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| 救世主 | |
|---|---|
| （パートIII） | |
| ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル | |
 ヘンデルの原稿にある「子羊はふさわしい」の冒頭、第3部の終わり | |
| 年 | 1741 |
| 期間 | バロック |
| ジャンル | オラトリオ |
| 文章 | チャールズ・ジェンネンス、欽定訳聖書と祈祷書からの編集 |
| 作曲 | 1741年8月22日 – 1741年9月14日:ロンドン |
| 動き | 4つのシーンで9 |
| ボーカル | SATB合唱とソロ |
| インストゥルメンタル | |
1741年にゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが作曲した英語のオラトリオ「メサイア」（ HWV 56）は、 3部構成になっています。このリストは、パートIIIを表形式でカバーし、音楽の設定とテキストの関係を反映した個々の楽章についてのコメントです。パートIは、メサイアの預言とその誕生で始まり、ルカによる福音書の場面として羊飼いへの告知を示し、地上でのメサイアの行為を反映しています。パートIIは、受難、死、復活、昇天、そしてその後の福音の伝播を扱っています。パートIIIは、死者の復活とキリストの天国での栄光に関するパウロの教えに集中しています。
オラトリオ「メサイア」
チャールズ・ジェンネンズによる台本は、すべて聖書、主に欽定訳聖書から引用されているが、いくつかの詩篇は祈祷書から取られている。[1] [2]台本作者は「...主題は他のどの主題よりも優れている。主題はメサイアである...」とコメントしている。[3]メサイアはヘンデルの他のオラトリオとは異なり、物語を語らず、代わりにキリスト教のメサイアのさまざまな側面についての考察を提供している。クリストファー・ホグウッドは次のようにコメントしている。
『メサイア』は典型的なヘンデルのオラトリオではありません。ヘンデルが旧約聖書の物語を曲にした作品には通常名前のついた登場人物がいますが、この曲には名前のついた登場人物はいません。これは冒涜罪の疑いを避けるためかもしれません。この曲は人物のドラマというよりは瞑想であり、叙情的な手法が用いられています。物語の語りは暗示的に進められ、対話はありません。
— クリストファー・ホグウッド[4]
構造とコンセプト
オラトリオの構成は典礼暦に沿ったもので、第1部は降臨節、クリスマス、イエスの生涯、第2部は四旬節、イースター、昇天祭、聖霊降臨祭、第3部は教会暦の終わりにあたり、世の終わり、死者の復活、天国でのキリストの栄光を扱っています。出典は主に旧約聖書です。[2]イエスの誕生と死さえも預言者イザヤの言葉で語られており、これが台本の最も重要な出典です。オラトリオの唯一の真の場面は、ルカによる福音書の羊飼いへの告知から取られています。[5]羊飼いと子羊のイメージは、地上の救世主について語る唯一の長編曲であるアリア「彼は羊飼いのように群れを養う」、第2部の冒頭「見よ、神の子羊」、合唱「われわれはみな羊のように」、そして作品の最後の合唱「子羊はふさわしい」で、顕著に表れています。時には、異なる聖書の出典からの詩が1つの楽章に組み合わされていますが、より多くの場合、一貫したテキストセクションは、3つの楽章、レチタティーヴォ、アリア、合唱のシーケンスとして、キリスト教の救済の告知である最初の「場面」のように、異なる連続した楽章に設定されています。
音楽
ヘンデルがロンドンで『メサイア』を作曲したとき、彼はすでにイタリアオペラの作曲家として成功し、経験を積んでいた。1713年には、ユトレヒトの『テ・デウム』や『ジュビレート』など、英語のテキストに宗教音楽の作曲も始めていた。彼は多くのオラトリオを英語の台本に曲付けした。 『メサイア』では、それらの作品と実質的に同じ音楽的手法、つまり合唱と独唱に基づく構造を採用した。デュエットや独唱と合唱の組み合わせになっている楽章はわずかである。独唱は典型的にはレチタティーヴォとアリアの組み合わせである。アリアはエアまたはソングと呼ばれ、ダ・カーポ形式になっているものもあるが、厳密な意味ではまれで、時には対照的な中間部の後に第1部が繰り返される。ヘンデルはテキストを伝えるために、形式を自由に使うさまざまな方法を見つけた。「レチタティーヴォ」(Rec.) と記された楽章は「セッコ」であり、通奏低音のみが伴奏される。 「アコンパニャート」（Acc.）と記されたレチタティーヴォには、追加の弦楽器の伴奏が付く。ヘンデルは独唱と合唱の両方で、ソプラノ（S）、アルト（A）、テナー（T）、バス（B）の4つの声部を使用する。合唱が上合唱と下合唱に分かれるのは1回だけで、それ以外はSATBである。オーケストラのスコアリングはシンプルで、オーボエ、弦楽器、チェンバロ、チェロ、ヴィオローネ、ファゴットの通奏低音である。2本のトランペットとティンパニが、第2部ハレルヤの終楽章など、特定の楽章を強調する。ヘンデルは、ハレルヤ合唱の「王の中の王」など、神の言葉と威厳を表現するために、長く繰り返される音符に定唱を使用している。[6]
