ポール・リビアとレイダース

ポール・リビアとレイダース
1967 年のバンド。前列左から右: ポール・リビア、マイク・スミス。中央: ジム・バレー。後列: フィル・ヴォルク、マーク・リンゼイ。
背景情報
別名	ダウンビーツ、レイダーズ
起源	ボイシ、アイダホ州、米国
ジャンル	ガレージロック[1] フラットロック プロトパンク[2] サイケデリックポップ[3] ロックンロール[4]
活動年数	1958年～1976年、1978年～2014年
ラベル	コロンビア
スピンオフ	ブラザーフッド、フレンズソング、ポール・リビアのレイダース
過去のメンバー	ポール・リビア マーク・リンゼイ ロバート・ホワイト リチャード ・ホワイトウィリアム・ヒバード ディック・ マクガービンレッド・ヒューズ ロニー・ロブソン デヴィッド・ベルジェリー・ラブラム アンドレア・ローパー マイク・「スミティ」・スミスロス・アレマン スティーブ・ウェストディック・ウォーカー チャーリー・コー ドレイク・「キッド」・レビン マイク・「ドク」・ホラディフィル・「ファング」・ヴォルク ジム・「ハーポ」・ヴァレー フレディ・ウェラー ジョー・コレロ・ジュニア キース・アリソンオマー・マルティネスロバート・ウーリーブレア・ヒル マイケル・ブラッドリーカルロ・ドリッグス ダリン・メドレー ダグ・ヒースロン・フーズ ダニー・クラウスジェイミー・リビア ダレン・ダウラートミー・シェッケル デヴィッド・ヒュージンガアーニー・ベイリー

ポール・リビア&ザ・レイダース（別名レイダース）は、1958年にアイダホ州ボイジーで結成されたアメリカのロックバンドです。1960年代後半から1970年代前半にかけて、アメリカの主流でかなりの成功を収めました。このバンドは、アメリカ独立戦争風の衣装を身に付けていることで知られていました。

もともとダウンビーツという名のインストゥルメンタルロックバンドだったレイダーズは、1958年にオルガン奏者のポール・リビアによって結成され、歌手のマーク・リンゼイも参加していた。1961年にマイナーヒットの「Like, Long Hair」でチャート入りし、1963年後半には「 Louie Louie 」のカバーでビルボードのホット100入りをわずかに逃した後、バンドはプロデューサーのテリー・メルチャーの指導の下、コロンビアレコードと契約した。1966年1月、ディック・クラークの番組「 Where The Action Is」での露出に後押しされ、シングル「 Just Like Me 」がホット100で11位に達し、続いて「 Kicks」と「Hungry 」が連続してトップ10入りし、バンドは国民的スターとしての地位を確立した。クラークのテレビ番組では、リンジーがティーンアイドルとして、リヴィアがグループの「狂人」として紹介され、1966年から69年にかけて、グループは12曲のヒットでトップ30入りを果たした。シングルの成功に後押しされ、1966年の3枚のアルバム「Just Like Us」、「Midnight Ride」、「The Spirit of '67」はすべてRIAAからゴールド認定を受けた。

マーク・リンゼイがテリー・メルチャーに代わってレイダースのプロデューサーとなり、バンドは1969年に全米20位のヒット曲「 Let Me! 」を出した。 ^[5] 1970年初頭にバンド名が「レイダース」に短縮され、1年後には「インディアン・リザベーション（チェロキー・リザベーション・インディアンの嘆き）」という大ヒット曲のカバーが全米とカナダで1位を獲得し、1996年にはプラチナ認定を受けた。 ^[6] しかしレコードの成功が続かなかったため、1975年にコロンビアから契約を打ち切られ、バンドは解散した。1978年、リヴィアはコメディとロックンロールをミックスしたショーでライブパフォーマンスを再開した。2014年に癌で死去。

グループは何度もメンバーチェンジを繰り返したが、最もよく知られている「クラシック」メンバーは、マーク・リンゼイ (ボーカルとサックス)、ポール・リビア (キーボード)、ドレイク・「キッド」・レヴィン(ギター)、フィル・「ファング」・ヴォルク(ベース)、マイク・「スミティ」・スミス(ドラム) である。このメンバー構成で、1965 年から 1967 年にかけてのグループの最初の 5 枚のコロンビア アルバムのほとんどの曲が録音された。

当初はアイダホ州ボイジーを拠点にしていたレイダーズは、オルガン奏者で創設者のポール・リビア（1938年 - 2014年）が率いるインストゥルメンタル・ロックバンドとして始まった。^[7]リビアが1962年に軍隊勤務から戻った後、バンドはオレゴン州ポートランドに移転した。 ^{[8] [9] [10] [4] [11]}

