Loading article…
| マッドマックス 怒りのデス・ロード | |
|---|---|
 オーストラリアの劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジョージ・ミラー |
| 著者 |
|
| に基づく | キャラクター
|
| 制作： |
|
| 主演 | |
| 撮影 | ジョン・シール |
| 編集者 | マーガレット・シクセル |
| 音楽： | ジャンキーXL |
制作 会社 | |
| 配布元 |
|
発売日 |
|
実行時間 | 120分[4] |
| 国 |
|
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 1億5,460万～1億8,520万ドル[8] |
| 興行収入 | 3億8050万ドル[9] |
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は、ジョージ・ミラーが共同脚本・共同プロデュース・監督を務めた2015年のオーストラリア[5] 終末 アクション映画である。ミラーは脚本でブレンダン・マッカーシー、ニコ・ラソウリスと協力した。マッドマックスシリーズの第4作目[10]は、ヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズ、ラットパック・デューン・エンターテインメント、ケネディ・ミラー・ミッチェルによって製作され、オーストラリアではロードショー・エンターテインメント、国際的にはワーナー・ブラザース・ピクチャーズによって配給された。この映画はトム・ハーディとシャーリーズ・セロンが主演し、ニコラス・ホルト、ヒュー・キース＝バーン、ロージー・ハンティントン＝ホワイトリー、ライリー・キーオ、ゾーイ・クラヴィッツ、アビー・リー、コートニー・イートンが助演を務める。フューリー・ロードは、ガソリンと水が不足している終末後の砂漠の荒れ地を舞台に、マックス・ロカタンスキー（ハーディ）が皇帝フュリオサ（セロン）と力を合わせて軍閥イモータン・ジョー（キース＝バーン）とその軍隊に立ち向かい、長い道路上の戦いを繰り広げる物語です。
ミラーは1987年に『フューリー ロード』の構想を思いついたが[11] 、この映画は1998年にプリプロダクションが始まるまで何年も開発地獄を過ごした。2000年代にこの映画を撮影する試みは、 9.11テロ、イラク戦争、主演メル・ギブソンをめぐる論争のために何度も延期され、ミラーはギブソンのマックス・ロカタンスキー役を別の役に改めた。ミラーは2007年に自身のアニメコメディ映画『ハッピー フィート』を公開した後、この映画を再び追求することを決めた。2009年、ミラーは2011年初頭に撮影を開始すると発表した。ハーディは2010年6月にマックス役にキャスティングされ、製作は同年11月に開始する予定だった。主要撮影はさらに数回延期され、2012年7月に実際に開始された。
『フューリー・ロード』は2015年5月7日にロサンゼルスでプレミア上映され、オーストラリアでは5月14日に公開された。全世界で興行収入は3億8040万ドルとなり、『マッドマックス』シリーズの中で最高の興行収入を記録したが、経費を差し引くと610万～8260万ドルの純損失となった。 [12]この映画は第88回アカデミー賞で10部門にノミネートされ6部門で受賞したほか、全米映画批評家協会から最優秀作品賞など数多くの賞を受賞したほか、アメリカ映画協会によって2015年のトップ10映画に選ばれた。振り返ってみると、この映画は史上最高のアクション映画の1つであり、2010年代の最高の映画の1つとも呼ばれている。
2015年5月20日から8月5日まで、ヴァーティゴ社から同名の前編コミックシリーズが出版されたが、ワーナー・ブラザースとミラーの間で賃金紛争があり、続編の制作に向けた初期の取り組みが遅れていた。前編映画『フュリオサ/マッドマックス サーガ』は2024年5月24日に公開され、ミラーが脚本家兼監督として復帰した。
プロット
守れなかった人々の記憶に悩まされる生存者のマックス・ロカタンスキーは、カルト指導者イモータン・ジョーのウォーボーイズに捕らえられ、彼の要塞であるシタデルに連れて行かれる。全身性ドナーであるマックスは、病気のウォーボーイであるニュークスに自分の血液を輸血することを余儀なくされる。 [13]一方、ジョーは副官のインペレーター・フュリオサを装甲の「ウォー・リグ」に乗せ、仲間のブレット・ファーマーとピープル・イーターの2人と農産物と水をガソリンと弾薬と交換するよう送り出す。ジョーは5人の妻がリグで逃げていることに気づき、全軍を率いて追跡し、仲間に助けを求めた。
マックスを車に縛り付けたニュークスが追跡に加わり、追跡戦が始まる。敵地に入り、ライバルのギャングをかわした後、フュリオサは砂嵐に突入し、ニュークス以外の追跡者全員から逃れる。ニュークスはリグを爆破するために自らを犠牲にしようとする。マックスは自由になり、ニュークスを拘束し、フュリオサはニュークスの車を破壊する。
砂嵐の後、マックスはフュリオサがジョーの妻たち、トースト、ケイパブル、ダグ、チード、アンガラッドと一緒にリグを修理しているところを目撃する。アンガラッドはジョーの子供を身籠っているところだった。マックスはフュリオサと戦って制圧するが、エンジン停止スイッチのせいでリグを盗むことができなかった。マックスは渋々、フュリオサのグループがジョーの怒りから逃れるのを手伝うことに同意する。ニュークスはリグに忍び込み、フュリオサを殺そうとするが、妻たちが彼を制圧して追い出す。ジョーの軍隊が追いつくと、マックスは再び加わる。
フュリオサは、バイカー ギャングが支配する峡谷を車で通り抜け、安全な通行と引き換えにガソリンを交換する約束をしていた。バイカーたちは、ジョーの軍隊が近づいてくるのを見つけると彼女に襲い掛かり、彼女は逃げざるを得なくなる。バイカーたちは峡谷の壁を爆破してジョーを阻止し、マックスとフュリオサが撃退する中、リグを追跡する。ジョーはモンスター トラックで封鎖線を越え、リグに追いつく。ジョーはナックスにリグの車を奪わせようとしたが、ナックスは失敗し、ジョーは憤慨する。マックスを助けている最中に、アンガラッドはリグから落ち、ジョーは彼女をはねて致命傷を与える。
ケイパーブルはリグに隠れているニュークスを見つけ、失敗を嘆く彼を慰める。夜、フュリオサとマックスは沼地を車で走り、ぬかるみにはまってしまう。彼らは地雷でジョーの部隊を遅らせるが、バレット ファーマーはATVで追跡を続ける。フュリオサとマックスは協力してバレット ファーマーの目をくらませ、ATV を無力化する。ケイパーブルの思いやりに心を動かされたニュークスはグループに加わり、リグを再び動かすのを手伝う。
朝、フュリオサはマックスに、自分のグループが「グリーン プレイス」へ逃げていると告げる。そこは、誘拐されてシタデルに連れてこられる前に自分が育った豊かな土地である。彼女はグリーン プレイスの監視塔を見つけ、監視人に自分の身元を明かす。監視人は、自分たちの母系一族であるヴヴァリーニを召喚する。ヴヴァリーニはフュリオサが自分たちの仲間だと認めるが、打ちひしがれるフュリオサに、グリーン プレイスは昨夜から今や住めなくなった沼地であり、ヴヴァリーニは 7 人しか残っていないと告げる。グループは、向こう側に新しい家が見つかることを期待して、広大な塩原を馬で横断することにする。マックスは自分の道を行く。
マックスは救えなかった子供の幻影を見た後、[14] [15]グループに追いつき、塩原の向こうに何があるのか知らないが、今や無防備となったシタデルには十分な水と作物があることを知っているので、シタデルに戻るよう説得する。ジョーは彼らを阻止し、その後の戦闘で5人のヴヴァリーニが殺され、トーストが捕らえられ、フュリオサが重傷を負う。ジョーは峡谷に近づくとリグを追い抜く。マックスがジョーの息子で執行官のリクタスと戦っている間に、フュリオサはジョーのトラックに乗り込みトーストを救出する。トーストはジョーの注意をそらし、フュリオサに殺される。グループの残党はジョーのトラックに乗ってシタデルに戻り、その間にニュークスはリグを破壊して峡谷を塞ぐことで自らを犠牲にし、リクタスを殺す。マックスは自分の血をフュリオサに輸血し、彼女の命を救う。
城塞に戻ると、人々はジョーの死を知り歓喜する。マックスの仲間たちがジョーの崖の要塞に運ばれると、マックスはフュリオサと視線を交わし、群衆の中に消えていった。
キャスト
- トム・ハーディが「マッドマックス」ロカタンスキー役を演じる
- シャーリーズ・セロン、皇帝フュリオサ役
- ニコラス・ホルト（ヌクス役）
- ヒュー・キース＝バーン（イモータン・ジョー役）
- ジョシュ・ヘルマン、ナックスの槍使い、スリット役
- ネイサン・ジョーンズ：筋肉質だが知性のないジョーの息子、リクトゥス・エレクトス
- ロージー・ハンティントン＝ホワイトリーは、ジョーの最も「大切な」ブリーダーであるスプレンディッド・アンガラッド役を演じる。ジョーの子供を身籠った彼女は、強いが思いやりがあり、守ってくれる女性として描かれ、他の妻たちの事実上のリーダーでもある。
- ゾーイ・クラヴィッツはジョーのもう一人の妻、トースト・ザ・ノウイング役を演じ、5人の中で最も実務的で知的であり、銃に関する知識も豊富であることが示されています。
- ライリー・キーオが演じるケーパブルはジョーのもう一人の妻で、5人の中で最も冷静で成熟しており、ウォーボーイ・ナックスと絆を深める。
- アビー・リーはジョーのもう一人の妻、ザ・ダグ役で、風変わりで大胆な性格の持ち主です。彼女は種の守護者と絆を結ぶことが描かれています。
- コートニー・イートンが演じるチードー・ザ・フラジャイルはジョーのもう一人の妻。彼女は最もおとなしく臆病な人物として描かれており、最初はジョーと別れることを恐れているが、後にもっと勇敢になる。
- ガスタウンを支配するピープルイーター役のジョン・ハワード
- リチャード・カーターがバレット農場を統治するバレット・ファーマーを演じる
- iOTAはジョーの戦闘車列とともに旅するギタリスト、ドゥーフ・ウォリアー（コマ）役を演じる
- アンガス・サンプソンは、ジョーの医師であるオーガニック・メカニック役を演じている。
- ジョーの妻たちの世話役、ミス・ギディ役のジェニファー・ハーガン
- メガン・ゲイルが演じるヴァルキリーは、ヴヴァリーニの末っ子。
- メリッサ・ジャファーが、ヴヴァリーニの一人である種の守護者を演じる
- メリタ・ユリシック、ジリアン・ジョーンズ、ジョイ・スミザーズ、アントワネット・ケラーマン、クリスティーナ・コッホ（ヴヴァリーニ役）
- ウォー・リグの警備責任者、エース役のジョン・アイルズ
- クエンティン・ケニハンは、身体障害のため成長が遅れ、歩くこともできないジョーの息子、コーパス・コロッサス役を演じる。
- ココ・ジャック・ギリーズ（マックスの回想シーンに登場する少女、グローリー・ザ・チャイルド役）
- クリス・パットン（モルソフ役）
- ロックライダーチーフとウィンチマン役のスティーブン・ダンレヴィ
- リチャード・ノートンが皇帝を演じる
生産
この映画のプロデューサーはダグ・ミッチェル、ジョージ・ミラー、PJ・ヴォーテン（第一助監督も務めた）が務めた。[16]
発達
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は長い構想期間を要した。1987年、ジョージ・ミラーは「ほぼ連続した追跡劇」のマッドマックスシリーズを作ろうと考えた。 [17] 1998年、ロサンゼルスの通りを歩いている時にプロットのアイデアを思いつき、その約1年後、ロサンゼルスからオーストラリアへ旅行中に、「暴力的な略奪者たちが石油や物資のためではなく、人間のために戦う」というストーリーが浮かんだ。[要出典]ミラーは脚本を書く前に5人のストーリーボードアーティストと協力してストーリーボードの形で映画をデザインし、完成した映画のショット数とほぼ同じ約3,500枚のパネルを制作したと述べた。これは、映画をほぼ連続した追跡劇にし、比較的セリフを少なくし、ビジュアルを優先したかったためである。[18]脚本はニコ・ラソリスとカルト的なイギリスの漫画家ブレンダン・マッカーシーと共同で執筆され、マッカーシーは多くの新しいキャラクターや乗り物のデザインも手掛けた。[19]
