2023年5月6日のチャールズ3世の戴冠式では、退場曲の最初の曲として演奏された。[ 36 ]
この行進曲は、主に2小節のリズミカルなフレーズがさまざまな形で繰り返される冒頭部分と、行進曲第1番の「希望と栄光の国」トリオのように構成された叙情的なトリオから成ります。行進曲の最初の8小節はフルオーケストラで演奏され、メロディーはヴィオラが担当します。両方のハープは最初から演奏され、チェロ、コントラバス、ティンパニはシンプルなベースフレーズを奏でます。バスクラリネット、コントラファゴット、トロンボーン、チューバは、第1ヴァイオリンがヴィオラと共にメロディーを奏でる繰り返しのために「待機」されています。冒頭の行進曲が繰り返される前に、金管楽器による控えめなファンファーレが弦楽器による小さな装飾音で中断されます。一時停止の後、力強く始まるが静かになる短いセクションがあり、トリオへと続きます。この三重奏曲は、第1番行進曲のパターンを踏襲しており、メロディー(ハ長調の属調)はクラリネット、ホルン、ヴァイオリンによって演奏される。ヴァイオリンは、演奏できる最低音である開放G線で三重奏曲を始め、音色のために同じ弦でGを弾くように指示され、伴奏はハープ、低弦楽器、ファゴットによって行われる。大きな旋律はオーケストラ全体で繰り返され、冒頭の行進曲部分が再び現れ、壮大な旋律が主調であるト長調でもう一度繰り返され、最後に冒頭のリズムパターンが再現されて締めくくられる。行進曲は、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロが響き渡る開放Gで終わることで、まるで列車が駅に到着するように確実に聴衆を終結へと導く。[ 37 ]
行進曲第5番は1930年に作曲され、「友人のパーシー・C・ハル博士(ヘレフォード)に捧げられた」[ 5 ] 。初演は1930年9月20日、サー・ヘンリー・ウッド指揮によるクイーンズ・ホールでのコンサートであったが、その2日前にはロンドンのキングスウェイ・ホールで、エルガー自身が体調不良にもかかわらず指揮して録音されていた[ 38 ] 。
楽器編成は、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2本、コーラングレ、B ♭クラリネット2本、B ♭バスクラリネット、ファゴット2本、コントラファゴット、Fホルン4本、B ♭トランペット3本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ(3本)、打楽器(サイドドラム、バスドラム、シンバル)、弦楽器です。[ 39 ]
導入部なしに、冒頭のエピソードは直接トリオセクションへと進む。トリオはエルガーの交響曲第1番の導入部と同様に静かに始まる。動くベースラインと旋律のみで、調も同じ変イ長調である。旋律は力強く再現され、展開される。冒頭の再提示ではオーケストラの同じ楽器が用いられるが、今回は可能な限り静かに始まり、わずか4小節で急速なクレッシェンドへと至る。さらに展開が続き、主調であるハ長調でトリオの主題が大規模に再現され、歓喜に満ちた終結を迎える。[ 40 ]
エルガーは、この組曲の最後の作品となる6番目の「威風堂々」行進曲のスケッチを残した。 [ 6 ]
1956年、ブージー&ホークス社は、パーシー・M・ヤングが編曲・オーケストレーションした変ロ長調のミリタリーマーチ第6番を出版した。ヤングは、エルガーの姪メイ・グラフトンの家族であるグラフトン家の遺産から、1924年3月付けの短いスコアやヴァイオリンとチェロの別譜を含むいくつかの楽譜を入手した。エルガーはオーケストレーションと表現の詳細を指示していた。ヤングはこれらの資料から、フルオーケストラ用に117小節をオーケストレーションした。しかし、これは実質的に1924年の大英帝国博覧会のために作曲された帝国行進曲であり、トリオ部分「A Song of Union 」も含まれているようだ。[ 6 ]
