カンテ・ホンド音楽会

エル・コンクルソ・デル・カンテ・ホンド（深みのある歌のコンテスト）は、1922年にグラナダで開催されたフラメンコの芸術、音楽、歌、ダンスの祭典でした。^[1]作曲家マヌエル・デ・ファリャによって考案され、始められたこの祭典は、詩人フェデリコ・ガルシア・ロルカから早くから強い支持を得ていました。2日間の夜のイベントは、アルハンブラ宮殿の屋外で開催されました。ショーには有名なフラメンコアーティストの最高のパフォーマンスが披露されましたが、コンテストの賞金はアマチュアのパフォーマーのために留保されていました。^[2]

スペインのクラシック音楽作曲家マヌエル・デ・ファリャ（1876-1946）は、コンクールの主催者であった。^[3]彼は、カンテ・ホンド（文字通り「深い歌」で、フラメンコの重要な要素である「カンテ・チコ」の対義語。「カンテ・チコ」は「軽く」て親しみやすい要素である）の音楽を奨励し、高めようとした。この音楽が退廃期に入っていると感じていた。^[4]ファリャは、フラメンコをただただ美しく力強い芸術形式と認識していた。作曲家は、色彩の流れを巧みに操り、クラシック音楽のスコアにそのきらめく輪郭を刻み込む直感力を磨くことに何年も費やした。^[5]彼はガディターノの子供時代から、家族の友人やヒターノの カンタオールやトカオールから、フラメンコのリフレインを聴いていた。^{[6] [7] [8]}

コンクルソの目的は、単に音楽を讃えることではなく、音楽を育み、高めることだった。スペインの知識人の支援を得ることは、98年世代が巻き起こした当時の反フラメンコ運動の波に対抗するために不可欠だと考えられていた。これらのスペインの改革者たちは、スペインとその文化を近代化し、変革する大規模な取り組みの活動家だったが、その過程でフラメンコを軽薄で退行的なものとして厳しく批判した。^{[9] [10]}

ファリャは、コンクールを成功させるために、素晴らしい音楽イベントを企画するだけでなく、影響力のある聴衆を観客として集めることも目指した。もちろん、フラメンコの芸術界、音楽家、愛好家も含まれるが、特に、芸術と文化の広い世界の指導者である「著名人」を巻き込み、カンテ・ホンドを讃えて歌わせることが目的だった。^[11]

ファリャはまず、コンクルソのスポンサーと宣伝のために、一流の音楽家や芸術家を集めた。その中にはフェデリコ・ガルシア・ロルカもいた。23歳のとき、グラナダ出身の詩人ロルカはファリャに次ぐコンクルソ活動家となった。ロルカはフラメンコ芸術を解説する口頭発表を行ってこのイベントを宣伝し、大衆化した。また、フラメンコの劇的なスタイルやあまり知られていない歴史に関するエッセイも出版した。^{[12] [13] [14] [15]} 3人目の重要人物はバスク地方の画家イグナシオ・スロアガである。^[16]

参加した音楽界の広範な人物の中には、クラシック作曲家のホアキン・トゥリナ、フェデリコ・モンポウ、コンラド・デル・カンポ、オスカル・エスプラー、ピアニスト兼作曲家のマリア・ロドリゴ、ニューヨークの作曲家兼指揮者のクルト・シンドラー、様々なオーケストラの監督、クラシックギタリストのアンドレス・セゴビア、ポーランドの歌手などが含まれる。エス：アガ・ラハウスカ、そして人気ギタリストのマヌエル・ジョフレ。地元の協会である es:Centro Artístico は、初期段階でConcurso を支援することに同意しました。^{[17] [18]}

