デビッド・エム

デビッド・エム
ロサンゼルスのスタジオにいるデビッド・エム
生まれる	1952年（71～72歳） ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
教育	ペンシルバニア芸術アカデミー アメリカ映画協会
知られている	デジタルアート

デビッド・エム（1952年生まれ）は、コンピュータアートの先駆的な進歩で知られるアメリカの芸術家です。

デビッド・エムは1952年にカリフォルニア州ロサンゼルスで生まれました。父親は石油エンジニアで、母親はイラストレーターでした。彼が1歳のとき、家族は南米に移住し、そこで育ちました。

彼はペンシルバニア美術アカデミーで3年間絵画を学び、1972年にサンフランシスコにスタジオを設立し、電子アートの制作を始めました。^[1]

エムは、パーソナルコンピュータが登場する前からデジタルメディアに取り組んでいた。彼は1975年にゼロックスパロアルト研究所（ゼロックスPARC）で「最初の完全なデジタルペイントシステム」であるスーパーペイントを使用して最初のデジタル写真を作成した。^[2]

1976年、彼はInformation International, Inc.で、歩いたり、ジャンプしたり、飛んだりできる関節式の3Dデジタル昆虫を設計しました。これは、美術家によって作成された最初の3Dキャラクターの1つでした。^[3]

エムは1977年にNASAジェット推進研究所（JPL）でナビゲート可能な仮想世界を生み出した最初のアーティストとなり、1976年から1988年まで同研究所のアーティスト・イン・レジデンスを務めた。 ^[4]また、カリフォルニア工科大学（1985年～1988年）やアップルコンピュータ（1991年） でもデジタルアートを制作した。^[5]エムは1990年代初頭から独立して活動している。

彼のデジタルアートは、タイム、ニューズウィーク、ニューヨークタイムズ、ロサンゼルスタイムズ、ボストングローブ、デアシュピーゲル、その他多くの出版物 で取り上げられています。

彼の作品は、ポンピドゥー・センター、パリ市立近代美術館、ハーバード大学カーペンター視覚芸術センター、MIT、ロサンゼルス現代美術館、映画芸術科学アカデミーなど、国際的に展示されている。

エムの作品は、ハービー・ハンコックの『フューチャー・ショック』、『サウンド・システム』、『パーフェクト・マシーン』のアルバムカバーや、ウィリアム・ギブソンの『ニューロマンサー』の電子版など、人気メディアにも登場しています。

彼は、スミソニアン・アーカイブス・オブ・アメリカン・アートに作業文書が取得された最初のデジタルアーティストです。

エムの芸術は、仮想世界、映画、写真、版画、ジェネレーティブアート、ライブパフォーマンスなど、複数のメディアにまたがっています。^[6] 彼の作品は、いかなるグループや運動からも独立しています。

彼は「電子光で絵を描き、記憶で彫刻をする」^[7]、「互いに成長し、互いに外れるイメージを進化させる」^{[8]と述べている。}

エムの芸術は、様式的にはシュルレアリスム、抽象絵画、実験映画と関連している。ガードナーの『Art Through the Ages』では、彼の作品を「シュルレアリスムの夢の風景を未来的に幾何学的に表現したもので、その形は親しみがありながら奇妙でもある」と評している。^[9]

ジェット推進研究所で制作された初期のデジタルアート作品には、深宇宙をテーマにしたものもある。1980年代にはフランス印象派を彷彿とさせる光の効果を生み出し、1990年代には異世界の生命体を作品に取り入れた。最近の作品には神経科学への言及がある。

エムのキャリアの初期段階では、ほとんどの人はコンピューターが創造的な目的に使用できるとは信じていませんでした。エムのデジタル画像が広く普及したことで、その認識は覆されました。^[10]デジタルアートミュージアムのウェブサイトによると、「彼の作品『トランスジョビアン・パイプライン』（1979年）は、1980年代に最も複製された芸術作品の1つになりました。」^[11]

エムには初期の著名な支持者が何人かいた。作家のレイ・ブラッドベリもその一人である。ブラッドベリはエムの作品に「エム・スクエアード」と題した詩を捧げ、その中で「彼は、電気の火の柱の上を歩きながら国中を突き刺す嵐のように急速に流れ、変化する分野で卓越している」と書いている。^[12]

ホイットニー美術館の館長デイヴィッド・ロスはエムの芸術についてのモノグラフを執筆し、「彼の電子作品はテクノロジーアートの領域を再定義した」と述べた。^[13]

スミソニアン誌の彼の作品特集記事で、編集者のポール・トラクトマンは「エムの作品は、芸術界における宇宙飛行士ニール・アームストロングの月面着陸の足跡に相当するかもしれない」と述べた。^[14]

David Em は、いかなるギャラリーや団体にも所属していません。カリフォルニア州ロスオソスに住み、活動しています。

• クロウザー、ポール（2019）。デジタルアート、美的創造。ニューヨークおよびロンドン：ラウトレッジ。
• ヴァシュロン、ジョエル (2018)。「デイヴィッド・エムとのインタビュー」。IdPureマガジン #39。スイス。
• ガーディナー、ジェレミー、マローン、シーマス、ランバート、ニック (2009 年 2 月 24 日)。「デイビッド エムとのインタビュー」。コンピュータ アート & テクノカルチャー。ロンドン。
• ゼランスキー、ポール、フィッシャー、メアリー・パット (2007)。『The Art of Seeing』（第 7 版）。アッパー・サドル・リバー、ニュージャージー州：ピアソン・プレンティス・ホール。

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