ソフィー・クルヴェッリ

ゾフィー・ヨハンネ・シャルロッテ・クリューウェル、ヴィジエ子爵夫人、芸名ゾフィー・クルヴェッリ（1826年3月12日 - 1907年11月6日）は、ドイツのオペラ歌手。彼女はドラマティック・ソプラノで、19世紀中頃にロンドンやパリを中心に短期間ながら輝かしい公のキャリアを築いた。^[1]彼女はその歌唱力と悲劇女優として称賛された。ヴェルディとマイアベーアは、彼女が最初に演じることを意図してオペラの役を創作した。^[2]

ゾフィー・クリューウェルは、ビーレフェルトの裕福なプロテスタント家庭^[3]の娘であった。彼女は幼い頃から音楽に親しみ、彼女と姉のマリー（後にメゾソプラノ）、弟（後にバリトン）は家族から音楽の訓練を奨励され、援助された。^{[4]ゾフィーとマリーは}カッセルでルイス・シュポアに師事して声楽の勉強を始めた。^[5]

1844年、母親は娘たちをパリに連れて行き、最初はフランチェスコ・ピエルマリーニに、その後は著名なテノール歌手マルコ・ボルドーニに師事して勉強を続けさせた。^[6]ボルドーニはゾフィーを高く評価しており、丸2年間、自分が彼女のために作曲した音階とソルフェージュだけを歌うことを許したと言われている。その後、母親のクリューウェルは、彼女は音階を十分に学んだし、他に何もしないのであれば結婚してやめてしまったほうがよいと言って、彼女を退学させようとした。ボルドーニは、彼女には素晴らしいキャリアが待っているから、ミラノで勉強を続けるべきだと母親を説得した。^[7] 1846年1月の初公の場への登場は、音楽雑誌「レヴュー・エ・ガゼット・ミュージカル・ド・パリ」に報じられた。

ミラノで彼女は最初に興行主バルトロメオ・メレッリのオーディションを受けたが、恐怖のあまり全く音が出なかった。その後彼女はビーレフェルトに戻ることを決意したが、後に有名になる教師フランチェスコ・ランペルティが状況を引き継ぎ、彼の指導のもと彼女の声と力は回復し開花した。^[8]

いくつかの情報源^[要出典]によると、彼女のデビューはヴェネツィアのフェニーチェ劇場で、ヴェルディの「アッティラ」のオダベッラを演じたとのことです。彼女は1847年7月24日にウーディネでその役を演じ、後に同じ劇場で「2人のフォスカリ」のルクレツィアを演じました。1847年の後半にはロヴィーゴでオダベッラを歌っていましたが、その年の終わりにそこでベンジャミン・ラムリーが彼女の歌を聞き(「素晴らしい声、衝動的な劇的気質、気概、そして魅惑的な人物像に感銘を受けた」)、彼が興行主を務めていたロンドンのハー・マジェスティーズ劇場での1848年のシーズンに彼女を採用しました。家族は彼女がイギリスの観客の前に出るには若すぎると反対しましたが、テノールのルビーニがラムリーに説得して「はっきり言いますが、深い確信を持って言いますが、あなたは素晴らしい人材を獲得しています。 「とても美しい声です。良い手本と良い指揮者を与えてください」。ゾフィー自身もこの提案に大喜びしました。1847年の冬、彼女はフェニーチェ劇場に数回出演しました。^[9]

際立って目を引く美しい女性になりつつあったクルヴェッリは、ロマンティックな奇人として評判が高まった。彼女はフランツ・リストを追って街から街へと渡り歩き、最前列の席で彼のコンサートに出席し、彼を大いに困らせた若い女性の一人だったと伝えられている^[10] 。彼女のライバルであるプリマドンナたちは、彼女に「ヒンターリスト夫人」というあだ名をつけていた。これは「リストに倣った」と「不誠実な」の両方の意味を持つ。彼女とリストの友情の深さは証明されていないが、既婚の歌手アガルディ・メトロヴィッチとの関係はより直接的に証明されている^{[11] 。}

クルヴェッリは1848年2月19日、ロンドン・ラムリーのハー・マジェスティーズ劇場でヴェルディのエルナーニのエルヴィラ役でデビューした。他の2人の新人俳優とともに、エルナーニ役にベルリンの人気者シニョール・クッツァーニ、シルヴァ役にジョヴァンニ・ベレッティ、そしてロンドンの若き人気者テノール歌手イタロ・ガルドーニがバリトンで王役を演じた（おまけに）。クルヴェッリは最初、群がる観客を前に「突然ひどく緊張」したが、すぐに落ち着き、大成功を収めた。^[12]

