彼らは安全だけを追い求めている

彼らは安全だけを追い求めている
スタジオアルバム​ アンダーオース
リリース	2004年6月15日
記録済み	2004年2月
スタジオ	ウィズナープロダクションズ、フロリダ
ジャンル	スクリーモ ポストハードコア メロディックハードコア エモ
長さ	35 : 50
ラベル	ソリッドステート
プロデューサー	ジェームズ・ポール・ウィスナー
アンダーオースの年表
時代の変化 （2002） 彼らは安全だけを追っている (2004) 偉大なる線を定義する (2006)
They're Only Chasing Safetyからのシングル
「出口を再発明する」 リリース日: 2005 年 2 月 22 日

『ゼイアー・オンリー・チェイシング・セーフティ』は、アメリカのロックバンド、アンダーオースの4枚目のスタジオアルバムである。2004年6月15日にソリッド・ステート・レコードから発売された。3枚目のスタジオアルバム『ザ・チェンジング・オブ・タイムズ』 （2002年）の発売後、バンドのメンバーの半数が入れ替わった。ボーカリストのスペンサー・チェンバレンを加えてメンバーを確定させた後、バンドはプロデューサーのジェームズ・ポール・ウィズナーと共に、彼の自宅スタジオであるウィズナー・プロダクションで2004年2月に次のアルバムをレコーディングした。このアルバムはスクリーモやメロディック・ハードコアなど様々なジャンルに分類され、キリスト教への微妙な言及がある。ドラマーのアーロン・ギレスピーは、チェンバレンの叫び声と対照的なボーカルの存在感を高めた。

アルバムのリリース前に、アンダーオースはレーベルメイトとツアーを行い、後にエイティーン・ヴィジョンズとツアーを行った。2004年を通して、バンドはワープド・ツアーに参加し、その後独自のヘッドライナー・ツアーを行い、その年をコヒードとカンブリアのサポートで締めくくった。「Reinventing Your Exit」は2005年2月にリードシングルとしてリリースされた。初のテイスト・オブ・カオス・ツアーへの出演をきっかけに、再びアメリカでヘッドライナーを務め、ヨーロッパでも公演を行い、ワープド・ツアーに2度目参加した。2005年後半にはユーズドとのカナダ・ツアーを行い、その後2005年10月にアルバムが再発された。

音楽評論家からは概ね好評を得ており、そのなかには多様な音楽スタイルを強調し、アンダーオースの聴きやすさを賞賛する者もいた。アメリカレコード協会(RIAA) は 2011 年にこのアルバムを米国でゴールド ディスクに認定し、最優秀ロック アルバムのダブ賞にノミネートされた。このアルバムはレコードで再プレスされ、全曲演奏された。

クリスチャンメタルコアバンドのアンダーオースは、2002年2月に3枚目のスタジオアルバム『The Changing of Times』^{をリリースした。 [1]}これはバンドにとってソリッドステートレコードからの初のリリースであり、ギタリストのティモシー・マクテイグとベーシストのウィリアム・ノトケの登場によるラインナップの変更があった。ノトケの代わりにグラント・ブランデルが加入し、ギタリストのジェームズ・スミスが加入した。ボーカルのダラス・テイラーは2003年のワープド・ツアーを離れ、^[2]マイ・シノプシスの歌手マット・ターペイが彼の代わりにいくつかのショーに参加した。^[3]テイラーは2003年10月に正式にバンドを脱退した。ブランデルは、これはバンドの頻繁なツアースケジュールを妨げる個人的な問題によるものだと述べた。^{[4] [5]}マクテイグは、テイラーは「より安定した環境」を望んでいたと述べ、彼らにはお金があまりなく、絶えずツアーをしていたと説明した。^[5]