20代前半、リビアはアイダホ州コールドウェルでレストランを数軒経営し、 ^{[12]歌手の}マーク・リンゼイ(1942年生まれ) ^[13]と初めて出会ったのは、リンゼイが働いていたパン屋でパンを買っていた時だった。^{[12] 2}人の出会いの状況は、後にグループが録音した冗談めいた歌「ポール・リビアの伝説」で言及されている。リンゼイは1958年にリビアのバンドに加入した。当初はダウンビーツと呼ばれていたが、1960年にガーデナ・レコードから最初のレコードをリリースする前夜に、ポール・リビア&ザ・レイダーズに名前を変更した。バンドは1961年にインストゥルメンタルの「Like, Long Hair 」で太平洋岸北西部で最初のヒットを記録した。このレコードは全国的に人気があり、チャートで最高10位になった。1961年4月17日にはビルボードホット100で38位を記録した。 ^{[14] [15]リヴィアは徴兵された際、}良心的兵役拒否者となり^[12]、1年半の延期兵役の間、精神病院でコックとして働いた。同時期に、リンジーはオレゴン州ウィルソンビルでガソリンスタンドで働いていた。トップ40シングルのヒットにより、リンジーは1961年夏、ピアノでリヴィアの代わりにレオン・ラッセルを迎えたバンドを率いてアメリカをツアーした。^[12]

1962年の夏までに、リヴィアとリンゼイはオレゴンで、マイク・"スミティ"・スミス (1942–2001) ^[16]をフィーチャーしたレイダーズのバージョンで再び一緒に活動していた。このドラマーは、このバンドで2度長期にわたって活動した。^[12]この頃、ティーンのダンスをプロデュースしていたKISNのDJ、ロジャー・ハートは、雇うバンドを探していた。ハートは銀行員と何気ない会話をし、その人物から「ポール・リヴィア何とか」というバンドのことを聞かされた。ハートはリヴィアの電話番号を入手し、2人はランチで会った。ハートは、ティーンのダンスのひとつにこのバンドを雇った。その後すぐに、ハートはグループの個人マネージャーになった。「ルイ・ルイ」の録音を提案したのはハートで、ハートは彼らに約50ドルを支払い、この曲をプロデュースして自身のレーベルSandēからリリースし、最終的にコロンビア・レコードの注目を集めた。^[17]リンゼイによると、レイダーズは「黒人のように聞こえるようにベストを尽くしている白人の子供たちの集まりだった。こういうサウンドを強みに、私たちはコロンビアと契約した」という。 ^[17]レイダーズとキングスマンのどちらが最初に「ルイ・ルイ」を録音したかは定かではないが、両グループとも1963年4月にオレゴン州ポートランドのノースウェスタン・モーション・ピクチャーズ・アンド・サウンド・レコーディングス社（NWI）の同じスタジオで録音した^。[18]その時までに、レイダーズにはリヴィア、リンゼイ、スミス、ギタリストのドレイク・レビン（スティーブ・ウェストの後任）、ベーシストのマイク・「ドク」・ホリデイ（1965年初頭にフィル・ヴォルクと交代）がいた。^[19]

1965年、レイダースは一連のガレージロックの名曲のレコーディングを開始した。プロデューサーのテリー・メルチャーの指導の下、グループはロサンゼルスに拠点を移し、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、デイヴ・クラーク・ファイブ、アニマルズなどのブリティッシュ・インヴェイジョン・バンドのサウンドを模倣しつつ、アメリカンR&Bの感覚を加えていった。彼らの最初の全米ヒットとなった「ジャスト・ライク・ミー」は、ギタリストのドレイク・レヴィンによる特徴的なダブルトラックのギターソロをフィーチャーした最初のロックレコードの1つだった。^{[12] 1965年後半にリリースされたこのシングルは、1966年1月に}ビルボードのホット100で11位に達し、当時としては最長の15週間の記録を保持した。

この時期の彼らのホット100ヒット曲には、「Kicks」（第4位）、「Hungry」（第6位）、「The Great Airplane Strike」（第20位）、「Good Thing」（第4位）、「Him or Me – What's It Gonna Be?」（第5位）などがある。これらのうち「Kicks」は彼らの最も有名なヒット曲となった。これは反薬物メッセージを込めたヒップなサウンドのレコードで、バリー・マンとシンシア・ワイルによって書かれ、もともとアニマルズのために用意されていたものだった。（マンは後にインタビューで、この曲は彼らの友人であり、1960年代のソングライター仲間のジェリー・ゴフィンについて書いたものだと明かした。ゴフィンの薬物問題は彼のキャリアと当時の妻キャロル・キングとの関係に支障をきたしていた。）^[20]

