リアル・チューズデー・ウェルド

リアル・チューズデー・ウェルド
歌手兼プロデューサーのスティーブン・コーツ
背景情報
起源	イギリス
ジャンル	インディーポップ、ラウンジ、エレクトロスウィング、ダークキャバレー、ミュージックホール、幽霊学
活動年数	1999年～現在
ラベル	AntiqueBeat がSix Degrees Records を詰め込んだ
メンバー	スティーブン・コーツ ジャック・ヴァン・レイン クライヴ 画家 ドン・ブロスナン マット・スノーデン
過去のメンバー	デビッド・ ゲズ ブライアン ・リー ジョセフィン・ロイド ジェラルディン ・マキューアン ジェド ・ウッドハウス
Webサイト	ホームページ

リアル・チューズデイ・ウェルドは、2001年にロイヤル・カレッジ・オブ・アートで学んだリードシンガー兼プロデューサーのスティーブン・コーツによって結成されたイギリスのバンドです。^[1]彼らは数枚のアルバム、シングル、EPをリリースしており、コンピレーションアルバムにも多くの曲を収録しています。ビッグバンド ジャズ時代のサウンドとエレクトロニカ、ビンテージスタイルのアニメーションを組み合わせた彼らの音楽は、現在のエレクトロ・スウィングのアーティストやDJに影響を与えています。 ^[2]彼らのライブショーでは、特注の映画やアニメーションなどの映像が添えられることが多いです。

バンド名はアメリカの映画女優チューズデイ・ウェルドにちなんで名付けられた。コーツはかつてウェルドと1930年代のボーカリスト、アル・ボウリーが出てくる夢を見て、それがバンドの独特のスタイルのインスピレーションになったと述べている。^[3]（チューズデイ・ウェルドというドイツのオルタナティブ/インディーロックバンドは1990年代に2枚のアルバムと4枚のシングルをリリースしたが、関係はない。）^[4]

コーツはロンドンのクラーケンウェルに住んでいる。^[5]バンドのプロデューサー/リミキサーとしてしばしば引用またはクレジットされる「クラーケンウェル・キッド」は、コーツ自身の別人格である。 ^[5] 2009年のアルバム「The Clerkenwell Kid: Live at the End of the World」は、「黙示録の前夜」のコンサートの架空のライブ録音である。^[6] クラーケンウェル・キッドは、コーツが街の歴史と物語への愛情から作り上げたロンドンを舞台にした神話の主人公でもある。

2021年初頭、コーツはバンドのウェブサイトで、リアル・チューズデイ・ウェルドは「今後1年かそこらで」最後のアルバム3枚、ブラッド（2021年5月発売）、ドリームズ（2022年9月発売）、ボーンをリリースした後、解散すると発表した。^[7]

Real Tuesday Weldのリリースは現在、Antique Beat（イギリス）とCargo Records（イギリス）によって配布されています。Mute Recordsによって出版されています。以前は、Crammed ^[8]（ヨーロッパ、オーストラリア、南米）、Six Degrees Records ^[9]（北米）、Kindercore Records、Dreamy Records、Bambini Records、PIAS Recordings、Motorway Recordsによってリリースされていました。

バンドのアルバム『The Last Werewolf』は、幼なじみのグレン・ダンカンによる同名小説（2012年）のサウンドトラックであり、^{[10]ダンカンの小説『} I, Lucifer』（2004年）での共作を再録している。BBCミュージックの評論家リサ・ヘインズは『I, Lucifer』のサウンドトラックを「驚くほど素晴らしいアルバム...皮肉なささやき、メロディアスなインストゥルメンタル、ふらふらするようなアンダーハンドビートのメランコリックなコレクション」と評した。^[11] Uncutは「細心の注意を払ってアレンジされ、感動的で親密で、魅惑的なメロディー」と述べた。 [ ¹² ] 2010年から2011年にかけて、コーツはアルバム「Horseplay 」を共同執筆し、プロデュースした。これはイギリスのカルトガレージロックバンド、ギロチンズのジョー・コールズとのコラボレーションで、 2012年にアンティークビートからリリースされた。 ^[13] 2003年以来、毎年、バンドは歌とスポークンワードの要素を含むクリスマスEPをリリースしている。

