シドニー交響楽団

シドニー交響楽団
シドニー交響楽団がシドニーオペラハウスでコンサートを開催
旧名	国立放送交響楽団
設立	1908年; 116年前 （1908年）
コンサートホール	シドニーオペラハウス
首席指揮者	シモーヌ・ヤング
Webサイト	シドニーシンフォニー

シドニー交響楽団( SSO ) は、シドニーを拠点とするオーストラリアの交響楽団です。1908 年に創設され、1932 年にオーストラリア放送委員会が設立された際に常設のプロのオーケストラとなりました。1973年にシドニー オペラ ハウスがオープンして以来、同オーケストラは同ホールを本拠地として演奏活動を行っています。シモーネ ヤングは同オーケストラの首席指揮者であり、女性初の指揮者です。

シドニー交響楽団は、年間約 150 回のコンサートを開催し、年間合計 35 万人を超える観客を魅了しています。定期演奏会のほとんどはシドニー オペラ ハウスで行われますが、エンジェルプレイスのシティ リサイタル ホールやシドニー タウン ホールなど、シドニー周辺の他の会場も使用されます。タウン ホールは、1973 年にオペラ ハウスがオープンするまで、オーケストラの本拠地でした。それ以来、ほとんどのコンサートはオペラ ハウスのコンサート ホール (収容人数: 2,679 席) で行われています。オーケストラの年間主要イベントは、シンフォニー イン ザ ドメインです。これは、夏の 1 月に、ザ ドメインとして知られる大きな都市公園で開催される無料の夜間屋外ピクニック コンサートです。最近では、パラマタでも開催されています。このイベントには 8 万人を超える観客が集まり、シドニーの夏の文化カレンダーに長く定着しています。

シドニー交響楽団と名乗るグループによる最初のコンサートは、1905年9月30日に開催された。音楽家組合の後援を受けたこのグループは、ピアニストのイグナツィ・ヤン・パデレフスキが1904年にオーストラリアをツアーした際にシドニーでのコンサートに伴奏するために集まった音楽家たちから結成された。 ^[1]オーケストラ設立に向けたより持続的な取り組みは、音楽家、組合、有力な実業家や法律家が同盟を組んで定期的な定期演奏会を組織した1908年に始まりました。1908年から1917年の間に、シドニー交響楽団と名乗るグループによって合計47回のコンサートが開催されました。これらのコンサートには、シューマンの交響曲第1番変ロ長調、ブラームスの交響曲第1番ハ短調、1910年にはベルリオーズの幻想交響曲など、古典派レパートリーの重要作品のシドニー初演が数多く含まれていたほか、1910年のリヒャルト・シュトラウスの交響詩『ドン・ファン』、1911年のドビュッシーの『牧神の午後の前奏曲』、1912年のエルガーの『エニグマ変奏曲』、1913年のリムスキー＝コルサコフの『シェヘラザード』、1914年のボロディンの『中央アジアのステップにて』など、比較的最近のモダニズム作品も数多く初演された。 1917年にはボロディンの交響曲ロ短調とグラズノフの交響曲ハ短調を演奏した。^[2]この計画は、オーケストラのメンバーのほとんどがニューサウスウェールズ州立音楽院のオーケストラに採用され、当時の初代ディレクターであったアンリ・フェルブルッヘンが指揮を執ったことで頓挫した。^[3]

フェルブルッヘンは、オーケストラへの資金提供をめぐる論争のさなか、1922年に音楽院を辞職した。^[4]音楽院の学生オーケストラは、教師たちを補佐役として、1920年代を通じてコン​​サートを続けた。政府に常設の専任プロのオーケストラへの資金提供を求める声が定期的に上がっていたが、1932年にABCが運営を開始した時点では、シドニーにはそのようなオーケストラは設立されていなかった。フレイザーによると、期待に反して、ABCの当初の介入は非常に控えめなものだった。ABCの前身である民間のオーストラリア放送会社がシドニースタジオで既に行っていた20人編成のオーケストラを採用しただけだった。 ^[5]その年のうちに、このオーケストラは24人編成のコンサートオーケストラに拡大され、主に放送の目的で使用されるようになった。しかし、コンサートでは、ABC交響楽団やニューサウスウェールズ州立音楽院と合同で演奏することもあった。^[6] 1936年になってようやくABCはシドニーで「シドニー交響楽団」という名前で新しいオーケストラコンサートシリーズを後援するようになった。^[6]この時オーケストラの演奏者は45人に増え、公開演奏では70人にまで増えることもあった。また、この年には毎年恒例のコンサートシーズンも再開された。1937年、ABCは1908年に最初のシドニー交響楽団の設立に尽力したジョージ・プラマーから「シドニー交響楽団」という名前を購入した。^[7]