バンドは米国の全国放送のテレビ番組に定期的に出演し、最も有名なのはディック・クラークの『Where the Action Is』、『Happening '68』、そして『It's Happening 』で、後者の2つはリビアとリンゼイが共同司会を務めた。1966年11月、バンドは人気テレビ番組『バットマン』のエピソード「ヒッゾナー・ザ・ペンギン」 に出演し、歌を披露した。

レイダーズは、米国の代理店であるトーマス・オルガン・カンパニーを通じて、ヴォックス・アンプ・カンパニーとエンドースメント契約を結んでいた。リヴィアはヴォックス・コンチネンタル・コンボ・オルガンを使用し、ヴォルクは時折ヴォックス・ファントムIVベースを演奏した。演奏中は、バンド全体がヴォックス・スーパービートル・アンプに繋がっていた。このバンドは、ホルン奏者などのサイドマンを含む全メンバーをアンプで増幅してツアーを行った史上初のメジャーバンドと報じられた。^[21] 1966年にレビンがグループを脱退し、州兵に入隊すると、ジム・バレーが代わりに加入した。バレーは、レイダーズがポートランドやシアトルの音楽サーキットで演奏していた頃に知り合った北西部のミュージシャンである。バレーは、有名なマルクス兄弟になんとなく似ていることから、他のレイダーズのメンバーから「ハーポ」と呼ばれていた。^[19]

1967年半ばまでに、わずか2年余りで5枚のアルバムをリリースしたレイダースは、コロンビアで最も売れているロックグループとなった。その春にリリースされた彼らのグレイテスト・ヒッツ・アルバムは、特に人気が出ると予想されるアルバムの定価を高く設定することをテストするためにクライヴ・デイヴィスが選んだ2枚のアルバムのうちの1枚だった（ボブ・ディランのグレイテスト・ヒッツと共に）。^[22]

グループの人気が最高潮に達したとき、ヴァレー、ヴォルク、スミスの3人がバンドを脱退した。この分裂の理由はいくつかあるが、グループがより平等な創造的チームへと進化することを妨げられていると感じたこと、レコーディングでスタジオミュージシャンに取って代わられたことへの憤り（ヴォルクはこれを否定し、レッキングクルーはバンドを強化するためだけにメルチャーとリンゼイに雇われたと述べた）^{[23] [24] [25]}、そしてよりシリアスなロックンロールスタイルが台頭しているにもかかわらず、ティーン向けの方向性が続いていることへの不満などである。^[26]

最初に脱退したのはヴァレーだった。^[19]レヴィンは州兵の任務を終え、1967年春のツアー中にバンドに復帰した。4月、レイダーズがエド・サリバン・ショーに出演することになり、レヴィン、ヴォルク、スミスは一緒にニューヨークへ飛んだ。リヴィアはヴァレー、ヴォルク、スミスがグループを脱退したことに腹を立て、彼らの脱退はレヴィンのせいだと思った。レヴィンはヴォルクとスミスと最後に一緒に演奏するためにエド・サリバン劇場に現れたが、リヴィアは演奏を拒否した。 ^[27]グループには知らされていなかったが、リヴィアはその夜の演奏のために新しいギタリスト、フレディ・ウェラーを雇っていた。レヴィンはこのことについて恨んでいなかった。彼はウェラーに曲のコードを見せ、1967年4月30日のサリバンの番組にレイダーズが唯一出演するのを舞台袖から見守った。リヴィア、リンゼイ、スミス、ヴォルク、ウェラーのラインナップが一緒に演奏したのはこの時だけだった。翌月、ヴォルクとスミスは脱退し、その後レヴィンと再び組んでブラザーフッドを結成し、RCAレコードから2枚のアルバムをリリースした。^[26] 1963年にグループでギターを弾いていたチャーリー・コーがベースでバンドに復帰し、ジョー・コレロ・ジュニアが新しいドラマーとして採用された。

1968年までに、音楽の嗜好の変化により、グループとそれに合わせた独立戦争の衣装は流行遅れになったが^[28]、彼らは10年間の残りの期間を通じて「Peace of Mind」、「I Had a Dream」、「Too Much Talk」、「Don't Take It So Hard」、「Cinderella Sunshine」、「Mr. Sun, Mr. Moon」、そして彼らにとって初のゴールド・ディスクとなった「 Let Me! 」など、そこそこのヒットを出し続けた。1968年1月6日、「 Where The Action Is 」が打ち切られてからわずか4か月後、リヴィアとリンゼイはディック・クラークがプロデュースした新しい番組「Happening '68」 (後に「Happening 」に短縮)の司会者として放送に復帰し、レイダーズも何度か出演した。この週刊シリーズには、同年7月から9月までクラークがプロデュースした日刊シリーズ「It's Happening」が加わり、こちらもリヴィアとリンゼイが司会を務めた。 1968年8月、ベーシストのコーが結婚のため再びグループを脱退し、代わりにアクションの人気者キース・アリソンが加入した。作家デレク・テイラーによると、レイダーズは「無関係」とみなされていた。「不安に駆られた市民は、良い安全なものは変わらないと安心した」という。^[29]

