メトロポリタンオペラハウス（リンカーンセンター）

メトロポリタンオペラハウス

「メット」
リンカーンセンタープラザから見たメトロポリタンオペラハウス
住所	30 リンカーンセンタープラザ
位置	ニューヨーク市
座標	北緯40°46′22″ 西経73°59′3″ / 北緯40.77278° 西経73.98417° / 40.77278; -73.98417
公共交通機関	地下鉄：66th Street –Lincoln Center バス: M5、M7、M11、M20、M66、M104
所有者	メトロポリタンオペラ協会
タイプ	オペラハウス
ジャンル	モダニスト
容量	3,850
工事
構築済み	1963–1966
オープン	1966年9月16日 ( 1966-09-16 )
建築家	ウォレス・ハリソン、ハリソン＆アブラモヴィッツ・アーキテクツ
Webサイト
メトペラ

メトロポリタン歌劇場（メトロポリタン・オペラ・ハウス、通称ザ・メット）は、ニューヨーク市マンハッタンのアッパー・ウエスト・サイド、リンカーン・スクエアのブロードウェイ沿いにあるオペラハウスである。リンカーン・センターの一部であるこの劇場は、ウォレス・K・ハリソンによって設計された。 1883年にブロードウェイと39丁目にあったオリジナルのメトロポリタン・オペラ・ハウスの代わりとして1966年にオープンした。約3,850席を収容できるこの劇場は、世界最大のレパートリー・オペラハウスである。^{[1]この施設は}メトロポリタン・オペラ・カンパニーの本拠地であり、夏季には アメリカン・バレエ・シアターの公演も行われる。

リンカーン センターの建物

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リンカーン センターの建物と構造物:

1

サミュエル B. アンド デイビッド ローズ ビル (ウォルター リード シアターを含む)

2

ジュリアード音楽院

3

アリス・タリー・ホール

4

ヴィヴィアン ボーモント シアター(ミッチー E. ニューハウス シアターとクレア タウ シアターを含む)

5

エリノア ブニン モンロー フィルム センター

6

デビッド・ゲフィン・ホール

7

ニューヨーク公共図書館（ブルーノ・ワルター・オーディトリアムを含む）

8

メトロポリタンオペラハウス

9

レブソン噴水のあるジョシー・ロバートソン広場

10

ダムロッシュ公園

11

デビッド・H・コッホ劇場

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デビッド・ルーベンスタイン アトリウム

13

ジャズ・アット・リンカーン・センター

メトロポリタン オペラの新しい本拠地の計画は、以前の劇場の舞台裏の設備が、増え続ける演目や進歩する舞台技術にまったく対応できなくなっていた 1920 年代半ばに始まりました。現在のロックフェラー センターの敷地の開発の一環として、その中心に 4,000 席の新しいオペラハウスを建設する計画がありました。財政問題とそれに続く1929 年の株式市場の暴落により、メトロポリタン オペラの移転は延期され、複合施設はより商業的な施設になりました。

開発が進むにつれ、ジョン・D・ロックフェラー・ジュニアはオペラハウスの開発をロックフェラーセンター複合施設に置き換えました。これには 70 階建ての超高層ビルであるRCA ビルが含まれており、1933 年にオープンしました。若きロックフェラーセンターの建築家ウォレス・ハリソンは、約 20 年後、ニューヨーク・フィルハーモニック協会とメトロポリタン歌劇場の役員から、両機関の新しい本拠地を開発するよう依頼されました。

リンカーン センターの開発で再び主任建築家として、ハリソンは新しいオペラハウスの設計を任された。このオペラハウスは、ロバート モーゼスが都市再開発とスラム街一掃の主要プロジェクトとして選んだアッパー ウエスト サイドの 25 エーカー、18 ブロックの敷地に建設される新しい舞台芸術複合施設の中心となる予定だった。再設計、修正、利害対立 (メトロポリタン歌劇場はより伝統的なデザインを本拠地にしたいと考えていたが、リンカーン センターの他の会場の建築家の要望は相反していた) の長いプロセスを経て、ハリソンが設計したメトロポリタン歌劇場の 43 番目の建築は 1963 年の冬に着工され、リンカーン センターの 3 つの主要会場のうち最後に完成した。隣接するニューヨーク州立劇場の完成 ( 1964 年の世界博覧会の開幕に合わせて) による建設の遅れにより、発掘現場は当時のメトロポリタン歌劇場総支配人ルドルフ ビングにちなんで「レイク ビング」というニックネームが付けられた。^[2]

