電子アート

エレクトロニック アートは、電子メディアを利用するアートの形式です。より広義には、テクノロジーや電子メディアを指します。情報アート、ニュー メディア アート、ビデオ アート、デジタル アート、インタラクティブ アート、インターネット アート、電子音楽と関連しています。コンセプチュアル アートやシステム アートの派生と考えられています。

エレクトロニックアートという用語は、コンピュータアートやデジタルアートとほぼ同義です。 ^{[1]後者の2つの用語、特に}コンピュータ生成アートという用語は、主にコンピュータによって生成された視覚的なアート作品に使用されます。ただし、エレクトロニックアートははるかに広い意味合いを持ち、音楽、ダンス、建築、パフォーマンスの作品など、あらゆる種類の電子コンポーネントを含むアート作品を指します。^[2]これは、アーティスト、科学者、エンジニアが作品を制作する際に協力することが多い学際的な分野です。エレクトロニックアートの美術史家であるエドワード・A・シャンケンは、アート、科学、テクノロジーの交差点に焦点を当てて、現在および過去の実験的なアートを記録することに取り組んでいます。エレクトロニックアートをテーマとした他の作家には、フランク・ポッパー、ドミニク・ムーロン、サラ・クック、クリスティアン・ポールなどがいます。

電子アートには、インタラクティビティの要素が取り入れられることが多い。^[3] アーティストは、インターネット、コンピュータネットワーク、ロボット工学、ウェアラブル技術、デジタルペインティング、ワイヤレス技術、没入型バーチャルリアリティなどの技術を活用している。電子アート作品の配信に使用される技術が時代遅れになるにつれ、電子アートは、その制作時代を超えて作品を保存するという課題に関して深刻な問題に直面している。現在、脆弱な電子アートの遺産の保存と文書化を改善するための研究プロジェクトが進行中である（ DOCAM – メディアアート遺産の文書化と保全を参照） 。Photoshopなどのデジタルグラフィックソフトウェアを使用すると、アナログ写真のデジタル操作、完全に電子的な画像の作成、AI強化の生成塗りつぶしの適用が可能になる。^[4]

軽量マイクロチップ、ワイヤレス機能、センサー、モーショントラッキング技術の進歩により、^[5]デジタルアートやパフォーマンスの新しい媒体が可能になりました。テクノロジーには、現実だけでなく、観客や視聴者の知覚を拡張および操作する機能があります。モーショントラッキングスーツは、映画やビデオゲームのアニメキャラクターの3Dレンダリングを作成するために使用されます。^[6]作成されたアニメーションやCGIは表示前に編集および調整できますが、ライブパフォーマンスアートのリアルタイムレンダリングの研究は、人工知能、自動化、プログラミングの使用により合理化されています。^[6]ライブレンダリングは、よりリアルなアバターの動きと表現を作成するために、メタバースでも同様に使用されます。^[7]ウェアラブルテクノロジーのさらなる影響には、オーディオと音楽の制作が含まれます。ローリーアンダーソンは、増幅された触覚センサーを備えたスーツを使用したパフォーマンスアーティストです。彼女は、さまざまな体の部分を叩いたり動かしたりすると、さまざまな打楽器や楽器の音やトーンが割り当てられるため、自分の動きを使って音楽を作成しました。^[5]この音楽技術に似たものに、マイク・タイアスとルカ・レンツィによる「私の体は楽器」と題されたダンスパフォーマンスで使用されたSOMI-1デバイスがあります。^[8] この技術はInstrument of Things社によって設計されました。SOMI-1は動きを追跡し、それを音に変換する小さな固有受容ディスクです。^[9]

• 国際電子芸術シンポジウム（ISEA）は1988年から毎年開催されており、国際的な
• アルスエレクトロニカシンポジウムは、1979年以来、オーストリアのリンツでアルスエレクトロニカが毎年開催している。
• オランダ電子芸術フェスティバル（DEAF）は、オランダのロッテルダムにあるV2不安定メディア研究所によって1994年から毎年開催されています。
• 電子言語国際フェスティバル（FILE）は、2000年から毎年ブラジルのサンパウロで開催されています。
• アルスエレクトロニカ賞は、電子芸術のいくつかのカテゴリーに毎年授与される主要な賞である。

