
イタロ・ガルドーニ(1821年3月12日 - 1882年3月26日)は、19世紀中期に国際的に活躍したイタリア出身のオペラ界のテノーレ・ディ・グラツィア歌手である。ジョヴァンニ・マリオ、ガエターノ・フラスキーニ、エンリコ・タンベルリク、アントニオ・ジュリーニとともに、同時代で最も有名なイタリアのテノール歌手の一人であった。
彼の声は大きくはなかったが、非常に純粋で甘美な音色で、邪魔なビブラートがなかった。レガートで歌う部分は驚くほど滑らかだったが、華麗な音楽をセンス良く、かなりの敏捷さで表現することもできた。
キャリア
パルマ生まれのガルドーニは、アントニオ・デ・チェーザリ(1797-1853)に師事した。[1] 1840年にヴィアダーナでロベルト・デヴェルー(ドニゼッティ)役でデビューし、その後7年間、フランス、イタリア、ドイツで活躍した。[2] 1844年12月、パリではルイ・ニーデルマイヤーのオペラ「マリー・ステュアート」のパリ初演で、ソプラノ歌手ロジーヌ・ストルツとボスウェル役を演じた。[3]翌年、マイケル・バルフの「セビリアの詩人」の初演でも再び彼女と共演した。 [4]ガルドーニはバルフと知り合い、仕事をしており、バルフはガルドーニのために特別に曲を作曲した。[5]彼の声の澄んだ透明感と魅惑的な高音(彼の若さ、魅力、優雅さに劣らず)はパリで大いに賞賛された。[6]アドルフ・ヌーリやジルベール・デュプレのレパートリーの役すべてに彼が対応できなかったとしても、マイアベーアの役なら彼によく合うだろうと彼らは考えた。特に『ユグノー』のラウルがそうだった。[7]ガルドーニは生涯を通じてパリで歌い続けた。[8]
イギリス:女王陛下の劇場 1847-1852

1847年に彼はロンドンに行き、1874年まで定期的に公演を行った。フランスとイタリアのライバル興行主から求められた彼は、パリ・オペラ座からベンジャミン・ラムリーによってハー・マジェスティーズ劇場に6万フランで買い取られ、マリオの舞台から去った観客への補償となった。ジャーミン・ストリートのプッツィ・サロンで紹介され[9]、 1847年2月にサンキオーリ夫人と共演したラ・ファヴォリータでロンドンでの最初の舞台に立った。彼の主要なアリアは両方とも、彼の声の純粋さと感情の純粋さにより、熱狂的にアンコールされた。彼の演技力は、情熱の爆発を表現する力に欠けていることを除けば、非の打ち所がなかった[10] 。
続いて、マダム・カステラーン(ラムリーの強健なテノール歌手、 ガエターノ・フラスキーニのパートナーでもあったドラマティック・ソプラノ)と共演した『夢遊病者』、カステラーンとルイジ・ラブラーチェと共演した『清教徒』と『愛の妙薬』に出演し、急速に人気者となった。[11]ガルドーニは、ヴィクトリア女王の面前で、ヨーゼフ・シュタウディグル、フラスキーニ、カステラーンらと共演したジェニー・リンドのロンドン・デビュー作『悪魔のロベール』で端役を演じた。その後すぐに、リンドの『夢遊病者』 (および『連隊の娘?』)のパートナーとなった。[12] 1847年7月22日、ガルドーニはリンド、ラブラーチェ、フィリッポ・コレッティと共演し、ヴェルディの『悪党』でテノール役を演じた。[13]最初の2晩は作曲家の指揮で、その後はバルフの指揮で行われた。[14]ヘンリー・グレヴィルのサロンではマリオ、グリジ、ピンスティらと交流があった。[15]
1848年のシーズン、彼はラムリーの主役テノールだった。ゾフィー・クルヴェッリとベレッティと共演した『セビリアの理髪師』に続いて、クルヴェッリ、ベレッティ、クッツァーニと共演したヴェルディの『アッティラ』のロンドン初演が行われた。彼はクルヴェッリの『ルクレツィア・ボルジア』でジェンナーロを歌った。[16]当時ロンドンのイタリア演劇の舞台で自分の地位を確立しようとしていたシムズ・リーヴスは、ジェニー・リンドの(センセーショナルな)復帰作と宣伝されていた『ランメルモールのルチア』のエドガルド、 『アンナ・ボレーナ』のパーシー、『清教徒』のアルトゥーロを演じたいと考えて、ラムリーと『リンダ・ディ・シャモニー』(エウジェニア・タドリーニの脇役)のカルロという脇役で出演することに同意した。しかし、エドガルド役にガルドーニがキャスティングされ、リーヴスは契約を解消した。初日の夜、ガルドーニがエドガルドの最初のカヴァティーナを歌ったとき、観客から「シムズ・リーブス」という叫び声が上がった。[17]この状況は、おそらくリンドがパートナーとしてガルドーニを希望したことから生じたもので、彼は親切にもカルロ役も引き受けた。[18]今度はガルドーニがリンドのロベルト役を歌ったが、その役にはふさわしくないと思われた。[19]しかし、 1849年5月10日、女王陛下の宮殿での『悪魔のロベルト』の最後の公演(王族や高名な観衆の前で)では、ガルドーニはジェニー・リンドをステージに導き、熱狂的な拍手を浴びた。[20]
