マイケル・コドロン

アメリカの学者で批評家のジョン・ネイサンによれば、コドロンは「当時ほとんど無名だった劇作家ハロルド・ピンターの『バースデイ・パーティ』という戯曲に賭けたことで最も有名かもしれない」とのことである。^{[ 5 ]}コドロン自身は、ユダヤ人であるということが、その戯曲とピンターの価値を認識するのに役立ったと述べている。^{[ 5 ]}

『バースデイ・パーティ』は1958年4月28日にイギリスのケンブリッジにあるアーツ・シアターで初演され、ロンドン公演前のツアーでオックスフォードとウルヴァーハンプトンでも「温かく迎えられ」 、また「グランド・シアターがここ数ヶ月で私たちに与えてくれた最も魅惑的な体験」として「好意的な反応」を受けた。^{[ 6 ] [ 7 ]}

1958 年 5 月 19 日、この作品はロンドンでの初演のため、リリック・オペラ・ハウス、ハマースミス(現在のリリック・ハマースミス)に移った^{[ 8 ] 。しかし、商業的にも批評的にもほとんど失敗に終わり、「当惑したヒステリー」を引き起こし、わずか 8 回の公演で幕を閉じた[ 6 ] [ 9 ] [ 10 ]} 。幕を閉じた翌週末、ハロルド・ホブソンによる遅ればせながらの絶賛レビュー「ねじは再び回る」がサンデー・タイムズに掲載され^{[ 11 ]}、批評家からの評価を回復させ、現代舞台の古典の一つとなることを可能にした^{[ 9 ] [ 12 ] [ 13 ]。}

彼のブロードウェイ作品のプロデューサーとしてのキャリアは、1963年4月にチャールズ・ダイアーの『Rattle of a Simple Man』を短期間上演したことから始まった。コドロンはこれに続いて『Poor Bitos』 （1964年）を上演した。また、ロンドンのニュー・アーツ・シアターでジョー・オートンの処女作『Entertaining Mr. Sloane』 （1964年）をプロデュースした。 ^{[ 14 ] [ 15 ]}ナット・コーエンは彼の多くの作品に投資した。^{[ 16 ]}

コドロンによる『秘密の結婚』の再演は批評家を困惑させた。多くの人がタイトルを「キャンデルスタイン結婚」だと思っていたからだ。1960年代、コドロンはジョー・オートンの『略奪』やフランク・マーカスの『シスター・ジョージの殺害』など、物議を醸す作品をいくつかプロデュースした。^{[ 4 ]}

次のプロジェクトでは、コドロンはクリストファー・ハンプトンの『慈善家』でよりコメディ色の強い方向へと舵を切り、ロンドンのロイヤル・コート劇場とメイフェア劇場で上演した。 ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} 1971年5月15日、ブロードウェイのエセル・バリモア劇場で初演され、コドロンは最優秀作品賞のトニー賞にノミネートされた。^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}デヴィッド・メリックがブロードウェイへの移籍の主任プロデューサーとなり、コドロンは「共同製作」としてクレジットされた。^{[ 14 ]}

コドロンは次に、サイモン・グレイの『バトリー』のロンドン初演を上演した。初演は1971年7月14日にロンドンのクリテリオン劇場で始まり、コドロンがプロデュースし、ハロルド・ピンターが演出、アラン・ベイツがベン・バトリー役を務めた。コドロンは1972年にブロードウェイでジェームズ・ハマースタイン演出によるこの作品をモロスコ劇場で再演し、プレビュー公演14回、本公演135回でトニー賞最優秀演劇賞にノミネートされた。^{[ 23 ]}ベイツはウエストエンドとブロードウェイでの演技でそれぞれイブニング・スタンダード劇場賞とトニー賞最優秀男優賞を受賞した。この戯曲は後に1974年に同名の映画化され、ベイツがタイトルロールで主演を務めた。