劇場が正式にオープンしたのはさらに数ヶ月後のことだったが、新しいメトロポリタン歌劇場での最初の一般公演は1966年4月11日のジャコモ・プッチーニの『西の狂詩曲』であり、ミニー役はビヴァリー・バウアー、ディック・ジョンソン役はガエターノ・バルディーニ、ジャック・ランス役はチェーザレ・バルデッリであった。この公演には3,000人の高校生が参加し、国歌演奏、オーケストラの大音量の和音とショットガンの発砲を含む一連の音響テストで幕開けとなった。^{[3]新しい建物は1966年9月16日に正式にオープンし、}サミュエル・バーバーの『アントニーとクレオパトラ』の世界初演が行われた。フランコ・ゼフィレッリが演出・デザインし、アルヴィン・エイリーが振付を担当し、トーマス・シッパーズが指揮し、クレオパトラ役にレオンタイン・プライスが主演した。

メトロポリタン歌劇場は、世界でも最も技術的に進歩した舞台の一つである。その膨大な油圧式エレベーター、電動舞台、索具システムにより、レパートリーにあるグランドオペラの舞台演出が可能となり、フランコ・ゼフィレッリの1981年制作の『ラ・ボエーム』のような複雑な作品や、プロコフィエフの『戦争と平和』、ヴェルディの『アイーダ』、ワーグナーの4部構成で16時間に及ぶ『ニーベルングの指環』といった巨大なオペラの制作が可能になった。メトロポリタン歌劇場の舞台では、ジョン・コリリアーノの『ベルサイユの幽霊』、フィリップ・グラスの『航海』、2013年のニコ・ミューリーの『二人の少年』の米国初演など、数多くのオペラの世界初演も行われている。

メトロポリタン歌劇場が休演中は、オペラハウスでアメリカンバレエシアター(ABT) の毎年春の公演が行われます。キーロフ、ボリショイ、スカラ座などのオペラやバレエ団が定期的に巡回公演を行っています。また、メトロポリタン歌劇場ではウラディミール・ホロヴィッツ、ルネ・フレミング、キャスリーン・バトルなどのリサイタルも開催されています。フィリップ・グラスの「浜辺のアインシュタイン」は 1976 年にメトロポリタン歌劇場で単独公演されました。バーブラ・ストライサンド、ザ・フー、ポール・マッカートニーなどのコンサートも成功を収めています。^[要出典]

1986年にはオペラ以外の公演でも注目すべきものが多かった。7月8日、ABTとパリ・オペラ座バレエ団のチャリティーガラ公演で、ABT芸術監督のミハイル・バリシニコフとパリ・オペラ座バレエ団監督のルドルフ・ヌレエフが10年以上ぶりに合同で公演した。^[4] 8月9日と10日には、コメディアンのロビン・ウィリアムズが公演を録音し、 HBOで放映されたほか、 「Robin Williams Live at the Met」というタイトルのコンパクトディスクが発売された。^[5] 10月19日には、ヘルベルト・フォン・カラヤンとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団が北米ツアー中にオペラハウスで昼のコンサートを行う予定だったが、カラヤンが病気になり、ジェームズ・レヴァインが代役を務めた。^[6]

オペラハウスは、ノーマン・ジュイソン監督の1987年の映画『月の輝く夜に』のクライマックスなど、数多くの映画やテレビ番組に登場している。メトロポリタン歌劇場の定期的なラジオやテレビ放送に加えて、ダニー・ケイの『Look-In at the Metropolitan Opera』（CBS、1975年）やシルズ・アンド・バーネット・アット・ザ・メット（CBS、1976年）など、いくつかのテレビ番組がメトロポリタン歌劇場で制作されている。1999年と2001年には、オペラハウスでMTVビデオミュージックアワードが開催された。^{[7] [8]}