アンダーオースは、フロリダ州タンパ在住のディス・ランズ・スルーと共演した。^[6]ディス・ランズ・スルーのボーカリスト、スペンサー・チェンバレンは彼らに加わるよう依頼されたが^{[5] [7]}、彼はディス・ランズ・スルーで忙しいという理由でその申し出を断った。アンダーオースがそうしなければショーをキャンセルしなければならないと言われた後^[7] 、彼は数公演バンドに一時的に参加した。^[5]チェンバレンはディス・ランズ・スルーが終了する際にアンダーオースの練習に誘われ、バンドのメンバーになるよう再度依頼された。^[7]

チェンバレンは2004年1月に正式にアンダーオースに加入し、1ヶ月後には次のアルバムをレコーディングした。^[8]アンダーオースは過去2枚のアルバムでプロデューサーのジェームズ・ポール・ウィズナーと仕事をしていたが、別の人と仕事をしたいと考えていた。彼らは他に2人のプロデューサーを候補に挙げていたが、タイミングが合わず、再び彼と仕事をすることにした。^[9]ウィズナーはフロリダにある自宅スタジオ、ウィズナー・プロダクションでのレコーディング・セッションでエンジニアを務めた。^{[10] [11]}アルバムの制作中、メンバーはウィズナーの家に家賃を払って滞在していた。^[12]アンダーオースがギターをレコーディングしていた部屋は隣の部屋と壁を共有していたため、隣人が何度もドアを叩いた。バンドは隣人が看護師で夜勤をしていることを知り、部屋を変えて曲の半分を再レコーディングしなければならなかった。^[11]

キーボード奏者のクリストファー・ダドリーは、ギターはその後4回、ベースギターは2～3回やり直したと語った。^[13]ダドリーは、ウィズナーの過去の作品の「非常にクリーンで洗練されたサウンド」の素材からは距離を置きたかったが、「[ They're Only Chasing Safety ]には依然として洗練された雰囲気がある」と述べた。^[12] マット・ゴールドマンがプログラミングとアーロン・マーシュの追加ボーカルを録音した。^[10]チェンバレンとギレスピーはレコーディング中に声を痛め、ギレスピーは扁桃腺に水ぶくれができて一時入院した。^[14] JRマクニーリーがシアトルのコンパウンド・スタジオでレコーディングをミックスし、アルバムのマスタリングはスペクター・スタジオのトロイ・グレスナーが担当した。^[10]チェンバレンは後に、アルバムのサウンドは「とてもドライで、芯まで切り裂かれた感じ」だと述べた。^[15]

アンダーオースの作品はメタルコアと評されている。^{[16] [17]}オールミュージックのアレックス・ヘンダーソンによると、「このスクリーモ/ポストハードコア/メロディックハードコアのアプローチは、本格的なメタルコアとは全く異なる。ヘイトブリード、ブリックバス、フィンランドの悪名高い凶暴なロッテンサウンドなどのメタルコアユニットは、喉元を狙うのに対し、アンダーオースや同様のバンドは、蜂蜜と酢を混ぜるようなものを好む」とのことだ。^[18]クロスリズムのアンドリュー・シーガルは、このアルバムをニューメタルと評し、ロックスケールの中ではヘビーな方で、よく制作されており、「[ニューメタル]というジャンルがしばしば評価されるよりも、知性の兆候が見られる」と述べた。 ^[19]ブルックリン・ビーガンのアンドリュー・サッチャーは、 They're Only Chasing Safetyを「メロディックメタルコアの最大の主流の躍進の1つ」と評した。 ^[20]

ヘンダーソンは、キリスト教への言及はバンドの同世代のバンドのどのバンドよりも控えめだと述べた。^[18]ブライアン・フロータは著書『ポスト9/11音楽の政治学』で、他のキリスト教バンドとは異なり、アンダーオースはイエスを名前で呼び、他のバンドはイエスを「彼」と呼んでいると述べている。^[21]「Reinventing Your Exit」など、アルバムで最もポップな曲はテイラーがまだメンバーだったときに書かれた。^[4]ギレスピーはチェンバレンの叫び声と対照をなすように、より存在感のあるボーカルを与えられた。^[22]以前はテイラーが単独で作詞家だったが、『They're Only Chasing Safety』ではチェンバレンとギレスピーが作詞した。^[13]チェンバレンは、コーラスのあるバンドをあまり聴かなかったため、ギレスピーがコーラス部分を書くことに適応しなければならなかったと述べた。チェンバレンは3曲を単独で作詞し、ギレスピーは1、2曲を自分で書き、残りは2人で書いた。^[12]