バンドは多くのアニメーターや映画製作者と仕事をしてきたが、特にロシアのアニメーター、アレックス・ブドフスキーやアメリカのアニメーター、ジョージ・フォートらと国際的な賞を受賞した映画で仕事をしてきた。彼らの「Bathtime in Clerkenwell」（アルバム『 I, Lucifer 』収録）は、ブドフスキーの革新的で数々の賞を受賞した同名の短編映画のサウンドトラックとして使用されている。^{[14] [15]}

コーツは、ポール・コッター監督の『ボンバー』（2009年）^[16]や、アメリカのインディーズ映画『ミーティング・スペンサー』（2011年）^{[17] 、} 『サスペクト』（2013年）^[18]、『ミート・ミー・イン・モンテネグロ』（2014年）^{[19] 、}ブノワ・グラフィン監督のフランス映画『アンコール・ユー』 ^{（2016年） [20]}など、 様々なインディーズ映画の音楽を作曲している。また、アメリカのカルトシリーズ『ミッドナイト・アーカイブ』や『子猫と結婚した男』、擬人化剥製師ウォルター・ポッターの伝記映画、 BBC Twoのいくつかのエブリマン番組、アムネスティ・インターナショナルがシリア紛争について制作した一連のドキュメンタリーなど、いくつかのドキュメンタリーや短編映画の音楽を作曲している。

バンドの既存の曲の多くは映画、テレビ番組、コマーシャルで使用されている。彼らの曲「I Love the Rain」は2011年にシボレーのコマーシャルで使用された。2013年のApple iPadのコマーシャルでは、アルバム「 The Last Werewolf」のピアノインストゥルメンタル「The Lupine Waltz」が使用された。曲「Last Words」（アルバム「The London Book of the Dead 」収録）は、ソニー・ピクチャーズの2008年の映画「Nick and Norah's Infinite Playlist」の全編に使用され、インディーズカルト監督ピーター・ソレット（長編映画「Raising Victor Vargas 」で知られる）による最後のシーンで流れる。

コーツは、デューク・エリントン、カウント・ベイシー、デヴィッド・バーン、パピーニ・シスターズなど、数多くのアーティストの曲をリミックスし、ビヨンセの「Crazy in Love」をバーレスク風にリメイクしている。リアル・チューズデイ・ウェルドは、ブラジルのエレクトロニック歌手シベール^[21]、イギリスのニューフォーク歌姫マラ・カーライル^[22]、ギロチンズのボーカリストジョー・コールズ^{[23] 、}タイガー・リリーズのリーダー、マーティン・ジャック^[24]、ピンキー・マクルア^[24]など、幅広いアーティストとコラボレーションしている。

2007年、コーツはロンドンのテート・モダンにあるロスコ・ルームの音楽制作を依頼され、バンドは英国映画協会のためにシュルレアリスムのカルト映画『 Dreams That Money Can Buy』の音楽を書き直した。^[3]その他の委託芸術プロジェクトには、 2008年の冷戦モダン展のためにロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館で制作された「Propaganda from the State of Love」がある。^[25]

2010/11年、彼はロックスターゲームスのタイトルLAノワールのオリジナル曲の作詞・作曲・プロデュースを依頼された。レコーディングにはリアル・チューズデイ・ウェルドとバンドプロパガンダのドイツ人歌手クラウディア・ブリュッケンが参加している。^{[26] [27]}

2014年、コーツはX線オーディオ・プロジェクトを立ち上げた。これは、1940年代から1950年代に使用済みのX線写真から作られた、ソ連の禁断の音楽の海賊版「レントゲニズダット」に関する情報源を提供する取り組みである。 ^[28]このプロジェクトは、ロシアを旅した際に写真家ポール・ハートフィールドと撮った映像、情報、音声録音、インタビューをアーカイブ化し、 2015年11月にストレンジ・アトラクター・プレスから出版された『X線オーディオ：骨に残るソ連音楽の奇妙な物語』という本の基礎としている。^[29]