一般的な注意事項
以下の表は、楽章番号別にまとめられています。メサイアの楽章番号には、2 つの主要なシステムがあります。1 つは 1959 年の歴史的なノヴェロ版 (以前の版に基づいており、53 の楽章を含む)、もう1 つは 1965 年のHallische Händel-Ausgabeのベーレンライター版です。いくつかの短いレチタティーヴォを個別の楽章として数えなければ、楽章は 47 になります。以下の表では、最初にノヴェロ番号 (Nov) が示され、これは「楽章」セクションの個々の楽章の注釈の索引になっています。次にベーレンライター番号 (Bär) が示されています。
オーボエ (ob) と、めったに使用されないトランペット (tr) およびティンパニ (ti) が演奏する楽章を強調するため、以下の要約では、楽章内の通常の通奏低音と弦楽器については触れていません。キーの展開、楽章内のさまざまなテンポのマーク時間の詳細については、各楽章の注釈に記載されています。
パート3
パート3の動き
シーン1
シーン 1では、ヨブ記(ヨブ記 19:25–26)のメシアの期待と、コリントの信徒への第一の手紙 (コリントの信徒への第一の手紙 15:20–22) にあるパウロの教えに基づいて、アリアとコーラスで復活を語ります。
45
私は私の救い主が生きておられることを知っています
ソプラノのアリア「私は知っている、私の救い主は生きておられる」は、ヨブ記とパウロ書の両方から引用されている。歌詞は「救済への信仰の表現」であり、キリストの再臨を告げている。[7]アリアは上昇する4度音で始まるが、これは音楽学者ルドルフ・シュテーグリッヒがこのオラトリオの統一モチーフとして観察した合図であり、[5] 「私は知っている」という言葉が現れるたびに繰り返される。「今やキリストは復活した」は、1オクターブ以上の着実に上昇する旋律で表現されている。
この音楽は、以前のオペラのアリアを再構成したもののようで、アキスとガラテアに登場するモチーフ（「私のアキスは、まだ嘆き悲しんでいるのだろうか？」）、リッカルド・プリモの第2幕の冒頭のアリア、 「もし天が私に敵対しているのなら、このすべての苦難の中で私に何の希望があるというのか？」、その他多くのモチーフとの類似点がある。以前のアイデアを新しい作品に創造的に作り直し、変換することは、ヘンデルが頻繁に用いた手法である。[8]
この「とても愛されている」[9]アリアの重要性は、ウェストミンスター寺院に記念碑として建てられた作曲家の胸像にも表れています。胸像には、このアリアの原稿に取り組んでいる作曲家の姿が刻まれており、「ひらめきの瞬間」に描かれています。[10]アリアのメロディーは単独で録音されることも多く、賛美歌の旋律としても作り直されており、最もよく使われているのは、アリアの冒頭部分を共有するチャールズ・ウェスレーのパラフレーズ[11]か、ジョン・チャンドラーによる7世紀または8世紀のラテン語テキストの翻訳で「おお、キリストよ、私たちの希望、私たちの心の願い」で始まるものになっています。[12]
46
人間によって死がもたらされたので
合唱の歌詞「人によって死が来た」は、パウロの考えを引き継いでおり、死と復活を 2 度並べて表現しています。その結果、ヘンデルは、最も単純なハーモニーのハ長調のオーケストラによるアレグロとは対照的に、半音階の A 短調のグラーヴェ ア カペラ設定を 2 度使用し、この両極端の間を行ったり来たりしています。
シーン2
第二場は、コリントの信徒への第一の手紙に書かれている、審判の日に肉体が復活するというパウロの教えを扱っている。アコンパナートとアリアは、コリントの信徒への第一の手紙第15章51節から53節の3節を共有している。ヘンデルは、第2節の途中でテキストを中断し、「ラッパが鳴る」という音楽的アイデアでアリアを開始している。出エジプト記第19章に初めて見られるこのイメージは、王が玉座の間に入ろうとしていること、王に敬意を表して起立するよう合図としてラッパを吹いた宮廷の使者を描いている。[4]コリントの信徒への第一の手紙第15章の一節は、ヨハネス・ブラームスによってドイツ・レクイエムにも選ばれたが、聖書のドイツ語訳では楽器はトロンボーンである。
47
見よ、私はあなたに秘密を告げる
「見よ、私はあなたに奥義を告げる」は、ニ長調の低音伴奏として表現されています。終わりに向かって、最後の言葉「最後のラッパで」の前でさえ、トランペット信号のようなモチーフが弦楽器に現れます。
48
ラッパが鳴り響く