テリー・メルチャーは他のアーティストに集中するためグループとの関係を終え、サイケデリックなアルバムSomething Happeningから始まるすべてのレコードのプロデュースとアレンジをマーク・リンゼイが担当した。バンドはガレージロックのルーツからさらに離れ、Something Happeningとそれに続くアルバムHard 'N' Heavy (Marshmallow との共作)およびAlias Pink Puzzでは、より階層化された複雑なサウンドを採用した。( allmusic.comによると、Pink Puzz はレイダーズが最初にアルバムを FM ラジオで流そうとした際の正体だったが、この策略は失敗したが、バンドはアルバムタイトルとしてこのジョーク名を残した。)

「Let Me!」の成功により、ポール・リビアとレイダーズは1969年の夏にビーチ・ボーイズと共にヨーロッパツアーを行うことができた（彼らはまた、ドイツの長寿音楽番組「Beat-Club 」のために2曲を録音した）。バンドはまた、特別に書き下ろした曲を演奏し、ポンティアックの新しいGTOブランドのマッスルカー「The Judge」のテレビコマーシャルに出演した。バンドはまた、ウッドストック・フェスティバルへの出演も依頼されたが、その招待を断ったと伝えられている。^[要出典] 1969年後半に、「Happening」はテレビでの放映を終了し、リンジーはソロアーティストとしてケニー・ヤングが書いたヒットシングル「Arizona」をリリースし、ビルボードチャートで最高10位を記録した。

バンドのサウンドとイメージを変える努力の一環として、1970年のアルバム『コラージュ』からバンド名は正式に「レイダーズ」に短縮された。^[30] このアルバムはローリングストーン誌で絶賛され、評論家のレニー・ケイはリンジーを特に称賛した。「[彼は]自分が何をしているのか分かっているという印象を常に与えてくれる。彼はほぼ独力で、レイダーズをここ数年で最も強い立場に導いた」。^{[12] [31]} 『コラージュ』は商業的には失敗に終わり（ビルボード200チャートで154位）、リンジーはソロプロジェクトに目を向け始めた。^[32]ジョー・コレロは春のツアー終了後にバンドを脱退し、前任者のマイク・スミスが代わりに加入した。^[12]

レイダーズは、ジョン・D・ラウダーミルクの「インディアン・リザベーション」のカバーで最大の成功を収めた。このカバーは、コロンビアのA&R担当ジャック・ゴールドがバンドに持ち込んだものだった。^[26] リビアはシングルのプロモーションに尽力し、「インディアン・リザベーション」は1971年7月に1週間1位を獲得した。^{[12] [33]}このシングルは、600万枚以上を売り上げ、ほぼ10年間コロンビアの最大の売り上げシングルとなった。このシングルの成功に続いて、カバー曲が中心の同名のアルバムが19位に達した。バンドは、ドラマーのオマー・マルティネスとキーボード奏者のボブ・ウーリーを加えて拡大した。^[要出典]

レイダーズの最後のアルバム「カントリー・ワイン」 （1972年）はビルボード200にランクインできなかった。その年の後半、彼らは次のアルバム「ラブ・ミュージック」の準備を始めた。予定されていたタイトル曲はプロジェクトのプロモーションとしてリリースされたが、97位にとどまり、レイダーズ最後のチャート入りとなった^[34]。アルバムはコロンビアによってお蔵入りとなった。チャート入りが叶わなかったため、バンドはラウンジや州のフェアで「オールディーズ」バンドとして演奏することになったが、リヴィアはそれを喜んだが、リンジーはそうではなかった。^[19]ウェラーとスミスは1972年12月に脱退し、ウェラーの代わりにギタリストのダグ・ヒースが加入した。

1975年初頭にメンバーの変更が起こり、マーク・リンゼイがナッツ・ベリー・ファームでの演奏後に脱退した。彼は1977年にワーナー・ブラザーズ・レコードで最後のシングル2枚を録音し、その後映画音楽やコマーシャルに目を向けた。彼は1970年代にユナイテッド・アーティスツ・レコードのA&R(アーティスト&レパートリー)部門の責任者でもあった。キース・アリソンは1975年4月に脱退し、ロン・フーズが後任となった。^[12]