2人は英国の団体The Vinyl Factory ^{[30]と共同で短編ドキュメンタリー映画『} X-Ray Audio – The Documentary』を制作し、長編映画『Roentgenizdat』^{[31]は2017年の}ロンドン・ロシア映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。

彼らはマルチメディアイベントを開催し、コーツがソ連の海賊版製造者の物語を語り、英国、^{[32]米国、ヨーロッパでのプロセスのデモンストレーションとしてライブパフォーマンスから新しいX線レコードをカットし、}サーストン・ムーア、マーク・アーモンド、バリー・アダムソンなどのさまざまなミュージシャンと協力しました。コーツは2015年6月にクラクフで開催されたTEDxでこのプロジェクトについて講演しました。^[33]

このプロジェクトは、ロンドン^{[28]、[32] [34]}、ベルファスト^{[34] 、}ニューカッスル、ダウン州（北アイルランド）、トリエステ^[34]、モスクワ^{[34] 、 [35]、サンクトペテルブルク[} 34] 、テルアビブ^{[36] 、東京[37]}で開催される大規模な巡回展となった。

2019年3月、コーツとハートフィールドは失われた文化局として、地下大学の「危険思想の図書館」プロジェクトのために、マッシヴ・アタック、ヨンシー、ノーム・チョムスキーなどの音声をX線にカットした。^[38]

音楽以外では、コーツは様々な出版物やラジオに寄稿し、様々な芸術団体と仕事をしている。彼のレーベルであるアンティークビートは、ウェストミンスターで毎月「サロン・フォー・ザ・シティ」を開催し、街の歴史や神話に基づいた 「32ロンドナーズ」や「ロンドン死者の月」^{[39]など、様々な芸術イベントを企画している。}

ブロンプトン墓地にあるハンナ・コートイの墓に関わり、それについて書いた記事から、そこに実際に稼働するタイムマシンが眠っているのではないかという憶測が広がっている。^[40] 彼はCollecteurs、^[41] Londonist、^[42] The Quietus、^[43] Garage Magazine、^[1] などの出版物に記事を執筆しており、さまざまなアニメのナレーションも担当している。

2008年、彼はロンドンの芸術ラジオ局Resonance FMで「US and THEM: Sounds of Propaganda and the Cold War 」という8つのラジオ番組シリーズを執筆し、司会を務めた。2012年には、 2012年文化オリンピックの一環としてフィオナ・ショーが指揮する芸術プロジェクトPeace Campに出演し、 AL Kennedyとともにニック・ケイヴの歌詞「Into My Arms」を歌った。^[44]

2015年2月、彼はBBCラジオ3シリーズ「Just Juvenilia」のためにエッセイを書き、ナレーションを担当し、[ ^{45]ロンドンの地下}河川フリートへの訪問、仏教寺院に住んでいた時代、そして1990年代後半のリアル・チューズデー・ウェルド結成にまつわる状況を語った。

2015年11月、彼の出版社であるアンティーク・ビート・アンド・アース・レコーディングスは、ロシアの映画音楽家ミカエル・タリヴェルディエフの音楽3枚組アルバム『フィルム・ミュージック』をリリースした。これは、コーツが2011年にモスクワで初めてこの作曲家の音楽を聴いて以来取り組んできたプロジェクトだった。^{[46] 2017年11月には、ソビエト}の間違いの古典である喜劇 『運命の皮肉』の完全なサウンドトラックが続編としてリリースされ、テレビシリーズ『オルガ・セルゲーエヴナ』のスコアは2017年10月にリリースされ、1970年代のソビエト大ヒットシリーズ『春の17の瞬間』のオリジナルサウンドトラックは2018年11月にリリースされた。

