ミゲル・リョベット

ミゲル・リョベット
1916 年撮影のクラシック ギタリスト兼作曲家ミゲル リョベットの肖像画
背景情報
生まれる	( 1878-10-18 )1878年10月18日 スペイン、バルセロナ
死亡	1938年2月22日(1938-02-22)（59歳） スペイン、バルセロナ
ジャンル	クラシック音楽
楽器	クラシックギター
ラベル	アンズテレル・フェルラーク、オデオン・パーロフォン、デッカ

ミゲル・リョベット・ソレス（1878年10月18日 - 1938年2月22日）は、スペインのバルセロナ生まれのクラシックギタリストである。リョベットは、ヨーロッパやアメリカを広くツアーした名手であった。彼は、カタルーニャ民謡のソロギター編曲や、イサーク・アルベニスのピアノ曲のギター編曲、アンドレス・セゴビアの不滅の編曲を手掛けた。また、オリジナル作品の作曲家でもあった。

リョベットの伝記には混乱や矛盾がある。金細工師の息子として生まれたリョベットは、生まれた月にパルマ・デ・サン・フスト通りにあるサン・フスト・イ・パストール教会で洗礼を受けた。この通りはリョベットが少年時代を過ごした場所で、ジニャス通りから数ブロックのところにある。ジニャス通りは、1884年から1885年にかけて、リョベットの教師となるフランシスコ・タレガの住居であった。^[1]リョベットは芸術家としての教育を受け、絵画の才能を発揮し、生涯にわたって絵を描き続けた。音楽教育は、最初に受けたのはヴァイオリンとピアノだった。後に、叔父からギターをプレゼントされた。1889年12月、リョベットはバルセロナのカタルーニャ劇場でアントニオ・ヒメネス・マンホン (1866–1919) のギター・リサイタルを聴き、マギ・アレグレにギターの指導を求めることを決意した。^{[2] [3]}

リョベットは1892年10月に初めて偉大なギター教師フランシスコ・タレガと出会い、彼のために演奏した。2年後、彼はバルセロナ市立音楽院で彼の下で勉強し始めた。彼自身の説明によれば、タレガとの勉強は特別な方法に基づいていたようには見えず、むしろリョベットはタレガの演奏を観察し、自宅で彼のテクニックを試していた。「このようにして、私はギターのテクニックを学ぶというよりも、自分のギターテクニックを試したのだ。」[ ^4]

1898年、彼は親しい人たちのためにプライベートコンサートを始めた。その頃、タレガのパトロンであり、彼自身のパトロンにもなったコンセプシオン・ゴメス・デ・ヤコビと出会い、彼が国際的なキャリアを始める手助けをした。プラット（1934年、184-5ページ）は、コンセプシオンがリョベットと出会った後、彼をマラガに連れて行き、1900年にはパリに連れて行ったと述べている。これにより、彼は初めてバルセロナ地域を離れ、国際的なコンサートキャリアを始めることができた。彼の最初の公開コンサートは1901年にバレンシア音楽院で行われた。同年、彼はセビリアとマラガの音楽院でも演奏し、名誉教授の称号を授与された。1902年にはコメディ劇場で、1903年にはマドリードでスペイン王室の前で演奏した。

1904年、パリでリョベットがスペイン国外で初めて行った演奏会は、著名なピアニストのリカルド・ビニェスが主催した。このとき、彼は初めて前衛音楽に触れた。パリは明らかにリョベットに好意的で、1905年にパリに戻り、スコラ・カントルム、ラ・トロンペット、フランス国立音楽院などの一流の会場で演奏した。ロナルド・パーセルによると^[5] 、彼は1910年までパリに住んでいた。ブルーノ・トナッツィによる伝記によると^[6] 、リョベットは1910年にパリに戻ったが、パーセルによると、その年に一時的にブエノスアイレスに移住したと思われる。そこから彼は、主にドミンゴ・プラット（1933年の『ギター辞典』の著者）、フアン・アニード（マリア・ルイサ・アニードの父）、ロメロ・イ・フェルナンデス出版社のルイス・ロメロらの手配による一連のツアーで、南米、中米、カリブ海諸国で演奏した。1912年、リョベットはアメリカで最初のコンサートを開き、ボストン、フィラデルフィア、ニューヨークで演奏した。その後、パリに戻った。

