アントニオ・ジュリーニ

アントニオ・ジュリーニ
生まれる	1825 ファノ、教皇領
死亡	1865年10月12日（1865年10月12日）（40歳） ペーザロ
教育	フランチェスコ・チェリーニとイタリアで
職業	オペラ歌手

アントニオ・ジュリーニ（1825年1月16日または17日 - 1865年10月12日）は、イタリアのオペラ歌手 テノール。精神不安定の兆候が現れる前の晩年の8年間、ロンドンのオペラ界を代表するスターの一人として名声を博した。グノーの『ファウスト』や ヴェルディの『仮面舞踏会』のロンドン初演に出演するなど、イギリスの観客のためにいくつかの主要な役を演じた。ロンドンでは、偉大なドラマティック・ソプラノ歌手 テレーズ・ティーチェンスの舞台パートナーを務めた。

グイグリーニはイタリア中東部のファーノに生まれました。母国イタリアでフランチェスコ・チェッリーニに師事し、フェルモでオペラデビューを果たしました。

興行主ベンジャミン・ラムリーによると、ジュリーニは聖職者になる運命だった。フェルモ大主教区の聖歌隊でキャリアをスタートし、トレブル、そしてテノールとして優れた才能を発揮して注目を集めた。舞台に立つよう何度も誘われるが断固拒否したが、ある日、劇場のオーケストラのメンバーが病気になり、ジュリーニは「イ・ドゥエ・フォスカリ」のヤコポ役を引き受けた。すぐに成功を収め、その後他の劇場でも輝かしい成功を収めた。これがきっかけでミラノに渡り、オーストリア皇帝の目に留まり、皇帝は彼に宮廷の室内歌手 (Kammersänger) の称号を与え、ウィーンでの公演を依頼した。しかし、ラムリーはすでにロンドンで 3 年間の契約を結んでいたが、ウィーンの宮廷は 1860 年の公演を前もって確保していた。^[1]

1855年初頭、ミラノ・スカラ座での彼の最初のシーズンを目撃したチャールズ・サントリー^[2]は、彼が「完璧な騒動」を引き起こし、その日のヒーローであったと評した。

ジュリーニは、物理的な力が常に勝つわけではないということを証明した。彼の声は力強くはなかったが、やや喉がかすれていたものの、共感できる声質で、フレージングは​​完璧だった。彼が取り入れた装飾音はどれも、常に正確かつ優雅に演奏された。彼は不器用な男ではなかったが、俳優としては不器用で知性に欠けていた。

サントリーは彼をラウル役（『グリ・ウゴノッティ』）で見た。このとき彼は魅力的に歌ったが、役にふさわしい情熱と男らしさに欠けていた。また、『清教徒』のアルトゥーロ役では完全に注目を集め、選抜公演ではシェッジ（ブッフォ）とイグナツィオ・マリーニ（バス）とともに『アルジェリアのイタリア人』のトリオ「パパタチ」を歌ったが、非常に好評だったためシーズンを通して再演しなければならなかった。1855年12月26日、彼はパルマ王立歌劇場で『ジョヴァンナ・デ・グスマン』の初演に出演した。これはヴェルディの『シチリアの晩餐』の初のイタリア語版である。

ジュリーニは1857年4月14日、ハー・マジェスティーズ劇場でベンジャミン・ラムリーのために『ラ・ファヴォリータ』のフェルナンド役でロンドンデビューを果たした。同劇場ではスペツィア嬢とヴィアレッティ卿が共演した。ジュリーニはロンドンで大成功を収め、ロンドンの観客からも即座に認められた。^[3]彼はマリア・ピッコロミーニ、マリエッタ・アルボーニ、テレーズ・ティーチェンスといったアーティストを擁するすでに評判の高い劇団に加わった。この劇団は、マイケル・コスタ監督、フレデリック・ギーが主演し、ジュリア・グリジとマリオがキャストと興行成績を牽引した、再建されたばかりのコヴェント・ガーデン劇場と競合していた。 『ラ・ファヴォリータ』に続いてピッコロミーニ嬢と『椿姫』が上演され、ジュリーニは以前よりもさらに大きな興奮をもって迎えられた。そしてアンジョリーナ・オルトラーニのデビュー作に抜擢された『清教徒』^では[4]、パートナーから栄誉を奪った。^{[5]ピッコロミニと共演した}『ランメルモールのルチア』のエドガルドはさらにセンセーションを巻き起こした。