2005年、エルガーのスケッチは、エルガー遺言信託の弁護士から、以前にエルガーのスケッチから交響曲第3番を復元したイギリスの作曲家アンソニー・ペインに送られた。 [ 41 ]また、スケッチの説明を記したエルガー研究家のクリストファー・ケントによる1997年8月のミュージカル・タイムズの記事「状況証拠」も同封されていた。[ 6 ]スケッチの中の1つのアイデアは作曲家によって「とても良い」と記されていたが、[ 42 ]ケントは、エルガーの作曲の考えと時間は当時すでに交響曲第3番とスペインの貴婦人に費やされており、行進曲のメインテーマは「見込みがない」と考えていた。ペインは、スケッチには行進曲を完成させるのに十分なものはないと感じていたが、エルガーの手書きの楽譜3ページが、王立教会音楽学校コレス図書館で「P&C 6」と記されて発見された。 2006年に楽譜とスケッチが演奏版に作り変えられた。ペインはプログラムノートで「エルガーが『威風堂々』行進曲の中で、このように複合拍子と二拍子を組み合わせている箇所は他にない」と述べている。[ 6 ]ペインはこの作品を『威風堂々』行進曲第1番への短い言及で締めくくった。[ 6 ]ペイン版の世界初演は2006年8月2日、ロイヤル・アルバート・ホールで開催されたBBCプロムスで、サー・アンドリュー・デイヴィス指揮のBBC交響楽団によって行われた。[ 43 ]最初の商業録音はリチャード・ヒコックス指揮のBBCウェールズ国立管弦楽団によるものだった。[ 6 ]
ペイン版の楽器編成は、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2本、コーラングレ、B ♭クラリネット2本、B ♭バスクラリネット、ファゴット2本、コントラファゴット、Fホルン4本、B ♭トランペット3本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ(4)、打楽器(サイドドラム、シンバル、バスドラム、ジングル、グロッケンシュピール)、弦楽器とオクトベースです。[ 6 ]
1950年代にエルガーの音楽が流行遅れになった時でさえ、音楽評論家のエドワード・サックヴィル=ウェストとデズモンド・ショー=テイラーは、 5つの行進曲を「感動的」と呼び、「その種類の中では素晴らしい」と称賛した。[ 44 ]最近では、『ケンブリッジ・コンパニオン・トゥ・エルガー』(2011年)の中で、ジュリアン・ラシュトンは、5つの行進曲のうち最初の曲は「比較的露出が多すぎる」が、(「音程がずれた始まりにもかかわらず」)こうした作品の伝統的な構造に従っているが、他の4つの行進曲と同様に、軍事用には意図されていないと述べている。「ロイヤル・アルバート・ホールのような大きなコンサートホール向けに設計された行進曲の精巧な『肖像』であり、毎年プロムスの最終夜に演奏されている」。[ 45 ]
ラシュトンは、第4行進曲のトリオの旋律は「『希望と栄光の国』に劣らない」と評しているが、「さらに、第2行と第3行は短調で、旋法的な傾向(短7度)があり、第2行には調性の曖昧さの兆候が見られる」と付け加えている。ラシュトンは、この組曲のタイトルにもかかわらず、5つの行進曲の要点は、少なくとも愛国心や帝国主義を意味するならば、華やかさや儀式ではないと結論付けている。[ 45 ]
音楽学者のブライアン・トロウェルは1993年に次のように書いている。
歴史家のバーナード・ポーターは異なる立場を取り、行進曲のエルガーを「愛国主義的な扇動家、ヴィクトリア朝後期とエドワード朝の誇張表現の最悪な側面の表れ」と描写することを否定している。[ 47 ]エルガー研究者のダニエル・M・グリムリーは、「この非常に二極化した受容の歴史を考えると、『威風堂々』行進曲を中立的な耳で聴くのは特に難しい」と述べている。[ 48 ]
最初の録音(行進曲1と2のみ)は、第一次世界大戦勃発直前の1914年7月に行われた。これらはHis Master's Voice(HMV)から発売され、最初の行進曲は79rpm、2番目は80rpmで再生された。作曲家は正体不明の「交響楽団」を指揮した。[ 51 ] 1920年代に電気録音が登場した後、HMVはエルガー指揮による新たな録音を行い、最初の2つの行進曲はロイヤル・アルバート・ホール管弦楽団、残りの3つはロンドン交響楽団が指揮した。[ 7 ]
オリジナルの5つの行進曲全曲を収録した後の録音には、以下のものがある。
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