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イズニク陶器、またはイズニクウェアは、アナトリアのイズニクという町で作られたことからその名が付けられ、15世紀後半から17世紀末まで生産された装飾陶器です。オスマン帝国がイズニクウェアを作った動機は、中国磁器の特定の装飾デザインではなく、その威信と象徴的価値を模倣することでした。[ 1 ]概念的な起源は中国の青と白の磁器にありますが、その装飾デザインは、国際ティムール朝様式のオスマン帝国独自の適応です。この適応は、原型のゆったりとした性質から、より力強く抑制されたデザインへの変化によって特徴付けられ、その強度と立体感によって区別されます。技術的には、これらの陶器は独特で、同時代のイランの陶器やオスマン帝国の建築タイルワークに使用された方法とは異なります。この独特な製造プロセスは、アナトリアの陶工の発明であると考えられています。[ 2 ]
イズニクは、下絵付けを施したシンプルな陶器の生産地として確立されていましたが、15世紀後半になると、町の職人たちは、無色の透明な鉛釉の下にコバルトブルーで彩色されたフリットウェアの素地を用いた高品質の陶器の製造を始めました。この変化は、中国の青と白の磁器を高く評価していた、イスタンブールに新しく設立されたオスマン帝国の宮廷による積極的な介入と後援の結果であることはほぼ間違いありません。
16世紀には陶器の装飾様式が徐々に変化し、より自由で流れるようなものになっていった。新たな色も導入された。当初はターコイズブルーが濃いコバルトブルーと組み合わされ、その後、松のような緑や淡い紫の色合いが加えられた。16世紀半ばから、イズニクの陶工たちは建築家ミマール・シナンが設計した帝国の建物を飾るために、大量の釉下タイルを生産した。タイルの生産に伴い、紫に代わって非常に特徴的なボーレレッドが、セージグリーンに代わって鮮やかなエメラルドグリーンが導入された。16世紀末から品質が著しく低下し、17世紀も生産は続いたものの、デザインは貧弱だった。イズニクのタイルで装飾された最後の重要な建物は、1616年に完成したイスタンブールのスルタンアフメト・モスク（ブルーモスク）である。
トプカプ宮殿の陶磁器コレクションには、1万点を超える中国磁器が含まれていますが、イズニク陶器はほとんどありません。現存するイズニク陶器のほとんどはトルコ国外の博物館に所蔵されていますが、イズニクのタイル生産の例は、イスタンブール、ブルサ、エディルネ、アダナなど、トルコ国内の多くの都市に存在します。イスタンブールでは、リュステム・パシャ・モスク、ソコルル・メフメト・パシャ・モスク、アヤソフィア複合施設内のセリム2世の墓、トプカプ宮殿複合施設内の割礼室やバグダッド・キオスクなどの特定の建物など、モスク、墓、図書館、宮殿の建物でイズニクのタイルを見ることができます。
初期の時代には、中国の職人は青と白の磁器を使ってイスラムの陶器や金属工芸の様式を模倣しました。8世紀の中国の陶工は、蓮の渦巻き模様やペルシャの銀細工のモチーフなどのデザインを模倣しました。[ 3 ] [ 4 ]
14世紀初頭にオスマン帝国が建国された後、イズニク陶器は当初、セルジューク朝時代の様式を踏襲していた。
この初期段階の後、イズニク器はオスマン帝国のスルタンに高く評価されていた中国磁器の影響を受けていました。陶工たちは磁器を作ることができなかったため、作られた器はフリットウェア、つまり主にシリカとガラスからなる低温焼成の素地でした。オスマン・トルコ人がイズニク器を作った動機は、中国磁器の特定の装飾デザインではなく、その威信と象徴的価値を模倣することでした。 [ 5 ]陶工たちの独創性は、中国のオリジナル作品の使用を模倣ではなく適応と表現するほどでした。[ 6 ]中国の陶磁器は、イスラム世界では長い間賞賛され、収集され、模倣されてきました。これは特にオスマン帝国の宮廷とペルシャのサファヴィー朝の宮廷で顕著であり、そこには中国の青と白の磁器の重要なコレクションがありました。このような中国の磁器はサファヴィー朝の陶器のスタイルに影響を与え、イズニク器の発展に大きな影響を与えました。[ 7 ] 16世紀半ばまでに、イズニクは限られた色数を用いた緻密なデザインでトルコ風の花模様や抽象的なモチーフの独自の語彙を持つようになった。装飾は純粋な対称性から繊細なリズムへと発展した。