この映画は2000年代初頭に20世紀フォックスでプリプロダクションに入り、シリーズの最初の3作でマックス・ロカタンスキーを演じたメル・ギブソンが主演することになり、後にフュリオサ大将軍となる女性共同主演にはシガニー・ウィーバーが検討されていた。これはピーター・ウィアー監督の『危険な日々』で共演したギブソン自身の提案であり、ミラーもその案に同意した。しかし、 2001年9月11日の同時多発テロにより「米ドルがオーストラリアドルに対して暴落し、予算が膨れ上がった」ため[20] 、製作は無期限延期となった。[10] [21]また、以前に報道されていたように、イラク戦争前の安全上の懸念と渡航・輸送の制限強化によりナミビアでの撮影案に問題が生じたためである。[22] [23] [24]いずれにせよ、ミラーは「デジタル設備が予約されていたので『ハッピー フィート』に出演するしかなかった」と述べ、4年後に『マッドマックス』プロジェクトに復帰した頃には、ギブソンは「人生の波乱万丈を経験していた」と語っている。[20]ミラーとギブソン自身は、この映画は「年老いたロード・ウォリアーの話ではない」ため、時間の経過がギブソンの年齢を要因にしたと語った。[20]
2006年、ミラーはギブソン抜きで『フューリー・ロード』を作ろうと考えていたと語った。[22] [ 25]彼は2007年に『マッドマックス』の続編を作る意向を確認し、ギブソンは自分の映画に集中しており、この役を演じるには「年を取りすぎている」と思ったと述べた。[26] [27] 2009年3月5日、日本のアニメに触発され、西洋の観客向けに脚色されたR指定の長編アニメ映画が製作準備段階にあることが発表された。この映画は『フューリー・ロード』のストーリーの多くを採用し、ギブソンの声は使われない予定だった。[28]ミラーはまた、 『ゴッド・オブ・ウォーII』のデザイナー、コリー・バルログと共に、第4作に基づいたアクションアドベンチャーのタイアップビデオゲームを開発していた。両プロジェクトは2年から2年半かかると予想されており、ミラーによれば2011年か2012年に公開される予定だった。[28]アニメ版『フューリー・ロード』は、2008年にミラーとダグ・ミッチェルによって設立されたデジタルアートスタジオ、Dr D Studiosによって制作される予定だった。[28]
2009年5月18日、『フューリー・ロード』のロケハンが進行中で、「今年後半に製作に入る可能性がある」と報じられた。 [29]ミラーは結局実写映画を撮影することを決定し、「何年も前から様々な車両を製作していた ― 失敗に終わった『フューリー・ロード』の撮影用に製作されたままだった」。[29]この時までに、プロジェクトはフォックスからワーナー・ブラザースに移っていた。[10] 10月、ミラーは『フューリー・ロード』の主要撮影が2010年8月にニューサウスウェールズ州ブロークンヒルで開始されると発表した。[30]同月、イギリス人俳優トム・ハーディがマックス役の主演交渉中であり、シャーリーズ・セロンが主要な役を演じることも発表された。[31]マックス役の最終候補者はハーディ、アーミー・ハマー、ジェレミー・レナーで、マイケル・ファスベンダー、ジョエル・キナマン、ヒース・レジャー、エリック・バナ、エミネム（アメリカを離れることを望まなかった）も映画の長期開発のさまざまな段階で検討されていた。[21] [32] [33]ハーディは2010年6月にジョナサン・ロスとのフライデー・ナイトに出演することを発表した。[34]
2010年7月、ミラーは『マッドマックス 怒りのデス・ロード』と『マッドマックス フュリオサ』というタイトルの2本のマッドマックス映画を連続して撮影する計画を発表した。[35]この映画は2012年の公開が予定されていたときからWETAデジタルが関わっていた。 [36]同社は、2010年11月の製作開始が延期されるまで、視覚効果、概念設計、特殊メイクアップ効果、衣装デザインを担当することになっていた。[37]予期せぬ大雨によりブロークンヒル周辺の砂漠に野生の花が咲いたため、2011年11月に撮影はブロークンヒルからナミビアに戻された。 [38]他にロケ地として検討されたのは、チリのアタカマ砂漠、チュニジアのショット・エル・ジェリド、アゼルバイジャンなどだった。[39]
ミラーは、シリーズの以前の作品の美術デザインを上回る必要はないと感じたと述べた。代わりに、彼はデザインが以前の映画を思い起こさせ、過去30年間の変化を反映することを望んだ。美術デザイナーのコリン・ギブソンは、映画製作者は映画の見た目を説明し、ホットロッドの使用を正当化するために、内部的に一貫した歴史を作り上げてきたと述べた。[40]彼は映画に登場する乗り物をデザインし、そのうちのいくつかは2003年に早くも製造され、[41]すべて完全に機能した。[42]製造された150台の車両のうち、撮影終了時まで残ったのは88台だけで、残りは意図された破壊方法を容易にするために製造された。[43]映画で最も目立つ乗り物であるウォー・リグは、タトラ815とシボレー・フリートマスターを組み合わせ、フォルクスワーゲン・ビートルを車体に融合させるなどの改造を加えて作られた。 [43] [44]車は細部とキャラクター描写に重点を置いてデザインされており、様々なキャラクターが文明の残骸をリサイクルしようとする試みや、罪悪感や喪失感を表現するよう努めた。[42]
撮影
.jpg/500px-George_Miller_while_filming_Fury_Road_(cropped).jpg)
撮影監督のジョン・シールはフューリー・ロードの撮影のために引退から復帰した。[45]彼は前2作のマッドマックスの撮影監督だったディーン・セムラーの後任となった。セムラーは準備期間の終わり近くにこの映画を去った。[46]これはシールがデジタルカメラで撮影した最初のプロジェクトだった。[46]彼はクルーに6台のArri Alexa Plusと4台のAlexa M、およびアクションシーンのクラッシュカメラとして使用した数台のCanon EOS 5DとOlympus PEN E-P5を装備した。 [47] Canonのカメラはシンプルな消費者向けグレードのものであったため、1台が壊れた場合、クルーは地元の空港の店で新しいものを調達するだけで済んだ。[48]ミラーはこの映画にテンポの速い編集スタイルを意図していたため、観客が探さなくても済むように、シールに各ショットの注目点をフレームの中央に保つように依頼した。[49]
主要撮影は2012年7月にナミビアで始まり、[21]撮影のほとんどはドロブ国立公園で行われた。[50]いくつかのシーンは南アフリカのケープタウンにあるケープタウン映画スタジオでも撮影された。 [51] [52] 2012年10月、ハリウッド・レポーターはワーナー・ブラザースが製作を順調に進めるためにナミビアに幹部を派遣したと報じた。[53]撮影は2012年12月8日に終了したが、シタデルでの冒頭と結末のシーンはまだ撮影されていなかった。[21]
ナミビア海岸保全管理プロジェクトの草案は、プロデューサーがナミブ砂漠の一部を破壊し、多くの動植物種を危険にさらしていると非難しており、2013年2月に漏洩した。[54] [55]ナミビア映画委員会は、制作中にセットを訪問した後、「何の懸念もない」と述べ、メディアで報じられた主張に異議を唱え、その非難を「不当なレトリック」と呼んだ。[56]
撮影は予算を超過し、プロデューサーはシタデルのシーンを撮影する前に映画の撮影を終了させた。その後、ワーナー・ブラザースの経営陣が交代し、制作は継続され、欠落したシーンの撮影が可能になった。[57]
2013年9月、映画にはシタデルでの冒頭と結末のシーンが追加されることが発表された。撮影は2013年11月22日に西シドニーのポッツヒルとペンリスレイクスで続行され、[ 58 ] 2013年12月にフォックススタジオオーストラリアで終了した。[51] [59]
ミラーは劇作家のイヴ・エンスラーを現場アドバイザーとして招いた。脚本の奥深さとフェミニスト的なテーマに感銘を受けた彼女は、ナミビアで1週間を過ごし、女性に対する暴力の問題について俳優たちと話し合った。[60]
ミラーによると、この映画の特殊効果の90%は実際に実現されたという。[61]ドゥーフ・ワゴンとドゥーフ・ウォリアーのギターは両方とも完全に機能し、ギターが火を噴くシーンでさえ、彼のシーンはCGIを使用してレンダリングされていない。 [62] セカンドユニットディレクター兼スタントコーディネーターのガイ・ノリスは150人以上のスタントマンを担当し、その中にはシルク・ドゥ・ソレイユ出身者もいた。[63]
ハーディは後に、制作中はミラーのビジョンを理解するのが難しく、それが彼を苛立たせたと語った。しかし、完成した映画を見た後に理解し、カンヌでの記者会見の冒頭でミラーに長々と謝罪し、監督を「素晴らしい」と呼んだ。[64]セロンとハーディは撮影中に現場で衝突した。[65] [66] [67]ハーディは頻繁に撮影現場に遅刻し、撮影スケジュールを混乱させた。[68] [69]
ポストプロダクション
ミラーは、この映画を他のアクション映画とは一線を画すものにできると感じ、妻のマーガレット・シクセルに編集を依頼した。 [70]シクセルは480時間分の映像を編集し、それを鑑賞するのに3ヶ月を要した。[71]この映画には120分間で約2,700カット、つまり1分あたり22.5カットが含まれているが、『マッドマックス2』では90分間で1,200カット、つまり1分あたり13.33カットであった。[72]
シールによれば、「映画の50～60%は、従来のフレームレートである1秒あたり24フレームで再生されていません。24フレーム未満で再生されるのは、ジョージがショットで何が起こっているのか理解できない場合は、観客が理解できるまで速度を落としたからです。または、理解しすぎている場合は、ショットを短くするか、24フレームまでスピードを上げました。この映画のすべてのショットの操作は強烈です。」[73] ワシントンポスト紙は、フレームレートの変更により、映画が「ほとんど漫画のようにぎくしゃくした」外観になっていると指摘した。[74]
この映画には2,000ショットの視覚効果が含まれています。[75]主な特殊効果会社はIlouraで、この映画のために1,500ショット以上の特殊効果を制作しました。[76]この映画に携わったその他の視覚効果スタジオには、Method Studios、Brave New World vfx、Stereo D、4DMax、BlackGinger、The Third Floor、Dr D Studiosなどがあります。[77] [78]特殊効果作業には、照明や時刻の変更、天候効果、地形の置き換え、プレート構成が含まれていました。[79]
サウンドデザイナーの マーク・マンジーニは、ウォー・リグを『白鯨』の寓話として捉え、イモータン・ジョーがエイハブ船長の役を演じていると述べた。そのため、リグの機械的なトラックの音にはクジラの鳴き声が重ねられ、より動物的な質感が表現され、銛がタンクを突き刺してミルクが噴き出すときには、クジラが噴気孔から息をする音が取り入れられた。ウォー・リグが最終的に破壊されるときには、トラックが生き物として死んだことを象徴するため、スローダウンしたクマのうなり声だけが使用された。[80]
ミラーは契約上PG-13指定の映画を製作する義務があったが、[8]ワーナー・ブラザースはスタジオ版とミラー版の2つのバージョンで試写会を行うことを決めた。ミラー版の方がスタジオ版よりもテスト上映の評価が高かったため、ワーナー・ブラザースはこの映画をR指定で公開することを決定した。[81]
ミラーは当初、この映画をネイティブ3Dで撮影する予定だったが、予算上の懸念と、3Dカメラが厳しい砂漠の撮影環境と膨大なスタント作業に耐えられるかどうかという疑問から、このアイデアは最終的に廃案となり、代わりにポストプロダクションで3Dに変換された。[82]
音楽
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の音楽はオランダの作曲家ジャンキーXLが作曲した。[83]彼が参加する前は、ハンス・ジマー、ジョン・パウエル、マルコ・ベルトラミが別々に映画の音楽を担当していた。[84] [85]サウンドトラックアルバムは2015年5月12日にウォータータワーミュージックからリリースされた。[86]
テーマ
生存と人間性
