失われたミュージカル

ロスト・ミュージカルズは、1989年にイアン・マーシャル・フィッシャーによって設立されたイギリスのミュージカル劇場プロジェクトです。 ^[1]有名なアメリカの作家による失われたミュージカルや忘れられたミュージカルを上演することに専念しており、スティーヴン・ソンドハイム、コール・ポーター、アラン・ジェイ・ラーナー、リチャード・ロジャース、オスカー・ハマースタイン2世、ハロルド・アーレン、ジェローム・カーンなどの作家のあまり知られていない作品の最初の復活を担当してきました。^[2]

イアン・マーシャル・フィッシャーは、作家が書いたものを正確にベースに各ショーを研究、再構築、監督しており、原作に変更や修正、編集は一切加えていない。 2005年のザ・ステージのインタビューで、フィッシャーは「私の最初のアイデアは、作家が書いたものを正確に表現することを称賛することでした。作詞家だけでなく脚本家も対象にしています。私のシリーズはそこが独自のものです。過去10年間に他のシリーズも登場しましたが、それらは私のように本を尊重し、本を愛していません。」とコメントしている。^[3]

別のインタビューでフィッシャーは、最近のミュージカルの矮小化を批判し、「ブロードウェイミュージカルに関わった人々は大衆に語りかけたかった。大げささやキッチュさは、その後に付け加えられたものだ」と述べた。^[2]

ロスト・ミュージカルズは1989年に始まり、ロンドンのバービカン・センター、ロイヤル・オペラ・ハウス、ハー・マジェスティーズ劇場、ヴィクトリア＆アルバート博物館で上演されてきた。プロジェクトの現在の本拠地はサドラーズ・ウェルズ劇場である。上演された70のショーの中には、ジョージ・S・カウフマン、ハワード・ディーツ、アーサー・シュワルツの『バンド・ワゴン』、アンドレ・プレヴィンとアラン・ジェイ・ラーナーの『リメンバー・ミー』 、ハーバートとドロシー・フィールズ、コール・ポーターの『メキシカン・ヘイライド』^[4]、 サミー・フェインとEYハーバーグの『フラフーリー』^[5]、コール・ポーターとSJペレルマンの『アラジン』^{[6] 、} クルト・ワイルとポール・グリーンの『ジョニー・ジョンソン』^[7]、ロジャースとローレンツ・ハートの『バイ・ジュピター』^[8]、 SJペレルマン、オグデン・ナッシュ、ワイルの『ワン・タッチ・オブ・ヴィーナス』^[9]、ハーバート・フィールズ、BGデシルバ、コール・ポーターの『デュ・バリー夫人』 ^[10]、ジュール・スタイン、ナナリー・ジョンソン、EYハーバーグの『ダーリン・オブ・ザ・デイ』などのミュージカルが含まれていました。^[11]

ロスト・ミュージカルズは、その後他の劇団で上演されるようになったミュージカルをコンサートで再演している。例えば、1991年11月と12月には、ヴィクトリア＆アルバート博物館で、デイヴィッド・ファースやルイーズ・ゴールドらが出演するワイルの『ラブライフ』を上演した。^{[12] [13]}これに続き、1996年にはオペラ・ノースで同作品の大規模な上演が行われた^。[12] 1992年5月、ロスト・ミュージカルズはバービカン・センターのシネマ1に場所を移し、マイラ・サンズ、イッシー・ヴァン・ランドウィック、ルイーズ・ゴールドらが出演する『バイ・ジュピター』を上演した。^[14]サンズとゴールドは、同年8月に『ワン・タッチ・オブ・ヴィーナス』に出演した。[ ^15]