マクテイグはジミー・イート・ワールドの「Your New Aesthetic」（1999年）を「A Boy Brushed Red Living in Black and White」のテンプレートとして使用した。^{[23]アンダーオースはデモ版の}ドラムブレイクを改良しようとしたが失敗し、ゴールドマンと作ったデモのループをサンプリングしてアルバム版に使用した。 ^{[24] 「Reinventing Your Exit」は}ホーソーン・ハイツの素材を彷彿とさせる。テイラーが歌ったトラック「Heatherwood」から発展したものである。^{[25] [26]}間奏曲「The Blue Note」は1時間で作られた。2つのレイヤー化されたストックループで構成されている。[27] 「It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door」は1980年代風の電子部品をフィーチャーした殺人バラード。ユーズド^[ 28 ] [ 25 ^{] [ 29]}の作品を思い起こさせ、ブリッジセクションには地元の教会の聖歌隊が含まれている。マクタグは、バンドが合唱団にアルバムで歌うよう説得するために、曲の意味について誤解を与えたと述べた。^[11]

「Down, Set, Go」で、バンドは自分たちが夢中になっていたブランニューの『Deja Entendu ^{』（2003年）のスタイルを真似しようとした。 [11]}「I'm Content with Losing」のエンディングでは、マクテイグがCasket Lotteryのスタイルで自分のパートを演奏した。^{[30] 「Some Will Seek Forgiveness, Others Escape」は}コープランドの作品を​​彷彿とさせ、エレクトロニカの ビートを基調としており、アンダーオースが「感情をさらけ出す」ことを意図していた。^{[11] [31] [32]}マクテイグによると、この曲は「自分の過ちに気づき、許しを請い、やり直して正しいことをすると誓う」人物を扱っているという。^[33]アルバムの他の曲と異なり、この曲は30分で作曲された。この曲のマーシュのパートは、彼が「キリスト教に両足を踏み入れている」ことを扱っている。^[11]「I've Got Ten Friends and a Crowbar That Says You Ain't Gonna Do Jack」はアルバムの2005年再発のために書かれ、録音された。^[34]

2004年3月から4月にかけて、アンダーオースはレーベルメイトのノーマ・ジーンやビラヴドらと共にソリッド・ステート・ツアーの一環としてアメリカをツアーし、^[35]その後フロム・ファースト・トゥ・ラストと数回の公演を行った。^[36] 2004年4月21日、They're Only Chasing Safetyが2か月後にリリースされることが発表され、これと並行して「Reinventing Your Exit」がバンドのPurevolumeプロフィールに投稿された。アルバムは2004年6月15日にソリッド・ステートからリリースされた。^{[37]アートワークには、デザイナーの}クリス・マカドンの妻であるジュリー・マカドンが酸素マスクを着けている様子が描かれている。^{[38] [4] [11]}マカドンはカバーデザインにほとんど予算がなかったため、写真撮影にはプロのモデルではなく妻を雇った。^[11]

2004年6月、バンドはエイティーン・ヴィジョンズと共にアメリカツアーに乗り出し、同年のヘルフェストとワープド・ツアーに出演した。^{[14] [39] [40]}ワープド・ツアー中、アンダーオースの観客は増え続け、一時はツアーのヘッドライナーの1つであるユーズドの観客に匹敵した。^{[14]アンダーオースは当初}センシズ・フェイルの前座を務める予定だったが、チェンバレンの結婚により降板した。^{[41] [4]代わりに、彼らは}ストレッチ・アーム・ストロング・アンド・ザ・チャリオットと共に独自のゲット・オーサム・ツアーを企画した。^{[42]これに続いて、彼らは}コーヒード・アンド・カンブリアのアメリカでのヘッドライナーツアーの前座を務めた。 ^[43]