ミラーはこの映画の主要テーマを「生き残り」と表現し、それは「アメリカ映画界で1世紀近くにわたって定番だった」アメリカ西部劇と共通していると述べた。[87]一方、多くの批評家は『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の主要テーマは終末的な出来事に直面しても人間性を保とうとする試みであると書いている。[88] [89]マックスは映画の冒頭で死者の幻影に悩まされる生存者として登場し、フュリオサと協力することで人間性を取り戻す。[90]
フェミニズム
フェミニズムは、学術的に注目されているもう一つのテーマである。[91]シャーリーズ・セロン演じるフュリオサは、この映画のドラマチックな中心人物である。[21]全編を通して、彼女のキャラクターは、救出任務に身を投じる英雄の肉体的な特徴を示しており、「これまでの野蛮で好戦的な部族に対する解毒剤として、母権制の始まりを準備する」。[92]これらの要素は、この映画を以前のマッドマックス映画の男性中心のストーリーとは対照的である。[93]
その他のテーマ
ミラーはこの映画を「非常に単純な寓話で、まるで車輪のついた西部劇」と評した。[94]批評家が指摘するその他のテーマには、復讐、団結、家庭、贖罪などがある。[95]マックス、フュリオサ、そして5人の妻たちの動機は家庭に大きく依存している。マックスの家は破壊され、フュリオサは家から連れ去られ、妻たちは子供たちを育てるための新しい家を探している。[96]これらの登場人物の団結は、ミラーの映画に共通するテーマである家族への関心を生んでいる（『ハッピー フィート』、『ハッピー フィート2』、『ベイブ 都会の豚』を参照）。[97]この映画には、環境崩壊や道徳的退廃というテーマも存在している。[98]
リリース
コミック
2015年5月、ヴァーティゴ・コミックスは、各号で映画の登場人物の1人か2人のバックストーリーに焦点を当てた、4号からなる前編限定シリーズのコミックの出版を開始した。第1号の『マッドマックス 怒りのデス・ロード -ニュークスとイモータン・ジョー #1』は5月20日に発売され、第2号の『マッドマックス 怒りのデス・ロード - フュリオサ #1』は6月17日に発売され、第3号の『マッドマックス 怒りのデス・ロード - マッドマックス #1』は7月8日に発売され、第4号の『マッドマックス 怒りのデス・ロード - マッドマックス #2』は8月5日に発売された。[99] [100]映画にインスパイアされたアートのデラックス版ハードカバーコレクション『マッドマックス 怒りのデス・ロード - インスパイアされたアーティストデラックスエディション』は、ヴァーティゴから5月6日に発売された。[99]
演劇
この映画は、2015年5月7日にロサンゼルスのTCLチャイニーズシアターで世界初公開された。[101] 5月14日には第68回カンヌ国際映画祭で非競争部門上映され、 [102]翌日には米国で劇場公開された。[103]
ホームメディア
ミラーは、ブルーレイディスクのリリースには白黒バージョンと無声バージョンが含まれ、後者には音楽が付いており、白黒バージョンが最高のバージョンであると述べた。[104] [105]しかし、ブルーレイの英国と米国での最初のリリースの詳細が発表されたとき、代替カットが欠落していた。[106] [107]映画は、2015年10月5日に英国で3Dと標準のブルーレイ、 DVDの両方でリリースされた。 [108]米国では、2015年8月11日にデジタルリリースされ、9月1日に物理的にリリースされた。スタンドアロンリリースに加えて、マッドマックス4作品すべてと、シリーズに関するドキュメンタリー「The Madness of Max」を含むボックスセットが同日にリリースされた。[109]
プロデューサーのダグ・ミッチェルは2015年12月に、この映画の白黒バージョンが存在し、将来劇場公開される可能性があることを認めた。[110] 2016年1月、ミラーは白黒バージョンが後のDVDリリースに登場することを発表し、[111] 2016年10月にリリースされたマッドマックス2アンソロジーの一部として、フューリー・ロードの白黒バージョンであるブラック＆クローム・エディションとともにデビューした。ブラック＆クローム・エディションは撮影監督のジョン・シールの関与なしに制作されたが、シールはアイデアが「美しくドラマチック」であり、「新しいバージョンは俳優の演技を強調するだろう」と思ったと語った。[112]
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』のホームメディア版は、 2015年と2016年に米国で最も売れたビデオタイトルの一つとなった。[113] [114] 2023年現在[アップデート]、300万部以上が販売され、総収益は5,640万ドルとなっている。[115]
受付
興行収入
『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は、製作費1億5,460万～1億8,520万ドルに対して、アメリカとカナダで1億5,430万ドル、その他の国で2億2,610万ドルの興行収入を上げ、全世界で3億8,040万ドル[9]となった。 [8] 2015年の興行収入第21位の映画となった。[116]この映画は粗利益を上げたが、ハリウッド・レポーター誌は、 この映画の純損失は約2,000万～4,000万ドルと計算している。 [117]
アメリカとカナダでは、この映画は『ピッチ・パーフェクト2』と同じ週末に3,702の劇場で公開された。[118]初日の興行収入は1,677万ドルで、[119]木曜夜の上映で3,000の劇場で得た370万ドルを含む。[120] [121]この映画は公開週末に4,540万ドルの興行収入を上げ、 『ピッチ・パーフェクト2』（6,920万ドル）に次いで興行収入2位となった。 [122]
批判的な反応
映画批評サイトRotten Tomatoesでは、439人の批評家のレビューのうち97%が肯定的で、平均評価は8.60/10となっている。同サイトの「批評家の総意」は「爽快なアクションと驚くほどの物語の重みで、『マッドマックス 怒りのデス・ロード』はジョージ・ミラーの終末後のフランチャイズを力強くよみがえらせている」としている。 [123] 加重平均を使用するMetacriticは、51人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中90点を付け、「普遍的な称賛」を示している。[124] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B+」であった。[120]
デイリー・テレグラフ紙のロビー・コリンは、この映画に5点満点中5点を与え、演技、脚本、振り付け、スタント、ユーモア、演出を称賛し、「クラカトーの狂気の噴火」と評した。[125] ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは、5点満点中4点を与え、「とてつもなく狂気的で、耳をつんざくほどの不協和音で、完全に大げさ」で、「終末後の砂漠で繰り広げられる奇妙な車列追跡アクションスリラー」と書いた。[126] AP通信のリンジー・バーは、この映画を「根本的に先見の明がある」と評した。[127]カンザスシティスターのロバート・W・バトラーはこの映画に4点満点中3点を与え、「純粋なアクションの驚異的な演習である『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は圧倒的で、ベン・ハーの戦車レースやサム・ペキンパーの血のバレエに典型的に起因する視覚的な詩を達成している」と述べた。[128]
IGNの評論家スコット・コルラは、この映画に10点満点中9.2点を付け、「大げさなスタントや風変わりなキャラクターやデザインは、マックスやフュリオサのような問題を抱えた人物と同様に、フューリー・ロードにとって非常に重要だが、最も印象的なのは、映画の独自性、単なるアクション映画以上のものを目指しているという圧倒的な感覚だ」と書いている。 [129] シカゴ・サンタイムズのリチャード・ローパーは、この映画に4点満点中4点を付け、セロンとハーディは「史上最高のアクションコンビの1つであり、最高のアクション映画の1つである」と書いた。 [90]同様に、ローリングストーンのピーター・トラヴァースは、この映画を「新しいアクションの古典」と呼び、編集、衣装、サウンドトラックを特に称賛した。 [130]サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールは賛否両論のレビューを書き、撮影技術とセロンの演技を賞賛したが、映画を「長くて退屈な追跡劇」と表現した。 [131]
この映画は、様々な方面から学者から賞賛されている。女性学の学者は、フュリオサの支配的な役割と、妻たちや銃を持ったヴヴァリーニなど、典型的ではない女性の役割の幅広さを賞賛している。 [132]また、障害学の学者は、身体的および精神的障害を前向きに、偏見なく描写していることを称賛している。[133]
賞賛
第88回アカデミー賞で、『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は作品賞、監督賞、撮影賞、視覚効果賞にノミネートされ、編集賞、美術賞、衣装デザイン賞、メイクアップ＆ヘアスタイリング賞、音響編集賞、音響編集賞を受賞した。6つの賞を獲得したのは、その年の式典で最多であり、オーストラリア映画の最多受賞記録となった。[134] [135]この映画は他に、英国アカデミー賞7部門（うち4部門受賞）、[136]批評家協会賞13部門（うち9部門受賞）、[137]ゴールデングローブ賞2部門にノミネートされている。[138] 2015年ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞で作品賞を受賞し、[139]アメリカ映画協会により2015年のベスト10映画に選ばれた。[140]
2015年の映画評論家トップ10リストに170人以上がランクインし、1位が58、2位が26を占めた。また、Metacriticによる映画評論家の年間ベスト映画リストで1位を獲得し、[141] Rotten Tomatoesの2015年最優秀音楽映画にも選ばれた。 [142] [143] 2016年にBBCが177人の映画評論家を対象に行った世論調査では『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が21世紀のベスト映画19位にランクインし、[144]ニューヨーク・タイムズ紙は独自のリストで本作を19位にランク付けした。[145] エンパイアとインディペンデントはそれぞれ2020年のベスト1位と19位に選出した。[146] [147]この映画の脚本は、2021年に全米脚本家組合の「21世紀の最高の脚本101選（これまでのところ）」で68位にランクされた。 [148]
さらに、多くの批評家は『フューリー・ロード』を史上最高のアクション映画の1つとみなし、[149]数多くの「10年間のベスト映画」リストに登場した。[150] [151] AVクラブの批評家による「2010年代のベスト映画100」で1位、[152]バラエティ誌の「10年間のベスト映画」で3位、 [153]ハリウッド・レポーター誌の「10年間のベスト映画10」で9位にランクされた。[154]また、ニューヨークタイムズの「10年間で最も影響力のある映画10選（および他のお気に入り20選）」にもランクインした（ランク付けなし）、[155] Wiredの「2010年代の絶対的なベスト映画24選」、[156]ロサンゼルスタイムズの「10年間のベスト映画：ケネス・トゥランとジャスティン・チャンの必読」にもランクインした。[157] Metacriticの10年間のベスト映画リストでは、『フューリー・ロード』が他のどの映画よりも多くのリストでトップに立ち、20人の批評家が1位に選んだ。[158]
フォローアップ
前編
2011年の『フューリー・ロード』の執筆過程で、ミラーとマッカーシーは、さらに2本の脚本を書くのに十分なストーリー素材があることに気付いた。[159]ミラーは2015年5月にWiredに、映画が成功すれば、他の2つの物語を語ると語った。[160] 2017年11月、ミラーの制作会社がワーナー・ブラザースを相手に700万ドルのボーナスをめぐって訴訟を起こし、今後のマッドマックス映画の制作が遅れる可能性が高いと報じられた。[161]しかし、この法廷闘争は2019年か2020年に解決し、プリプロダクションを進めることができるようになった。[162] [163]