次に彼女は、ガルドーニ、ベレッティ (フィガロ役)、フェデリコ・ラブラーチェ(バルトロ役) とともに、セビリアの理髪師のロジーナ役に出演した。続いて (3 月 14 日)、ベレッティ、ガルドーニ、クッツァーニとともに、クルヴェッリがすでに名声を得ていた『アッティラ』の英国初演が行われた。イタリアではこの作品がヴェルディの最高傑作と考えられていたが、ロンドンでは気に入らなかった。HFコーリーは次のように書いている。

我々はまだヴェルディ氏の激しい音楽に慣れていなかった。クルヴェッリ嬢は、ヒロインのアマゾネス役にさらなる活気を与えることで、1848年の反乱の政治的出来事を「改善」しようとした。しかし、その火は神聖なものではなく、その炎は我々の冷えた心を燃え上がらせなかった。愛国的な叫びは聞き入れられなかった。^[13]

そこで代わりに『イ・ドゥエ・フォスカリ』が復活し、クルヴェッリがフィリッポ・コレッティと共演した。彼女の『ルクレツィア・ボルジア』の公演は短い病気のため延期されたが、ガルドーニ（ジェンナーロ）、ルイジ・ラブラーチェ（アルフォンソ）、新人女優シュワルツ（オルシーニ）のキャストのおかげで待つ価値があった。このすべては1848年のイースター前に起こった。^[14] HF コーリーはこのとき、彼女には「若さ、少々風変わりではあるが威厳のある存在感、ほぼ3オクターブの音域の素晴らしい声、そして当時は予想もできなかった無謀でひねくれた奇行という形で現れる熱意と野心」があったと述べている。^[15]

当時ロンドンではジェニー・リンドが人気で、クルヴェッリはリンド演じるスザンナの伯爵夫人役でラブラーシュ、コレッティ、ベレッティ、ブーシュと共演し、シュワルツ嬢とケルビーノ役で共演した。そのシーズン後半にはクルヴェッリはナブッコでアビガイッレを歌った。エウジェニア・タドリーニもデビューしたが、クルヴェッリほどロンドンで地位を維持できなかった。「ジェニー・リンドという偉大な惑星が台頭している中、クルヴェッリとタドリーニの両者にとって本当に明るい光を放つのは困難であり、実際ほとんど不可能だった。」^[16]シーズン全体はリンドの別れで最高潮に達した。

クルヴェッリはベルリン王立歌劇場でベッリーニの『ノルマ』に短期間出演した後、1848年11月から1849年3月までトリエステのテアトロ・グランデで主にヴェルディの『アッティラ』 、『エルナーニ』、『マクベス』、および『ドン・パスクアーレ』に出演した。^{[6] 1849年末にはミラノ}・スカラ座の初日に主演としてヴェルディの『アッティラ』のオダベッラを歌い、続くシーズン（1850年）を通して『アッティラ』 、『ナブッコ』 、『エルナーニ』、『セビリアの理髪師』 、『ノルマ』、およびヴィンチェンツォ・カペチェラートロの『ダヴィッド・リッチョ』に60回以上出演した。^[17]同年、彼女はジェノヴァのカルロ・フェリーチェ劇場でヴェルディの新作オペラ『ルイザ・ミラー』に出演し、『エルナーニ』、『ナブッコ』、『アッティラ』、『ノルマ』を再演した。^[18]ミラノとジェノヴァでは大きなセンセーションを巻き起こした。^[6]

ベンジャミン・ラムリーが1851年にパリ・イタリア劇場の興行主となったとき、彼はクルヴェッリとテノールのシムズ・リーヴスをロンドンとパリの両方で雇った。リーヴスは冬のシーズンにヘンリエッタ・ソンタグと共演した『シャモニーのリンダ』でパリデビューを果たし^{[19] 、続いて1851年4月、クルヴェッリのデビュー作}『エルナーニ』でも共演した^[20]。これはセンセーションを巻き起こし、パリでは『ノルマ』『夢遊病者』『フィデリオ』『セミラーミデ』も歌った。