アンダルシアの詩人フアン・ラモン・ヒメネス（1956 年ノーベル賞）がコンクルソに加わりました。作家のラモン・ペレス・デ・アヤラ氏とトマス・ボラス氏、シュルレアリスム画家のエス:マヌエル・アンヘレス・オルティス氏が寄稿した。さらに、哲学者のフランシスコ・ジネル・デ・ロス・リオスとカタルーニャの音楽学者で作曲家のフェリペ・ペドレル（ファリャの古楽教師）という２人の影響力のある教授からも支援があった。 ^[19]その後、フランス人イスパニスト、モーリス・ルジャンドル氏、音楽学者で評論家のアドルフォ・サラザール氏、プロデューサー、広報担当者らがマドリッドのエル・ソルにやって来て、モーリス・ラヴェルやイーゴリ・ストラヴィンスキーらも賛同した。^{[20] [21] [22] [23] [24]}

ファリャは、以前のクラシック音楽作品で、フラメンコの芸術性にインスピレーションを受けることが多かった。例えば、「短い人生」（1904–1905、1913）^{[25] 、} 「スペインの庭での夜」（1909–1916）^{[26] [27] 、} 「三匹のソンブレロ」（1917、1919）^{[28] [29]}、「青い愛」 （1915、1925）^{[30]などである。ファリャは}音楽コンクールの宣伝のために、「アンダルシアの原始歌」というエッセイを執筆し、^{[31]その中で、スペインの}フラメンコ音楽と舞踊の起源に貢献した主な外国の影響は次の3つであると主張した。東地中海から伝わるビザンチン教会音楽、 ^{[32] [33]} 北アフリカとアラビアのムーア音楽^{[34] [35] [36]}特にインドの民俗音楽、その独特のリズムと音色は、500年前にスペインにやって来たヒターノによってもたらされました。 ^{[37] [38] [39] [40]}これらの別々の伝統が同化され、スペインの土着の音楽と融合してエル・カンテ・ホンドが生まれました。^[41]

1世紀にわたって、ヨーロッパのクラシック音楽の作曲家たちはスペイン音楽 の豊かな伝統を引用してきたが、フラメンコは好んで使われてきた。^{[42] [43]}グリンカ、ビゼー、リムスキー＝コルサコフ、ドビュッシー、ラヴェル、ストラヴィンスキーなどがその例である。^{[44] [45]}国際音楽界がフラメンコに与えた関心と称賛は、ファリャが当時この芸術の堕落した状態と見ていたこと、そしてスペインの文化エリートがフラメンコに示していた敬意の欠如とは対照的であった。^{[46]マヌエル・デ・ファリャに関する最近の本は、}コンクルソに関する彼の意図を次のように描写している。

カンテ・ホンド・コンテストは、フラメンコが都会のポピュラーソングに取って代わられつつあるという確信から生まれた。ファリャ、ロルカ、そしてスペインの知識人の多くがこの確信を共有していた。主催者がクラシック歌手の「見事な冷静さ」を聞きたいと表明したことは、このコンテストが事実上、クラシック化のジェスチャーであったことを示している...」^[47]

ファリャは、多くの音楽家や文化人、そしてグラナダ芸術センターが後援するカンテ・ホンド音楽コンクールとフェスティバル[ ^48]が「ヨーロッパ音楽の最高の自然の成果の一つであるこれらの素晴らしい歌曲の純粋さをすべて取り戻す」ことを願っていた。^[49]しかし、この「救済ファンタジー」の見方は、フラメンコの起源における「純粋さ」という誤った概念という虚構を推進しているとして、最近の別の批評家によってさらに批判されている。^[50]

カンテ・ホンド音楽会はグラナダ市から財政支援を受けたが^{[51] [52]}、激しい反対もあった。支持者たちはフラメンコ芸術の古さと純粋さを称賛し、その神秘的な源泉は人間の魂の源泉そのものにあると主張した。批評家たちは、フラメンコ音楽の質が時として劣ることや、フラメンコ公演の環境がまちまちであること、そして、その公演には悪名高い会場も含まれることを指摘した^{[53] 。}