2020年10月、 『フューリー・ロード』の前日譚となる『フュリオサ2 マッドマックス・サーガ』が、ワーナー・ブラザースでケネディ・ミラー・ミッチェルの看板の下でミラーとミッチェルの協力のもと「先行開発」に入った。 [164]ミラーは映画の監督を務め、ニコ・ラソウリスと共同で脚本を書いた。[164] アニャ・テイラー＝ジョイが若き日のフュリオサ、クリス・ヘムズワースが宿敵ディメンタス、トム・バークが師匠のジャックを演じた。さらに、『フューリー・ロード』でトム・ハーディのスタントマンを務めたジェイコブ・トムリがマックス・ロカタンスキー役でカメオ出演し、ジョシュ・ヘルマンおよびブライアン・プロベッツが2015年のマッドマックス・ビデオゲーム（『マッドマックスサンダードーム』と『フューリー・ロード』の間を舞台とする）のために創作されたキャラクター、スキャブラス・スクロタスおよびチャムバケットを演じた。この映画は2024年5月24日に公開された。[165]
続編の可能性
2015年3月、エスクァイア誌のインタビューでハーディは『フューリー・ロード』に続いてさらに3本のマッドマックス映画に出演する予定であることを明かした。[166] 2019年7月、ミラーはIndieWireに対し、マッドマックスの物語2本とフュリオサの物語1本の計3本の映画が検討されており、最終的には後者が先に製作されたと語った。 [167]
2015年5月、ミラーはこれらの提案された映画の1つが『マッドマックス：ザ・ウェイストランド』と題されることを明らかにしたが、[168] [169] 『ザ・ウェイストランド』は仮題であると明言した。[170] 『ザ・ウェイストランド』は『フューリー・ロード』の前日譚であり、『フューリー・ロード』の冒頭でイモータン・ジョーの軍に捕らえられる前の1年間にマックスがウェイストランドを旅する様子を追うことになる。[171]
『フュリオサ』 の公開後、ハリウッド・レポーター誌は『ザ・ウェイストランド』はまだ企画されていないと明言した。 [172] 2024年6月、ハーディは『バイクライダーズ』の宣伝中にインタビューで「『ザ・ウェイストランド』は実現しないと思う」と語った。[173]
参考文献
- ^ ab “マッドマックス 怒りのデス・ロード”。スクリーン・オーストラリア。2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月8日閲覧。
- ^ Gardner, Eriq (2018年4月25日). 「ワーナー・ブラザース、『マッドマックス』監督ジョージ・ミラーのボーナスを仲裁へ」ハリウッド・レポーター. 2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月8日閲覧。
- ^ ab 「ジョージ・ミラー監督の『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が全世界で興行収入3億ドル超えを継続」ワーナー・ブラザース、 2015年6月6日。2020年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月9日閲覧。
この映画はワーナー・ブラザース・エンターテイメント・カンパニーのワーナー・ブラザース・ピクチャーズが配給し、一部の地域ではヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズが配給している。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード”.英国映画分類委員会. 2024年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月9日閲覧。
- ^ ab 「オスカー：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』がオーストラリア映画史上最多ノミネート」www.hollywoodreporter.com 2016年1月15日2024年4月6日閲覧。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード (2015)”.アメリカ映画協会. 2024年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月14日閲覧。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード (2015)”.英国映画協会. 2024年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月14日閲覧。
- ^ abc Maddox, Garry (2018年4月14日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』をめぐる法廷闘争で新作2作品が製作中止」。シドニー・モーニング・ヘラルド。2019年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年11月3日閲覧。製作会社は『マッドマックス
怒り
のデス・ロード』の製作費が1億5,460万ドルだと主張している
が、スタジオ側は1億8,510万ドルに膨れ上がったと主張している。
- ^ ab “マッドマックス 怒りのデス・ロード”。Box Office Mojo。IMDb。2023年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年12月3日閲覧。
- ^ abc Kilday, Gregg (2015年5月12日). 「カンヌ：ジョージ・ミラーはいかにして『マッドマックス 怒りのデス・ロード』で象徴的なフランチャイズをリブートしたか（Q&A）」ハリウッド・レポーター。2015年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月13日閲覧。
- ^ Sharma, Atish (2024年2月19日). 「『フューリー・ロード』から『フュリオサ』まで: コリン・ギブソンが語る狂気の人生と燃え盛るガソリン車」Homecrux . 2024年2月21日閲覧。
- ^ https://variety.com/2024/film/news/box-office-opening-weekend-why-does-it-matter-1236033313/
- ^ 「マッドマックス 怒りのデス・ロード あらすじ」。タイムズ・オブ・インディア。2015年6月26日。ISSN 0971-8257 。2024年6月27日閲覧。
- ^ マッドマックス 怒りのデス・ロード: マックスコミック（第1巻）#1
- ^ マッドマックス 怒りのデス・ロード: マックスコミック（第1巻）#2
- ^ ブキャナン、カイルに語った話（2022年3月5日）。「『砂漠のフェティッシュパーティー』：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の制作」ガーディアン。 2024年2月27日閲覧。
- ^ マーティン2003、7ページ。
- ^ ラディッシュ、クリスティーナ（2014年7月31日）。「ライター/ディレクターのジョージ・ミラーがコミコンで『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、ポスト黙示録の世界への回帰、数千枚のストーリーボードなどについて語る」Collider。2014年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年9月25日閲覧。
- ^ Connolly, Brendon (2013年8月30日). 「独占：ブレンダン・マッカーシーとグラント・モリソンの長らく失われた映画企画『シャッターランド』を見る」Bleeding Cool。2013年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月21日閲覧。
- ^ abc 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』監督ジョージ・ミラーQ&A」Time Out Worldwide . 2015年5月11日. 2022年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月3日閲覧。
- ^ abcde Buchanan, Kyle (2020年5月12日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：現代アクション映画の古典の口述歴史」。ニューヨーク・タイムズ。2020年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月6日閲覧。
- ^ ab Morris, Clint (2006年10月31日). 「マッドマックスは死んだ、とギブソンは言う」Moviehole.net。 2007年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年5月25日閲覧。
- ^ Fischer, Russ (2011年11月11日). 「George Miller Explains the Genesis of 'Mad Max: Fury Road'」. /Film . 2015年9月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月19日閲覧。
- ^ Moore, Ben (2012年7月6日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』セット写真」. Screen Rant . 2018年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月21日閲覧。
- ^ Ngo, Binh (2007年1月26日). 「ミラー監督はペンギンを増やしたい、『マッドマックス4』はメル・ギブソン抜きで」. Rotten Tomatoes . 2007年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年5月25日閲覧。
- ^ Stewart, Ryan (2007年3月14日). 「『マッドマックス4』発表 - メル・ギブソンは主演しない！」Cinematical.com。2007年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年5月25日閲覧。
- ^ “ミラー監督が『マッドマックス4』を計画中”. News.com.au.オーストラリア通信社. 2007年3月17日. 2019年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年5月25日閲覧。
- ^ abc Ditzian, Eric. 「独占：『マッドマックス』第4弾、3Dアニメ作品として開発中」MTV。2016年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月21日閲覧。
- ^ ab Billington, Alex (2009年5月18日). 「噂：『マッドマックス4』は実写化、ロケ地探し中？」FirstShowing.net。2014年8月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月21日閲覧。
- ^ “Miller to unleash Mad Max Fury on NSW”. ABC News . オーストラリア. 2009年10月24日. 2021年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年2月10日閲覧。
- ^ Schrader, Chris (2010年6月28日). “Tom Hardy Talks Mad Max 4; Teresa Palmer is in the Film [Updated]”. Screen Rant . 2018年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月21日閲覧。
