リトアニアの民族音楽

リトアニアの民俗音楽は、新石器時代の 紐状土器文化と関係のあるバルト音楽の分野に属しています。リトアニアの領土では、弦楽器 ( kanklių ) と管楽器の2 つの音楽文化が交わっています。これらの楽器文化は、おそらく声楽の伝統を形成しました。 リトアニアの民俗音楽は古風で、主に儀式の目的で使用され、異教の信仰の要素を含んでいます。

リトアニアには民族学上の地域に関連した3つの古代の歌唱スタイルがあります。モノフォニー、多声同音異声、異声異声、ポリフォニーです。モノフォニーは主にリトアニア南部 ( Dzūkija )、南西部 ( Suvalkija )、東部 ( Aukštaitija ) で見られます。多声同音異声はリトアニア全土に広まっていますが、最も古いのはジェマイティアです。伝統的な声楽は世界的に高く評価されており、リトアニアの歌の祭典やスタルティネスの多声歌は、ユネスコの人類の口承及び無形遺産の傑作の代表的なリストに掲載されています。

スタルティネス（「調和する、同意する」を意味する単語「sutarti」に由来、単数形は「sutartinė」）は、民俗音楽の非常にユニークな例である。これは、2声および3声のポリフォニーの古代形式であり、多声声楽の最も古い原理である異声、平行法、カノン、ホケット、自由模倣に基づいている。スタルティネスのレパートリーのほとんどは19世紀と20世紀に録音されたが、16世紀以降の資料によると、単旋律の歌とともにスタルティネスが重要であったことが示されている。現在、スタルティネスは一般の人々の間でジャンルとしてはほぼ絶滅しているが、多くのリトアニアの民俗音楽アンサンブルによって育まれている。

スタルティネスのテーマと役割は、リトアニアの民謡の主要なジャンルのすべてを網羅しています。スタルティネスのメロディーは複雑ではなく、2 ～ 5つのピッチで構成されています。メロディーは対称的で、2 つの同じ長さの部分で構成されています。リズムは一般的にシンコペーションされており、明確に表現されたリフレインによって推進力があります。

スタルティネスは、演奏方法と機能に応じて 3 つのグループに分類できます。

• Dvejinė（「二人組」）は、2 人の歌手または 2 つの歌手グループによって歌われます。
• Trejinės（「三人組」）は、3 人の歌手によって厳密な規範に従って演奏されます。
• ケトゥリネス（「4人組」）は2組の歌手によって歌われます。

スタルティネスは、リトアニア北西部に見られる地域限定の現象です。女性が歌いますが、男性はカンクレ（琴）、ホルン、スクドゥチアイ（鍋笛）で楽器バージョンを演奏します。スタルティネスの豊かでテーマの多様な詩は、社会構造におけるその重要性を証明しています。スタルティネスは、祭り、集会、結婚式、さまざまな雑用をこなすときに歌われました。詩的な言語は複雑ではありませんが、非常に視覚的で表現力豊かで響き渡っています。リズムは明瞭でアクセントがあります。ダンスのスタルティネスは、ダンスの動きが非常に控えめでゆっくりであるにもかかわらず、ユーモラスで活気にあふれています。スタルティネスの最も重要な特徴の 1 つは、リフレインで使用される語彙の多様性です( sodauto、lylio、ratilio、tonarilio、dauno、kadujo、čiūtoなど)。

叙情詩、風刺詩、酒宴の歌、音楽の対話、結婚式の哀歌、ゲーム、ダンス、行進曲など、さまざまな声楽や器楽の形式が発達しました。

13世紀から16世紀の年代記や歴史文書には、ドイツ騎士団との戦いで倒れた人々の英雄的行為を歌った最初の資料が含まれています。その後の歌ではスウェーデン人について触れられ、リガやキルホルムの戦いについて頻繁に言及されています。19世紀初頭に収集された歌にはタタール人との戦いについて書かれています。蜂起や革命の歌、1945年から1952年の反ソ連ゲリラ抵抗運動、国外追放の歌も戦時歴史歌に分類されています。