「ポンポーソ、マ・ノン・アレグロ」と記されたバスのためのアリア「トランペットが鳴る」は、ダ・カーポのアリアです。この作品の唯一の楽器ソロでは、トランペットがモチーフを提供し、バスがそれを拾います。「そして私たちは変わる」では、「変わる」という言葉が、6小節まで続く独創的で絶えず変化するメリスマで表現されています。中間部では、「不滅」という言葉が、最初は8小節、次に9小節の生き生きとしたメリスマで表現されています。
シーン3
第 3 場では、まず第 2 場のテキスト (コリントの信徒への手紙第 1 章 15 節 54 ～ 57 節) が続き、レチタティーヴォ、二重唱、合唱で演奏され、ローマ人への手紙第 8 章 31、33 ～ 34 節に書かれているパウロ の救いの確信に関するアリアで終わります。
49
そして実現するだろう
アルトのレチタティーヴォが「そして、実現する」と歌い、「死は勝利に飲み込まれる」で終わります。
50
死よ、汝の毒はどこにあるのか？
「死よ、汝の毒はどこにあるのか」は、弦楽器なしで、通奏低音のウォーキングベースでアルトとテノールの二重奏として変ホ長調で歌われている。この楽章は、ソプラノとアルトの二重奏曲「愛は止めない」（HWV 193、1722）に基づいている。 [ 13]この楽章は、ロンドンの聴衆に「ジュリオ・チェーザレ」の最終場面のようなオペラを締めくくる愛の二重奏を思い出させるだろう。[14]
51
しかし神に感謝する
コーラスは同じキーとテンポで「しかし、神に感謝します」と答えます。
52
神が我々の味方なら、誰が我々に敵対できるだろうか
この場面は「神が我々の味方なら、誰が我々に敵対できるだろうか」という確信で終わる。オラトリオの次の合唱の結末とは対照的に、この部分はソプラノで歌われる。終盤でヘンデルは、マルティン・ルターのコラール 「Aus tiefer Not schrei ich zu dir」で始まる特徴的な音程を数回引用し、最後の合唱へと導く。
シーン4
シーン 4 では、ヨハネの黙示録の幻想的な詩、「天の生き物たちは賛美を捧げる」 (ヨハネの黙示録 5:12–13) によって作品が締めくくられ、長い「アーメン」によって肯定されます。
53
屠られた子羊はふさわしい
合唱団は、トランペットやティンパニを含むフルオーケストラとともに、荘厳なラルゴで「屠られた子羊こそふさわしい」と宣言し、アンダンテで「力と富と知恵と強さと名誉と栄光と祝福を受ける」と続けます。ラルゴとアンダンテのシーケンスは繰り返されますが、まったく同じ音楽ではありません。フーガで「祝福と名誉、栄光と力が彼にありますように」という言葉が流れます。男声と通奏低音がユニゾンで始まり、シンプルなテーマが9回繰り返される音まで上昇して下降し、「主の口がそれを語った」や「王の王」の繰り返される音を思い起こさせます。いくつかの対主題が活気と質感を与え、「永遠に」の展開部では徐々に多くの楽器が参加します。これらの言葉は短い下降ランで表現されますが、ハレルヤコーラスと同じリズムで、最後にアダージョに広がります。「アーメン」は、再び単純にベースと通奏低音で始まります。複雑なメロディーが4小節1オクターブで上昇します。テノール、アルト、ソプラノの他のすべての声部もテーマを1回歌います。むしろ意外なことに、ソロバイオリンがテーマを演奏します。最初はサポートなしで、次にテーマの通奏低音の入り口によってサポートされ、ベースでテーマを伴う4部合唱の設定によって中断されます。さらに2小節の楽器の後に、4部の設定が、より多くの独立した声部の模倣と対位法に発展し、完全な1小節の休符で終了します。最後に、アーメンがさらに2回繰り返され、アダージョになります。
オラトリオのレチタティーヴォ、長いリトルネッロ、装飾されたボーカルラインなどのオペラ的特徴に反対したジョン・ブラウンの影響を受けた同時代の批評家は、ヘンデルの音楽的創意工夫と「対位法の技巧」の発揮について次のように評した。[14]「『アーメン』のフーガもまったく不条理で、理由がない。『アーメン』はせいぜい敬虔なフィアットに過ぎず、したがって、A- およびその後の男性への果てしない分割によって、現状のように無駄にされるべきではなかった。」[3]しかしヘンデルの最初の伝記作家であるジョン・メインワーリングは、1760年に、この結論は、作曲家が「あの天才の膨大な努力であるハレルヤ合唱」よりも「さらに高みに昇っている」ことを示していると書いている。[5] クリストファー・ホグウッドは、「トランペットの登場は、天国への最後の襲撃を示す」と評している。[15] ダニエル・I・ブロックは1997年に次のように要約している。「この作品には、ヘブライ神学と聖書の真理、イタリアのオペラの天才、イギリスの品格、そしてドイツの信心深さの驚くべき融合が見られる。」[4]
参照
Wikisource にはこの記事に関連する原文があります:
救世主
参考文献
- ^ ヴィッカース、デイヴィッド。「メサイア（HWV 56）「聖なるオラトリオ」」。gfhandel.org。2011年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月14日閲覧。