プロデューサーは次の企画としてブロードウェイに目を向け、 1973年にアラン・エイクボーンが書いた三部作の戯曲『ノーマン・コンクエッツ』を上演した。各戯曲は、同じ週末に家の異なる場所で同じ6人の登場人物を描いている。『テーブル・マナーズ』はダイニングルーム、『リビング・トゥギャザー』はリビングルーム、 『ラウンド・アンド・ラウンド・ザ・ガーデン』は庭が舞台となっている。これらの戯曲はもともとスカーバラで初演され、1974年から1976年までグローブ座とアポロ座で上演された。1975年12月7日にブロードウェイのモロスコ劇場で69公演が開幕し、エリック・トンプソンが演出、リチャード・ベンジャミン、ケン・ハワード、バリー・ネルソン、エステル・パーソンズ、ポーラ・プレンティス、キャロル・シェリーが出演した。^{[ 14 ]}このことでコドロンは3つのドラマ・デスク賞を受賞した。^{[ 24 ]}

1980年、彼はヴィクトリア・ウッドの戯曲『グッド・ファン』をプロデュースした。ウッドは前作『タレント』の成功を足がかりに、コドロンから別の戯曲の執筆を依頼された。ウッドによれば、「私は『パルズ』という戯曲を書いたのですが、彼は『とても楽しい』と言いました。これは顔をしかめる婉曲表現なので、その戯曲はゴミ箱行きになりました。それから私は『グッド・ファン』という別の戯曲を書きました」。この戯曲は1980年4月にシェフィールドのクルーシブル劇場で初演された。演出はデヴィッド・リーランドが担当した。^{[ 25 ] [ 26 ]}

『るつぼ』の2度目の上演後、ウェストエンドへの移転が計画された。しかし、これは実現せず、イズリントンのキングス・ヘッド劇場で上演された。ウッドは、休憩時間に男性が「ちょっとウィットに富んだ作品ですね」と言っているのを聞いたという。ウッドのこの劇に対する評価はこうだ。「多くの問題点があったが、素晴らしい演技もあり、観客も楽しんでいた。」

『グッド・ファン』の後、ウッドはテレビコメディとスタンドアップコメディアンとしてのキャリアに専念した。彼女はさらに2つの戯曲を書いたが、「マイケル・コドロンに迷惑をかけないように、『とても楽しい』と言ってすぐにゴミ箱に捨てた」^{[ 26 ] 。}

コドロンはキャリア後半、主にイギリスでプロデュースしたショーをニューヨークに移すことに注力し、その過程で数々の賞を受賞した。その中には、『Otherwise Engaged』（1977年トニー賞ノミネート）、『Night and Day 』 （1980年ドラマ・デスク賞ノミネート）、 『 The Dresser』（1982年トニー賞ノミネート）、『Noises Off』（1984年トニー賞ノミネート）、『The Real Thing』（1984年トニー賞およびドラマ・デスク賞受賞）、『Benefactors』（1986年トニー賞およびドラマ・デスク賞ノミネート）、 『 Copenhagen』（2000年トニー賞およびドラマ・デスク賞受賞）などがある。^{[ 24 ]}また、ウエストエンドではパトリック・マーバーの『Dealer's Choice 』（1995年）をプロデュースした。

2003/2004年に、コドロンはナショナル・シアターでマイケル・フレインの『デモクラシー』を上演した。その後、彼はマイケル・ブレイクモアを演出家として、2004年4月15日から2004年10月9日まで、ウエストエンドのウィンダムズ・シアターで同劇を上演した。^{[ 27 ] [ 28 ]}

コドロンの次のプロジェクトは、マンハッタン・シアター・クラブとの共同制作による戯曲『Losing Louis』で、2006年1月にウエストエンドのハムステッド・シアター（後にトラファルガー・ス​​タジオ）で上演され、同年9月にブロードウェイのビルトモア・シアターで開幕した。演出はジェリー・ザックス、脚本はサイモン・メンデス・ダ・コスタが担当した。^{[ 29 ]}

2010年3月21日にグロブナー・ハウス・ホテルで開催された2010年ローレンス・オリヴィエ賞授賞式で、^{[ 30 ]}コドロンは「ウエストエンドで最も影響力のあるプロデューサーの一人」であり、「ハロルド・ピンターを発掘した」功績により、傑出した業績賞を受賞しました。^{[ 31 ]}

コドロンは、演劇への貢献により、2014年の新年叙勲でナイトの称号を授与された。 ^{[ 32 ]}