コンクルソのサポーターたちは、自分たちを真の由緒正しいフラメンコ芸術の救世主だと考えていたが、明らかに相手の挑戦に対してやや弱いと感じていたようだ。^[54]すでに、フラメンコの不必要な荷物に関する非難を逃れるために、コンクルソはこの芸術形式を、より一般的な名前であるフラメンコではなくカンテ・ジョンドと呼んでいました。^{[55] [56]}ここでコンクルソは、愛好家ファリャの意見に従い、次のような意見を述べた：「ケレモスの浄化とヘイサーの復活は、素晴らしいカンテ・ジョンド、ケ・ノー・ヘイ・ケ・コンファンディル・コン・エル・カンテ・フラメンコ、退化と風刺漫画」。^{[57] [58]}

自治体の資金調達をめぐる論争は決着がつかず、資金調達は続いた。^[59]結局、資金調達は期待に応えたようだ。^{[60] [61]}

フラメンコの本質をめぐる議論は、社会階級や民族的起源など政治的に意味のある要素が入り乱れる大釜の中で、さまざまな形で続いています。しかし、より一般的に議論されるのは、各演奏者の個々の音、ドラマ、真正性、インスピレーションです。歴史のある発達した芸術形式であるフラメンコは、しばしば異なる、対立する、矛盾する見解を引き起こします。主人公は地元の近所に身を置くこともあれば、特定のスターに忠実に従うこともあります。音楽学や民族音楽学の教授、フラメンコロゴスが貢献しました。音楽文化論争が頻繁に起こりますが、そのような論争はすべて明確に無視されます。^{[62] [63] [64]}

開催日が近づくにつれ、より多くの参加者が集まるとの期待が高まり、会場はサン・ニコラス・デル・アルバイシン広場からより広いアルハンブラ宮殿に変更された。^[65]

コンクールの公言された目的は、おそらく辺鄙な田舎に隠れていると思われる、知られていない、認められていない才能を発見することだった。その結果、21歳以上のプロはコンクールで賞金を競うことができなかった。^[66]しかし、フラメンコの演奏は非常に難しく、要求が厳しい。人生の養成の多くをこの芸術に捧げた者だけが、その繊細さとニュアンス、そのドラマ性とシンプルさを表現できる。そのような洗練は、しばしば、しかし常にではないが、最終的には芸術愛好家の注目と称賛を集める。^[67]

コンテストからプロを全員排除したことは、フラメンコ界の多くの人から間違いだとみなされた。なぜなら、当時の商業主義の犠牲にはならなかったものの、見返りがないかもしれない「フラメンコ・ピューロ」の定評ある演奏家が残っていたからだ。 ^[68]しかし、コンクールはコンテストとは別に、プロの歌と踊りを直接奨励した。^[69]コンクールの「審査員」には、アントニオ・チャコン、パストーラ・パボン（ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネス）、マヌエル・トーレ、フアナ・ラ・マカロナの4人の有名なフラメンコ演奏家が含まれていた。^[70]もう一人の審査員は、有名なスペインのクラシックギタリスト、アンドレス・セゴビアだった。^[71]

コンクールはフラメンコの「原石」を見つけるために熱心に努力したが、未知のものはほとんど発見されなかった。詩人ガルシア・ロルカは、絶滅したと考えられていたカンテの一種（リビアーナ）を歌える盲目の老女に出会った。^{[72] [73]}

出場者は、カンテ・ジョンド(またはカンテ・グランデ)と呼ばれるフラメンコ歌の特定のパロ[スタイル]を演奏するよう招待され^[74] 、次のようにグループ化されました。 2) セラナス、ポロス、カーニャス、ソレアレス; 3)マルティネテス- カルセレラス、トナス、リビアナス、サエタスビエハス (これら最後の 4 つは無伴奏カンテ ア パロ セコ)。一方、明示的に禁止されているフラメンコのスタイル（例えば、古さの欠如や深遠な表現の理由など）には、マラゲーニャ、グラナイナス、ロンデーニャ、セビジャーナス、ペテネラスが含まれます。^[75]