「Reinventing Your Exit」は2005年2月22日にラジオでリリースされ、ミュージックビデオはニューヨーク市ブルックリンで撮影された。^{[44] [45]}アンダーオースはアルバムのサウンドをよりよく表すと感じた「A Boy Brushed Red Living in Black and White」をリリースしたかったが、ソリッド・ステート・レコードは『The Changing of Times 』のトラック「When the Sun Sleeps」に近いものを選択した。^[46]「Reinventing Your Exit」のラジオ編集版では、チェンバレンのボーカルはミックスで低くなっており、ブレイクダウンはカットされている。^[47]

2005年2月と3月、アンダーオースは初のテイスト・オブ・カオス・ツアーの東海岸公演に参加した。^[48]彼らはトータル・バディカル・ツアーのヘッドライナーを務める前に、サウス・バイ・サウスウエスト音楽カンファレンスに出演した。2005年5月まで続いたこのツアーには、フィア・ビフォア・ザ・マーチ・オブ・フレイムス、ザ・チャリオット、ホープスフォール、ジー・アームズ・アー・スネークスがサポート出演した。^{[49] [50]}ツアー終盤、アンダーオースはザ・バンブーズル・フェスティバルとコーナーストーン・フェスティバルに出演した。^[51]

これに続いてアンダーオースはダウンロード・フェスティバルへの出演を含むヨーロッパツアーを行い、2005年6月と7月にはワープド・ツアーに参加した。^{[52] [53]} 2005年8月23日、「It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door」のミュージックビデオがMTVのウェブサイトに掲載された。^[54]このビデオはハリウッドでジョシュ・グラハム監督によって撮影され、自動車事故に巻き込まれた後、森の中で演奏するバンドの様子が描かれている。^[52]バンドはシルバースタインと共にアメリカでいくつかのショーを行った後、2005年9月にユーズドとアレクシソンファイアと共にカナダツアーを行った。^{[54] [55]}

2005年10月4日、Tooth and Nail RecordsからThey're Only Chasing Safetyが特別版として再リリースされた。これにはボーナストラック4曲、ボーナスDVD、 ConvergeのJacob Bannonがデザインした新しいアートワークとパッケージが含まれていた。^{[56] [57]}バンドはDVDを単独でリリースする予定だったが、レーベルがThey're Only Chasing Safetyと組み合わせて、DVDを別々にリリースした場合と同じ価格で販売することを提案した。^[58] 2005年10月と11月、バンドはThriceのヘッドライナーを務める米国ツアーのサポートを務めた。^[59]

『 They're Only Chasing Safety』は、The Changing of Timesと5枚目のスタジオアルバム『Define the Great Line』（2006年）とともに、3枚組CDセット『 Play Your Old Stuff: An Underoath Anthology』 （2011年）に収録された。 ^[60] 『They're Only Chasing Safety』は、2016年のRebirth Tourのプロモーションのため、2枚組LPセットとして『Define the Great Line』と共にパッケージ化され、バンドは両アルバムを全曲演奏した。^{[61] [62]}その後、『They're Only Chasing Safety』は、 Define the Great Lineと6枚目のスタジオアルバム『Lost in the Sound of Separation』と共に、Underoath Observatory（2021年）ビニールボックスセットに収録された。^[63]これに合わせて、UnderoathはUnderoath: Observatoryライブストリームシリーズの一環として、3枚のアルバムすべてを全曲演奏した。^[62]「A Boy Brushed Red Living in Black and White」、「Reinventing Your Exit」、「It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door」は、バンドの2枚目と3枚目のコンピレーションアルバム『Anthology: 1999–2013』（2012年）と『Icon』（2014年）に収録されている。^{[64] [65]}