19世紀後半から1930年代にかけて、ヨーロッパの収集家はイズニク陶器のさまざまな様式に戸惑い、それらが異なる陶器生産地で生まれたものだと考えていました。現在ではすべての陶器がイズニク（またはキュタヒヤ、下記参照）で生産されたと考えられていますが、さまざまな様式に関連付けられた以前の名称は今でもよく使われています。19世紀から1860年代までは、すべてのイスラム陶器は通常「ペルシャ陶器」として知られていました。[ 8 ]しかし、1865年から1872年の間に、パリのクリュニー美術館は、鮮やかな「封蝋の赤」を含むデザインの多色フリットウェア陶器のコレクションを入手しました。[ a ]コレクションのすべての品物がロードス島で入手されたものであったため、誤って陶器が島で製造されたものとみなされ、この様式に「ロードス陶器」という名称が採用されました。ヨーロッパの収集家は、シリアのダマスカスの町が起源であると考えられていた青、ターコイズ、セージグリーン、淡い紫で装飾された多くの作品も購入し、「ダマスカス陶器」として知られるようになりました。青と白のフリットウェア陶器は、かつてフレデリック・デュ・ケーン・ゴッドマンのコレクションの一部であり、現在は大英博物館にある小さな水差しの装飾に似ていたため、「クータヒアのアブラハム陶器」として知られるようになりました。[ 9 ]この水差しには、底面の釉薬の下にアルメニア文字で「この器は、神のしもべ、キュタヒヤのアブラハムを記念して、959年（西暦1510年）に作られた」という銘文が刻まれている。 [ 10 ] [ 11 ] 1905年から1907年にかけて、金角湾沿岸近くのイスタンブールのシルケジ地区に新しい郵便局を建設中に、白い背景に螺旋模様が描かれた陶器の破片が発掘された。その結果、同様の螺旋模様の陶器は「金角陶器」として知られるようになった。[ 11 ]
美術史家が、さまざまな様式の陶器が恐らくすべてイズニクで生産されていたことを完全に認識したのは1930年代になってからのことだった。[ 12 ] 1957年、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館の陶磁器担当学芸員アーサー・レーンは、この地域の陶器生産の歴史を概観し、一連の年代を提案した影響力のある論文を発表した。[ 13 ]彼は、「キュタヒヤのアブラハム」陶器は1490年から1525年頃まで、「ダマスカス」と「ゴールデンホーン」陶器は1525年から1555年まで、「ロドス」陶器は1555年頃から18世紀初頭のイズニク陶器産業の衰退まで生産されていたと示唆した。この年代は一般的に受け入れられている。[ 14 ]
1510年の「キュタヒヤのアブラハム」水差しは、キュタヒヤ起源の可能性のある唯一の器ではありません。破損した「ゴールデンホーン」様式で装飾された水筒には、アルメニア文字で2つの釉下銘文があります。1つは1529年の日付で、器の発注者であるテル・マルティロス司教に言及しており、もう1つは、この器が修道院のために「コタイスの品」として送られたことを示しています。[ 15 ]レーンは、「キュタヒヤのアブラハム」水差しも水筒もキュタヒヤで作られた可能性は低いと主張しました。[ 16 ]しかし、その後のキュタヒヤでの考古学的発掘調査では、製造中に破損した青と白のイズニク様式の壺の破片（「ワスター」）が発見され、フリットウェア陶器がこの町で生産されていた証拠が得られました。[ 17 ]デザイン、素材、製造技術はイズニクで使用されていたものと似ていたようです。キュタヒヤはイスタンブールから遠く、首都へのアクセスも容易ではなく、16 世紀にはおそらく小さな陶器生産地だったのでしょう。[ 17 ]それにもかかわらず、現在「イズニク」とラベル付けされている陶器の一部はキュタヒヤで製造された可能性が高いです。美術史家のジュリアン・ラビーは次のように書いています。「今のところ、16 世紀と 17 世紀のオスマン帝国の釉薬陶器すべてを総称して「イズニク」と呼ぶしかなく、いずれは現代の「キュタヒヤ陶器」の特徴を認識できるようになることを願うしかない。」[ 14 ]