- ^ Sharf, Zack (2022年2月9日). “Tom Hardy Allegedly Spat at Armie Hammer During 'Mad Max' Audition, Then Won the Role”. Variety . 2022年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月9日閲覧。
- ^ Buchanan, Kyle (2022年4月25日). “When Max Met Furiosa”. Vulture . 2023年7月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月31日閲覧。
- ^ Rosenberg, Adam (2009年12月1日). 「トム・ハーディが『マッドマックス 怒りのデス・ロード』で主役を務めることは、同シリーズにとって驚くべき転機だ」MTV。2016年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月3日閲覧。
- ^ Brown, Todd (2010年7月2日). 「ジョージ・ミラー、『マッドマックス 怒りのデス・ロード』に続き『マッドマックス フュリオサ』出演」Twitch Film . 2011年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月23日閲覧。
- ^ “Wetaが『マッドマックス 怒りのデス・ロード』を手掛ける”. Weta Digital . 2010年7月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月6日閲覧。
- ^ Daley, Tara; Nicholson, Max (2010年7月7日). 「Mad Max 4 Filming in 3D... Finally」. IGN . 2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月6日閲覧。
- ^ Hassan, Genevieve (2011年11月21日). 「Mad Max fogled by flower garden, says director」BBCニュース。2021年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年2月10日閲覧。
- ^ ランツ、ミシェル、ロー、マイク（2015年5月19日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：15年間のデザインがいかにして『最後のリアルアクション映画』を作ったか」KPCC。2015年9月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月2日閲覧。
- ^ Beale, Lewis (2015年5月8日). 「Director George Miller talks 'Mad Max: Fury Road'」. Newsday . 2015年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月1日閲覧。
- ^ ゲラシオ、ジェイソン（2015年5月13日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の狂気の乗り物はこうして作られた」。Business Insider。2019年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月1日閲覧。
- ^ ab Buckmaster, Luke (2015年6月3日). 「マッドマックス 怒りのデス・ロード：フュリオサの戦闘リグのハンドルを握るオーストラリア人に会おう」ガーディアン。2018年11月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月1日閲覧。
- ^ エリオット、ハンナ（2015年5月5日）。「マッドマックス 怒りのデス・ロードに登場するキラーカーを全て解説」ブルームバーグニュース。2020年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月18日閲覧。
- ^ Cavacitui, Anne (2020年9月15日). 「これらはマッドマックスのタトラT815トラックの改造点です」. HotCars . 2021年2月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月19日閲覧。
- ^ ラディッシュ、クリスティーナ（2015年5月1日）。「マッドマックス 怒りのデス・ロード：ジョージ・ミラーの壮大な作品の制作について知っておくべき18のこと」Collider。2015年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月1日閲覧。
- ^ ab Caranicas, Peter (2015年5月13日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：世界各国の職人がナミビアに乗り込み、過酷な撮影に臨む」Variety。2015年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月1日閲覧。
- ^ Hogg, Trevor (2015年5月12日). 「砂漠を時速80キロメートルで走る：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の撮影監督ジョン・シール」.映画製作者. 2015年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月14日閲覧。
- ^ “George Miller at the MAD MAX FURY ROAD DVD Launch”. 2015年10月7日. 2022年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月29日閲覧。
- ^ Tapley, Kristopher. 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』がオスカー受賞者のジョン・シールを再びカメラの後ろに引き戻した経緯 9」。HitFix。2015年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月25日閲覧。
- ^ Conway-Smith, Erin (2016年2月29日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』はいかにして世界最古の砂漠で実際の怒りを引き起こしたのか」Agence France-Presse。2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月8日閲覧。
- ^ ab Maddox, Garry (2013年11月30日). 「マッドマックス 怒りのデス・ロード：泥だらけの大惨事が壮大な撮影の締めくくり」。シドニー・モーニング・ヘラルド。2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月8日閲覧。
- ^ 「Productions Hosted」(PDF) . Cape Town Film Studios . 2018年. 2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2021年1月8日閲覧。
- ^ Kit, Borys; Masters, Kim (2012年10月18日). 「ワーナー・ブラザース、『フューリー・ロード』製作を軌道に乗せるため『スタジオ代表』をナミビアに派遣（独占）」ハリウッド・レポーター。2013年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月21日閲覧。
- ^ 「脆弱な砂漠が『マッドマックス』撮影クルーによって『ダメージ』を受ける」3 News NZ 2013年3月6日。2014年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月5日閲覧。
- ^ Tay, Nastasya (2013年3月5日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、砂漠への被害主張で現実世界で怒り爆発」.ガーディアン. ヨハネスブルグ. 2016年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月12日閲覧。
- ^ Goundry, Nick (2013年3月7日). 「ナミビア映画委員会、マッドマックス4のロケ撮影の損害賠償請求に異議を唱える」. The Location Guide . 2015年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月25日閲覧。
- ^ 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、当初は始まりも終わりもないまま製作終了」Collider 2020年5月13日。
- ^ Moore, Ben (2015年5月7日). 「Mad Max: Fury Road to Roar Through Sydney Streets」. Urban Cinefile . 2015年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月6日閲覧。
- ^ Groves, Don (2013年9月2日). 「Mad Max: Fury Road shoot rolls on」. IF Magazine . 2013年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月8日閲覧。
- ^ Dockterman, Eliana (2015年5月7日). 「ヴァギナ・モノローグの脚本家イヴ・エンスラー：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』はいかにして「フェミニスト・アクション映画」になったのか」。タイム誌。2015年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月18日閲覧。
- ^ Farquhar, Peter (2015年4月1日). 「最新の『マッドマックス 怒りのデス・ロード』予告編のクレイジーなビジュアルすべて」. Business Insider . 2015年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月4日閲覧。
- ^ Zalben, Alex (2015年5月15日). 「あの狂気の『マッドマックス』の火炎放射ギターはCGIトリックではない — 実際に作られた方法がこちら」MTV。2015年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月1日閲覧。
- ^ Brevet, Brad (2015年5月5日). 「実写効果はもはや重要か？『マッドマックス』や『ミッション:インポッシブル』では…そう！」Rope of Silicon。2015年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月5日閲覧。
- ^ ミラー、ジュリー（2015年5月14日）。「トム・ハーディがマッドマックスの監督ジョージ・ミラーに公式に謝罪」。ヴァニティ・フェア。2019年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月14日閲覧。
- ^ Bhattacharji, Alex (2016年3月28日). 「シャーリーズ・セロン：ハリウッドの謙虚なヒロイン」.ウォール・ストリート・ジャーナル. 2023年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月23日閲覧。