カントリーミュージックは、元ギタリストのフレディ・ウェラーが選んだもので、彼は1969年にジョー・サウスの「Games People Play 」のカントリーバージョンでカントリーチャート2位を記録して以来、カントリーチャートで大きな成功を収めており、アルバムもレコーディングしている（彼の最初の2枚のソロアルバムはマーク・リンゼイがプロデュースした）。また、チャック・ベリーの「Promised Land」、カウシルズの「Indian Lake」のカバー、そしてレイダーズ在籍中およびレイダーズ脱退後にコロンビアからリリースした「These Are Not My People」や「Another Night of Love」など、カントリーシングルチャートのトップ10入りシングルも発表している（フレディの在籍期間は1967年から1973年まで）。^[要出典]

忘れられない出来事として、リヴィアは1976年7月4日、レイダーズのステージ上で2度目の結婚をした。 ^[35]リヴィアは1976年末に音楽業界からの引退を発表したが、1978年にはレイダーズの新メンバーとともにツアーに復帰した。ギタリストのダグ・ヒースとともに、リヴィアはこの時期に「ルイ・フォンテイン&ザ・ロケッツ」というグループとつながり、リードボーカルにブレア・ヒル (「ルイ・フォンテイン」) を迎えた「ポール・リヴィア&ザ・レイダーズ」としてツアーに出た。この構成は、1978年にはしばらくの間、ポール抜きで「ポール・リヴィアズ・レイダーズ」として登場した。リヴィア、リンゼイ、レヴィン、ヴォルク、スミスの「クラシック」ラインナップは、1979年にディック・クラークと共に全国放送のテレビで最後に再会し、最大のヒット曲のメドレーを披露した。同年、「インディアン・リザベーション」はドイツのグループ、オーランド・リヴァ・サウンドによってカバーされた。^[36]

パンク・ロックとニューウェーブの時代には、レイダースの音楽への関心が高まり、セックス・ピストルズ、マイナー・スレット、バークレーのファング、リバプールのバンド、ザ・ファームが「 I'm Not Your Stepping Stone」をカバーした。ただし、モンキーズのバージョンの方がレイダースのバージョンより有名だった。「Just Like Me」はサークル・ジャークス、ジョーン・ジェット、パット・ベネターがカバーした。デヴィッド・ボウイは「Louie, Go Home」をカバーした。ザ・フーは1965年にこの曲を録音し、タイトルと歌詞を「Lubie (Come Back Home)」に変更し、1985年にレア・アルバムとして、2002年にはファースト・アルバム『My Generation』のデラックス版再発でリリースした。「Hungry」はサミー・ヘイガーがカバーした。フレイミン・グルーヴィーズはレイダーズの 3 曲 (「Him or Me – What's It Gonna Be?」、「Sometimes」、「Ups and Downs」) に取り組み、モレルズもカントリー風の「Ups and Downs」をアレンジしました。ペイズリー・アンダーグラウンド、ガレージ・ロック・リバイバル、グランジ・ムーブメントはすべてレイダーズの影響を認めています。「Kicks」はモンキーズのミッキー・ドレンツとピーター・トークによってカバーされ、 1986 年のコンピレーション『 Then & Now... The Best of The Monkees 』に収録された 3 つの新しいレコーディングの 1 つです。^[要出典]

マーク・リンゼイは1994年にカーラ・オルソンと「Ups And Downs」のバージョンを録音し、彼女のアルバム『Reap The Whirlwind』に収録された。

リヴィアは80年代から90年代にかけて比較的安定したメンバー構成を続け、オマー・マルティネス（1972年からドラムとボーカル）、ダグ・ヒース（1973年からレイダースのギタリスト）、ロン・フーズ（ベース、1975年にアリソンの後任）、ダニー・クラウス（1980年からキーボードとボーカル）、そしてリードボーカルのカルロ・ドリッグス（マイケル・ブラッドリーの後任）という長年のメンバーをフィーチャーしていた。新しいレコードリリースには、マイケル・ブラッドリーがボーカルを務めた1983年のセルフプロデュース『スペシャル・エディション』や、1983年にラジオシャック・ストアでリリースされた『ポール・リヴィア・ライズ・アゲイン』などがある。また、1987年にはMCAユニバーサルのホームビデオ「The Last Madman of Rock 'N' Roll」も録音した。リヴィアの息子ジェイミーは1990年代の数年間ギターでバンドに参加し、『Generic Rock & Roll』（1992年）や『Generic Rock 2』（1996年）に参加した。

