

デジタル ペインティングは、色が割り当てられたピクセル(画像要素)を使用して、コンピューター上で画像を作成することです。このプロセスでは、ベクター グラフィックスではなくラスター グラフィックスを使用し、従来の描画およびペイント メディアを模倣した画像で、グラデーションやブレンドされた色をレンダリングできます。
起源
スケッチパッド

最も初期のグラフィック操作プログラムはスケッチパッドと呼ばれていました。1963年にMITの大学院生だったアイヴァン・サザーランドによって作成されたスケッチパッドは、ユーザーがブラウン管(CRT)上のオブジェクトを操作することを可能にしました。[1]スケッチパッドは最終的に1968年のGRAILプロジェクトの作業用のランドタブレットの作成につながり、最初のタブレットが作られました。ID(インテリジェントデジタイザー)やBitPadなどの他の初期のタブレット、またはデジタイザーは商業的に成功し、CAD(コンピュータ支援設計)プログラムで使用されました。現代のグラフィックタブレットは、デジタルペインターが好んで使用するツールです。
タブレット
タブレットを使ってコンピュータに指示を伝えるというアイデアは、1968年にサンタモニカのRAND(研究開発)社がプログラミングに使用するRANDタブレットを開発して以来のアイディアでした。 [2]デジタイザーは、Summagraphics社が製造したID(インテリジェントデジタイザー)とBitPadの商業的成功により、1970年代半ばから1980年代初めにかけて普及しました。これらのデジタイザーは、多くのハイエンドCAD(コンピュータ支援設計)システムの入力デバイスとして使用され、PCやAutoCADなどのPCベースのCADソフトウェアにバンドルされていました。
マックペイント
ユーザーがオブジェクトをデザイン、描画、操作できる初期の商用プログラムは、MacPaintプログラムでした。このプログラムの最初のバージョンは、1984年1月22日にApple Lisaで導入されました。このプログラムでフリーハンドで描画してグラフィックを作成する機能により、1984年には同種のプログラムの中でトップになりました。[3]このプログラムの初期のバージョンはMacSketchおよびLisaSketchと呼ばれ、MacPaintの最終バージョンは1998年にリリースされたMacPaint 2.0でした。[4]
MacPaint が世界中で大成功を収めたのは、MacWriteと呼ばれる別のプログラムを搭載した最初の Macintosh コンピュータの発売が大きな要因でした。これはグラフィカル ユーザー インターフェイスを備えた最初のパーソナル コンピュータであり、その前身である Lisa のようなかさばるサイズから大幅に小型化されました。Macintosh は約 2,500 ドルで販売され、小型設計と相まってこのコンピュータはヒットとなり、平均的なコンピュータ ユーザーに MacPaint のグラフィカルな可能性を紹介しました。[5]
アドビ
初期の画像操作プログラムとしては、他にAdobe Photoshopがあります。最初は Display と呼ばれ、1987 年にミシガン大学のThomas Knollによってモノクロ画像表示プログラムとして作成されました。弟の John の協力を得て、このプログラムは Imagepro という画像編集プログラムになりましたが、後に Photoshop に変更されました。Knoll 夫妻はAdobe SystemsおよびAppleと契約し、1991 年に Macintosh 向けに Photoshop 1.0 がリリースされました。Adobe Systems は、 1986 年に Apple Macintosh 向けに Adobe Illustrator 1.0 をリリースしていました。Adobe Photoshop と Adobe Illustrator の 2 つのプログラムは、現在、デジタル ペインティングの作成に使用される上位 2 つのプログラムです。Illustrator ではベジェ曲線の使用が導入され、これによりユーザーはベクター描画を非常に詳細に表現できるようになりました。[要出典]
キッドピックス
1988年、クレイグ・ヒックマンは、子供たちがデジタルアートを簡単に作成できるようにしたKid Pixというペイントプログラムを作成しました。このプログラムは白黒で作成され、数回の改訂を経て、1991年にカラー版がリリースされました。Kid Pix は、クリエイティブな形式で色と音を統合した最初の商用プログラムの1つでした。Kid Pix は子供向けに意図的に作成されましたが、大人にコンピューターを紹介するための便利なツールにもなりました。[6]
コーレルペインター
Corel Painterは1991年にFractal Designのマーク・ジマーとトム・ヘッジスによって開発されました。[7]
ウェブベースのペイントプログラム
近年、オンライン ペインティングをサポートする Web サイトが増えています。[8]ユーザーは依然としてソフトウェアを使用してデジタルで描画しており、多くの場合、ソフトウェアは使用している Web サイトのサーバー上にあります。ただし、HTML5 の出現により、一部のプログラムでは、一部の処理をクライアントの Web ブラウザーで部分的に処理するようになりました。ツールとブラシの範囲は、独立したソフトウェアよりも制限される場合があります。応答速度、色の品質、ファイルに保存または印刷する機能は、どちらのメディアでも同様です。
デジタルアートソフトウェアの一覧
参照
- アートソフトウェア
- 脳の絵画
- コンピュータアート
- コンピュータグラフィックス
- コンピューターペインティング
- Microsoft によるデジタル アート
- デジタルイラストレーション
- デジタル写真
- 電子アート
- ニューメディア
- ソフトウェアアート
参考文献
- ^ GUI の本当の歴史 (デザイン原則)
- ^ “スミソニアン協会アーカイブ”. 2022年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月1日閲覧。
- ^ パーソナルコンピュータ; Macintosh 用ソフトウェア: 多数登場予定 - ニューヨーク タイムズ
- ^ YouTube – アップル・リサ
- ^ GUI の本当の歴史 (デザイン原則)
- ^ “Kid Pix: The Early Years”. 2013年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年7月25日閲覧。
- ^ ジマー、マーク。「The Origins of Painter」(PDF) 。 2023年12月31日閲覧。
- ^ 「オンラインでデジタル絵画を作成するための5つのベストな方法」VanceAI 。 2022年12月6日閲覧。
さらに読む
- ドナルド・クスピット感覚のマトリックスVI: デジタルアーティストと新たな創造のルネッサンス
- ジョリン・ブレイスとジョン・イッポリト、『At the Edge of Art』、テムズ・アンド・ハドソン社、2006年
- クリスティアン・ポール デジタルアート、テムズ&ハドソン社
- Donald Kuspit「Del Atre Analogico al Arte Digital」Arte Digital Y Videoarte、Kuspit、D. ed.、Consorcio del Circulo de Bellas Artes、マドリッド
- ロバート・C・モーガン 『デジタルハイブリッド』 、アートプレス第255巻、75~76ページ
- フランク・ポッパー 『テクノロジーからバーチャルアートへ』MIT 出版
- ブルース・ワンズ『デジタル時代の芸術』ロンドン:テムズ・アンド・ハドソン
- Christine Buci-Glucksmann、「L'art à l'époque duel」、Frontières esthétiques de l'art、Art 8、パリ: L'Harmattan、2004
- マーゴット・ラブジョイ 『デジタルカレント:電子時代の芸術』ラウトレッジ 2004
- ブランドン・テイラー・コラージュテムズ・アンド・ハドソン社、2006年、221ページ
- ウェイン・エンスティス&メロディ・ピーターズ『ドローイング:空間、形態、表現』ニュージャージー州:プレンティス・ホール
- Frank Popper Ecrire sur l'art : De l'art optique a l'art virtl、L'Harmattan 2007
- フレッド フォレスト アートとインターネット、エディション セルクル ダール / イマジネール モード ダンプロワ
- リーザー、ウルフ。デジタルアート。ランゲンシャイト: hf ウルマン。 2009年