しかしながら、1851年5月20日、ロンドンの女王陛下の宮殿で、彼女とリーヴスが『フィデリオ』で大絶賛されたのは、クルヴェッリが悲劇女優の第一人者として世間の注目を集めることになった5回の公演のうちの最初の公演だった。批評家たちは、彼女をこの役の偉大な先人たちであるヴィルヘルミーネ・シュレーダー＝デフリエントやマリア・マリブランと比較した。^[21]ガルドーニとカルツォラーリが囚人合唱団を率いた。この作品のために、マイケル・バルフがベートーヴェンのスタイルを模倣してレチタティーヴォを作曲し、主要なアリアから引用したモチーフで対話の内容を強調した。^[22]ほとんどの人がそれを高く評価したが、タイムズ紙の批評家ジェームズ・ウィリアム・デイヴィソンは、クルヴェッリが音楽を「凡庸な範囲に収めるような方法で」変更したと主張して激怒した。^[23]決して彼女の崇拝者ではなかったチョーリーは、これが彼女の衰退の始まりであり転機だと考えた。^[24]その後、クルヴェッリが自由に歌った『ノルマ』の3回の公演はロンドンで大きな熱狂を巻き起こした。クルヴェッリは1851年6月7日にバッキンガム宮殿で歌い、翌年も再び招待された。^[25]

ロンドン・シーズンには、シジスモンド・タルバーグのオペラ『フロリンダ』の初演が含まれていたが、クルヴェッリ、リーヴス、カルツォラーリ、コレッティ、ラブラーチェを含むキャストと、公演への王族の訪問にもかかわらず、存続しなかった。これは、ソフィーの妹マリア・クルヴェッリのコントラルト役でのロンドン・デビューだった。しかし、クルヴェッリの成功は、ソンタグ、フィオレンティーニ、コレッティ、フェランティ、ラブラーチェとの『フィガロの結婚』 、シムズ・リーヴスとの『エルナーニ』で続いた。 ^[26] リンダ・ディ・シャモニーはクルヴェッリ姉妹の両方と共演したが、「これは、彼女のより悲劇的な役柄のどれよりも、魅力的なソフィーの野性的で情熱的な性質に適していませんでした。」

マイケル・バルフのオペラ『アイモンの4人の息子』に基づく『アイモンの4人』は、作曲家への恩恵として「I quattro fratelli」として上演され、大成功を収めた。「クルヴェッリは、ガルドーニ、パルディーニ、コレッティ、マッソルの助けを借りて、この作品の最も効果的で精力的な演奏を確保した。」 ^[27]女王陛下のコンサートが開催され、ソプラノのクルヴェッリ、ソンタグ、ジェニー・デュプレ、テノールのリーヴス、カルツォラーリ、ガルドーニ、バスのラブラシュらが出演し、各パートが3部構成となった三重奏曲『私をくすぐらないで、私は祈る』の注目すべき演奏も含まれた。 [ ^{28]クルヴェッリは}『理髪師』と『夢遊病者』 （シーズン中にソンタグが歌った）の「追加」公演を行い、ハー・マジェスティーズ劇場での非常に輝かしい1851年シーズンのスターとみなされた。^[29]

1851年後半、クルヴェッリは冬の間イタリア劇場に行き、翌春にロンドンに戻ってガルドーニやラブラーシュと共演し、『夢遊病者』『セビリアの理髪師』『エルナーニ』『フィデリオ』に出演した。しかし、劇場の経営は悪化しており、噂と落胆が状況を助長していた。ラムリーの劇団は果敢に努力し、クルヴェッリ、ラブラーシュ、ガルドーニという主力の3人が『ノルマ』を歌い、強力な観客を集めた。^[30]ラムリーは1852年5月にソプラノのヨハンナ・ヤッハマン＝ワーグナーを女王陛下の劇場で歌うように予約するという大成功を収めたが、彼女（または彼女の父でエージェントのアルバート、リヒャルト・ワーグナーの弟）はコヴェント・ガーデンの経営陣からのより良いオファーに買収され、契約を破棄した。^[31]訴訟が起こった。