このイベントは聖体祭の2晩にわたって開催され、約4000人の支持者と愛好家が参加した。この大規模な集会は、優雅で陽気なものだったと評された。演奏が始まると、騒ぎとざわめきは静まる。すると、観客は一斉に集まり、注意深く、期待に胸を膨らませ、集中しているように見えた。^[76]初日の夜は嵐の恐れがあったが、風は穏やかだった。2日目の夜は雨が降り始めたが、観客は残っていた。^{[77] [78]}

コンクルソはアルハンブラ宮殿の敷地、^[79]西端のアルヒベス広場で開催され、ベルメハの塔とグラナダの旧市街を南西に見渡すことができ、北にはサクロモンテ(ジプシ地区)の丘陵が広がっていた。 ^[80]糸杉の香りが漂い、イベントのために地面にフランス産ラベンダーが撒かれた広場は尾根の頂上に面しており、丘に登ってフスティシアの塔から入ることができた。この機会に装飾されたのは芸術家イグナシオ・スロアガで、彼の視覚的展示には鮮やかな刺繍の織物とアンダルシアのマントが使われた。日没後、広場はアラブ宮殿の横で色とりどりの光の領域となる。^{[81] [82]}

グラナダは文化イベントにふさわしい場所として高く評価されていた。 「グラナダの 1922 年時代は、アンダルシアの歴史と豊かさを象徴しています。アーティストの核、若い教授のグループ、文学の知識...」^[83]最初の演奏は、おそらく一部の人には皮肉に見えたかもしれない：ファリャの古典的な作品『Homenaje a Debussy para la guitarra』をセゴビアが演奏した。しかし、ドビュッシーはファリャにフラメンコのインスピレーションを再発見させました。^{[84] [85] [86]}

72歳の引退したフラメンコ歌手、ディエゴ・ベルムデス・カラ（エル・テナサス）が、コンクールの意外なスターになった。彼はプエンテ・ヘニルの自宅からグラナダまで100キロほど歩いた。^[87]どうやら、30年前にナイフで肺を刺され、フラメンコ界から早期に引退を余儀なくされたようだ。コンクールは彼に「人生最高の瞬間」を与え、非常にフラメンコらしい、昔のドゥエンデを彷彿とさせる古いパロを演奏した。多くのファンにとって、ティオ・ベルムデスは伝説のシルベリオ・フランコネッティから直接カンテを学んだかのように見えたが、他の人にとっては歌い方はわからず、ただ戯れるだけだった。^{[88] [89]}

「エル・テナサスは昔の歌を知っていて、その解釈は極めてフラメンコ的で真実だった。」彼は何十年も聞いたことのない純粋さで歌い、特にシギリージャ、ソレア、カニャ（フランコネッティのお気に入り）はそうだった。^{[90] [91]}エル・ティオ・テナサス（「トングおじさん」）が「歌を空中に投げる」のを聞いて、アントニオ・チャコンは「主よ、私が聞くものを助けてください！」と叫んだ。^[92] ファリャは後にアルゼンチンへの亡命の際に彼の録音（ディエゴ・ベルムデスの歌）のコピーを携行した。 ^[93]エル・テナサスは、その瞬間、突然の名声と名声を楽しんだ。その勢いで、彼はすぐにスペインでフラメンコツアーを行ったが、翌年が最後の年となった。^[94]

歌部門でもう一人の優勝者は、後にエル・カラコルと呼ばれるようになる、 12歳のカンタオール、マノロ・オルテガだった。この若者は、有名なヒターノ一家（闘牛とフラメンコ）の出身だった。エル・カラコルは当時、大きな名声を博したが、その尖った性格は論争も引き起こした。フラメンコ・ピューロ・スタイルで知られていたにもかかわらず、1930年代からの全盛期には、自身のカンテ・ホンドを流行や好みと融合させて商業的に大成功した。 ^{[95] [96]}