16 世紀前半には、イスタンブールで下絵付けの青と白の陶器も生産されていました。オスマン帝国宮廷に雇われた職人に支払われた賃金を記録した 1526 年の現存する会計帳簿には、タブリーズ出身のタイル職人と 10 人の助手が記載されています。[ 18 ] [ 19 ]このタイル職人は、おそらく 1514 年にセリム 1 世が一時的にタブリーズを占領した後にイスタンブールに連れてこられた職人の 1 人だったと思われます。タイル工房は、ポルフィロゲネトス宮殿近くの市内のテクフル サライ地区にありました。[ 19 ]これらの職人は、1550 年代にスレイマニエ モスクが建設されるまで、帝国の建物のすべてのタイルを担当していたと考えられています。[ 18 ]ほとんどのタイルはクエルダ セカ（乾紐）技法を用いて色釉で装飾されていましたが、ごく少数のタイルはコバルトブルーとターコイズで下絵付けされていました。クエルダ セカ技法は、以前の技法ほどの労力を必要とせずに、これらのタイルに釉薬をかける新しい方法を生み出しました。 [ 20 ]これらの下絵付けタイルは、トプカプ宮殿の敷地内にある聖マントル パビリオン（私室）の正面の化粧板と、ゲブゼにあるチョバン ムスタファ パシャ（1529 年没）の霊廟内で使用されました。[ 21 ] [ 22 ]最も印象的な例は、トプカプ宮殿の割礼の間（スンネット・オダスィ）の正面を構成する、長さ1.25メートル（4.1フィート）の非常に大きな長方形のタイル5枚です。建物は1641年に建てられましたが、タイルは1527年から1528年に同じ場所に建てられた以前の建造物から来たと考えられています。これらの大きなタイルには非常に精巧なデザインが施されており、宮廷デザイナーが深く関わっていたことを示唆しています。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
帝国工房の生産量を詳細に記した記録は残っていないが、青と白の釉下彩タイルを製造していた陶工たちは、宮廷のために他の品物も作っていた可能性が高い。美術史家のギュルル・ネシポグルは、ヤヴズ・セリム・モスクから出土した珍しい金箔のモスクのランプと装飾球は、帝国工房の作品であると示唆している。 [ 26 ]ランプと球にはコバルトブルーの釉下彩の銘文帯があるが、モスク自体はクエルダ・セカ・タイルのみで装飾されている。[ 27 ] [ b ]帝国工房に雇用されていたタイル職人の数は減少し、1566年までに3人しか残らなかった。スレイマニエ・モスクの建設により、イズニクは釉下彩タイル製造の一大中心地となった。[ 28 ]
1960年代初頭にオクタイ・アスラナパが行ったイズニクでの考古学的発掘調査により、この町は青と白のフリットウェアが導入されるずっと前から、シンプルな土器の生産の重要な中心地であったことが明らかになった。[ 29 ]発掘調査では、紛らわしいことに「ミレトス土器」として知られるものの破片が発見された。窯の廃棄物の発見により、この土器が地元で製造されたことが確認された。この名称は、 1930年代初頭にドイツの考古学者フリードリヒ・ザーレがアナトリア西海岸のミレトスで行った発掘調査中に土器片が発見されたことに由来する。ミレトスは陶器生産の中心地として長い歴史を持っていたため、この土器が地元で生産されたと誤って考えられ、「ミレトス土器」として知られるようになった。現在では、イズニクが「ミレトス陶器」の主要生産地であり、キュタヒヤとアクチャランでは少量生産されていたと考えられている。[ 29 ]発掘調査では陶器の明確な年代は特定されていないが、15世紀のものと推定されている。トルコの他の遺跡からの考古学的証拠は、ミレトス陶器が大量に生産され、広く流通していたことを示唆している。[ 30 ]
ミレトス陶器は、赤い粘土の素地に白いスリップを塗り、透明なアルカリ鉛釉の下にシンプルな模様を描いたものです。模様は通常濃いコバルトブルーですが、ターコイズ、紫、緑が使われることもあります。多くの皿には、中央にバラ模様があり、その周りを同心円状の溝が囲んでいます。[ 31 ] [ 32 ]