この危機のさなか、劇団の生き残りの大黒柱であるゾフィー・クルヴェッリが、ルクレツィア・ボルジアを歌うはずだった日に、ロンドンから突然姿を消した。^[32]「クルヴェッリはどこ？」はバーレスクの決まり文句となった。彼女はドイツに逃げ、やがてヴィースバーデンで歌っているという報告が入り、その後エクス・ラ・シャペルで預言者のフィデスを歌っているという報告が入った。^[7]これがいわゆる「クルヴェッリ逃亡」であり、これで彼女のロンドン公演は当分の間終止符が打たれた。しかしヴェルディは、 1853年3月にヴェネツィアで別の歌手が出演した椿姫の初演でクルヴェッリをヴィオレッタ役に起用しようとしたが、彼女がまだラムリーと契約中だったため実現できなかった。^[33]

1853年、ゾフィー・クルヴェッリはイタリア劇場に出演し、いたずら好きな短気さと無茶苦茶さで知られていたにもかかわらず、あるいはその悪評に助けられて、皇帝ナポレオン3世の寵愛を受けるようになった。 ^[34]彼女はジャコモ・マイアベーアの賞賛をますます集め、1854年1月には（彼の支援を得て）パリ・オペラ座に8ヶ月間、それまでに最高額の出演料10万フラン（約60万ユーロ）で雇われた。彼女は皇帝と大物有名人の観客の前で『ユグノー』のバレンタイン役を歌い、大成功を収め、その後もスポンティーニの『女房』のジュリア役、アレヴィの『ユダヤ人の女』のラシェル役を続けた。^[要出典]役を重ねるごとに、クルヴェッリの悲劇女優としての地位は高まっていった。

1854年初め、クルヴェッリはシャルル・グノーの新作オペラ『酔った女』の主役のオファーを受けたが、辞退した。代わりにオファーされたのは、オペラ＝コミック座の新人歌手パルミール・ヴェルテンベルであった。ヴェルテンベルは『預言者』のフィデス役でオペラ座デビューを果たし、テオフィル・ゴーティエから大いに称賛されていた。^[35]一方、クルヴェッリはロンドンのコヴェント・ガーデンでの公演のために戻り、ロッシーニの『オテロ』 (アントニオ・タンブリーニ、ジョルジョ・ロンコーニと共演)のデズデモーナ、( 『フィデリオ』の)レオノーレ、( 『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナ)を歌った。彼女を決して尊敬していなかったチョーリーは、これを「ヘイマーケット劇場での彼女の人気を裏付けることには全くつながらない、一つの進出」と呼んだ。^[36]その後、彼女はパリに戻り、『悪魔のロベール』のアリスを歌い、その夏から秋にかけてオペラ座の女王となった。^[7]彼女に求められたのは週に2晩だけ歌うことであり、公演ごとにかなりのギャラを受け取っていた。秋までには、彼女のために特別に書かれたヴェルディの新作オペラ『シチリアの老女』のリハーサルが始まった。 1854年10月初旬に予定されていた 『ユグノー』の公演は、熱心に待ち望まれていた。

上級政治大臣のアシル・フルドは、彼女の公私にわたる事柄にますます介入するようになった。ヴェルテンベルの『酔った女』の初演はルイ・ゲマールと共演し、1854年10月18日に予定されていた。^[37]ネストル・ロクプラン率いるオペラ座の運営は、国からの直接資金提供を受けていたにもかかわらず、不安定で、最近の一連の新作はすべて興行成績が振るわなかった。

10 月 9 日に予定されていた『ユグノー』の上演直前に、クルヴェッリが出演料を引き出し、フォルド氏からの不利な手紙を何通か持ち去って姿を消した (2 度目の「逃亡」) ため、危機が急激に悪化した。クルヴェッリの財産は差し押さえられ、30 万フランの没収が脅されたが、彼女は 1 か月後に姿を現さなかった。『酔った女』は上演され、平均して 1 晩あたり 6,000 フランを超える売り上げを記録し、まずまずの成功を収めたが、台本については広く非難された。クルヴェッリの不在により、ヴェルディは『シチリアの晩祷』の初演を中止すると脅した。^[38]そして11月6日、90万フランの赤字を抱えていたロクプランは辞任を求められ、11日にはライバルのルイ・クロスニエ（オペラ＝コミック座の元監督）が後任となった。 ^[39] 1854年10月、クルヴェッリが莫大な財産を持つパリのヴィジエ男爵と結婚するためにブリュッセルに逃亡したという噂が流れた。^[40]