1997年9月19日、ポートランドで行われた30周年記念公演で、グループのクラシックメンバー4人（リンゼイ、レヴィン、ヴォルク、スミス）がフルコスチューム（リヴィア抜き）で再集結した。2000年、サンデイズド・レコードは、レイダーズのコロンビア時代の初期のR&Bとソウルサウンドに焦点を当てた2枚組CD 「Mojo Workout」をリリースした。2001年、レイダーズは「Ride to the Wall 」をリリースし、いくつかの新曲と1960年代のヒット曲のカバーを収録し、収益はベトナム戦争の退役軍人を支援するために寄付された。彼らは2001年、ベトナム戦争時代の捕虜・行方不明者のためにワシントンDCで行われたローリングサンダーの戦没将兵追悼記念日イベントで演奏した。着実なツアースケジュールにより、ポールと彼の「新生レイダーズ」は世間の注目を集め続けた。 1968年から1975年までレイダースでプレーしていたキース・アリソンは、その後俳優業に転向し、『ファントム・オブ・パラダイス』や『ゴッド・アンド・ジェネラルズ』 ^[37]などの映画に出演した。

2007年10月13日、ポール・リビア&ザ・レイダーズはマネージャーのロジャー・ハートと共にオレゴン音楽の殿堂入りを果たした。リンジー、ヴォルク、ロジャー・ハートが受賞式に出席した。2010年、バンドはヒット・パレードの殿堂入りを果たした。リビアは2014年8月にバンドからの引退を発表し、グループは彼抜きで「ポール・リビアズ・レイダーズ」としてツアーを行う予定だった。2014年10月、バンドのウェブサイトは、リビアが2014年10月4日、アイダホ州ガーデンバレーの「静かな川の渓谷を見下ろす小さな邸宅」で癌のため「安らかに」亡くなったと発表した。享年76歳。^{[7] [38]}

2014年10月10日、ロサンゼルス・フォーラムでトム・ペティは「I'm Not Your Stepping Stone」を演奏し、その週にリビアが亡くなったことを認めてリビアに捧げた。^[39]

フィル・ヴォルクは自身のバンド、ファング・アンド・ザ・ギャングでツアーを行っている。彼は1967年から2021年に彼女が亡くなるまで、 『Where The Action Is』のレギュラーであるティナ・メイソンと結婚していた。

1967年にレイダーズを去った後も、ジム・バレーは様々なバンドで演奏を続け、作曲の腕を磨き続けた。ダンヒル・レコードとソロアーティストとして契約し、シングルを2枚リリースした。その後故郷の北西部に戻り、スウィート・トーキング・ジョーンズやシューストリング・オーケストラ＆クワイアなど、いくつかのロックバンドで演奏した。彼は高く評価され、受賞歴のある子供向け音楽アーティスト兼教育者となり、「レインボー・プラネット」の使者として世界中を旅した。バレーは子供たちと活動を続け、自身のアルバムを作曲・録音し、ライブ演奏も行っている。^[40]

1967 年から 1971 年までレイダーズのドラマーを務めたジョー・コレロ・ジュニアは、ロサンゼルスを拠点とするリチャード・シャーマン・トリオ・ジャズ・コンボの一員として演奏している。ベーシストのマイク・「ドク」・ホリデーとギタリスト兼ベーシストのチャーリー・コーは、1996 年にアイダホ州ボイジーでのショーでマーク・リンゼイとともに特別ゲストとして出演した。2 人ともアイダホ州在住。ライチャス・ブラザーズのビル・メドレーの息子、ダリンは、ポール・リビア & レイダーズで歌と演奏を行った。^{[引用が必要]}

もう一人のダレン、ダレン・ダウラーは、ダリン・メドレーの後を継いでレイダーズのリードボーカルを務めた。偶然にも、ダレン・ダウラーはダリン・メドレーの父のグループ、ライチャス・ブラザーズ・バンドでも歌っており、かつてはテナーが歌っていたパートを歌い、偉大なボビー・ハットフィールドをレコーディングした。現在のボーカリストであるダウラーは、レターメン、ジョーダネアーズ、フィフス・ディメンション、ゲイリー・パケット、ミッチ・ライダーとも共演しており、1991年にはバックストリート・ボーイズが大スターになる前の初代ギタリストだった。俳優で映画監督でもあるダウラーは、ビリー・ボブ・ソーントンと共演した『イーグル・アイ』やウィル・スミスと共演した『ハンコック』などの映画に出演2014年、リヴィアはダウラーに、35年ぶりのオリジナルアルバムとなる新しいレイダーのアルバム用のオリジナル曲のアルバムの作曲を依頼した。^{[41] [42]}