15世紀後半から、イズニクの陶工たちは、透明な釉薬の下に白いフリットウェアの素地にコバルトブルーで装飾を施した陶器を作り始めた。製造技術と下絵のデザインは、ミレトス陶器の製造に使われていたものとは大きく異なっていた。フリットウェアは13世紀から近東で作られていたが、白い表面を実現したイズニクのフリットウェアは大きな革新であった。[ 33 ]
フリットウェア（ストーンペーストとも呼ばれる）は、石英砂に少量の細かく砕いたガラス（フリットと呼ばれる）と粘土を混ぜて作られた複合材料です。焼成すると、ガラスフリットが溶けて他の成分を結合します。13 世紀、イランのカシャーンの町はフリットウェアの生産の重要な中心地でした。[ 34 ]この町のタイル職人の家系出身のアブー・ル・カーシムは、1301 年に宝石に関する論文を書き、その中にフリットウェアの製造に関する章が含まれていました。[ 35 ]彼のレシピでは、シリカ10 部、ガラスフリット 1 部、粘土 1 部の混合物を含むフリットウェアの素地が指定されていました。イズニク陶器の製造に関する同等の論文はありませんが、現存する作品の分析から、イズニクの陶工はほぼ同じ割合を使用していたことがわかります。カシャーンでは、粉末状の石英と融剤として作用するソーダを混ぜてフリットを準備しました。その後、混合物を窯で加熱した。イズニクでは、石英とソーダに加えて、フリットに酸化鉛が加えられた。 [ 36 ]
フリットウェアのペーストは可塑性に乏しく、ろくろでの加工が難しかったため、器は一体で作られることはほとんどなかった。代わりに、別々の部分で成形し、乾燥させてからフリットウェアのペーストで接着した。この付加的な技法のため、最終的な器はやや角張った形になる傾向があった。[ 37 ]皿は、ろくろに取り付けられた型を使って作られたことはほぼ間違いない。フリットウェアのペーストの塊は、料理人がパイ生地を伸ばすようにシート状に伸ばされた。そのシートを型の上に置いて皿の内側を作った。型をろくろの上で回転させながら、型紙を使って皿の裏側を形作った。ペーストが部分的に乾いたら、葉飾りの縁を手で彫刻した。[ 38 ]
フリットウェアの素地には、薄い白いスリップの層が塗られていた。これは素地に使用されたフリットウェアのペーストと似た組成であったが、成分はより細かく粉砕され、白い表面を変色させる鉄の不純物を避けるために、より慎重に選ばれた。トラガカントガムなどの有機結合剤も添加された可能性が高い。[ 38 ]アブー・ル・カーシムは著書の中で、フリットウェアの器は装飾する前に日光で乾燥させることを推奨しているが、イズニク陶器は素焼きされた可能性が高い。[ 38 ]陶器は、ガラスフリットと混ぜて湿った石臼で粉砕した顔料で彩色された。一部のデザインでは、輪郭はステンシルを通して叩きつけられた。[ 39 ]
初期の頃は、装飾にはコバルトブルーのみが使用されていました。コバルト鉱石は、おそらくイラン中央部のカシャーン近郊のカムサール村から入手されたと考えられます。[ 40 ]カムサールは長い間コバルトの重要な産地であり、アブー・アル＝カーシム・カムサーリンの論文にも言及されています。[ 35 ] 1520年頃から、ターコイズ（酸化銅）がパレットに加えられました。これに続いて、紫（酸化マンガン）、緑、灰色、黒が加わりました。特徴的な鮮やかなボーレレッドは、1560年頃に導入されました。 [ 41 ]酸化鉄を含む赤いスリップは、釉薬の下に厚く塗布されました。さまざまな顔料が導入された後も、限られたパレットで器が作られることもありました。[ 42 ]
これらの陶器には鉛アルカリ錫釉が施されており、その組成は分析により酸化鉛25～30％、シリカ45～55％、酸化ナトリウム8～14％、酸化錫4～7％であることが判明している。[ 43 ]酸化錫は釉薬を不透明にするためによく用いられるが、イズニク釉では溶液中に留まり透明である。[ 44 ]
アブー・ル・カーシムは、蓋付きの土器サガーの使用について記述している。 [ 35 ]ミレトス陶器の鉢は窯の中で突起で区切られて積み重ねられていたが、イズニクのフリットウェアには突起の跡がないことから、サガーが使用されていたと考えられる。焼成は上昇気流式の窯で約900 ℃まで行われた。[ 45 ]