2018年、彼はロンドンの芸術ラジオ局ソーホーラジオで、海賊版音楽やレコード文化に関するさまざまなテーマを扱う 5つのラジオ番組シリーズを執筆し、司会を務めました。

2019年、彼はBBCラジオ3のBetween the Earsシリーズのためにロシアで行われたインタビューに基づいたドキュメンタリー「Bone Music」を執筆し、発表した。この番組は冷戦時代のソ連における禁じられた音楽のアンダーグラウンド文化の物語を伝え、ロシアのバンドMumiy Trollを特集した。^[47]

彼は現在、カウンターカルチャーをテーマにした隔月番組「The Bureau of Lost Culture」を主催している。 ^[48]

バンドのアルバムのほとんどは、異なる地域で複数のバージョンがリリースされている。また、2000年以降、毎年、限定トラックを収録した「オーディオ・クリスマス・カード」を含むプライベート・リリースもいくつか発表している。^[49]このディスコグラフィーは完全ではないが、主要なリリースは網羅している。

• クラークェンウェル・キッドの家で(2001、バンビーニ)
• サイケがキューピッドと出会う場所(2001,キンダーコア レコード)
• キューピッドとプシュケの出会い(2001, Dreamy Records)
• I, Lucifer (2002年、 PIAS Recordings ; 2004年に編集およびリリース、 Six Degrees Records )。Glen Duncanの小説I, Luciferのサウンドトラック/コンパニオン。
• Les Aperitifs et Les Digestifs (2004、Dreamy Records)。未発表曲やカバー曲を収録したライブアルバム。
• クラークェンウェル・キッドの帰還(2005、シックス・ディグリーズ・レコード)
• お金で買える夢（2006年、BFI）。ハンス・リヒターによる1948年のシュールレアリストカルト映画のサウンドトラックの代わり
• ロンドン・ブック・オブ・ザ・デッド（2007年、シックス・ディグリーズ・レコード / アンティーク・ビート）
• クラークンウェル・キッド：ライヴ・アット・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド（2008年、シックス・ディグリーズ・レコード/アンティーク・ビート）。クラークンウェル・キッドが「黙示録の前夜」に制作した限定ライブ録音
• 最後の狼男（2011年、Six Degrees Records / Crammed Discs）。グレン・ダンカンの小説「最後の狼男」のサウンドトラック/コンパニオン
• ジョー・コールズと共演した「ラザロと飛行機墜落事故」の役で悪ふざけ（2013年、アンティーク・ビート）
• ブラッド（2021）
• 夢(2022)

• バレンタインEP（2000年、Dreamy Records）
• 愛と死(2000, Kindercore Records )
• 愛の気象学（2001年、バンビーニ）
• 醜いものと美しいもの(2004, PIAS Recordings )
• Bathtime in Clerkenwell EP (2004、PIAS UK/ Six Degrees Records )より
• ジョワイユ ノエル(2008、アンティークビート)
• Kix – Bent Remixes (2008、Six Degrees Records)
• シーズンズ・ドリーミングス（2009年、アンティークビート）
• 一年の終わりの夢（2009年、アンティークビート）
• シーズンズソングス（2010年、アンティークビート）
• 月が沈む(2011,詰め込まれた)
• ハッピー・ドリームス・マス（2011年、アンティーク・ビート）
• シーズンズ・ドリーミングス（2012年、アンティークビート）
• クリスマスの願い（2012年、アンティークビート）
• シーズンズ・ドリーミングス（2013年、アンティークビート）
• イン・メモリアル（2013年、アンティークビート）
• アイ・ラブ・マイ・アンブレラ（2014年、アンティーク・ビート）
• ハッピー・ハッター・クリスマス（2014年、アンティーク・ビート）
• ハッピーX-レイマス（2015年、アンティークビート）
• アルケミカル・クリスマス（2016年、アンティーク・ビート）
• シーズンズ・ドリーミングス（2017年、アンティークビート）
• クルーナーズ・クリスマス（2018年、アンティーク・ビート）
• カッコウのクリスマスカード（2019年、アンティークビート）
• 万華鏡のようなクリスマス（2020年、アンティークビート）