バービカンでのこのプロジェクトの最終シーズンは1998年に開催され、5つの作品が上演された。アーヴィング・バーリンとモス・ハートのレビュー『As Thousands Cheer』がシーズンの幕を開け、ダニエル・カーソンとポーラ・ウィルコックスをキャストに迎えた。続いてアラン・ジェイ・ラーナーとバートン・レーンによる初のブロードウェイ・ミュージカル『On a Clear Day You Can See Forever 』がジェシカ・マーティンとデヴィッド・ファースを主演に迎えて上演された。その年の後半には、ジョージ・S・カウフマンの『Hollywood Pinafore 』（ギルバート・アンド・サリバンの『HMS Pinafore 』に基づく）がイアン・ラベンダー、フランク・ラザラス、マット・ジマーマンなどの俳優陣で上演された。その後、ジェームズ・ヴォーン主演のスティーブン・ソンドハイムの『The Frogs』が珍しい舞台公演として上演された。最後に、ガーシュイン生誕100周年を記念して、同カンパニーはバービカン・コンサートホールでBBCコンサート・オーケストラと共演し『ストライク・アップ・ザ・バンド』を上演した。出演者にはバリー・クライヤーとサム・ケリーが含まれていた。^[16]

バービカン劇場でのこの期間の後、1999年にプロジェクトはウエストエンドに移った。その年の最初の3つの作品はフォーチュン劇場で上演された。^[17]まず5月に、同劇団はカウフマン、ハート、ロジャース＆ハートの『I'd Rather Be Right 』をケネス・ヘイグを含むキャストで上演した。ハーヴェイ・シュミットとトム・ジョーンズの『110 in the Shade』は7月に上演され、9月にはバートン・レーン、フレッド・セイディ、EYハーバーグの『Finian's Rainbow』の4公演が行われた。11月21日と28日には、プロジェクトはハー・マジェスティーズ劇場に移動してコール・ポーターとモス・ハートの『Jubilee』を上演した。これはBBCコンサート・オーケストラをフィーチャーし、後にBBCラジオ3で放送された。^[18]

2000年には、コヴェントガーデンのロイヤルオペラハウスに移転した。その年の12月にはクルト・ヴァイル生誕100周年を記念して『ワンタッチ・オブ・ヴィーナス』が半上演され、アニエス・ド・ミルのオリジナル振付の再構成も含まれ、セントラル・スクール・オブ・バレエによって上演された。出演者はジェシカ・マーティンとルイーズ・ゴールドで、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が演奏した。^[19]

2001年、フィッシャーはロイヤル・オペラ・ハウスで「A Lost Musicals Occasion 」という資金集めのガラ公演を行い、ゴールド、キティ・カーライル・ハート、リザ・プルマン、ジェシカ・マーティンが出演した。^[20]その後、同年後半にはハー・マジェスティーズ劇場でポーターの「デュ・バリー夫人は淑女だった」をBBCコンサート・オーケストラの伴奏で2回上演した。出演者にはゴールド、ローレン・ウォード、ジェームズ・ヴォーン、デズモンド・バリットがいた。この作品は2001年12月27日にBBCラジオ3で放送された。^[21] 2001年のシーズンには、9月にニューヨーク歴史協会でコール・ポーターの『レッツ・フェイス・イット・イン・ニューヨーク』の資金調達公演が3回含まれていた。 ^[22]一方、短い2002年のシーズンには、ロイヤル・オペラ・ハウスでポーターの『フィフティ・ミリオン・フレンチマン』の公演が2回行われ、ローラ・ミシェル・ケリー、ディリス・レイ、アラン・コックスなどのキャストが出演した。^[23]

再演の中には、イギリス初演や初再演もあった。例えば、2005年に劇団はスティーブン・ソンドハイムのあまり知られていない1967年のテレビミュージカル『イブニング・プリムローズ』をベッツィ・ブレアやゲイリー・レイモンドらの出演で初演した。^[24]同年、劇団はリザ・プルマンとジェームズ・スミリー主演の『ファニー』と『ポーターのシルク・ストッキング』を2度目に上演した。^[25]

2010年、ロスト・ミュージカルズは、アラン・ジェイ・ラーナーとフレデリック・ロウの2作目のブロードウェイ・ミュージカル『春の前の日』の完全な復活公演を、ボーカル楽譜の全文の再発見を受けて初めて行った。1946年以来初めて、すべての音楽が披露された。^[26]