サンクトペテルブルクで冬のシーズンを過ごした後、1850年にパロディ、フレッツォリーニとともに『カプレーティとモンテッキ』(テバルド役)の再演に再登場し、テバルドの死去の誤報を否定して観客を喜ばせた。[21] 1850年6月にはアレヴィの『嵐』の初演があり、フェルナンド役でソンタグのミランダ、カルロッタ・グリジのアリエル、コリーニのプロスペロ、そしてバルフェ監督のラブラシュによる有名なカリバンの物まねと共演した。[22]
1850年、マドリード王立劇場で行われた『ラ・ファヴォリータ』の初演では、ガルドーニとスターコントラルト歌手の マリエッタ・アルボニが女王イサベル2世の臨席のもとリードソリストを務めた。[23]
1851年、ガルドーニは『ルクレツィア・ボルジア』のジェンナーロ役を再び担当した。アンリエット・ソンタグとラブラーシュが出演するジュリオ・アラリの『三人の結婚』という斬新な初演の後、ソンタグ、マッソル、コレッティが出演する、より重要なオーベールの『放蕩息子』が上演された。また、バルフのオペラ『四つのイチジク』の特別公演でもクルヴェッリと共演した。[24] 1851年にリーヴスとクルヴェッリが『フィデリオ』を歌った際、ガルドーニは初日の囚人合唱団を編成した選りすぐりのソリストたちを率いた。ラムリーのオペラコンサートでも、リーヴス、ガルドーニ、カルツォラーリはクルシュマンの『エヴィーヴァ・バッチョ』で「3人のテノール」トリオを結成し、ソプラノにアンリエット・ソンタグ、ソフィー・クルヴェッリ、ジェニー・デュプレ、バスにラブラシュを含む3人を迎えて、マルティーニのトリオ『私をくすぐらないで、私は祈る』の3部作に参加した。 [25]彼は1852年初頭の危機の数か月間もラムリーのために歌い続け、クルヴェッリやラブラシュとともにノルマを歌ったが、クルヴェッリが離反した後、彼もまたラムリーのカンパニーから抜け出した。[26] 1852年、彼はリーヴス、ポーリン・ヴィアルド=ガルシア、ルイザ・パイン、シャーロット・セントン=ドルビー、カール・フォルムズとともに、ノリッジ音楽祭でベックスフィールド博士の『イスラエルの復興』とヒュー・ピアソンの『エルサレム』のオラトリオ初演に出演した。[27]
イングランド 1854–1872
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1855年、マイケル・コスタがバーミンガム音楽祭でオラトリオ「エリ」をヴィアルド、カステラン、リーヴス、フォルムと共演したとき、ガルドーニはマリオとエンリコ・タンベルリクと共に観客席にいて、公演後にはグループでリーヴスに大賛辞をささげに行った。[28]ガルドーニ自身もロッシーニのオペラ「イル・コンテ・オリー」にコンスタンス・ナンティエ=ディディエとアンジョリーナ・ボジオと共演し、「絶妙な」声の組み合わせを見せた。[29] 1857年、彼は第2回リシーアム・シーズンに参加した(新しいコヴェント・ガーデン劇場が待たれていた)。HF・チョーリーは、アンジョリーナ・ボジオ、マライ嬢、ジョルジョ・ロンコーニ、ピエトロ・ネリ=バラルディと共演し、山賊役にジョセフ・タグリアフィコとチャールズ・ゼルガーを迎えたオーバールの「フラ・ディアボロ」の彼の演技を称賛した。[30]
1850年代後半、ガルドーニはコヴェント・ガーデンに頻繁に出演し、1858年と1859年にはマイケル・コスタのために『椿姫』のアルフレード役を演じた。マイアベーアがパリで上演するために『シュレジエンの森の女』を『北の女』 (1854年)として書き直した後、コヴェント・ガーデンでイタリア語版が英国初演された。これにマイアベーアは、ダニロヴィッツ役のガルドーニのために第1幕のポロネーズとロマンス『胸に血を散らす』を追加した。 [31]ガルドーニはまた、1859年にコヴェント・ガーデンで行われたマイアベーアの『ディノラ』(『赦免』)の英国初演でコランタン役を演じたが、 [32]チョーリーはガルドーニの「農民的臆病さ」を賞賛した。[33]
1864年秋、精神的に不安定なライバルのテノール歌手アントニオ・ジュリーニがサンクトペテルブルクでの公演に出演することになったため、ガルドーニはメイプルソンの秋のオペラツアーに首席テノールとして参加した。(ガルドーニはメイプルソンの声楽教師の一人でした。[34])チャールズ・サントリーは彼を「