1930年代のヨーロッパの政情不安のため、多くの一流アーティストがオーストラリアで長い時間を過ごしました。公演はアンタル・ドラティとサー・トーマス・ビーチャムの指揮で行われました。オーケストラと共演したソリストには、アルトゥール・ルービンシュタイン、ブロニスワフ・フーベルマン、アルトゥール・シュナーベル、ヤッシャ・スピヴァコフスキーなどがいました。

第二次世界大戦の終わりに、ABCはシドニー市議会およびニューサウスウェールズ 州政府と合意し、共同でオーケストラに資金を提供した。^[8]新しい80人のメンバーからなるシドニー交響楽団は、1946年1月に最初のコンサートを行った。

ユージン・グーセンスは1947年にオーケストラの初代首席指揮者として参加した。グーセンスは野外コンサートを導入し、現代音楽のオーストラリア初演を指揮した。1948年、彼は「シドニーにはオペラハウスが必要だ!」という予言的な言葉を発した。グーセンスは任期終了の前年の1955年にナイトに叙せられた。彼の任期は1956年3月に、当時「スキャンダラス」とみなされた個人的な事情により突然打ち切られ、彼は不名誉なままイギリスに帰国せざるを得なかった。^[9]

サー・ユージン・グーセンスの後任には、ニコライ・マルコ、ディーン・ディクソン、モシェ・アツモン、ウィレム・ファン・オッテルローが就任した。ファン・オッテルロー指揮のもと、オーケストラは1974年に8週間のヨーロッパツアーを行い、アムステルダムとハーグでの2回のコンサートで最高潮に達した。また、ファン・オッテルロー指揮のもと、オーケストラはシドニー・オペラハウスのコンサートホールをほとんどのコンサートの拠点とした。

1982年、オーボエ奏者のサー・チャールズ・マッケラスがオーストラリア人として初めて首席指揮者に任命された。マッケラスの任期は1985年まで続いたが、病気のためその後のコンサートの指揮はできなかった。マーツァル・ズデニェクは当初1986年から1988年までの3年契約で任命されたが、本人の希望で1年に短縮された。しかし、最初のシーズンで突然辞任した。^{[10] [11]} 1985年にマッケラスの一部を引き継いだ若きオーストラリア人指揮者スチュアート・チャレンダーは、1987年にオーケストラの首席指揮者になった。オーストラリア建国200周年の年（1988年）、チャレンダーはオーケストラを率いて米国ツアーを成功させた。彼は1991年12月に死去するまで首席指揮者の地位にあった。

1994 年、オーケストラは連邦政府からさらなる支援を受け、演奏者数を 110 人に増やし、ツアーやレコーディング事業を増やし、オーケストラの給与を引き上げました。同年、オーケストラはエド・デ・ワールトをオーケストラの首席指揮者兼芸術監督に任命しました。デ・ワールトは 2003 年までその職を務めました。

デ・ワールトが指揮者となって以来、シドニー・オペラハウスはオーケストラの本拠地となっており、リハーサルはすべてオペラハウスのコンサートホールで行われている。シドニーでの指揮者在任中のハイライトとしては、ワーグナーのニーベルングのニーベルングのニーベルング ・サイクルのコンサート、デ・ワールトが個人的に好んでいたマーラーの作品に重点を置いた演奏、ヨーロッパ（1995年）、日本（1996年）、米国（1998年）へのツアーなどがある。

ジャンルイジ・ジェルメッティが2004年から2008年まで首席指揮者を務め、その後をウラディーミル・アシュケナージが引き継いだ（2009年 - 2013年）。2012年5月、デイヴィッド・ロバートソンがSSOの次期首席指揮者に指名され、当初の契約は2014年から2018年までだった。^[12] 2017年7月、SSOはロバートソンの契約を1年間延長し、2019年末までとすると発表した。^[13]ロバートソンは2019年にSSOの首席指揮者の職を終えた。^[14]