その後もヨーロッパ各地、特にベルギーとオランダで演奏を続けた。1913年から1914年にかけてはドイツ各地で演奏した。パーセルによれば「第一次世界大戦が勃発すると、リョベートはブエノスアイレスに戻り」、アメリカ大陸を旅し続けた。^[7]一方トナッツィは、第一次世界大戦が勃発すると故郷に戻ったと述べている。^[8]リョベートのコンサート日程は当時アメリカ大陸での演奏が中心だったようで、パーセルの主張を裏付けているが、パーセルは1915年頃にリョベートがスペインにいて、最も重要な弟子であるアンドレス・セゴビアを教えていたとも示唆している。^{[9] [10]}

セゴビアのキャリア絶頂期に書かれた自伝では、彼自身が独学だったと記されている。短期間、リョベットのアドバイスを求めていたことを認めているが、セゴビアは演奏に実際に影響がなかったことをはっきりと認めている。22歳のセゴビアは、まだ若かったので貴重な指導を受けることができた。パーセルは、「22歳のとき、（セゴビアは）タレガとの唯一の直接的な接触と考えられていたリョベートと接触し、彼の技術を磨き、特に彼とタレガがギター用に作曲し編曲した音楽を学びました...」と述べ、「セゴビアの演奏スタイルとテクニックはタレガの原理を明らかにしており、基本的にリョベートの影響を受けていました...このスタイルの影響は、リョベートのパーロフォン・エレクトリック録音（Chanterelle Historical Recordings CHR 001）とセゴビアのエンジェル録音、ZB 3896を比較すると聞き取ることができます」と述べている。^[11]

1915年、リョベットはニューヨークのビクター・スタジオで一度録音を試みたが、録音した2曲「マヌエリト」と「スエーニョ」は拒否された。^[12]当時ニューヨークに住んでいた著名なギタリスト、ヴァダ・オルコット＝ビックフォードは、「ニュージャージー州ニューブランズウィックのベル研究所で録音を試みたが、音質に満足できなかった」と書いている。^[13]また、1912年、1914年、1917年にアメリカ東海岸をツアーしたことも知られている。

1920年から1921年にかけて、リョベートはスペインで演奏し、ドイツ全土をツアーしてミュンヘン、ライプツィヒ、ドレスデン、ケルン、シュトゥットガルトで演奏した。1922年に初めてウィーンを訪れた。ウィーン滞在中、リョベートはルイーゼ・ウォーカーの両親の家に頻繁に招かれていた。^{[14] [15]} 1924年、再びドイツとオーストリアをツアーし、1925年にはアメリカ大陸で演奏会を開いた。1930年には再びアメリカ大陸に戻り、アメリカ議会図書館の後援によるスペイン芸術祭で演奏した。ヴァイオリニストのアントニオ・ボッサの推薦を受け、6つのソロを演奏し、ソプラノのニーナ・コヒッツと マヌエル・デ・ファリャの『スペインの歌』を編曲して演奏する契約を結んだ。