もう一人の受賞者は、闘牛士や政治家の友人でもあったグラナダの人気カンタオール、フランシスコ・ガルベス・ゴメス（イェルバグエナ）だった。彼はひらめいた瞬間に、地元の教会の火事のニュースに応えてフラメンコの歌詞を即興で作り、忘れられない印象を残した。彼は賞を受賞した。^[97]

当時4歳だったカルメン・アマヤの親戚であるマリア・アマヤがカンタオーラとして賞を受賞した。また、コンクール中にラ・ガスパチャ（スペインの冷たいスープ）という芸名を得た。トカオールの賞は、マノロ・デ・ウエルバとホセ・クエヤルの2人のギタリストが分け合った。^[98]アマチュアの出場者は合計10人で、賞金はそれぞれ異なるが、公的資金とチケットの売り上げで賄われたと思われる。^{[99] [100]}

フラメンコ界で活躍するプロフラメンコダンサーは、入賞資格はないものの、コンクールで表彰された。特に称賛され、名誉ゲストや審査員として招待されたのは、カンタオーラのパストーラ・パボン（ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネス） ^[101]、カンタオーラのマヌエル・トーレ、[102]、バイラオーラのフアナ・ラ・マカロナである。特に高く評価されたのは、審査委員長に選ばれたカンタオーラのアントニオ・チャコンである。この4人は当時、フラメンコ界で非常に有名なスターであった。また、パリでフラメンコカフェを経営する興行主で、人気のトカオールのアマリオ・クエンカも審査員に選ばれた。[ ^{103 ]}このイベントには、スペイン全土および海外からプロが集まった。

コンクルソ・フィエスタの間、ドゥエンデのいくつかの出来事が思い出されました。マヌエル・トーレは、サクロモンテの地元のジプシー女性によるパルマに合わせてアレグリアスを歌いました。ペペ・クエヤルのギターに合わせて、マリア・アマヤ・ラ・ガスパチャがブレリアとタランタを歌いました。^[104]コンクルソに雇われたのは、この機会にトリオとなった3人のギタリスト、ホセ・クエヤル、ラモン・モントーヤ、そして並外れたエス：マノロ・デ・ウエルバだった。^[105]彼らのトカオールに合わせて、年長のマエストラ、フアナ・ラ・マカロナがポル・アレグリアスなどを踊りました。アントニア・メルセ・ラ・アルヘンティーナは、コンクルソ中にラ・マカロナのダンスを見た後、足元にひざまずき、靴を脱いで持ち去りました。^[106]

ラ・マカローナは、コンクルソの合間に何度も「ラポテオシス！ ラポテオシス！」と叫ぶことで有名で、その表情はまるで「雷が落ちた！」と叫んでいるかのようだった。^[107]コンクルソの初期の公演で、アントニオ・チャコンがギターのラモン・モントーヤの伴奏で歌っていると、静かに泣いているのが見られていた粗末な服装の年老いたジプシーの女性が立ち上がり、頭を後ろに引いて、驚くほどスタイリッシュで優雅にソレアレスを踊り始めた。彼女は、数十年前に有名なバイラオーラだったラ・ゴロンドリーナであることが判明した。^{[108] [109]}

スペインの報道機関は、当時流れていたモロッコ戦争の憂鬱なニュースとは対照的に、コンクルソを概して賞賛した^[110]。イベントの直後に発行されたマドリッドの雑誌は、コンクルソを「忘れられない」と評し、切望、激しさ、迷信、または熱狂が交互に現れ、「音の単純な誘惑、肉体に直線的なリズム」であると述べた。聴衆については次のように述べている。

「月は来なかったが、会場はノーム、エルフ、そしてディアブロスで溢れていた。興行的には大ヒットだった。空席はなかった。そして、規律正しく教養のある観客は女性で占められており、その多くは1830年代のドレスを着ており、古いズボンをはいている人もいた。そして全員がグラナダ出身の女性の特権である落ち着きを持っていた。ファンとともに、群衆は噂を広めてはしゃいでいたが、突然コプラが感情を揺さぶって彼らを麻痺させてしまった...」^[111]