シモーヌ・ヤングは1996年に初めてSSOの客員指揮者を務めた。2019年12月、SSOはヤングを次期首席指揮者に任命し、2022年から3年間の契約を結んだと発表した。^[15]ヤングはシドニー交響楽団の首席指揮者に任命された初の女性指揮者となる。^[16] 2024年2月、SSOはヤングの首席指揮者契約を2026年末まで延長すると発表した。^[17]

SSO は、オーストラリアの他の主要な交響楽団と同様に、 1950 年代から 2000 年代半ばまでオーストラリア放送協会の一部門として連邦政府から資金提供を受けていました。1994 年の連邦政府による見直しにより、オーケストラの日常的な管理は ABC から切り離され、2007 年 1 月 1 日に完全な独立が達成されました。オーケストラは現在、取締役会を持つ公開会社として運営されています。資金は連邦政府、州政府、企業および個人のスポンサーシップ、商業活動、およびチケット収入によって提供されています。

シドニーオペラ ハウスは20 世紀で最も有名な建物の 1 つですが、オーケストラにとっては問題があります。SSO は新しいオペラ ハウスの建設を求める上で重要な役割を果たし、常に彼らの本拠地となる予定でした。しかし、オペラ ハウスの管理は常に別の団体であるシドニーオペラ ハウス トラストが行っており、2 つの組織は対立してきました。

最も長く続いている論争は、オーケストラがコンサートホールのステージに小さな穴を開けてチェロやコ​​ントラバスのエンドピン（底の釘）を適切に設置できるようにすることをオペラハウス・トラストが許可しなかったことである。エンドピンはこれらの楽器の共鳴をよくすると考えられている。オーケストラはステージに置かれた木の板にエンドピンを設置しているが、オペラハウス・トラストは建物全体がオーストラリアの法律で文化遺産に指定されており、そのような作業は違法であると主張している。^[要出典] エド・デ・ワールトは1990年代に首席指揮者として在任中、特にこの点を批判し、この建物はオーケストラのために特別に建設されたものであり、オーケストラが音質の低下を強いられているのはスキャンダルだと報道で主張した。しかし、オペラハウス・トラストは譲歩を拒否し、2012年現在、オーケストラは依然として木の板を使用している。^[要出典]

2016年11月、音響の改善を目的としてオペラハウスのコンサートホールに臨時の音響反射板が設置された。改修工事は2022年に完了した。^{[18] [19] [20]}

• ユージン・グーセンス（1947–1956）
• ニコライ・マルコ（1957–1961）
• ディーン・ディクソン(1964–1967)
• モシェ・アツモン（1967年 - 1971年）
• ウィレム・ファン・オッテルロー(1971–1978)
• ルイ・フレモー（1979年 - 1982年）
• チャールズ・マッケラス卿（1982年～1985年）
• ズデニェク・マーツァル(1986)
• スチュアート・チャレンダー（1987年 - 1991年）
• エド・デ・ワールト（1993–2003）
• ジャンルイジ・ジェルメッティ(2004–2008)
• ウラディミール・アシュケナージ（2009–2013）
• デビッド・ロバートソン(2014–2019)
• シモーヌ・ヤング（2022年～現在）

APRAクラシック音楽賞は、オーストラリア・レーシア演奏権利協会（APRA）とオーストラリア音楽センター（AMC）によって毎年授与されています。^[21]

ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。

オーストラリアン・エンターテインメント・モー・アワード（通称モー・アワード）は、オーストラリアのエンターテインメント業界が毎年開催する賞である。1975年から2016年までのオーストラリアのライブ・エンターテインメントにおける功績を表彰するものである。シドニー交響楽団は、この間に1つの賞を受賞した。^[34]

ナショナル・ライブ・ミュージック・アワード（NLMA）は、オーストラリアのライブ音楽業界への貢献を称えるために2016年に開始されました。

• シンフォニーサービスインターナショナル

注記

出典

• フレイザー、フィオナ（2014年8月）。「大都市のオーケストラ化：近代文化機関としてのシドニー交響楽団の創設」。オーストラリア史。11 （2）：196–221。doi ： 10.1080 /14490854.2014.11668522。S2CID 143047355  。

• シドニー交響楽団の公式サイト
• オールミュージックのシドニー交響楽団
• 1973 年にオーストラリアン スクリーンで「シドニー オペラ ハウス オープニング コンサート」で演奏したシドニー交響楽団のオーディオ ファイル。この録音は、2010 年に国立映画・音響アーカイブのSounds of Australiaレジストリに追加されました。