2017年5月、50周年の時点で^{[アップデート]}、メトロポリタン歌劇場では11,000回以上の公演と164のオペラ（メトロポリタン歌劇場が現在の建物に移転した後に67が追加された）が開催され、251の作品がここで制作された。ジェームズ・レヴァインはオペラハウスの11,0​​00回の公演のうち2,583回を指揮し、チャールズ・アンソニーは2,296回そこで歌い、スリー・テノールは合計1,298回そこで公演した。さらに、メトロポリタン歌劇場は1,931回の公演をラジオで生中継し、198回をテレビで、109回を映画館で放送した。^[9]

リンカーンセンタープラザの西端に位置するメトロポリタンオペラハウスは、コロンバスアベニューとブロードウェイに面しており、フィリップ・ジョンソンのデイビッド・コッホ劇場（旧ニューヨーク州立劇場）とマックス・アブラモヴィッツ設計のデイビッド・ゲフィンホール（旧エイブリー・フィッシャーホール）とともに、プラザの噴水を中心として軸線を形成している。西から東への道路はリンカーンセンターを通っていないが、メトロポリタンオペラハウスは西63丁目から西64丁目までのブロックと平行している。ハウスの裏側はアムステルダムアベニューと接し、プラザの入り口まで延びている。

建物は白いトラバーチンで覆われ、東側のファサードは、特徴的な 5 つのコンクリート アーチと、広場から 96 フィートの高さにそびえる大きなガラスとブロンズのファサードで飾られています。建物の北、南、西側には、建物の高さいっぱいに何百ものトラバーチンの垂直フィンがあり、角度によってはファサードが途切れることなくトラバーチンの塊になっているように見えます。建物は合計 14 階建てで、そのうち 5 階は地下にあります。

ロビーには、外の広場から見える場所に、マルク・シャガールがこの空間のために制作した2つの壁画「音楽の源泉」と「音楽の勝利」が展示されている。壁画はおよそ30フィート（9.1メートル）×36フィート（11メートル）である。南壁には「音楽の勝利」と題された作品があり、北壁には「音楽の源泉」がある。^[10] 2009年、メトロポリタン美術館の取締役会は、それまで現金を裏付けとしていた長期ローンの担保として絵画を使用することを決定した。一部の情報源は、絵画の価値を2,000万ドルと見積もっている。^[11]

複数階のロビーは、コンクリートとテラゾ の片持ち階段が目立っており、メインフロアと下階のラウンジおよび上階を結んでいる。^[12]ロビーの目玉は、11 個の「キラキラ光る月と衛星が四方八方に広がる星座を思わせるクリスタル シャンデリア」である。^[13]講堂には 21 個の揃いのシャンデリアがあり、そのうち最大のものは直径 18 フィート (5.5 メートル) である。シャンデリアは、第二次世界大戦後のマーシャル プランでのアメリカの援助に対するお礼としてオーストリア政府から寄贈されたもので^{[14] 、 [12] [検証に失敗した] 、ウィーンの}J. & L. ロブマイヤーのハンス ハラルド ラート博士によって設計された。講堂のシャンデリアのうち 12 個は電動ウインチに取り付けられており、上階の観客の視界を遮らないように、公演前に天井まで上げられる。^[15]

2008年、ロビーのシャンデリアは解体され、メトロポリタン歌劇場の125周年シーズンを前に改修するためウィーンのJ&Lロブマイヤー工房に送られた。作業員は部品の配線をやり直し、壊れたり紛失したりした49,000個のクリスタルを交換した。^[13]ロビーにはアリスティド・マイヨールとヴィルヘルム・レームブルックの彫刻や、著名なパフォーマーやメトロポリタン歌劇場の団員の肖像画もある。3,000平方フィートのベロアがフロントスペースの壁を覆い、金箔、ブロンズ、イタリア産大理石、コンクリートがこれらのスペースの建築表面となっている。レストランはグランドティア階のスペースを占め、ロビー全体に常連客、ギルドメンバー、メトロポリタンオペラクラブのためのスペースもある。^[16]