15 世紀末の数十年間、イズニクの陶工たちは、イスタンブールのオスマン宮廷の影響を明らかに受けたデザインの青と白のフリットウェア陶器の生産を始めた。これがどのようにして始まったのかの詳細を記した文書は残っていない。イズニク陶器に関する最も古い具体的な記述は、1489～1490 年のトカピ宮殿の皇帝の厨房の会計記録にあり、97 個の器の購入が記録されている。[ 46 ]最も古い年代が特定できる遺物は、1506～1507 年に亡くなったバヤズィト 2 世の息子の 1 人であるシェフザーデ マフムードのブルサの霊廟 ( türbe )を飾る青と白の縁取りタイルである。[ 47 ] [ 48 ]
「キュタヒヤのアブラハム陶器」という用語は、1510 年作の「キュタヒヤのアブラハム」水差しが唯一記録に残っている器であるため、初期の青と白のイズニク陶器すべてに適用されてきました。美術史家のジュリアン・ラビーは、この水差しは典型的ではないため、この用語は誤解を招くと主張し、代わりにイスタンブールの帝国宮廷に仕えた一流デザイナーの名前にちなんで「ババ・ナッカシュ陶器」という用語を提案しました。[ 49 ]現存する最古のイズニクフリットウェアは、おそらく 1480 年頃のもので、濃いコバルトブルーで彩色された器のグループであり、その密集した装飾の多くは青い背景に白で描かれていると考えられています。これらの器には、オスマンのアラベスク模様と中国の花模様の別々の領域があります。これら2つの様式の組み合わせはルミ・ハタイと呼ばれ、ルミはオスマン帝国のアラベスク模様、ハタイは中国風の花模様を指します。[ 50 ]この初期の時代の精緻に描かれたアラベスク模様の多くは、オスマン帝国の金属細工の影響を受けていると考えられています。[ 51 ] [ 52 ]
白地にコバルトブルーの使用と大きな皿の形状は、明らかに元朝と明朝の中国磁器の影響を受けていたが、初期のイズニク陶器は中国のデザインを直接模倣したものではなかった。イスタンブールのチニリ・コシュク博物館にある葉飾りの縁を持つ大きな大皿の前面など、一部の作品では、装飾にオスマン帝国のルミのデザインのみが使用されている。[ 53 ]
16 世紀の最初の 20 年間には、より明るい青色の導入、白の背景の使用の増加、花模様の使用の増加など、スタイルに徐々に変化が見られました。[ 54 ]この時期に作られたものとして、1512～13 年に建設されたイスタンブールのスルタンバヤズィト 2 世の霊廟から出土した 4 つのモスク ランプがあります。 [ 55 ]おそらく霊廟から出土した 5 番目のランプは現在、大英博物館にあります。[ 56 ] [ 57 ]これらの陶器のモスク ランプは、マムルークガラス ランプと似た形をしています。少なくとも 13 世紀に遡る、モスクに陶器のランプを吊るす伝統がありました。不透明な陶器のランプは照明としては全く役に立たず、代わりに象徴的かつ装飾的な役割を果たしていました。[ 58 ]バヤズィト2世の霊廟のランプは、幾何学模様とクーフィー体の碑文の帯で装飾されているが、中央付近には大きなバラ模様と様式化された蓮の花が描かれた非常に目立つ幅広の帯がある。[ 55 ]
この皿で最も多く使われている色は白と青で、これは中国美術の影響を直接受けている。陶器のベースは白なので、青の複雑なデザインが際立って見える。皿に使われている青色は印象的で、繊細な植物のデザインが際立ち、輝きを放つ。[ 59 ]
1453年のコンスタンティノープル征服後、オスマン帝国のスルタンたちは大規模な建築事業に着手した。これらの建築物、特にスレイマン1世、その妻ヒュッレム（ロクセラナ）、そして大宰相リュステム・パシャが命じた建築物には、大量のタイルが使用された。イスタンブールのスルタンアフメト・モスク（通称「ブルーモスク」）だけでも2万枚ものタイルが使われている。リュステム・パシャ・モスクはタイルがさらに密集しており、トプカプ宮殿でもタイルがふんだんに使用された。こうした需要の結果、イズニクの陶器工場ではタイルが生産の中心となった。