彼の歌唱については意見の相違はあり得ない。ルビーニの時代以来、美しい声と「流派」と表現力のこのような見事な組み合わせは知られていなかった。有名な「マレディツィオーネ」（フラスキーニのようなロブストテノールが財産を築くのに十分だった）は深い感情を込めて歌われ、聴衆を魅了した。^[6]

マンリーコ役ではマリア・スペツィア＝アルディギエーリ、アズチェーナ役ではマリエッタ・アルボーニと共演し、ジュリーニは依然として注目の的であった。^[7]ドン・ジョヴァンニの再演では、ピッコロミーニ（ツェルリーナ）、ムッレス・スペツィア（ドンナ・アンナ）、オルトラーニ（エルヴィラ）、ベレッティ（レポレッロ）と共演し、「ドン・オッターヴィオの音楽はジュリーニの美しい声によって、それまでに聞いたことのないような歌声で歌われた。この機会にジュリーニは高貴なアリア「Dalla sua Pace」を復活させ、優しく表現力豊かな歌い方で大きなセンセーションを巻き起こした。」^{[8]彼はピッコロミニ、アルボーニ、ヴィアレッティ、ベレッティとともに、}バルフェの『ボヘミアン・ガール』 （ラ・ジンガラ） のイタリア語版に参加した。「ジュリーニの『あなたは私のことを覚えているでしょう』のイタリア語での歌は、それを聞いた人々に決して忘れられない喜びをもたらした。」^[9]彼はまた、ピッコロミニ嬢とベレッティ氏とともに『夢遊病者』の「フェスティバル公演」を行った。 ^[10]

ラムリーの 1858 年のシーズンはイースター後まで始まらず、その開幕にあたり、将来が非常に不確実であったにもかかわらず、彼はロンドンでデビューしたテレーズ・ティエチェンスとジュリーニの『ユグノー』のために豪華な演出を行った。リハーサル中も大きな関心が寄せられ、ティエチェンスの芸術的努力がラウルからの反応を引き出しました。

彼女の力強い歌声が劇場に響き渡り、観客全員の喝采を浴びると、ジュリーニの秘められた情熱も燃え上がり、二人のアーティストが音楽朗読の力と情熱を競い合い、リハーサルのたびに素晴らしいパフォーマンスが繰り広げられた。…ラウル・ジュリーニの役を演じることで、彼女は自身の職業の頂点に上り詰めた。^[11]

ティーチェンスとジュリーニは次に『イル・トロヴァトーレ』を歌い、女王と宮廷人が出席した両作品は熱狂的な歓迎を受けた。^{[12] 1858年6月3日、彼はラムリーのために、ピッコロミニと共演し、ヴェルディの}『ルイザ・ミラー』のイギリス初演でロドルフォ役を演じた。^{[13] [14]}

しかし、その後すぐにラムリーの経営が破綻したため、女王陛下の劇団の復活を願うJ・H・メイプルソン大佐がドルリー・レーンに劇団を設立し、ラムリーの役者を何人か獲得した。その第2シーズン（1858年）で、ジュリーニはカロリーナ・グアルドゥッチのデビュー作でフェルナンド役として再び出演した。グアルドゥッチは自分が歌う役（レオノーラ）を一度も勉強したことがなく、その後ティエチェンス夫人に指導を受けたにもかかわらず、センセーショナルなデビューを果たした。^{[15] 1859年7月、ジュリーニはロンドンで初演されたヴェルディの}『シチリアの晩餐』でティエチェンスと共演し、アリゴ役を演じた。^[16]