• 「トロイの木馬」（1999年、Dreamy Records）
• 「アイ・ラブ・ザ・レイン」（7インチ）（2001年、ドリーミー・レコード）
• 「私は恋をしているの？」（2001年、モーターウェイ・レコード）
• 「Still Terminally Ambivalent Over You」（2005年、Play It Again Sam）
• 「ラスト・ワーズ」（2009年、アンティーク・ビート）
• 「ルース、ローゼス、リボルバーズ」（2010年、タン・マスター）
• 「ブラッド・ナックル・アンド・ダステッド」（2021年、アンティーク・ビート）
• 「骨は血を夢見る」（2022年）

• 「The Days of You & Me (Remix)」Kindercore 50 (2000、Kindercore Records )より
• 「I Like It That Way」 - Kindercore 50 (2000、Kindercore Records)
• 「The Return of the Clerkenwell Kid」 - A Wish Upon a Star (2001、Dreamy Records) より
• 「I love the Rain (Stormy Weather Mix)」 - Little Darla Vol. 17 (2001、Little Darla)
• 「At the House of the Clerkenwell Kid (Carousel Mix)」 - Carousel Vol. 3 (2002、Carousel)
• 「Declan's Bad Days」 - Comes with a Smile Vol. 8 (2003、Comes with a Smile )
• 「Declan's Little White Birds」 - Comes with a Smile Vol. 8 (2003、Comes with a Smile) 収録
• 「One More Chance」 - Little Darla Vol. 20 (2003、Little Darla)
• 「Bathtime in Clerkenwell」 - Transmusicale 26 (2004、Transmusicale)
• 「Bathtime in Clerkenwell」Luffkasellet 3 (2005、Music for Dreams) より
• 「Weeds Volume 2: Music from the Showtime Original Series」 (2006、Lions Gate Films )の「Bathtime in Clerkenwell」
• 「醜いものと美しいもの」 - The Thrill of Collette (2005、NOISE/Collette)
• 「イヴの永遠の誘惑」『ザ・スリル・オブ・コレット』 （2005年、NOISE/コレット）
• 「The Ugly and the Beautiful」 - Siddhartha (2005、George V Records)
• 「The Day Before You Came」 - Backspin: A Six Degrees 10 Year Anniversary Project (2007、Six Degrees Records )
• 「Yes, I Love You (Shrift Remix)」 - Eden (2007、Six Degrees Records)
• 「Paris Blues (Duke Ellington Remix)」 - Cinematic (2007、Six Degrees Records)
• 「Bringing the Body Back Home (Feat. Cibelle)」 - Traveller 08 (2008、Six Degrees Records)
• 「Kix」 - Buddha Bar X (2008、George V Records)
• 「ラスト・ワーズ」 -ニックとノラのインフィニット・プレイリスト サウンドトラック(2008、アトランティック・レコード)
• 「ラスト・デイズ」 - Songs for a Year (2009、ペッパーミル・レコーディングス)
• 「Cloud Cuckooland」 - Swing Style Volume 2 (2009、Lola's World)
• 「The Sweetest Songs」 - Twisted Cabaret (2010、Volvox)
• 「Little Boxes」 - Indie Lullabies (2010、American Laundromat Records)
• 「ギルティ、トーチド・ソング、私はいつも愛するものを殺す」 - LAノワール サウンドトラック(2011、Verve Records )
• 「Musique pour une Film Francaise」Smoked and Uncut (2012、Limewire)
• 「Kix」 - Smoked and Uncut (2012、Limewire)
• 「The English Alchemist」Smoked and Uncut（2012年、Limewire）
• 「イヴの永遠の誘惑」『A Magical Journey』（2012年、Klangmeister）より
• 「ソング・オブ・ディセンバー」フェスティブス​​（2012年、ハイライン・レコード）
• 「Musique pour une Film Francaise」Smoked and Uncut (2012、Limewire)
• 「ラスト・タンゴ・イン・クラーケンウェル」エレクトロ・スウィング V (2013、ワグラム・ミュージック)
• 「実験レコード グループのテーマ」ナイジェル・ニールの黄昏の言語(2013)
• 「Pony Swing」 - Electro-Swing VII (2014、Wagram Music)