1972年にレイダーズでの2度目の活動を終えた後、ドラマーのマイク・スミティ・スミスはハワイのコナに移り、その地域のいくつかのグループで演奏を続けた。彼は2001年3月6日に58歳で自然死した。^[43]

ドレイク・レヴィンは熟練したブルースギタリストとなり、サンフランシスコ・ベイエリアで数多くのグループに参加したり結成したりした。彼は2009年7月4日、癌との長い闘病生活の末、62歳でサンフランシスコの自宅で亡くなった。^[44]

グループの創設者であり、ボーカリスト兼キーボード奏者のポール・リビアは、 2014年10月4日にアイダホ州ガーデンバレーの自宅で癌のため76歳で亡くなった。^[45]アイダホ州ボイシのロッキーズ大聖堂で行われた彼の葬儀には、元アイダホ州知事のダーク・ケンプソーンらが参列した。^[46]その後、グループは「ポール・リビアズ・レイダーズ」となり、2022年4月3日まで活動を続け、その後名前は引退した。

ポール・リヴィア&ザ・レイダーズで最も長くリードシンガーを務めた（20年以上）カール・"カルロ"・ドリッグスは、以前はクラッカーのリードボーカルを務めていた。クラッカーはローリング・ストーンズのオープニングアクトとしてヨーロッパをツアーした（そしてアメリカ国外ではローリング・ストーンズがアルバムを配給した）バンドだった。その後、彼はラテン/ディスコグループ、フォクシーに在籍し、ドリッグスが共作した「ゲット・オフ」がホットR&B/ヒップホップソングチャートで第1位（ビルボードのホット100で第9位）を獲得した。2017年5月31日、ドリッグスはフロリダ州マイアミの自宅で心臓発作のため67歳で亡くなった。^[47]

1968年から1975年までレイダースの一員だったキース・アリソンは、2021年11月17日にカリフォルニア州シャーマンオークスの自宅で79歳で亡くなった。^[48]

ポール・リビア&ザ・レイダーズはガレージロック、^[1]、 プロトパンク、^[2] 、ロックンロール^[4]、ポップバンドに分類されました。^[49]バンドの初期のサウンドは、テンポの速いギターとボーカル中心のロックと威圧的なR&B風味を組み合わせたものでした。^{[4]その後、}サイケデリックなポップサウンドに移行しました。^[3]

1970年代の『コラージュ』では、バンドはAMラジオのシングルバンドという以前のイメージから距離を置こうと努力し、「ファジーなギターのノリ、拍子の変更、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ風のグルーヴィーなホーン譜、トリッピーなヘッドフォンのクロスフェード、その他当時の流行の制作テクニック」を駆使したとオールミュージックのカブ・コーダは述べている。^[50] スティーブン・トーマス・アーレウィンは、このアルバムでマーク・リンゼイが「レイダーズをよりハードなロックへと推し進め、グランド・ファンクのファズギターとシカゴのホーンの中間の、カントリーロックとソウルへの執着を強調した」と述べている。^[51]

ポール・リビア&ザ・レイダーズとマネージャーのロジャー・ハートは、 2007年10月13日にオレゴン音楽の殿堂入りを果たした。 2010年には、バンドはヒット・パレードの殿堂入りを果たした。ガレージ・ロック・リバイバルやグランジ運動、そしてペイズリー・アンダーグラウンドなどの個々のアーティストは、レイダーズの影響を受けていると述べている。

2004年、「Kicks 」はローリングストーン誌の「史上最高の500曲」で400位にランクインした。さらに、「Just Like Me 」はロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」にも選ばれている。^{[52] [53]}

クエンティン・タランティーノ監督の2019年の映画『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』は1969年を舞台にしており、ビルボードホット100のトップ20ヒット曲のうち3曲、 「ハングリー」（1966年）、「グッド・シング」（1966年）、「ミスター・サン・ミスター・ムーン」（1969年）と、1968年のB面曲「イッツ・ハプニングのテーマ」がフィーチャーされている。