- ^ ab Powell, David R. (2009). 「聖書とヘンデルのメサイア：その関係と使用に関するいくつかの情報源」journal.atla.com。神学図書館学、アメリカ神学図書館協会のオンラインジャーナル。2012年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月8日閲覧。
- ^ ab Heighes, Simon (1997). 「George Frideric Handel (1685–1759) / Messiah. Simon Heighes, for The Sixteen recording, Ach Herr, mich armen Sünder」. hyperion-records.co.uk . 2011年7月11日閲覧。
- ^ abc Block, Daniel I. (2001). 「ヘンデルのメサイア：聖書的および神学的観点」（PDF） . Didaskalia . 12（2） . 2011年7月19日閲覧。
- ^ abc ラケット、リチャード（1992年）。ヘンデルのメサイア：祝典。ロンドン：ビクター・ゴランツ。ISBN 978-0-575-05286-4。
- ^ バロウズ、ドナルド(1991)。ヘンデル：メサイア。ケンブリッジ（英国）：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-37620-4。
- ^ 「芸術的注釈：ラ・シャペルがメサイアを歌う」nac-cna.ca。
- ^ ジョン・H・ロバーツ (1986)。 「ヘンデルのカイザーからの借用書」。マルクスでは、ハンス・ヨアヒム（編）。ゲッティンガー・ヘンデル・ベイトレーゲ、バンド2。カッセル・ア：ベーレンライター。 62～64ページ。ISBN 3-7618-0779-1。
- ^トルディンガー、ポール（2006 年）。「私は私の贖い主が生きておられることを知っている：ヨブ記19：25と26に関する注釈」。ダウンサイドレビュー。124 （436）：223–227。doi ：10.1177 /001258060612443606。S2CID 184459688 。
- ^ 「ヘンデルの『メサイア』の舞台裏」RNZ 2017年12月14日。
ウェストミンスター寺院で見ることができるのは、ヘンデルがインスピレーションの瞬間に凍りつき、羽ペンを片手に持ち、天を仰ぎながら『メサイア』の「我が救い主は生きておられることを私は知っている」という曲を完成させている姿だ。
- ^ 「わたしはわたしの贖い主が生きておられることを知っています」Hymnary.org。
- ^ 「おお、キリストよ、われらの希望、われらの心の願い」Hymnary.org。
- ^ 「GF Handel's Compositions HWV 101–200」。GFHandel.org。2011年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月19日閲覧。
- ^ ab Keates, Jonathan (2007). 「Handel Messiah」(PDF) . Barbican Centre . 2012年10月5日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。 2011年7月27日閲覧。
- ^ ホグウッド、クリストファー（1991年）。ヘンデル：メサイア (CD) デッカ・レコーディング・カンパニー(音楽に関するメモ、Edition de L'Oiseau-Lyre 430 488–2)
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、メサイアに関連するメディアがあります。
Wikisource にはこの記事に関連する原文があります:
救世主
- メサイア（ヘンデル）：国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
- ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル / メサイア (1742) / 神聖なオラトリオ / チャールズ・イェネンスの言葉 opera.stanford.edu
- ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル（1685–1759）/メサイア サイモン・ハイズ、ザ・シックスティーン録音、1997年
- ヘンデル メサイア リンゼイ・ケンプ、コリン・デイヴィス録音のプログラムノート、2006年
- CNP フィードバック – 羊は価値がある Cantica Nova の出版物
- プログラムノート: ヘンデルのメサイア ダラス交響楽団、2011
- メサイア完全ガイド[盗用] sinatraguide.com