• 「スタンド・バイ・ユア・マン」（オリジナル：タミー・ワイネット）
• 『ラ・ジャヴァネーズ』（原作：セルジュ・ゲンズブール）
• 「リトル・ボックス」（マルヴィナ・レイノルズ原作）
• 「ポーカーフェイス」（オリジナル：レディー・ガガ）
• 「The Day Before You Came」（オリジナル：ABBA）

• アフター・オール・フォー・ベベル・ジルベルト（2005年、シックス・ディグリーズ・レコード）
• イエス、アイ・ラヴ・ユー・フォー・シュリフト（2006年、シックス・ディグリーズ・レコード）
• デューク・エリントンのパリ・ブルース（2007年、シックス・ディグリーズ・レコード）
• デヴィッド・バーンのアサ・ブランカ/ フォロ・イン・ザ・ダーク(2007、Nublu )
• ザ・パピーニ・シスターズの『Crazy in Love』（2008年、ユニバーサル/ヴァーヴ・レコード）
• グッドモーニング・ブルース・フォー・カウント・ベイシー（2008年、ヴァーヴ・レコード）
• 『Makes Me Happy』 Undersea Poem (2010、Six Degrees Records)
• ザ・パピーニ・シスターズのクリスマス・アルバム『Step into Christmas』 (2010、Universal/Verve Records)
• ピアス・ファッチーニにとってのストレンジ・イズ・ザ・マン（2011年、シックス・ディグリーズ・レコード）
• Stop Googlin' Me for Bart and Baker (2013, Wagram Music )
• ポニー・スイング・フォー・ドクター・キャット（2014年、グリーン・クイーン、音楽）
• ピート・トーマスの『ザ・ビッグ・イージー』（2014年、EMI）
• パイニー・ガールの醜い骨(2015,ダメージド・グッズ)
• ワーク・イット・フォー・ザ・パピーニ・シスターズ（2016年、ミリオネア・レコード）
• St Tropez 、 The Delia Derbyshire Appreciation Societyより(2017、Six Degrees Records)
• ジョー・パルーカ『ヘビー・シュガー』（2019年、フレッシュリー・スクイーズド）

• コーツ、スティーブン。X -Ray Audio: The Strange Story of Soviet Music on the Bone 、 Strange Attractor Press、2015年。ISBN 9781907222382 

• コーツ、スティーブン（2006年8月18日）。「夢の素材」。ガーディアン。 2021年4月16日閲覧。
• ストーン、オーグ（2011年11月4日）。「インタビュー：ザ・リアル・チューズデー・ウェルド」。神はテレビの中にいる。 2021年4月20日閲覧。
• ラゲナウ、ニコラス（2012年1月12日）。「スティーブン・コーツとのインタビュー（ザ・リアル・チューズデー・ウェルド、英語版）」。パリDJs 。 2021年4月16日閲覧。
• マーティン、ミシェル（2016年1月9日）。「骨と溝：ソビエトX線音楽の奇妙な秘密の歴史」。NPR 。 2021年4月18日閲覧。
• レナード、クリスティン（2016年7月11日）。「ザ・クラーケンウェル・キッド - リアル・チューズデー・ウェルド：スティーブン・コーツ、クリスティン・レナードによるインタビュー」。ザ・ボーン・インタビュアー。 2021年4月24日閲覧。

• アンティークビート
• クライヴ・ペインター
• リブス（録音）

• 公式サイト
• YouTubeサイト
• ソーホーラジオ番組
• ボーンミュージック: X-Rayオーディオ
• Discogs: リアル・チューズデー・ウェルド
• Discogs: スティーブン・コーツ

• アンティークビート – イギリスのレーベル
• Six Degrees Records – 米国のレーベル
• Crammed – ヨーロッパのレーベル