スレイマン大帝（1520～1566年）の治世下では、イズニク陶器の需要が高まった。金属細工や装飾写本、中国の陶磁器に触発され、水差し、吊り下げランプ、カップ、ボウル、皿が作られた。船、動物、木、花を取り入れた、より自由なデザインの大きな皿が数多く作られた。これらの皿は、吊り下げられるように底に穴が開いているものが多いため、展示用に作られたようだが、使用による傷も見られる。[ 60 ] 1520年代のデザインには、長く鋸歯状のサズ（葦）の葉がダイナミックに配置され、静的なロゼットの形とバランスが取れているサズ様式がある。16世紀後半には、より自然なキャトル・フルール様式も導入された。これは、様式化されたチューリップ、カーネーション、バラ、ヒヤシンスなどのレパートリーを使用している。これは、1557/8年までにスレイマン大帝の宮廷の主任画家であったカラ・メミ（カラ・メフメト・チェレビ）によって推進された。[ 61 ]
いわゆる「金角陶器」は、1520年代後半から1550年代にかけて流行した青と白の装飾のバリエーションである。[ 62 ]金角陶器という名前は、この様式の陶片がイスタンブールの金角地域で発掘されたことに由来する。[ c ]後に、器のいくつかのモチーフが他の青と白のイズニク陶器に使用されているモチーフとよく似ていることから、この陶器はイズニクで作られたことが判明した。[ 63 ]装飾は、小さな葉で飾られた一連の細い螺旋で構成されている。皿の狭い縁には、うねる模様が描かれている。デザインは、スルタン・スレイマンのトゥグラ、つまり皇帝のモノグラムの背景として使用されている、装飾された螺旋状の巻物に似ている。ジュリアン・ラビーは、トゥグラケシュ人がオスマン帝国宮廷の専門書道家であったことから、 「トゥグラケシュ螺旋陶器」という用語を使用している。 [ 63 ]初期の器はコバルトブルーで彩色されていたが、後期の器にはターコイズ、オリーブグリーン、黒がよく使われる。[ 64 ]この時代の皿の多くは、イタリア陶器の影響を示している。小さなボウルと大きな平らな縁は、1500年から1530年の間にイタリアで人気があったマヨリカ・トンディーノ皿と形が似ている。
1520年代は、螺旋模様で装飾された「ゴールデンホーン」陶器が帝国の写本装飾と密接に関連し、帝国の建築とイズニクで生産された陶器との密接な関係、そしてトプカプ宮殿のコレクションに代表される中国磁器のデザインの適応が見られた時代であった。[ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]
いわゆる「ダマスカス陶器」は、 1540年から1555年にかけてスレイマン大帝の治世下で人気を博しました。器は初めてセージグリーンと淡い紫で装飾され、コバルトブルーとターコイズブルーも用いられ、本格的な多色陶器への過渡期を形成しました。[ 68 ] 19世紀後半の美術収集家たちは、これらがダマスカス発祥であると誤って信じていました。[ 11 ]特にこの名称は誤解を招きやすく、パステルカラーと花柄の類似した配色を持つタイルは16世紀後半からダマスカスで作られていました。[ 69 ] [ 70 ]
この時代の重要な遺物の一つは、現在大英博物館に所蔵されている、日付が刻まれたモスクのランプの形をした陶器である。[ 71 ]これは現存するイズニク陶器の中で最も記録が残っているもので、研究者が他の遺物の年代や出所を特定することができる。このランプは19世紀半ばにエルサレムの神殿の丘で発見され、スレイマン大帝が始めた岩のドームの改修に関連していると考えられている。[ 72 ] [ 73 ]ランプの台座の周りには、装飾者の名前（ムスリ）、イズニクのスーフィー聖者エシュレフザーデ・ルーミーへの献辞、そしてヒジュラ暦956年ジュマーダール・ウラー月（西暦1549年）の日付が刻まれたカルトゥーシュがいくつかある。ランプは緑、黒、そして2色の青で装飾されている。このデザインには、淡い青色の雲の帯、緑色の地に小さなアラベスク模様、濃い青色のカルトゥーシュの中に並んだチューリップのつぼみが含まれています。このランプは、いくつかの大きな脚付き洗面器を含む他の器群の年代を特定するために使用できます。洗面器は全体的なスタイルではランプとはかなり異なりますが、それぞれの洗面器はランプに存在するモチーフを共有しています。[ 72 ] [ 73 ] [ d ]