「トップ・オブ・ザ・メット」として知られるレストランは、広場と下のロビーを見下ろすバルコニーを占めており、オープン時は大成功を収めたが、1970年代半ばに客足が途絶えたため閉店した。この空間はハリソン自身が設計し、フランスの印象派画家ラウル・デュフィの壁画が飾られていた。オペラハウス内の他の公共スペースは、アンジェロ・ドンヒア、ウィリアム・ボールドウィン、L・ガース・ハクスタブルなど当時のインテリアデザイナーによって装飾された。ハクスタブルは、当時のニューヨーク・タイムズの建築評論家エイダ・ルイーズ・ハクスタブルの夫で、ハクスタブルは建物のオープン時に「目を閉じたくなる強い誘惑がある」という有名な文章を残している。^[16]

講堂は扇形で、金色とワインレッド色で装飾され、6層に3,794席と245席の立見席​​がある。4,000枚以上の金箔がドーム型の花びら型天井を覆い、そこから21個のクリスタルシャンデリアが吊り下げられている。講堂の壁は、音響特性で知られるケバジンゴブビンガで覆われている。この講堂は音響的に優れていることで知られており、ステージから約146フィート（45メートル）離れたファミリーサークルの最上部からは、ささやかな会話や音楽の静かな瞬間がよく聞こえる。^[17]その結果、オペラハウスは音響の問題で再建されていないリンカーンセンターの講堂は唯一である。正方形の金色のプロセニアムは、幅54フィート（16メートル）、高さ54フィート（16メートル）である。メインのカーテンは、メトロポリタンオペラクラブからの寄贈品である特注の金色のダマスク織りで、世界最大のタブカーテンです。プロセニアムの上には、メアリー・キャラリーによる無題のブロンズ彫刻があります。^[17]オーケストラピットは非常に大きく、講堂に通じており、最大110人のミュージシャンを収容できます。

舞台複合体は、カーテンラインから後壁までの奥行きが80フィート（24メートル）あり、世界最大かつ最も複雑なものの一つである。舞台全体の寸法は、袖スペースを含めて奥行きが90フィート（27メートル）、幅が103フィート（31メートル）である。^[17]舞台には、幅60フィート（18メートル）で2階建ての油圧式エレベーターが7台、スリップステージ（メインステージの両側と後ろにある大きなスペースで、それぞれに完全な舞台装置を置くことができる）があり、アップステージには直径60フィート（18メートル）のターンテーブル、頭上への持ち上げ用の103本の電動バテン（ラインセット）、高さ100フィート（30メートル）の完全に包み込むホリゾントが2台ある。

高度に機械化された大規模なステージとサポート スペースにより、毎週最大 4 つの異なるオペラ作品をローテーションでスムーズに上演できます。講堂は建物の内部面積の 4 分の 1 を占め、ステージ下の巨大な保管スペースはオペラ ハウス内での作品保管に利用でき、舞台装置製作、衣装、かつら、電気機器用の大規模なワークショップ、キッチン、オフィス、従業員食堂、主役、合唱団、補助団、バレエ団、子供合唱団用の楽屋スペースが、複数のフロアにわたるステージ コンプレックスを囲んでいます。2 つの大きなリハーサル ホール (ステージの 3 フロア下) はメイン ステージとほぼ同じ大きさで、ブロック リハーサルやフル オーケストラのセットアップ用のスペースを確保しています。

• パスクアル・マリオ・マラフィオティ

引用

引用文献

• アフロン、チャールズ、アフロン、ミレラ・ジョナ（ 2014年9月22日）。『グランドオペラ：メトロポリタン歌劇場の物語』カリフォルニア大学出版局。ISBN 978-0-520-95897-5。
• ニューハウス、ビクトリア（1989年6月15日）。ウォレス・K・ハリソン、建築家。リゾーリ。ISBN 978-0-8478-0644-7。

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