1923年、彼はブエノスアイレスでマリア・ルイサ・アニード（1907年 - 1997年）の指導を始めた。1925年までに、2人はデュエットをしており、パーセルによれば、1930年頃にデッカが配給するオデオン・パーロフォン・レーベルで、リョベットのデュエット曲をいくつか録音した。これらの録音は、バルセロナのパーロフォン/エレクトリック シリーズでロベットが録音したソロ シリーズに続くものだった」。^[16]クラシック ギターの最初のリリースのうちの 1 つであるソロ録音は、1925 年頃に録音されたとされているが、2 つの異なるソース、つまりアルゼンチン/オデオン録音セッションと、それ以前のバルセロナ/パーロフォン録音からのものである。パーセルは、問い合わせに対して、「ロベットは 1915 年のアコースティック録音の結果に満足せず、電子録音のみを行った... 彼の録音は 1925 年に録音され、後にマリア アニドと録音された」と述べた。^[17] 電子録音はベル研究所のウェスタン エレクトリカル部門で開発され、1925 年から「ウェストレックス エレクトリカル レコーディング システム」という名前でレコーディング会社にリースされたことは注目に値する。^[18] 当初は、ビクターとコロンビア レコードのみが、それぞれ 5 万ドルの前払いでそれをリースした。ルイス スターリングのゼネラル マネジメントの下で、コロンビアはヨーロッパ、アジア、米国、カナダのギターを多数取得し、1925 年から 1927 年にかけて、ヨーロッパ、アジア、米国、カナダ、カナダのギターを多数取得し、1928 年から 1930 年にかけて、ヨーロッパ、アジア、米国、カナダ ... 1925年にスターリングはコロンビアとカール・リンドストロム・グループを統合する持株会社を設立した。このグループにはパルフォンやオデオンも含まれており、ロベットのレコードがリリースされていたと思われる会社である。^[19]

リョベットは1930年から1931年にかけて再びヨーロッパをツアーし、ロンドン、ベルリン、ハンブルク、ミュンヘン、ウィーン、ブダペスト、ボローニャなどで演奏した。ベルリンで彼の演奏を聴いたパウル・ヒンデミットはギターのための作曲の意志を表明したが、実行には移さなかった。ヒンデミットの唯一のギター作品である『3台のギターのためのロンド』は1925年に書かれたものだった。^[20]

1932年から1934年まで、リョベットはバルセロナの自宅でキューバの若き名手ホセ・レイ・デ・ラ・トーレを指導した。この頃はあまり演奏していなかったようだが、芸術家との交流は続いていた。レイは次のように書いている。「私が1932年にバルセロナに着いたとき、彼はコンサートの舞台からほぼ引退していた。私がバルセロナで過ごした3年間、彼がバルセロナを離れたのはスカンジナビアを1か月間ツアーした1度だけだった。」^[21]

リョベットはコンサートの舞台からやや隠遁生活を送っていたようで、リョベットの弟子でおそらく最も頻繁にリョベットを訪ねていたレイ・デ・ラ・トーレは「リョベットにはそれほど多くの訪問者はいなかった」と書いている。^[22]リョベットは頻繁にコンサートに出かけ、妻と自宅近くのパラウまで歩いて行ったり、バルセロナのラジェタナ通り46番地にある大きなアパートで数人の影響力のある芸術家と会ったりしていたようだ。エミリオ・プジョルは頻繁に訪れ、マヌエル・デ・ファリャもバルセロナを訪れるたびに訪れていたことが知られている。^[23]

フィリップ・J・ボーンが『ギターとマンドリン』の中で「1937年、スペイン内戦中のバルセロナ空襲でリョベットが死亡した」と述べているが（ボーン 1954年）、これはすべての信頼できる情報源によって暗黙のうちに否定されている。^{[24] [25]}しかし、バルセロナ包囲戦による精神的打撃がリョベットの健康状態の悪化のきっかけとなった可能性がある。1938年2月22日、リョベットはバルセロナで胸膜炎のため死亡した。 ^[26]

ロン・パーセル教授が編集した彼の全作品は、シャントレル出版社から出版されました。現在、ミュージック出版社ツィンメルマンの所有となっているシャントレルは、ステファノ・グロンドーナの編集の下、全カタログの新しい原典版を出版中です。これらの新しい、より決定的な版は、バルセロナの音楽博物館のミゲル・リョベット・コレクションにある自筆原稿に基づいています。

リョベットが使用したギターの中には、アントニオ・デ・トーレス（1859年製）があり、リョベットのお気に入りのギターであった。彼は、その絶妙な音色に影響が出ることを恐れて、背面の割れの修理を拒否した。LA CHITARRA di LIUTERIA、Grondona and Waldner、2001年を参照。リョベットはトーレスのギターFE 09とFE 13を持ってツアーをしたことでも知られている。^[27]