ヴェルディにとって、オペラ座での時間は、彼が経験した中で最も苛立たしい時間の一つだった。台本作家のスクリーブは、彼の改訂要請に応じなかっただけでなく、ついに初演の目処が立たず、エレーヌを歌うことになっていたソフィー・クルヴェッリがリハーサルから謎の失踪を遂げたため、ヴェルディはオペラ座の監督ルイ・クロニエに「我々を脅かす大惨事を避けるには… 私にはただ一つの手段しか思い浮かばず、躊躇せずに提案する。契約の解消だ」と書かざるを得なかった。^[41]しかし、クルヴェッリが再び現れたことで、ヴェルディは6か月以上も粘り強く取り組み、ついに1855年6月にオペラが初演された。それまでに、オペラの制作にパリで2年近くを費やしていた。

クルヴェッリは、去ったときと同じように奇跡的に再登場し、11月13日に『ユグノー』を歌った。最初はブーイングが起こったが、彼女のパフォーマンスの力ですぐに観客を魅了し、最初の数回の出演で収入が9,000フラン以上に上り、見事に勝利した。差し押さえや罰金の脅しは許された。

彼女がエレーヌを歌った『シチリアの晩祷』の延期された初演は、1855年6月13日にオペラ座で、マルク・ボネエとルイ・ゲマールの共演で行われた。これが彼女の公の舞台での最後の大成功となった。公演は年中続いた。シャルル・サントリーは、イタリアへ向かってランペルティまたはナヴァのもとで独自の勉強を始める途中、1855年10月31日にパリで1日滞在してクルヴェッリの『シチリアの晩祷』を聴いた。初めて彼女の歌声を聞いたとき、彼は彼女を女神だと思ったが、今や少し幻滅したようだった。^[42]

クロスニエは11月17日の11回目の公演後に「酔った女」を降板させ、「このような汚い行為」は許されないと述べた。ヴェルトハイムベルはパリの外で歌うためにオペラ座を去り、クルヴェッリの引退後にようやく復帰した。 ^[43]ガンは、グノーのオペラの中止は、少なくとも部分的にはプリマドンナの政治によるものだったのではないかと推測している。^[44]

マイアベーアはクルヴェッリと定期的に連絡を取り合っていた。^{[45]彼は『}アフリカン』のセリカ役をクルヴェッリに演じてもらうつもりで、クルヴェッリの最後のシーズンに楽譜を書いていた。しかし、クルヴェッリが舞台から退いたとき、彼は楽譜を脇に置き、その後長い間取り掛からなかった。^[46]

1856年1月、ゾフィー・クルヴェッリはヴィジエ男爵（後に子爵となる）と結婚し、全盛期に公の舞台から引退した。しかし、1858年以降も、主に冬の別荘であるニースのヴィラ・ヴィジエでの豪華な慈善コンサートに出演し、長年にわたり、第二帝政の国際的な上流社会の人々を自身のサロン「地中海サークル」に集めていた。^{[47]これらのコンサートには}『ノルマ』の年次上演も含まれており、収益は貧しい人々に寄付された。^{[48]これが、生涯プロテスタントを信仰していたにもかかわらず、1874年に}教皇ピウス9世が彼女に教皇黄金のバラ（美徳のバラ）を授与した理由である。 ^[49] 1881年のチャリティーコンサートで彼女は体調を崩し、代わりにエマ・カルヴェが歌い、初めての公演を行った。^[50]

1881 年、ニースでクルヴェッリはフランスにおけるリヒャルト・ワーグナーのオペラ「ローエングリン」の初演を企画し、自らエルザ役を歌いました。この公演は大胆かつ豪華なもので、慈善公演の一環として行われました。

彼女は晩年も公的な重要人物であり続け、 1895年にヴィクトリア女王（1851年、1852年、1854年に女王の招待で歌っていた）に再び謁見した。 ^[51]モナコのオペラハウス（当時ラウル・ギュンツブールによって新設された）を訪れた後、ソフィー・クルヴェッリは1907年11月6日にモンテカルロのホテル・ド・パリで81歳で亡くなった。彼女の墓はパリのペール・ラシェーズ墓地にある。^[52]