• ポール・リビア– キーボード (1958–1977; 1978–2014; 死去)
• マーク・リンゼイ– ボーカル、サックス (1958–1975)
• ロバート・ホワイト – ギター (1958–1961)
• リチャード・ホワイト – ギター (1958–1961)
• ウィリアム・ヒバード – ベースギター (1958–1961)
• ディック・マクガービン – ドラムス (1958)
• レッド・ヒューズ – ボーカル (1958)
• デヴィッド・ベル – ドラム (1958–1959)
• ジェリー・ラブラム – ドラムス (1959–1961)
• アンドレア・ローパー – ボーカル (1960)
• マイク・スミティ・スミス– ドラム (1962–1967、1971–1972、2001 年死去)
• ロス・アレマン – ベースギター (1962–1963)
• スティーブ・ウェスト – リードギター (1962)
• ピエール・ウエレット（1963）
• ディック・ウォーカー – リードギター (1962–1963)
• チャーリー・コー – リードギター (1963)、ベースギター (1967–1968)
• ドレイク・「キッド」・レヴィン– リードギター (1963–1966, 1967; 2009年死去)
• マイク・"ドク"・ホリデイ – ベースギター (1963–1965)
• フィル・ファング・ヴォルク– ベースギター (1965–1967)
• ジム・"ハーポ"・ヴァレー – リードギター (1966–1967)
• フレディ・ウェラー– リードギター (1967–1973)
• ジョー・コレロ・ジュニア – ドラムス (1967–1971)
• キース・アリソン– ベースギター（1968年～1975年、2021年死去）
• オマール・マルティネス – ドラム、ボーカル (1971–1977、1980–2006)
• ロバート・ウーリー – キーボード (1972–1977)
• ダグ・ヒース – リードギター (1973–1976, 1978, 1980–2021)
• ロン・フーズ – ベースギター (1975–1976, 1980–2022)
• ブレア・ヒル – ボーカル (1978–1980)
• マイケル・ブラッドリー – ボーカル (1980–1983)
• カルロ・ドリッグス – ボーカル (1983–2004; 2017年死去)
• ジェイミー・リビア – ギター (1991–1997, 2013–2020)
• ダリン・メドレー – ボーカル、ドラム (2004–2008)
• マット・ファセカス – ドラム (2004–2009)
• ダニー・クラウス – キーボード、ボーカル (1980–2022)
• ダレン・ダウラー – ボーカル、ギター (2008–2019)
• トミー・シェッケル – ドラム (2009–2022)
• デヴィッド・ホイゼンガ – ボーカル (2018–2022)
• アーニー・ベイリー – リードギター (2021–2022)

• 1961年：ライク、ロングヘア
• 1963年:ポール・リビアとレイダース
• 1965年:彼らがやってくる!
• 1966年:私たちと同じように!
• 1966年：ミッドナイト・ライド
• 1966年: 67年の精神
• 1967年:グレイテスト・ヒッツ
• 1967年：革命！
• 1967年:クリスマスプレゼント...そして過去
• 1968年:メ​​ンフィスへ行く
• 1968年:何かが起こる
• 1969年:ハード・アンド・ヘビー (マシュマロと共演)
• 1969年:別名ピンク・パズ
• 1970年:コラージュ
• 1971年:インディアン居留地
• 1972年:カントリーワイン
• 1972:史上最高のヒット
• 1982年:スペシャルエディション
• 1983年:グレート・レイダー・リユニオン
• 1983年:ポール・リビアが再び登場
• 1985年:ジェネリックロックンロール
• 1990:ポール・リビアの伝説(2枚組CD)
• 1992:ジェネリック ロックンロール (別名 Live NOT)
• 1995:エッセンシャル ライド (1963-67)
• 1996:ジェネリック ロック 2 (別名 Live NOT)
• 2000年:楽しい時は時間が経つのが早い
• 2000:モジョ・ワークアウト(2枚組CD)
• 2001年:ライド・トゥ・ザ・ウォール
• 2005年:ライド・トゥ・ザ・ウォール2
• 2009年:ハングリー・フォー・キック
• 2010:コロンビア・シングル全集(3枚組CD)
• 2011:エッセンシャル ポール・リビアとレイダーズ(2CD)
• 2011年:フラワー・パワー、ボーカリストのダレン・ダウラーがプロデュース

• ヒックス、マイケル（2000年）。『シックスティーズ・ロック：ガレージ、サイケデリック、その他の満足感』イリノイ大学出版局。ISBN 0-252-06915-3。
• ブレチャ、ピーター(2009)。『ソニック ブーム: ノースウェスト ロックの歴史、「ルイ ルイ」から「スメルズ ライク ティーン スピリット」まで(第 1 版)。ニューヨーク: バックストリート ブックス (ハル レナード コーポレーションの出版物)。ISBN 978-0-87930-946-6。
• ブレチャ、ピーター (2007)。『ワシントン、シアトル、そしてその先の音楽 (Images of America)』 (第 1 版)。サウスカロライナ州チャールストン、イリノイ州シカゴ、ニューハンプシャー州ポーツマス、カリフォルニア州サンフランシスコ: Arcadia Publishing。ISBN 978-0-7835-4818-0。

ウィキメディア・コモンズには、ポール・リビアとレイダースに関連するメディアがあります。

• ポール・リビア＆ザ・レイダーズの公式ウェブサイト