- ^ スコット・ラーブ (2015年4月21日). 「シャーリーズ・セロンの温かい抱擁」.エスクァイア. 2023年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月23日閲覧。
- ^ ブキャナン、カイル（2022年2月22日）。「「それはひどいものだった」：シャーリーズ・セロンとトム・ハーディの『マッドマックス』確執の内側」ヴァニティ・フェア。2023年6月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年11月25日閲覧。
- ^ Sharf, Zack (2024年5月13日). 「『マッドマックス』監督、トム・ハーディとシャーリーズ・セロンの『フューリーロード』撮影現場での確執に「言い訳の余地はない」と語る: トムはトレーラーから連れ出されなければならなかった」. Variety . 2024年5月15日閲覧。
- ^ エド・パワー（2022年7月31日）。「フューリー・ロードの確執：シャーリーズ・セロンとトム・ハーディがお互いを憎んだ理由」 テレグラフ。ISSN 0307-1235 。 2024年5月15日閲覧。
- ^ Rich, Katey (2015年5月14日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』監督ジョージ・ミラー：「フェミニストにならざるを得ない」」。Vanity Fair。2015年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月28日閲覧。
- ^ マドックス、ギャリー（2015年4月25日）。「マッドマックス 怒りのデス・ロードの撮影現場で、ジョージ・ミラー監督と」。シドニー・モーニング・ヘラルド。2015年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年8月28日閲覧。
- ^ Plante, Chris (2015年5月12日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』と『マッドマックス2』のショット数を比較」The Verge . 2015年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月31日閲覧。
- ^ Tapley, Kristopher (2015年5月11日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』がいかにしてオスカー受賞者のジョン・シールを再びカメラの後ろに引き戻したか」HitFix . 2015年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月14日閲覧。
- ^ メリー、ステファニー。「大作映画がオスカーを受賞できるか？『マッドマックス』や『スターウォーズ』を見れば、不可能ではないようだ」。ワシントンポスト。2015年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月25日閲覧。
- ^ 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の裏に隠された驚異的なFX」 Wired 2015年6月2日。2016年1月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月23日閲覧。
- ^ “Mad Max Fury Road”. Iloura.com.au . 2014年11月12日. 2015年2月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月6日閲覧。
- ^ 「IlouraとMethod StudiosがTom WildとJames Whitlamを迎えVFXリーダーシップを拡大」。Campaign Brief。2013年9月20日。2015年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月6日閲覧。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード” Cinefex . 2015年3月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月6日閲覧。
- ^ 「グラフィック物語：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の視覚効果」Fxguide 2015年5月29日。2015年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月2日閲覧。
- ^ キム、ジェームズ (2016年2月2日). 「『マッドマックス』のサウンドデザイナー、マーク・マンジーニは『白鯨』にインスピレーションを受けた」. The Frame . 2016年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月4日閲覧。
- ^ ブキャナン、カイル（2022年）。『ブラッド・スウェット・アンド・クローム：マッドマックス 怒りのデス・ロードのワイルドで真実の物語』ウィリアム・モロー。ISBN 978-0-06-308434-6。
- ^ “『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は3Dで撮影されないが、撮影後に3Dに変換される” 2012年6月29日。2022年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年10月12日閲覧。
- ^ 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、ジャンキーXLが音楽を担当」Film Music Reporter 2013年10月16日。2015年3月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月8日閲覧。
- ^ Goldwasser, Dan (2006年11月). 「John Powell – Interview」. Soundtrack.Net . 2015年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月8日閲覧。
- ^ 「新プロジェクト：MAD MAX 4、映画音楽ファン向けオーディオポッドキャスト」。The Marco Beltrami Universe。2012年9月6日。2014年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月8日閲覧。
- ^ 「ウォータータワー・ミュージック、『マッドマックス 怒りのデス・ロード』のサウンドトラックをリリース」Film Music Reporter 2015年3月5日。2015年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月8日閲覧。
- ^ Lesnick, Silas (2015年5月13日). 「George Miller Interview: Hope and Fear on Fury Road」ComingSoon.net。2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月19日閲覧。
- ^ セムリー、ジョン（2015年5月14日）。「30年後、マッドマックスの終末後の世界のビジョンは、これまで以上に先見の明があったように感じる」。グローブ・アンド・メール。2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月19日閲覧。
- ^ Lawson, Richard (2015年5月11日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は今夏観る最高の映画になるかも」 . Vanity Fair . 2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月19日閲覧。
- ^ ab Roeper, Richard (2015年5月14日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：クレイジーな追跡劇、タフな女性陣、史上最高のアクション映画の1つ」シカゴ・サンタイムズ。2020年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月7日閲覧。
- ^ ペイン、ダリン（2017年）。「映画におけるギアとパラダイムのシフト：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の男らしさ、自動車性、そして修辞的側面」ポピュラーカルチャー研究。40 （1）：102–135。ISSN 0888-5753。JSTOR 44779945。 2020年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年11月29日閲覧。
- ^ スチュワート、サラ（2015年5月16日）。「おっと！フェミニスト宣言を作ってしまった：ジョージ・ミラーと『マッドマックス』」IndieWire。2017年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月10日閲覧。
- ^ Pappademas, Alex (2015年5月15日). 「『マッドマックス』は地獄だ：傑作でマニアック、意外にもフェミニストな『フューリー・ロード』」Grantland . 2017年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月10日閲覧。
- ^ ベン・チャイルド（2014年7月28日）「Comic-Con 2014: Mad Max: Fury Road roars into view」ガーディアン。2014年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年9月25日閲覧。
- ^ Scott, AO (2015年5月14日). 「レビュー:『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、何年経っても怒りは消えない」ニューヨーク・タイムズ。 2015年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月19日閲覧。
- ^ Schnelbach, Leah (2015年5月15日). 「誇大宣伝は本当。『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は今年のベスト映画の1つ」Tor.com。2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月19日閲覧。
- ^ Ebiri, Bilge (2015年5月18日). 「ジョージ・ミラーの『マッドマックス 怒りのデス・ロード』とロレンゾの『オイル』および『ベイブ：都会の殺人』の共通点」 Vulture . 2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月19日閲覧。
- ^ Margonelli, Lisa (2013年2月19日). 「How the New Mad Max Movie Messed With Namibia」. Slate . 2015年1月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月19日閲覧。
- ^ ab McMillan, Graeme (2015年2月12日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が前編コミックとアートブックとともに店頭に登場」ハリウッド・レポーター。2015年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月2日閲覧。