これらは、一年の定められた時期に、適切な儀式を行う際に歌われました。謝肉祭や四旬節の歌、イー​​スターのスウィンギングソング、ララヴィマイと呼ばれるイースターソングなどがあります。降臨節の歌は、落ち着きと反省の気分を反映しています。クリスマスソングには、kalėda、lėliu kalėda、oi kalėda kalėdziekaなどの語彙が含まれ、降臨節の歌には、leliumoj、aleliuma、aleliuma rūta、aleliuma lodaなどの語彙が含まれます。クリスマスの儀式の歌に関連する典型的な旋律的特徴としては、狭い音域、3小節のフレーズ、ダンスのリズム、制御された遅いテンポ、フリギア、ミクソリディアン、エオリアンの テトラコードに基づく音階構造などがあります。ポリフォニックな聖ヨハネ祭の歌は一般に kupolinės と呼ばれ、kupolėle kupolio、kupolio kupolėlio、kupole rožeなどのリフレインや語彙が含まれます。

労働歌は、その機能と年代によって大きく異なります。非常に古い例もいくつかありますが、それらは、行うべき仕事のリズムとプロセスと直接的な関係を保っています。後期の労働歌は、より個人の感情、経験、願望を歌っています。古い労働歌は、行うべき仕事のさまざまな段階をより正確に伝えています。それらは、農場、家庭などでの目的に応じて分類されます。

• 牧羊の歌。羊飼いの歌は子供が歌い、夜行牧羊の歌は大人が歌います。羊飼いの歌は、実際の動物の世話、子供の社会的状況、および古代の信仰への言及を反映しています。ラリアヴィマイまたはさえずりもレチタティーヴォタイプのメロディーで、動物を落ち着かせるためのラリオという有声音 が特徴です。ラリアヴィマイには決まった詩的または音楽的な形式はなく、リフレインによって統一された自由なレチタティーヴォです。さえずりの中には、長三度または短三度に基づいた長いウルレーションで終わるものもあります。
• 干草作りの歌。干草作りの歌ではリフレインが一般的です。最もよく使用される母音はvalioで、これが干草作りの歌を歌うことを表す用語であるvaliavimasです。母音はゆっくりと広く歌われ、広々とした畑と干草作りの季節の雰囲気を呼び起こします。初期の起源のメロディーは他の初期の労働歌に似ていますが、より現代的な干草作りの歌は旋律の範囲が広く、構造がより複雑です。ほとんどが長調でホモフォニックです。
• ライ麦収穫の歌。ライ麦の収穫は農業サイクルの中心的な段階です。雰囲気は陰鬱で悲しく、愛と結婚が主なテーマです。親と子の家族関係がよく議論され、特に家父長制の家族における嫁のつらい運命に重点が置かれています。ライ麦収穫の歌には共通のリズムと調性構造があり、それがその古さを物語っています。その独特の旋律スタイルは、儀式と作品の機能との密接な関係によって決定されます。これらの歌のいくつかは、旋法と調性の構造が短3度を中心に展開し、他の歌は長4和音に基づいています。
• オート麦の収穫、亜麻やソバの実の引き抜き、麻の収穫の歌。オート麦の収穫の歌は、少年と少女、愛と結婚、そして種まき、すき込み、耕作、刈り取り、束ね、積み上げ、運搬、脱穀、製粉、そして食事といった作業過程を歌っています。ズーキヤの単旋律のオート麦収穫の歌に加えて、オート麦の栽培に直接関係する北アウクシュタイティヤのスタルティネが数多くあります。
• 製粉歌。このジャンルは、 zizui maluiやmalu maluなどの特徴的な繰り返しや語彙によって識別できます。これらは、石臼の音と製粉のリズムを暗示しています。製粉は女性によって行われ、歌詞は女性の生活や家族関係、そして仕事そのものについて書かれています。製粉歌はゆっくりとしたテンポで作曲されており、メロディーのリズムはほとんど変わりません。
• 糸紡ぎと機織りの歌。糸紡ぎの歌では、糸紡ぎそのもの、糸紡ぎ人、糸車が主なテーマであるのに対し、機織りの歌では、織りの過程、織り手、織機、繊細なリネンについて触れています。糸紡ぎの歌の中には、明るくユーモラスなものもあれば、女性の厳しい運命や家や両親への思いを嘆く製粉の歌に似たものもあります。歌詞では作業過程が描写され、リフレインでは糸紡ぎ車の回転音が模倣されています。また、明確で厳格なリズムが特徴的な、非常にユニークな糸紡ぎのスタルティネもあります。
• 洗濯の歌。時には、リフレインでは洗濯道具であるカブトムシやマングルの音を真似る。歌では、カブトムシの代わりに海、マングルの代わりに空、木のてっぺんを干すなど、義母の突飛な要求を誇張して表現することが多い。
• 釣りと狩猟の歌。釣りの歌は海、湾、漁師、船、網について歌われ、クライペダやルスネなどの海辺の地名がよく出てきます。恋する若者の感情は、釣りの歌に特有の方法で表現されることが多いです。モノフォニックのメロディーは、リトアニアの海辺の地域の歌の伝統に典型的です。狩猟のモチーフは、狩猟の歌で非常に明確に表現されています。
• ベリー摘みとキノコ採りの歌。これらは独特な歌です。ベリー摘みの歌は、若い女の子がベリーを摘んだり、男の子と出会ったり、彼らの会話をしたりする様子を歌っています。キノコ採りの歌は、キノコを採って調理する過程を軽く扱い、キノコの「戦争」やキノコの「結婚式」を歌い、ユーモラスになることもあります。