電子アート分野で活躍する著名なアーティストには次のような人々がいます。

• ニコラ・ブリオー、関係性の美学、ディジョン: Les Presses du Réel、2002 年、原著。 1997年
• ポール・ブラウン、チャーリー・ギア、ニコラス・ランバート、キャサリン・メイソン（編）、ホワイト・ヒート・コールド・ロジック：イギリスのコンピュータアート 1960–1980、マサチューセッツ州ケンブリッジ：MIT プレス、2006 年
• Christine Buci-Glucksmann、「L'art à l'époque du美徳」、Frontières esthétiques de l'art、Art 8、パリ: L'Harmattan、2004
• フランク・ポッパー『電子時代の芸術』テムズ・アンド・ハドソン、1997年
• ジョリン・ブレイスとジョン・イッポリト『At the Edge of Art』テムズ・アンド・ハドソン、2006年
• チャーリー・ギア、デジタル カルチャー、反応、2002 年 。ISBN 978-1-86189-143-3 
• オリバー・グラウ(2003)。 『バーチャルアート：幻想から没入へ（レオナルドブックシリーズ）』。マサチューセッツ州ケンブリッジ：MITプレス/レオナルドブックス。ISBN 0-262-07241-6。 
• オリバー・グラウ（編）：メディアアートの歴史、MITプレス/レオナルドブックス、2007年。
• マーク・ハンセン『ニューメディアのための新哲学』、マサチューセッツ州ケンブリッジ：MIT 出版、2004 年
• ノーマン・M・クライン、「空間の間: データベース小説の中の滲み、開口部、ワームホールを旅する」、サードパーソン: 広大な物語の執筆と探索、パット・ハリガンとノア・ウォーディップ・フルイン (編)、ケンブリッジ、マサチューセッツ州: MIT プレス、2009 年
• Donald Kuspit「Del Atre Analogico al Arte Digital」Arte Digital Y Videoarte、Kuspit、D. (編)、Consorcio del Circulo de Bellas Artes、マドリッド、33 ～ 34 ページ & 3 カラー画像
• ドナルド・クスピット『感覚のマトリックスVI：デジタルアーティストと新たな創造的ルネッサンス』
• アラン・リュー『クールの法則：知識労働と情報文化』シカゴ大学出版局、pp. 331–336 & 485–486
• ドミニク・マクアイバー・ロペス『コンピュータアートの哲学』ロンドン：ラウトレッジ、2009年
• レフ・マノヴィッチ『ニューメディアの言語』、マサチューセッツ州ケンブリッジ：MIT プレス/レオナルド ブックス、2001 年。ISBN 0-262-63255-1 
• レフ・マノヴィッチ、「デジタルアートに関する 10 の重要なテキスト: 1970–2000」、レオナルド、第 35 巻、第 5 号、2002 年 10 月、567–569 ページ
• ユセフ・メルヒ、アーティスト・フェローシップ – 2009 デジタル/エレクトロニック・アート、ニューヨーク芸術財団、2009
• ロバート C. モーガン デジタル ハイブリッド、アート プレス、第 255 巻
• クリスティアン・ポール、デジタルアート、テムズ＆ハドソン
• フランク・ポッパー『テクノロジーからバーチャルアートへ』MIT プレス/レオナルド ブックス、2007 年
• フランク・ポッパー『キネティックアートの起源と発展』、スタジオ・ビスタおよびニューヨーク・グラフィック・ソサエティ、1968年
• フランク・ポッパー、『運動と芸術、世界と行動』、デュモン・シャウバーグ、1975
• フランク・ポッパー、「オブジェの装飾」、ル・シェーヌ、1975
• ディック・ヒギンズ、インターメディア、1966年。ドナ・デ・サルボ編著『オープン・システムズ・リシンキング・アート』1970年頃、ロンドン：テート出版、2005年に再版。
• マーゴット・ラブジョイ『デジタルカレント：電子時代のアート』ラウトレッジ、2004年
• フランク・ポッパー『芸術—行為と参加』ニューヨーク大学出版局、1975年
• フランク・ポッパー『キネティックアートの起源と発展』ニューヨーク・グラフィック・ソサエティ/スタジオ・ビスタ、1968年
• フランク・ポッパー、「亡命、芸術とヨーロッパの回想：世界の芸術家」、アリーヌ・ダリエ、クリンクシック、1998
• フランク・ポッパー、Ecrire sur l'art : De l'art optique a l'art believel、ラルマッタン、2007
• フレッド フォレスト、アートとインターネット、エディション セルクル ダール / イマジネール モード ダンプロワ
• Sarah J. Rogers (編)、Body Mécanique: Artistic Explorations of Digital Realms、オハイオ州コロンバス、ウェクスナー芸術センター、オハイオ州立大学、1998 年* Edward A. Shanken Selected Writings on Art and Technology http://artexetra.com
• エドワード・A・シャンケン『 アートと電子メディア』ロンドン：ファイドン、2009年。ISBN 978-0-7148-4782-5 
• ライナー・ウッセルマン、「メディアアートのジレンマ：サイバーネティック・セレンディピティ」、ICA ロンドンにて。2016 年 3 月 4 日にWayback Machineにアーカイブ。マサチューセッツ州ケンブリッジ：MIT プレス/レオナルド ジャーナル、第 36 巻、第 5 号、2003 年 10 月、389 ～ 396 ページ。
• ブルース・ワンズ『デジタル時代の芸術』ロンドン：テムズ＆ハドソン、2006年。ISBN 978-0500238172 

• スティーブン・ウィルソン: 「情報芸術」のリンクの広範なリスト
• newArteest、著名なデジタルアーティストのリスト
• ニューメディアアートブック（ウィキ版）