ショーの多くはBBCラジオ3で放送されている。ショーのキャストには、古典的なブロードウェイショーへの出演経験のあるベテランパフォーマーが関わることが多い。例えば、2008年のロストミュージカルのプロダクションであるSail Awayにはペニー・フラーが主演したが、彼女のブロードウェイでの経歴には、リチャード・ロジャース演じるRex、ローレン・バコールと共演したApplause 、オリジナルのブロードウェイキャバレーでの代役サリー・ボウルズなどがある。公演に参加した2000人の俳優の中には、上記の名前に加えて、ジェームズ・コーデン、^[12]ダニエル・マッセー、サラ・ケステルマン、アン・リード、ジョアンナ・ライディング、アンドリュー・リンカーン、ジョン・サヴィデント、ヘンリー・グッドマン、デヴィッド・デ・カイザー、アンナ・フランコリーニ、クリストファー・ベンジャミン、デヴィッド・ピットゥ、ロンドンのロイヤル・ナショナル・シアターとロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのメンバーが含まれている。

1999年、ロスト・ミュージカルズは英国慈善委員会により教育慈善信託として認定され、ロスト・ミュージカルズ慈善信託と名付けられた。このプロジェクトの教育的成果は多岐にわたる。例えば、2011年にはプリンストン大学がフィッシャー氏を招き、プリンストン大学の学生と職員にこのプロジェクトについての講演を行った。^[27]

• 1989-90:ファニー、アレグロ、タヒチのトラブル
• 1991年:アウト・オブ・ディス・ワールド、グリーンウィロー、ワルツが聞こえるか?、ラブ・ライフ、パイプ・ドリーム、ゴールデン・アップル
• 1992年: 『By Jupiter』、『A Tree Grows in Brooklyn』、『Jubilee』、『One Touch of Venus』、『Do I Hear A Waltz?』
• 1993年:デュ・バリーは淑女だった、ミュージック・イン・ジ・エア、カーニバル!、アレグロ、ニッカボッカー・ホリデー
• 1994:レッツ・フェイス・イット、ブルーマー・ガール、ニュー・ガール・イン・タウン、ストライク・アップ・ザ・バンド、レッド・ホット・アンド・ブルー
• 1995年:サムシング・フォー・ザ・ボーイズ、プレーン・アンド・ファンシー、テイク・ミー・アロング、リーブ・イット・トゥ・ミー!、ラブ・ライフ
• 1996年:アウト・オブ・ディス・ワールド、スウィート・アデライン、アイ・キャン・ゲット・イット・フォー・ユー・ホールセール、オブ・ジー・アイ・シング、パナマ・ハッティ
• 1997:紳士は金髪がお好き、フェイス・ザ・ミュージック、フラフーリー、オー、ケイ!、ジュビリー
• 1998年:アズ・サウザンズ・チア、オン・ア・クリア・デイ・ユー・キャン・シー・フォーエバー、ハリウッド・ピナフォア、ザ・フロッグス、ストライク・アップ・ザ・バンド
• 1999年: I'd Rather Be Right、110 in the Shade、Finian's Rainbow、Jubilee
• 2000年:ゲイ・ディボース、ワン・タッチ・オブ・ヴィーナス
• 2001年:失われたミュージカル オケージョン、レッツ・フェイス・イット、シルク・ストッキング、デュ・バリーは淑女だった
• 2002年: 5000万人のフランス人
• 2003:物語と音楽
• 2005:ファニー、月見草、シルクストッキング
• 2006年:フラワー・ドラム・ソング、ニンフ・エラント
• 2007年:カンカン、アラウンド・ザ・ワールド
• 2008年:パーク・アベニュー、セイル・アウェイ
• 2009年:ザ・ニューヨーカーズ、ジョニー・ジョンソン
• 2010年:パリ、春の前の日、今日のダーリン
• 2011年:バンド・ワゴン、リメンバー・ミー、メキシカン・ヘイライド
• 2012年:フラフーリー、アラジン
• 2013年：言葉と音楽、ホリー・ゴライトリー、アラウンド・ザ・ワールド^[28]

• http://artsbeat.blogs.nytimes.com/2008/07/07/london-theater-journal-just-how-many-prozorov-sisters-are-there-anyway/
• https://www.nytimes.com/2001/09/16/theater/theater-a-briton-who-s-mad-about-musicals.html
• https://www.nytimes.com/2001/09/19/theater/theater-review-roundelay-of-infidelity-in-a-cole-porter-revival.html
• http://www.guardian.co.uk/culture/2000/dec/13/artsfeatures4