注記

出典

• Bazzetta de Vemenia、Nino (1945)、Le cantante italiane dell'Ottocento: ricordi – annedotti – intimità – amori Edizioni Giulio Volante、ノヴァーラ。
• ジュリアン・ブッデン(1978)、ヴェルディのオペラ: 2. イル・トロヴァトーレから運命の旅路までロンドン: カッセル。ISBN 978-0-19-520068-3。 
• エドマンド・コックス、ジョン（1872）、「過去半世紀の音楽の思い出」 2巻。ロンドン：ティンズリー・ブラザーズ、第2巻
• ファーブル、ジョルジュ (1979)、大カンタトリス ニソワーズ: ヴィジェ子爵夫人 (ソフィー クルヴェッリ) 1826 ～ 1907 年パース: A. et J. Picard 版。
• フェリス、ジョルジュ・ティトゥス（1891）、「偉大な歌手たち：マリブランからティティアンまで（第2シリーズ）」ニューヨーク：アペルトン・アンド・カンパニー
• ジャン・グーレット (1987)、パリオペラ座辞典パリ: アルバトロス。ISBN 978-2-7273-0164-6。 
• ハーディング、ジェームズ（1973）、「グノー」。ニューヨーク：スタイン＆デイ。ISBN 978-0-306-79712-5。 
• ヒューブナー、スティーブン（1990）「シャルル・グノーのオペラ」オックスフォード他：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-315329-5。 
• カミンスキー、ピョートル (2003)、『ミルとオペラ』。エディション・フェイヤード。
• コフート、アドルフ (1906)、『Die Gesangsköniginnen in den letzten drei Jahrhunderten』、2 巻ベルリン: ヘルマン・クーツ観光局。
• コロディン、アーヴィング (1974)、「I vespri Siciliani : How It Came to Be – What it Came to Be」。イタリア語の Levine RCA 録音 (BMG) に付属する小冊子内のエッセイ。
• Kutsch, ケンタッキー州; Leo Riemens (2003)、Cruvelli、Sofia、Großes Sängerlexikon、第 4 版、(ドイツ語)。ミュンヘン：KGサウル。ISBN 978-3-598-11598-1。 
• レビン、アリシア C. (2009)、「1830年から1900年のパリ劇場のドキュメンタリー概要」、アネグレット・ファウザーとマーク・エベリスト (編)『音楽、演劇、文化移転: パリ、1830年から1914年』、シカゴ:シカゴ大学出版局、379 ～402ページ。ISBN 978-0-226-23926-2。 
• ラムリー、ベンジャミン（1864）、「オペラの思い出、ロンドン：ハーストとブラケット」。
• ミュージカルの世界（1848年、1851年、1852年、1853年、1854年、1855年）。
• Sieker, Antje (1986)、「Die Crüwelli 1826–1907. Operndiva aus Bielefeld」、Ilse Brehmer および Juliane Jacobi-Dittrich (編)、Frauenalltag in Bielefeldビーレフェルト。 201–210ページ。
• クリスチャン・シュプリンガー (2000)ヴェルディと死 ザイト・ワインの解釈: フェルラーク・ホルツハウゼン。
• Strotdrees、Gisbert (1992)、Es gab nicht nur die Droste。 Sechzig Lebensbilder Westfälischer Frauen Münster、23 ～ 26 ページ。
• ウィリアムズ、アン、「ルイス/グノーの『血を流すノンヌ：スクライブ/ドラヴィーニュの台本の紹介と翻訳」、ギレン・ダーシー・ウッド（編）『オペラとロマン主義』（メリーランド大学ウェブサイト、2011 年 7 月 15 日アクセス）。

• ソフィー・クルヴェッリ、カール・ミュラー作の油彩画、1852年、コンピエーニュ国立城美術館所蔵。
• ヴィジエ子爵夫人ゾフィー・クルヴェッリ：マリー＝アレクサンドル・アロフェ（1812年～1883年）による全身油彩肖像画。フランス、ニースのマセナ美術館所蔵。（『ローエングリン』のエルザをイメージしたもの？）Wikigallery を参照。
• ルイ・ニコラ・アドルフ・メグレ（1829-1911）作、ヴィジェ子爵夫人の大理石の胸像。フランス、ニースの美術館所蔵。
• 半身像の写真、1875年頃、フェルディナンド・ミュルニエ（1817-1891）作、フラテッリ・アリナーリ美術館コレクション、パラッツォーリ・コレクション、フィレンツェ、PDC-A-004661-0025

• Giesecke、Dagmar、「1907 年 11 月 6 日: Die Crüvelli、Operndiva aus Bielefeld、Nizza での騒動」www.bielefeld.de/ (ドイツ語) (訃報;著作権留保)