紫色の配色を用いたタイルが残っている建物は2つしかない。最も古いのはブルサのイェニ・カプリジャ浴場で、壁は六角形のタイルを頂点を下にして並べたもので覆われている。タイルには青、ターコイズ、オリーブグリーン、紫で描かれたアラベスク模様と花模様が施されている。デザインは9種類ある。タイルは元々別の建物に設置されていたが、1552年から1553年にかけて大宰相リュステム・パシャによって修復された際にイェニ・カプリジャ浴場に移設された。タイルはおそらく1540年代後半のものと思われる。[ 68 ] [ 75 ]
もう一つの建物は、イスタンブールのシリヴリカプにあるハディム・イブラヒム・パシャ・モスクで、皇帝建築家ミマール・シナンによって設計され、1551年に完成しました。北側の正面玄関の柱廊の下には、タイル張りのルネットパネルが3枚と円形の装飾が2つあります。パネルには、濃いコバルトブルーの背景に白いトゥルス文字が描かれています。文字の間には、紫とターコイズブルーの花が描かれています。モスク内部のミフラーブの上には、コバルトブルー、ターコイズブルー、濃いオリーブグリーンでタイルが描かれた大きなルネットパネルがあります。[ 76 ] [ 68 ] [ 77 ]
16世紀半ばから、イズニクの陶工たちは、主任建築家ミマール・シナンが設計した帝国の建物を飾るために、色付きのフリットウェアタイルを生産し始めた。[ 78 ]これがどのように組織されたかは正確にはわからないが、建築家としてのシナンは、タイルのデザインと建物の建築との調整にほぼ間違いなく関わっていた。[ 79 ]
大量のタイルが必要とされた。1550年代から1560年代初頭にかけて、イズニクの陶工たちは、イスタンブールのスレイマニエ・モスク[ 80 ] 、ヒュッレム・スルタン（ロクセラナ）の霊廟（1558年完成）[ 81 ] 、アダナの大モスク（1560年頃）[ 82 ] [ e ] 、イスタンブールのリュステム・パシャ・モスク（1563年頃完成）[ 84 ] 、そしてスレイマン1世の霊廟（1567年完成）[ 85 ]のためにタイルを製作した。スレイマン1世とその妻ヒュッレム・スルタンの霊廟は、どちらもイスタンブールのスレイマニエ・モスクの敷地内にある[ 86 ] 。
タイル製造への転換に伴い、美観にも重要な変化が生じた。[ 87 ]釉薬の下にスリップとして塗布された鉄を含むボウルを使用することで、鮮やかな赤色が導入された。赤色はイズニクタイルや陶器の一般的な特徴となった。[ 88 ]赤いタイルを使用した最初の建物は、皇帝建築家ミマール・シナンが設計し、1557年に完成したイスタンブールのスレイマニエ・モスクである。 [ 80 ]モスク内部のタイル装飾は、キブラ壁のミフラーブ周辺に限られている。繰り返しの長方形のタイルには、白い地にステンシルのような花模様が施されている。花は主に青色だが、ターコイズ、黒、赤もある。[ 89 ]モスクの外側、中庭内の北側のファサードの窓には、コーランのテキストが書かれた長方形のイズニクタイルのルネットパネルがある。白い文字は濃い青色の地にトゥルス文字で書かれている。これらのタイルの装飾にはボレレッドも含まれている。[ 90 ]
シナンが設計した次の主要な建造物は、1563 年に完成したリュステム・パシャ・モスクです。スレイマニエ・モスクでのタイルの使用が控えめだったのとは対照的に、内部の表面と入口のポルティコの下のファサードはすべてタイルで豪華に装飾されています。[ 91 ] 80 種類以上のデザインが使用されています。ほとんどのタイルは、各タイルが他のタイルと同一である反復パターンのパネルになっています。このモスクは、カラ・メミに影響を受けた赤いチューリップとカーネーションが初めて使用されたモスクです。ミフラーブは薄い茶色がかった赤色で塗られたタイルで装飾されていますが、モスクの他の部分には厚い封蝋の赤いレリーフのタイルがあります。[ 92 ]「ダマスカス陶器」に使用されている紫色は赤いボウルとうまく調和せず、両方の色を使用している建造物はごくわずかです。イスタンブールのリュステム・パシャ・モスクの入口左側の柱廊の下にある、咲き誇る梅を描いたタイルパネルには、紫と赤が使われている。 [ 93 ] [ 94 ]