グラナダのアルハンブラ宮殿は、コンクルソを「素晴らしいお祭り」と賞賛しました。マドリードでは、報道陣のコメントに「偉大なる勝利を、コンクルソに向かって」という宣言が含まれていた。^[112]それにもかかわらず、マヌエル・デ・ファリャは不満を抱いた。^{[113] [114]}

このイベントの演奏は好評で、記憶に残るものとなった。コンクールの全体的な結果はややまちまちだったとも言えるが、^[115]演奏家や愛好家が楽しく有意義な集まりをしたこのイベント自体が成功したと言えるだろう。さらに、スペインの文化人や知識人の間でフラメンコの地位が着実に高まっていった。 ^{[116]あまり知られていないものや再発見されたものなど、さまざまな}カンテが録音された。^[117]たとえば、ラ・カーニャ:

「宗教的な響きと聖歌のようなパッセージを持つ古代のカンテで、フラメンコ音楽に合わせて演奏されるカトリックのミサであるミサ・フラメンカの人気の媒体となっている。ラ・カーニャは20世紀までにはほとんど姿を消していたが、1922年のグラナダ・コンテストで優勝したエル・テナサスによって録音され、部分的に復活した。」^[118]

一方、フラメンコ演奏の根本的純粋さを高めるという目標は、コンクルソの結果として達成されることはなかった。^[119]芸術の発展における新しい時代、オペラ・フラメンカの時代が幕を開けた。オペラ・フラメンカは、今ではその演劇的な雰囲気、独特のシンクレティズム、他の音楽スタイルとの融合で軽蔑されることが多い。 [ ^{120] [ 121]}そのため、フラメンコの純粋な「深い歌」を大いに賞賛していたマヌエル・デ・ファリャは、そのような発展に満足しなかった。^{[122] [123]}

その後も同じようなフラメンコの集まりが続き、同年にはセビリアとカディスでフラメンココンクールが開催された。^{[124] [125] [126]数十年後の1956年、}コルドバ市で第1回全国カンテホンドコンクールが開催された。その「コンボカトリア宣言」には、1922年にグラナダで開催されたコンクールで表明された理由や動機と、同じではないにしても類似の理由や動機が述べられていた。^{[127] [128]} 1962年、ヘレス・デ・ラ・フロンテーラで国際フラメンココンクールが開催された。このようなイベントはフラメンコ文化の定番となった。^{[129] [130]}

• フラメンコ
• マヌエル・デ・ファリャ
• フェデリコ・ガルシア・ロルカ
• ディエゴ・ベルムデス-エル・テナサス(カンタオール)
• アントニオ・チャコン-エンペラドール・デル・カンテ・ホンド(カンタオール)
• ラモン・モントーヤ- (トカオール)
• マノロ・オルテガ-エル・カラコル(カンタオール)
• パストラ・パボン-ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネス(カンタオーラ)
• マヌエル・トーレ-ニーニョ・デ・ヘレス(カンタオール)
• フアナ・バルガス-フアナ・ラ・マカロナ(バイラオラ)
• アンドレス・セゴビア- (トカオール)

• 「グラナダ。エル・コンクルソ・デ・カンテ・ホンド」 Wayback Machineに 2012-10-24 にアーカイブ（1922 年 6 月 23 日）、 Flamenco Worldに写真付きの英語翻訳あり。
• 「コンテスト」は、Wayback Machineで 2012 年 10 月 24 日にアーカイブされました ( Flamenco WorldでのConcurso のコンテストの英語での短い説明)。
• 「Aquel Concurso de Cante Jondo de Granada」（フランシスコ・アリアス・ソリスによる短いブログ、ヒスパビスタのスペイン語）。