エドワード・ティレル・スミスの協力で女王陛下のプロジェクトが再開され、1860年にスミスとメイプルソンはラムリーとの1万6000ポンドの契約の一環としてティエチェンスとジュグリーニを獲得することができた。^[17]イギリスとイタリアのオペラ団は隔夜で上演され、イル・トロヴァトーレのジュグリーニ、ティエチェンス、ルメール夫人、ジーク・ヴィアレッティは、ヘレン・レメンズ＝シェリントン（初出演）、ジョン・シムズ・リーヴス、チャールズ・サントリー主演のジョージ・アレクサンダー・マクファーレンのロビン・フッドと交互に上演された。^[18]しかし、経営パートナーシップは分裂し、メイプルソンは再びラムリーと交渉し、ライシーアム劇場での新しいプロジェクトのためにジュグリーニとティエチェンスを獲得した。

一方、メイプルソンはアデリーナ・パッティも採用していたが、彼女はすぐにギーにコヴェント・ガーデンに引き抜かれてしまった。ライシーアム劇場の公演は、1861年6月8日、ルイージ・アルディティ指揮、ジュリーニ、ティーチェンス、アルボーニ、エンリコ・デッレ・セディエ（ミラノでジュリーニと共演）、エドゥアール・ガシエによる『イル・トロヴァトーレ』で幕を開けた。2日目は『ルクレツィア・ボルジア』で、同じキャストによるもので、ティーチェンスの最大の見どころだった。その後すぐに、ジュリーニは、アルディティの指揮による『ユグノー派』、『ルクレツィア・ボルジア』 、そして『ノルマ』 （ジュリーニがポリオーネ役、ティーチェンスの相手役）のプロダクションで何週間も徹夜のリハーサルを重ねた後、コヴェント・ガーデンに先んじて初のロンドン公演『仮面舞踏会』を大成功を収めた。シーズンの最後は抜粋の夜で締めくくられ、ジュリーニとティエチェンスが『ユグノー』の壮大なデュエットを歌った。^[19]

1862年、メイプルソンはついにハー・マジェスティーズ劇場の借地権を獲得し、ティーチェンスとジュリーニの継続的な雇用を得た。1862年のロンドン博覧会のオープニングでは却下されたヴェルディのカンタータが上演され、続いてセミラーミデ、オベロン、ロベール・ル・ディアブル、ルクレツィア・ボルジア、イル・トロヴァトーレが上演された。このシーズン、ジュリーニは厄介者になり始め、悪名高い女性とブライトンで多くの時間を過ごしていたが、マンリーコの役を交代させられると脅されて従順になった。しかし、彼は、メイプルソンがジュリーニが書いた新しいカンタータを上演することを、継続的な雇用の条件とした。これには、ティーチェンスの悲しげな役や、舞台セットに120以上の窓が現れ、それぞれの窓から特定の合図（ガリバルディの賛美歌など）でイタリアの国旗が現れるというシーンが含まれていた。メイプルソンはこれに応じ、カンタータは一夜限りの上演となった。^[20] 1862年のシーズンには、ジュリーニによるオペラ『マルタ』も含まれていた。

ティエチェンス夫人が『ノルマ』の上演中にゴングを鳴らした際に誤ってジュリーニの鼻をドラムスティックで叩き、舞台上でジュリーニの鼻が血を流した事件の後、ジュリーニはこのオペラを憎むようになり、二度と出演しないと厳粛に誓った。しかし、『イル・トロヴァトーレ』の一連の公演でコントラルトの体調不良により故障が発生した際、メイプルソンはジュリーニの反対とこの公演が契約に含まれていないことを知りながら、 『ノルマ』を上演せざるを得ず、別のテノールと契約した。ジュリーニは追加料金を強要しようとしたが、土壇場でライバルから舞台裏で衣装を剥ぎ取り、自らこの役を歌ったが、金銭的な利益はほとんどなく、ドラムスティックも使わなかった。^[21]