• バルセロナ音楽博物館のミケル・リョベット・コレクションのギター：
  • オンラインカタログ - Llobetを検索
• ヘルマン・ハウザー I、1913 年 (画像)
• 1880年 ジュリアン・ジョレンテ、マヌエル・ラミレスによる修復^[28]

• ロマンザ
• 私の市長の勉強
• 市長のエスタジオ カプリチョ
• マズルカ
• Variaciones sobre un Tema de Sor
• スケルツォ・ヴァルス
• プレリュードオリジナル
• 市長に関する前奏曲
• 即興の応答
• 市長のプレリュード
• 私の市長のプレリュード
• スタイル

これらの作品は、リョベットの「Canciones Populares Catalanas」と呼ばれることがよくあります。おそらくそれらの中で最も有名な2つは、「El testament d'Amèlia」と「El Noi de la Mare」です。

• プラニー（嘆き）
• La filla del marxant (商人の娘)
• El testament d'Amèlia (アメリアの遺言)
• Cançó del lladre (泥棒の歌)
• ロ・ロッシニョル（ナイチンゲール）
• ロ・フィル・デル・レイ（王の息子）
• リエラの継承者
• エル・メストレ（教師）
• La filadora (紡ぐ女)
• La presó de Lleida (リェイダ刑務所)
• La Nit de Nadal (クリスマスイブ)
• ラ・パストレタ（小さな羊飼いの少女）
• エル・ノイ・デ・ラ・マーレ（母の子（聖母の子））
• レオネサ（レオンより）
• エスティロスはアルゼンチン人に人気があります。 1と2。

• アイザック・アルベニス:カディス、オリエンタル、セビリア、トーレ・ベルメハ、コルドバ (1929)
• エンリケ・グラナドス：ダンサス・エスパニョラス第5番、第7番、第10番、デディカトリア、ラ・マハ・デ・ゴヤ。
• ホアキン・“クニート”・バルベルデ：クラベリトス。

• アイザック・アルベニス: 噂のカレタ、カスティーリャ、バホ・ラ・パルメラ、エヴォカシオン
• ルイ＝クロード・ダカン：「Le Cou Cou」
• エンリケ・グラナドス：ダンサス・エスパニョラス第6番と第11番
• エドゥアルド・ロペス・チャバリ：レエンダ・デル・カスティージョ・モロ
• フェリックス・メンデルスゾーン：無言歌第20番、第25番
• ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト：交響曲第39番メヌエット
• ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー：ユーモレスク、作品10、第2番

• マヌエル・デ・ファリャ：クロード・ドビュッシーの墓を注ぐHomenaje
• エドゥアルド・ロペス＝チャヴァリ：ソナタI.

• ミゲル・リョベット - 歴史的録音 1925-1929 (Chanterelle Verlag、CHR001)

トラックリスト

• フリアン・アギーレ：ウエラ*
• イサーク・アルベニス：エヴォカシオン*
• ヨハン・セバスチャン・バッハ：サラバンド [2テイク]。
• ナポレオン・コステ：練習曲op.38 no.23 [2テイク]。
• ミゲル・リョベット：エル・テスタメント・ダメリア、ラ・フィラ・デル・マルザント、プラニー、エル・メストレ。
• フェリックス・メンデルスゾーン：五月のそよ風*
• マヌエル・M・ポンセ：2カンシオネス・メヒカナ。
• ペドロ M. キハノ;: エスティロ 人気のクリオロ。
• フェルナンド・ソル ：アンダンティーノ op.2 no.3、エストゥディオ op.35 no.2、ミヌエト op.11、no.12。
• ロヘリオ・デル・ビジャール: カンシオン・ポピュラー・レオネサ [カンシオン・デル・ラドロン]

(*マリア・ルイサ・アニドとのデュエット)。

• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のミゲル・リョベットによる無料スコア