このアルバムは音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。オールミュージックのアレックス・ヘンダーソンは、バンドはアルバムで「蜜と酢をうまく融合させている」と述べ、チェンバレンは「スクリーモ・ディスクの特徴である善玉/悪玉、天国/地獄の対比をしっかりと把握している」と語った。^[18]クロス・リズムのアンドリュー・シーガルは、アルバムには「一度聴くだけでは十分ではない、いくつかの良いサプライズ」があり、その多彩な楽器は「人々が楽器のチューニングを外す傾向のあるジャンルとはメロディー的に大きく異なる」と書いた。彼は「少し「似たような」瞬間がある」と指摘したが、全体的に「よく制作されたアルバムであり、このジャンルでよく言われるよりも知性の兆候を示している」と語った。^[19] HMマガジンのスタッフは、バンドがより多くのメロディーを取り入れるにつれて進化していると見なし、「完全なアルバムとしては浮き沈みがあるが、いくつかの曲は素晴らしいものに近づいている」と述べた。^[31] Jesusfreakhideoutのスタッフライター、ジョシュ・テイラーは、このアルバムをバンドの「このジャンルに興味がない人にも最も聴きやすい[リリース]」と評価し、「以前の作品ほどヘビーではないが、[...このアルバム]は間違いなく2004年の最高のリリースの1つである」と述べた。^[66]

ファントム・トールブースのレン・ナッシュは、バンドがエモにスタイルを変えたことで「多くの主流アーティストと競争する上で有利な立場」になったと指摘した。彼はアルバムが「本質的に『エモ』であるにもかかわらず、アンダーオースは相変わらず盛り上がっている」と付け加えた。^[69] ロリポップ・マガジンのエイドリアン・ブロムリーは「一部の曲で使用されているテクノ/キーボードの部分を除けば、大部分はありふれた凡庸なメタルコア」と評した。^[70] musicOMHのレビュアー、ヴィク・バンサルもエモへの音楽的変化を指摘し、アルバムは「心拍数を上げたり、背筋をゾクゾクさせるようなことはほとんどない」と述べた。彼はチェンバレンのボーカルが「音楽と相容れない」と付け加え、チェンバレンがもっと歌っていたら、アンダーオースをレーベルメイトのデッド・ポエティックと比較しただろうと提案した。^[28]スプートニクミュージックのスタッフであるダムロッドは、「音楽作品はしっかりしているが、私を完全に納得させることはできない。これは主に、サウンドがこのジャンルで人気のある他の多くのバンドと非常に似ているためだ」と書いている。^[25] パンク・プラネットのスコット・モローは、「いくつかのまともな瞬間」を除けば、「陳腐で泣き言のような歌声と、私の声の痛みが聞こえないのか？という叫び声」を挙げて、アルバムを最後まで聴くのに苦労したと書いている。^[71] mxdwnのフレッド・ピラルチクは、すべての曲が「同様の公式に従っている」ため、「ボーカル、楽器、制作など、すべての面で安全なアルバム」であると考えた。^[32]

このアルバムはビルボード200で最高101位、クリスチャンアルバムチャートで7位を記録した。^{[72] [73]} 2005年の時点で、アルバムは218,000枚以上を売り上げ、再発盤ではさらに279,000枚を売り上げ、米国だけで合計500,000枚以上を売り上げた。^{[74]この再発盤は}ビルボードの ヒートシーカーズアルバムチャートでトップになった。^[29] 2011年12月に全米レコード協会からゴールド認定を受けた。^[75]

2005年、このアルバムは第36回GMAダブ・アワードでロック・アルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。^[76]オルタナティブ・プレスは「Reinventing Your Exit」を2000年代のベスト100シングルのリストで40位にランク付けした。^[77]

すべての音楽はアンダーオースによるもの。特に記載がない限り、すべての歌詞はアーロン・ギレスピーとスペンサー・チェンバレンによるもの。 ^[10]

冊子ごとの人員数。^[10]

引用

出典

• Solid State Recordsのウェブサイトでは、彼らは安全だけを追い求めている