ラテリャイの輪舞は、リトアニアの民俗文化において長い間重要な位置を占めてきたが、伝統的には楽器の伴奏なしで行われてきた。しかし、19世紀以降、フィドル、ベーストル、ラムズデリャイ、カンクレが伴奏として使われるようになり、現代のグループではバンドネオン、アコーディオン、コンサーティーナ、マンドリン、クラリネット、コルネット、ギター、ハーモニカも取り入れている。ソビエト時代には、ダンスアンサンブルは箱型のカンクレとビルビネスと呼ばれる改良型クラリネットを使用していた。ソビエトのアンサンブルは表面上は民俗舞踊に基づいていたが、近代化され、浄化され、伝統的なスタイルを調和させたり変性させたりしたものを使用していた。^[1]

リトアニアで最も重要なポピュラーな民俗音楽アンサンブルには、 1906年に結成されたSkriaudžių kanklėsやLietuvaなどがある。これらのアンサンブルは伝統音楽に基づいていたが、大衆に受け入れられるように現代化された。20世紀初頭には、 The Kupiškėnai Weddingのような伝統的な音楽劇も広まった。^[1]

最も著名な現代の村落群のいくつか: Marcinkonys (ヴァレナ県)、ジウライ (ヴァレナ県)、カルヴィアイ・リエポニス (トラカイ県)、ルオケ (テルシャイ県)、リンカヴァ(リンクヴァ、パクルオジス県)、シェドゥヴィアイ(シェドゥヴァ、ラドヴィリシュキス海岸）、ウジュジリアイ（ビルジャイ海岸）、ラズディニアイ・アドゥティシュキス（シュヴェンチオニス海岸）。最も有名な町の民間伝承グループのいくつか: Ratilio、Ūla、Jievaras、Poringė ( Vilnius )、Kupolė ( Kaunas )、Verpeta ( Kaišiadorys )、Mėguva ( Palanga )、Insula ( Telšiai )、Gastauta ( Rokiškis )、Kupkiemis ( Kupiškis )、レビンドラ(ウテナ)、スードゥヴィアイ(ヴィルカヴィシュキス)。子供民俗グループ: Čiučiuruks ( Telšiai )、Kukutis (Molėtai)、Čirulis ( Rokiškis )、Antazavė ( Zarasai dst.)[1]。

管楽器： 「気琴は、リトアニアの伝統的な楽器の中で最も豊かで多様なグループを構成しています」。気琴は、フルート、リード、ホルンの3つのカテゴリーに分かれています。^[2]

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