- ^ ディケンズ、ドナ (2015年5月20日). 「ヴァーティゴ・コミックスで『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の伝承を深く探る」HitFix . 2015年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月22日閲覧。
- ^ Day, Deborah (2015年5月7日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』ロサンゼルスプレミアにメル・ギブソンがトム・ハーディを訪ねる（写真）」TheWrap . 2015年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月8日閲覧。
- ^ キルデイ、グレッグ（2015年3月25日）。「カンヌ：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が上映へ」ハリウッド・レポーター。2015年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月26日閲覧。
- ^ 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』2015年夏公開決定」Deadline Hollywood 2013年11月20日。2014年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月25日閲覧。
- ^ Dyce, Andrew (2015年5月23日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』Blu-Rayに白黒の『サイレント』カットが収録」Screen Rant . 2015年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月17日閲覧。
- ^ Weintraub, Steve 'Frosty' (2015年5月20日). 「George Miller Talks Mad Max: Fury Road, Deleted Scenes, Being a DC Comics Kid」Collider . 2019年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月4日閲覧。
- ^ Jagernauth, Kevin (2015年7月14日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の白黒バージョンは結局ブルーレイでリリースされない模様」IndieWire . 2015年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月18日閲覧。
- ^ Brevet, Brad (2015年7月21日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が9月1日にブルーレイで発売、ただし白黒版はない」Rope of Silicon . 2015年8月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月8日閲覧。
- ^ Mckee, Briony (2015年7月18日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』UK版ブルーレイ版にはジョージ・ミラーの白黒カットは収録されない」Digital Spy。2015年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月20日閲覧。
- ^ Osborn, Alex (2015年7月22日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』ブルーレイが発表」IGN。2015年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年8月8日閲覧。
- ^ Robertson, Adi (2015年12月14日). 「来年、白黒の『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が劇場で上映される可能性がある」The Verge。2015年12月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月17日閲覧。
- ^ Rochlin, Margy (2016年1月25日). 「2016年アカデミー賞:『マッドマックス』監督ジョージ・ミラー、ファンのタトゥーやドゥーフ・ウォリアーへの愛に驚愕」ロサンゼルス・タイムズ。2016年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月25日閲覧。
- ^ Gilbey, Ryan (2017年4月21日). 「マッドマックス効果：なぜ映画はモノクロームの瞬間を迎えているのか」.ガーディアン. ISSN 0261-3077. 2020年2月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月24日閲覧。
- ^ 「2015年米国で最も売れたビデオタイトル」The Numbers。2020年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月8日閲覧。
- ^ 「2016年米国で最も売れたビデオタイトル」。The Numbers。2021年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月8日閲覧。
- ^ 「マッドマックス 怒りのデス・ロード」。The Numbers。Nash Information Services, LLC。2020年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年12月2日閲覧。
- ^ “2015 Worldwide Box Office”. Box Office Mojo . 2020年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月3日閲覧。
- ^ McClintock, Pamela (2016年3月3日). 「そして収益性でオスカー賞を獲得したのは...『オデッセイ』」.ハリウッド・レポーター. 2016年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月14日閲覧。
- ^ Busch, Anita; Tartaglione, Nancy (2015年5月12日). 「『ピッチ・パーフェクト2』が『マッドマックス』を追い抜くと予想 – 興行収入予想」Deadline Hollywood . 2015年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月13日閲覧。
- ^ メンデルソン、スコット (2015年5月16日). 「金曜興行収入:『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が1680万ドルに迫る」 .フォーブス. 2015年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月17日閲覧。
- ^ ab McClintock, Pamela (2015年5月15日). 「興行成績：『ピッチ・パーフェクト2』が木曜夜の興行成績で『マッドマックス 怒りのデス・ロード』を上回る」. The Hollywood Reporter . 2015年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月15日閲覧。
- ^ Busch, Anita (2015年5月15日). 「『ピッチ・パーフェクト2』、『マッドマックス』好調なスタート - 木曜ボックスオフィス」Deadline Hollywood . 2015年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月15日閲覧。
- ^ “Weekend Box Office Results for May 15-17, 2015”. Box Office Mojo . 2015年5月17日. 2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月17日閲覧。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード”。ロッテン・トマト。ファンダンゴ・メディア。2024年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月10日閲覧。
- ^ “マッドマックス 怒りのデス・ロード” Metacritic . Fandom, Inc. 2024年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月10日閲覧。
- ^ Collin, Robbie (2015年5月11日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』レビュー: 『クラカトーの狂気の噴火』」デイリー・テレグラフイギリス。2017年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月11日閲覧。
- ^ Bradshaw, Peter (2015年5月11日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』レビュー - トム・ハーディは見事に改造されたリブート版でマッチョなミスター・ビーン」ガーディアン。2015年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月11日閲覧。
- ^ Bahr, Lindsay (2015年5月14日). 「マッドマックス：ポスト黙示録的騒乱のもう一つの古典」. Associated Press . 2020年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月5日閲覧。
- ^ 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が狂気のアクションを加速させる：3つ星」
- ^ Collura, Scott (2015年5月11日). 「Mad Max: Fury Road Review」. IGN . 2015年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月11日閲覧。
- ^ ピーター・トラヴァース（2015年5月13日）「マッドマックス 怒りのデス・ロード」ローリングストーン誌。2019年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月7日閲覧。
- ^ LaSalle, Mick (2015年5月15日). 「クールなタッチにもかかわらず、『マッドマックス』は大部分が長くて退屈な追跡劇だ」。サンフランシスコ・クロニクル。2018年3月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月27日閲覧。
- ^ バーンズ、ポール (2015年5月31日). 「なぜ『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は史上最も騒々しい無声映画になるのか」シドニー・モーニング・ヘラルド。 2015年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月23日閲覧。
- ^ フレッチャー、ブランドン; プリマック、アルビン・J. (2017年6月1日). 「障害レトリックへの推進：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』における物語、クリップ理論、エコアビリティ」メディアコミュニケーション批評研究。34 (4): 344–357. doi :10.1080/15295036.2017.1329540. S2CID 148747361.