1863年のシーズンは『イル・トロヴァトーレ』で開幕し、5月にはシーラのオペラ『ニッコロ・デ・ラピ』が初演され、ジュリーニがランベルト、ティーチェンス、ゼーリア・トレベッリ、サントリーが出演した。^[22]しかし、そのシーズンのハイライトは、6月11日にハー・マジェスティーズ劇場で初演されたロンドン初の『ファウスト』であり、ジュリーニはこの役で主役を演じた。このオペラはその後、1911年まで毎年コヴェント・ガーデンで上演された。初演はティーチェンス（マルゲリータ）、トレベッリ（シーベル）、エドゥアール・ガシエ（メフィストフェレス）、チャールズ・サントリー（ヴァレンティン）で、アルディティが指揮した。 （ある時、ジュリーニは教会の場面で登場が遅れたためにブーイングを受けた。^[23]）この作品は10夜連続で上演され、その後、ギーは7月2日にコヴェント・ガーデンでエンリコ・タンベルリクと初演し、翌年にはマリオと初演した。後のプロダクションでは、メイプルソンはジュリーニに代わってテノールのアレッサンドロ・ベッティーニ、シムズ・リーヴスを起用した。^[24]ジュリーニは再び『ボヘミアン・ガール』を歌ったが、今回はサントリー、ヴィアレッティ、ルイザ・パインと共演した。^[25]

1864年、ティーチェンスとジュリーニは女王陛下の宮殿でガリバルディも出席したガラ公演でルクレツィア・ボルジアを演じ、自身の限界を超えた。^{[26]二人はニコライの}ウィンザー城の陽気な女房たち（フォード夫人とフェントン役）の新演出でベッティーニ、ガシエ、サントリー、カロリーヌ・ベッテルハイムとともに主演を務め、何晩も上演された。二人ともその年、バッキンガム宮殿のコンサートに出演した。ジュリーニはグノーのミレーユでもヴィンチェンツォ役を演じたが、その格闘シーンではリハーサルが不十分だったため、ウーリアス役のサントリーから頭を強烈に殴られてしまった。^[27]

1864 年後半、ジュグリーニはサンクトペテルブルクで 1 シーズンの契約を引き受けたが、到着してみると、エンリコ・タンベルリクがファウスト役を引き受けたため、ジュグリーニは必要なかった。そのため、ジュグリーニのファウスト役デビューは延期され、ようやく依頼を受けたときには、パティ (マルグリット) が体調不良で、新人女優に代わるという噂が流れた。ジュグリーニは動揺し、自らも体調不良となった。契約終了時に、その晩に散歩に出かけて家を出たためにその晩の料金が差し引かれたとき、彼は激怒して支払いをストーブに投げ込み、それ以降、理性を失い始めた。1865 年春、ジュグリーニはロンドンに戻り、そこではダブリン公演のためにメイプルソンが彼を待っていた。ロシアから戻る途中、高価な衣服や毛皮のコートはすべて盗まれ、財産や宝石類から宝石はすべて持ち去られていた。^[28]

ウェルベック通りの自宅で、ジュリーニは牡蠣を食べながらズボンを履こうとしなかった。メイプルソンは彼をチズウィックの医者に預け、その後ティエチェンスと一緒に訪れたとき、このテノールは理性的な様子で、彼らのために「スピリト・ジェンティル」と「マッパリ」を神々しい歌声で歌った。彼の状態は悪化し、その秋に健康のためにイタリアへ航海に出た後、ペーザロで亡くなった。^{[16] [29]}

メイプルソンによれば、ジュリーニは子供っぽく、時にはいたずら好きな性格だった。彼はしばしば、ジュリーニの繊細な性格につけ込んで自分を操ろうと、魅力を振りまく悪徳な若い女性たちの餌食になった。この点では、ジュリーニはマネージャーのマダム・プッツィ（彼は「ママ・プッツィ」と呼んでいた）に守られていた。彼女は手紙や電報で頻繁に呼び出され、すぐにジュリーニを助けに来たが、決して助けなかったことはなかった。ジュリーニは凧揚げが大好きで、ブロンプトン・ロードでよく凧揚げをしていたが、通りがかる乗合バスに轢かれて死ぬ危険を冒していたため、運転手たちにはそれがバレて、運転手たちは彼を甘やかして避けていた。^[30]