「彼は素晴らしい歌手であり、一般に認められているよりもはるかに優れた俳優でもありました。彼はファウストとサー・ヒューンの演技が上手でしたが、後者の音楽は彼には似合いませんでした。ミレーユでは素晴らしかったです...彼の声は純粋で、ハンサムな男性で、彼に似合う役では優れた俳優でした。(彼は)カンタービレでも華やかな曲でも、どんな種類の音楽でも歌うことができました。」サントリーは多くの点で彼をギグリーニより優れていると考えました。[35]
彼の 1865 年の『ファウスト』では、テレーズ・ティエチェンス、ゼリア・トレベリ、ジュンカ、サントリーと共演しました。 [36] 1866年のシーズン、女王陛下の邸宅で、彼はグルックの『イピジェニー・アン・タウリド』の壮大な演出で、ティエチェンス(イフィゲニア)、サントリー(オレステ)、エドゥアール・ガシエ(トアス)の向かい側でピラードを歌い、ソリストたちは「自分たちを超えた」 ': [37]また、彼はコランタン (ディノラ) を更新しました。イルマ・デ・ムルスカとサントリー(ホエル)、メイプルソンも大満足。 1867年にはクリスティーナ・ニルソン、ティエチェンス、シニコ、ガシエ(ドン)、サントレー(レポレッロ)とともにドン・ジョヴァンニのオッタヴィオ役を務め、コレンティーノも再演された[38] 。 [39]
ガルドーニはメイプルソンのもとに残り、 1872年の『悪魔のロベール』ではクリスティーヌ・ニルソンのアリス、ピエトロ・モンジーニのロベルト、シニョール・フォリのベルトラモ、デ・ムルスカのイザベラのランバルド役を演じた[40]。
フランス
1864年3月、ガルドーニはロッシーニの「プチ・メッセ・ソレネレ」の初演にカルロッタ、バルバラ・マルキージオ、ルイジ・アニェージ(ルイ・アニエス)とともにソリストを務めた。[41]
ガルドーニはバリトン歌手のアントニオ・タンブリーニとソプラノ歌手のマリエッタ・ゴジャの娘と結婚した。 [42]彼はパリで亡くなった。
ボーカルキャラクター
1869 年にガルドーニは次のようなタイトルの発声練習集を出版しました。
- 15 現代のスタイルを形成するための計算と芸術の完璧な表現、av。プフテ。 (マインツ、ショット) (4 階 12 Xr.)
『音楽と音楽家の辞典』 の古い項目では、彼は「テノーレ・ディ・グラツィア」と呼ばれています。
「イタロ・ガルドーニは、控えめな声と呼べるものの、非常に上手で、非常に自然に発声できたため、劇場でも室内でもほとんど同じように聞こえた。これは、しばらく舞台から離れてから、コヴェント・ガーデンでフィデリオのフロレスタン役を歌ったときに特に顕著だった。彼のスタイルの飾り気のない優雅さは、声楽家にとって完璧な手本となった。」[43]
参考文献
注記
- ^ イタリア語の略歴「アーカイブコピー」を参照。2011年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年11月4日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)デ・チェザーリはピアチェンツァで歌唱を学び、その後ボローニャの音楽学校で学んだ。1820年からピアチェンツァの聖アウグスティヌス大学の歌唱教師となり、優れた歌手となり、1830年に公爵礼拝堂のテノールとして招聘され、マリア・ルイジアの有給のヴィルトゥオーゾ・ダ・カメラとなった。2年後、パルマで教師となり、死去時にはパルマ市民となっていた。 - ^ RosenthalとWarrack(1974)、146ページ。
- ^ 音楽百科事典 (ガルザンティ – AA.VV.)
- ^ 外部リンクを参照
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- ^ Rosenthal と Warrack、『コンサイス オックスフォード辞典』、「タンブリーニ」の項目。
- ^ ウィキソースを参照
出典
- ローゼンタール、ハロルド、ウォラック、ジョン(編)、オックスフォードオペラ辞典ロンドン:オックスフォード大学出版局、1974年印刷
- フェリス、ジョージ T.、グレート シンガーズ: 第 1 巻: ファウスティーナ ボルドーニからヘンリエッタ ソンタグまで、第 2 巻: マリブランからティティエンスまで。ニューヨーク: D アップルトン アンド カンパニー、1888 年
外部リンク
- ニューヨークタイムズ、1882年5月14日: ロンドンワールド紙によるガルドーニの死去の知らせ。