- ^ “オスカー：完全な受賞者リスト”.ハリウッド・レポーター. 2016年2月28日. 2022年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月9日閲覧。
- ^ Bulbeck, Pip (2016年2月29日). 「オスカー：『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が6部門でオーストラリア記録を樹立」ハリウッド・レポーター。2016年2月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月29日閲覧。
- ^ リトマン、アレックス（2016年2月14日）。「BAFTA賞：完全な受賞者リスト」ハリウッド・レポーター。2022年4月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月4日閲覧。
- ^ “Critics' Choice Awards: The Complete Winners List”. The Hollywood Reporter . 2016年1月17日. 2021年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月4日閲覧。
- ^ “ゴールデングローブ賞：受賞者完全リスト”.ハリウッド・レポーター. 2016年1月10日. 2022年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年3月4日閲覧。
- ^ Lewis, Hilary (2015年12月1日). 「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』が全米映画批評家協会により最優秀作品賞に選出」.ハリウッド・レポーター. 2015年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年3月4日閲覧。
- ^ フォード、レベッカ（2015年12月16日）。「『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』がAFIのトップ10リストにランクイン」ハリウッド・レポーター。2021年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月4日閲覧。
- ^ 「2015年のベスト：映画評論家トップ10リスト」Metacritic。2015年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月15日閲覧。
- ^ 「2015年のトップ100映画」。Rotten Tomatoes。2015年11月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月16日閲覧。
- ^ グリーン、スティーブ（2015年12月14日）。「批評家が選ぶ2015年のベスト映画とパフォーマンス in Indiewire's Annual Poll」IndieWire。2015年12月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月16日閲覧。
- ^ “21世紀の最高の映画100選”. BBC . 2016年8月19日. 2021年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年9月18日閲覧。
- ^ Dargis, Manohla ; Scott, AO (2017年6月9日). 「これまでの21世紀のベスト映画25選」。ニューヨーク・タイムズ。2021年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月8日閲覧。
- ^ “21世紀の最高の映画100選”. Empire . 2020年3月18日. 2021年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年1月4日閲覧。
- ^ Hooton, Christopher (2020年12月22日). 「批評家が選ぶ21世紀のベスト映画100選」インディペンデント2021年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月4日閲覧。
- ^ Pedersen, Erik (2021年12月6日). 「21世紀の最高の脚本101選：ホラー映画が脚本家組合のリストでトップに」。Deadline Hollywood。2021年12月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月4日閲覧。
- ^ 複数の出典、例えば以下を参照:
- ブキャナン、カイル（2020年5月12日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：現代アクション映画の古典の口述歴史」。ニューヨーク・タイムズ。2020年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月6日閲覧。
- リチャード・ローパー（2015年5月14日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』：クレイジーな追跡劇とタフな女性たち、史上最高のアクション映画の1つ」シカゴ・サンタイムズ。2020年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年3月6日閲覧。
- 「アクション＆アドベンチャー映画トップ100」。ロッテン・トマト。2015年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年3月6日閲覧。
- シェパード、ジャック（2015年5月15日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は史上最高のアクション映画の1つ？Metacriticによるトップ12はこちら」インディペンデント。2015年7月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月6日閲覧。
- ブレイハン、トム（2017年12月1日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』は、すでに史上最高のアクション映画かもしれない」。AVクラブ。2019年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月6日閲覧。
- フィアー、デイヴィッド（2021年8月11日）。「史上最高のアクション映画50選」ローリングストーン誌。2021年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月30日閲覧。
- ウィル・リーチ、ティム・グリアソン、ジョシュ・セントクレア（2020年9月1日）。「史上最高のアクション映画27選」メンズヘルス。2020年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月30日閲覧。
- ^ “2010年代のベスト映画”. RogerEbert.com . 2019年11月4日. 2021年4月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年12月30日閲覧。
- ^ 「2010年代のベスト映画：この10年間のベスト50映画」Time Out 2019年12月10日。2021年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年12月30日閲覧。
- ^ “2010年代のベスト映画100選”. AV Club . 2019年11月18日. 2019年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年11月20日閲覧。
- ^ “The Best Films of the Decade”. Variety . 2019年12月19日. 2020年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月1日閲覧。
- ^ “この10年間のベスト映画10選”.ハリウッド・レポーター. 2019年12月6日. 2020年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月1日閲覧。
- ^ Dargis, Manohla; Scott, AO (2019年11月25日). 「この10年間で最も影響力のある映画10選（およびその他のお気に入り20選）」。ニューヨークタイムズ。2019年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月1日閲覧。
- ^ 「2010年代の絶対ベスト映画24選」。Wired。2019年12月26日。2020年1月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月1日閲覧。
- ^ 「この10年間のベスト映画：ケネス・トゥランとジャスティン・チャンの必読作品」ロサンゼルス・タイムズ。2019年12月30日。2020年1月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月1日閲覧。
- ^ “Best Movies of the Decade (2010–19)”. Metacritic . 2023年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年5月28日閲覧。
- ^ Turner, Brook (2011年11月25日). 「ジョージ・ミラーの新脚本」.オーストラリアン・ファイナンシャル・レビュー. 2014年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月8日閲覧。
- ^ Hill, Logan (2015年5月11日). 「マッドマックス：史上最も強烈な映画を作るために必要なこと」 . Wired . 2015年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月12日閲覧。
- ^ Maddox, Garry (2017年11月11日). 「ディレクターのジョージ・ミラーが『マッドマックス 怒りのデス・ロード』の収益をめぐってワーナー・ブラザーズを訴える」シドニー・モーニング・ヘラルド2018年1月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月7日閲覧。
- ^ Sharma, Dhruv (2024年5月11日). 「『マッドマックス』新映画化計画は『フューリー・ロード』に続く奇妙なフランチャイズ決定を継続」ScreenRant . 2024年6月3日閲覧。
- ^ タイラー、エイドリアン (2024年5月27日). 「フュリオサの当初の映画計画は、1億6800万ドルの大ヒット作になる15年前とは全く異なっていた」. ScreenRant . 2024年6月3日閲覧。
- ^ ab D'Alessandro, Anthony (2020年10月13日). 「『マッドマックス』スピンオフ『フュリオサ』がワーナー社で制作中、ジョージ・ミラー監督、アニヤ・テイラー＝ジョイが主役、クリス・ヘムズワースとヤヒヤ・アブドゥル＝マティーン2世が出演」Deadline Hollywood . 2020年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年10月13日閲覧。
- ^ D'Alessandro, Anthony (2021年9月10日). “Warner Bros. Moves 'Mad Max' Spinoff 'Furiosa' To Memorial Day Weekend 2024; 'Salem's Lot' To Debut Early Fall 2022”. Deadline . 2021年10月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月11日閲覧。
- ^ Collinge, Miranda (2015年3月30日). 「Tom Hardy Is Esquire's May Cover Star」. Esquire . 2015年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月3日閲覧。
- ^ Thompson, Anne (2019年7月23日). 「ジョージ・ミラー監督が『マッドマックス 怒りのデス・ロード』を振り返り、フュリオサの続編に期待」IndieWire . 2019年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年7月30日閲覧。
- ^ Lussier, Germain (2015年5月18日). 「ジョージ・ミラーが『マッドマックス 怒りのデス・ロード』続編にタイトルを決定」/Film。2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年5月19日閲覧。
- ^ McNary, Dave (2015年5月18日). 「ジョージ・ミラー、『マッドマックス：ザ・ウェイストランド』を皮切りに『もっとマックス』を約束」バラエティ。2015年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年5月19日閲覧。
- ^ レイノルズ、サイモン（2015年10月12日）。「『マッドマックス 怒りのデス・ロード』続編にシャーリーズ・セロン演じるフュリオサ大将軍は出演しない」。デジタル・スパイ。2015年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月11日閲覧。
- ^ Huff, Lauren (2024年5月1日). 「ジョージ・ミラーが『マッドマックス』フランチャイズの将来に関する計画の最新情報を提供」EW.com . 2024年5月29日閲覧。
- ^ マクリントック、パメラ、カウチ、アーロン（2024年5月29日）。「『フュリオサ』の興行収入がジョージ・ミラーの次回作『マッドマックス』にブレーキをかける」ハリウッド・レポーター。 2024年5月29日閲覧。
- ^ Conway, Jeff (2024年6月18日). 「トム・ハーディが『バイクライダーズ』と自身のキャリアについて語る: 「有名人になりたいと思ったことは一度もない」」 Forbes 。 2024年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月18日閲覧。
引用文献
外部リンク
Wikiquoteに『マッドマックス 怒りのデス・ロード』に関する引用があります。