ラムリーは1857年にジュグリーニの強迫観念の一つを次のように記している。「この時期、この偉大なテノール歌手の主な情熱は花火を作り、打ち上げることだった！それはほとんど狂気とも言える情熱の一つで、芸術に没頭していないときは彼の思考の全てをそれに没頭させていた。彼は花火作りのかなりの達人となっていた…」^[31]ティエチェンス夫人は、ダブリンの劇場での公演から彼と戻る危険な旅について語っている。タクシーは花火でいっぱいで、周りでは興奮しているが気づかない同乗者がパイプや葉巻を吸っていた。ジュグリーニ自身も葉巻を吸う人で、仲間との噂話や陰謀を楽しんでいた。^[32]

1951年に出版された、史実に基づいたとされる物語によると^[33] 、 1858年から1863年頃、ジュリーニはノーフォークのフェルブリッグホールの「マッド」ウィンダムの妻であるアグネス・ウィンダム夫人（旧姓アグネス・ウィロビー）と公然と関係を持ち、世間のスキャンダルを引き起こした。ウィンダム夫人はジュリーニにとても執着しており、夫が時折現れて恥ずかしい場面を作り出し、離婚すると脅していたにもかかわらず、ロンドンに彼と同居していた。^[要出典]

ミラノで彼を尊敬していたサントリーは、後に彼はロンドンで彼の後を継いだテノール歌手 イタロ・ガルドーニほど優れた歌手ではないと感じた。

ガルドーニが比較的忘れ去られ、ジュリーニが史上最高の芸術家の一人として引用されているのに、私は理解できなかった。ジュリーニの声はしわがれていた。彼はぎこちなく、不格好で、俳優らしくなかった。4音の速いパッセージを演奏できなかった。私が思うに、彼が大衆、特にイギリスの聴衆が詩的な感情として受け入れている、気だるい感傷性こそが、彼を大衆のお気に入りとして定着させたのだと思う。とはいえ、ジュリーニは同族の最後の一人であり、イタリアの舞台で彼が空けた場所を埋めることができたテノールはその後現れなかった。^[34]

サントリー氏はまたこう書いている。

彼の不在は大きな損失であり、歌手として彼の代わりは誰もいない。彼はイギリスに現れたイタリア流派の最後のテノール歌手だった。彼より力強い肺と、よりエネルギッシュな手足を持つ歌手もいたが、彼の後を継いだテノール歌手で歌手として彼に匹敵するものは一人もいなかった。彼のフレージングは​​完璧で、「清教徒」、「ファウスト」、「ルクレツィア・ボルジア」、その他多くのオペラで彼の歌声を聞いた人は誰でもそれを認めるだろう。^[35]

1893年、ジョージ・バーナード・ショーは自身の時代を「ポスト・ジュグリーニ時代」と書くことができ、ジュグリーニの名前は偉大なテノール歌手マリオとしばしば結び付けられていた。^[36]

• JH メイプルソン『メイプルソン回想録』全2巻（シカゴ：ベルフォード、クラーク＆カンパニー、1888年）。
• H. Rosenthal および J. Warrack 著『Concise Oxford Dictionary of Opera』（ロンドン：OUP、1974 年印刷）。
• C. サントリー、学生兼歌手 - チャールズ・サントリーの回想録(ロンドン: エドワード・アーノルド、1892 年)。
• C. サントリー『わが生涯の回想』（ロンドン：アイザック・ピットマン、1909年）。
• GB ショー『ロンドンの音楽 1890-1894』全3巻（ロンドン：コンスタブル、1932年）。
• J. シムズ・リーブス著『シムズ・リーブスの生涯』（ロンドン：シンプキン・マーシャル、1888年）。

ウィキメディア・コモンズには、アントニオ・ジュリーニに関連するメディアがあります。

• 1861年 マイヤー兄弟によるジュリーニの写真、ヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵、カタログ番号 S.144:100-2007