「ダマスカス陶器」では、セージグリーン、つまり灰色がかった緑色が使われていました。この色は、ヒュッレム・スルタン（ロクセラナ）の霊廟（1558年）のタイルに控えめに使われていましたが、アダナの大モスク（1560年頃）やリュステム・パシャの霊廟（1562年）のタイルには緑色は使われていませんでした。 [ 95 ]後から追加された外扉の上のタイルパネルを除いて、リュステム・パシャ・モスクのタイルには装飾に緑色は使われていません。[ 92 ]鮮やかなエメラルドグリーンは、1567年に完成したスレイマニエ複合施設の葬儀庭園にあるスレイマンの霊廟の柱廊パネルに初めて導入されました。[ 95 ] [ 85 ]
イズニク陶器の研究において重要な対象物の一つに、現在ロンドンのヴィクトリア・アンド・アルバート博物館に所蔵されているモスクのランプがある。 [ f ]このランプは、1557年に完成したイスタンブールのスレイマニエ・モスクのために作られたと考えられている。このランプは、イズニクのタイルや陶器の特徴となるボーレ（赤）の装飾が施された、年代が判明している最古の品である。 [ 96 ] [ 97 ]ランプの赤色は薄く、茶色がかった色で、ムラがある。同様の薄い赤色を用いた現存する皿がいくつかあり、同じ時期のものと考えられている。[ 96 ] [ 98 ]
1549年の岩のドームのモスクのランプから1606/7年までの期間に現存する器物はありません。 [ 82 ] [ g ]イズニクタイルは年代が判明している建物に多く残っており、デザインは一般的に陶器に使用されているものとは異なりますが、構成やモチーフをタイルのものと比較することで、器物のおおよその年代を特定できる場合がよくあります。[ 100 ]
16 世紀末にかけて、イズニクで生産される陶器の品質は著しく低下した。[ 101 ]これは、オスマン帝国宮廷の庇護が失われたことと、インフレ期に固定価格が課されたことと関連付けられている。[ 102 ]もう一つの重要な要因は、16 世紀半ばからトルコに輸入される中国磁器の量が増加したことである。イズニクの職人は高品質の輸入品と競争できず、代わりに粗雑な絵付けの素朴なデザインの陶器を生産した。[ 103 ]中国からの輸入品は地元で生産されるタイルと競合しなかったが、新しい帝国建築はほとんどなく、したがって需要も少なかった。1620 年から 1623 年にかけて建設されたアフメト 1 世の霊廟のように宮廷がタイルを必要とした場合でも、低価格により陶工の生活水準が低下した。彼らはオスマン帝国が課した価格体系の外に新しい市場を見つけることで対応した。タイルはカイロに輸出され、1651年から1652年にかけてイブラヒム・アガによって改築されたアクサンクル・モスクの装飾に使用された。 [ 104 ] [ 105 ]タイルはギリシャにも輸出され、1678年にはアトス山のグレート・ラヴラ修道院がギリシャ文字が刻まれた多色タイルで装飾された。[ 106 ] [ 107 ]しかしながら、陶器の生産量は減少し、17世紀半ばには窯はわずかしか残っていなかった。[ 108 ]最後に年代が判明している陶器は、1678年の粗雑なアンシャル体ギリシャ文字の銘文が刻まれた皿である。 [ 109 ]
伝統的なイズニクのデザインと現代的なテーマを組み合わせた陶器が、現在キュタヒヤの観光客向けに生産されている。[ 110 ]
この現象で最も興味深い点は、オスマン帝国トルコで中国磁器を模倣しようとする動機が現れたことである。この動機は、イスラム世界における中国磁器の象徴的価値と密接に関係しているようで、複雑で多様な装飾形態の象徴性ではなく、美しさ、希少性、価格の高さから中東で高く評価されている中国磁器としての象徴性である。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: その他 (リンク)この現象で最も興味深い点は、オスマン帝国トルコで中国磁器を模倣しようとする動機が現れたことである。この動機は、イスラム世界における中国磁器の象徴的価値と密接に関係しているようで、複雑で多様な装飾形態の象徴性ではなく、美しさ、希少性、価格の高さから中東で高く評価されている中国磁器としての象徴性である。