動物の論理

動物の論理

会社種別	子会社
業界	CGI、視覚効果、アニメーション 映画
設立	1991年7月26日; 33年前 ( 1991-07-26 )
創設者	ザレ・ナルバンディアン クリス・ゴッドフリー
本部	シドニー、ニューサウスウェールズ州、 オーストラリア
拠点数	ライドバックランチ、ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国、 バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、カナダ
主要人物	シャロン・テイラー（Netflix Animation 制作責任者）[1]
製品	アニメ映画 視覚効果
従業員数	800（2022）[2]
親	Netflixアニメーション（2022年～現在）
部門	アニマルロジックエンターテインメント 不登校の写真
Webサイト	アニマルロジック

アニマル・ロジック（アニマル・ロジックVFXとしても知られる）は、オーストラリアの視覚効果とアニメーションのデジタルスタジオで、オーストラリアのニューサウスウェールズ州シドニーのディズニースタジオ、カナダのバンクーバー、カリフォルニア州ロサンゼルスのライドバックランチ^[3]に拠点を置いています。1991年に設立されたアニマル・ロジックは、アカデミー賞を受賞したハッピーフィート、伝説の勇者たち/ガフールの伝説、ウォーキング・ウィズ・ダイナソー3D、レゴムービー^[4]、ピーターラビットなどの長編映画の視覚効果とアニメーションを制作してきました。同社はまた、バズ・ラーマン監督の華麗なるギャツビーでリード視覚効果ベンダーを務めたことで評価され、同作は第3回AACTA賞授賞式で視覚効果部門の優秀賞を受賞した。 2018年、『ピーターラビット』はAACTA賞の最優秀視覚効果・アニメーション賞^[5]や、オーストラリアプロダクションデザインギルド賞（APDG）の視覚効果デザイン・描画、コンセプトイラストレーション・スクリーン用コンセプトモデル賞など、数々の賞を受賞した。^{[6]最近では、}ワーナー・アニメーション・グループの『レゴムービー2』やマーベル・スタジオの『キャプテン・マーベル』の制作も手がけた。同社はNetflixの子会社である。

当初、アニマル ロジックの主力事業はコマーシャルやテレビ番組向けのハイエンドな視覚効果の設計と制作であり、これらの分野での初期の成功が長編映画の仕事への拡大の基盤となりました。アニマル ロジックはその後も、ベイブ、ベイブ 都会の殺人鬼、マトリックス、 ムーラン ルージュ!、ヒーロー、ハウス オブ フライング ダガーズ、猿の惑星、ハリー ポッターと炎のゴブレット、ワールド トレード センター、フールズ ゴールド、300、ノウイング、オーストラリア、サッカー パンチ、 グレート ギャツビーなど、多くの大規模 予算の長編映画プロジェクトの視覚効果を制作しました。

1991年、ザレ・ナルバンディアンとクリス・ゴッドフリーはオーストラリアのシドニー、クロウズネストにデジタルスタジオを設立した。^[要出典]この会社は、数年間そこで働いていたナルバンディアンと彼の同僚ゴッドフリーが経営陣による買収で買収し、アニマルロジックに改名したビデオペイントブラシカンパニーから生まれた。^[7]

アニマル・ロジックは1998年にシドニーのムーアパークにあるフォックス・スタジオ・オーストラリアに移転した。2003年、アニマル・ロジックはジョージ・ミラー監督の初のコンピュータアニメーション長編映画『ハッピー フィート』の制作を開始した。^[8] 2006年11月17日に米国で公開されたこのプロジェクトにより、同社は大幅に拡大し、オーストラリアおよび世界中から300人ものアーティストと技術者を採用した。オーストラリアで制作された初のコンピュータアニメーション長編映画『ハッピー フィート』は^{[9] 、}アカデミー長編アニメ映画賞と新設された英国アカデミー賞最優秀アニメ映画賞を受賞した。^{[10] [11]}

彼らの長編アニメーション『レジェンド・オブ・ザ・ガーディアンズ ガフールの梟』は2010年9月24日に公開され、オーストラリアで3Dで公開された最初の長編アニメーションとなった。2004年から2007年にかけて、同社はカートゥーン ネットワーク向けにバンパーを制作した。^[12] 2011年には、30分のテレビ特別番組『レゴ スター・ウォーズ パダワン・メナス』を制作・アニメ化した。 ^[13]ルーカスフィルムとカートゥーン ネットワーク向けに制作されたこの特別番組は、^[13]米国ではカートゥーン ネットワークで初公開され、その後世界中でDVDとブルーレイがリリースされた。^[14] 2012年、アニマル・ロジックは同じくオーストラリアの視覚効果スタジオであるフューエルVFXの資産を買収した。^{[15]フューエルVFXは、}アイアンマン3、プロメテウス、アベンジャーズ、ミッション:インポッシブル/ゴースト・プロトコル、カウボーイ&エイリアン、キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー、マイティ・ソーなどの長編映画での作品で知られている。フューエルVFXはプロメテウスでの作品により、視覚効果協会賞^[16]と英国アカデミー賞最優秀特殊視覚効果賞^[17]にノミネートされた。2012年には、アニマル・ロジックのアニメーションによる「ポーラー・ボウル」キャンペーンもリリースされ、60秒のコマーシャルと2つの30秒のコマーシャルで構成され、スーパーボウルXLVIのハーフタイムに放映された。^{[18]このキャンペーンは、象徴的な}コカコーラのホッキョクグマのキャラクターを新しい世代に再登場させることを目的としていた。世界中で1億6000万人以上が視聴した3つのスポット広告の成功に続き、同社はジョン・スティーブンソン監督による6分間の短編映画を制作し、コカコーラの2013年グローバルキャンペーンの目玉となった。この映画は2012年12月にYouTubeで初めて公開され、その後世界中の劇場で公開された。2013年には、 BBC Earthとエバーグリーンフィルムの3D実写映画『ウォーキング・ウィズ・ダイナソー3D』の視覚効果とアニメーションを主導した。^[19]

2014年、アニマル・ロジックはワーナー・アニメーション・グループが制作し、フィル・ロードとクリストファー・ミラーが監督した2014年の映画『レゴムービー』 ^[20]にアニメーションサービスを提供した。映画の大成功の後、同社はアニマル・ロジック・グループの下で運営されている3つの子会社、アニマル・ロジックVFX、アニマル・ロジック・アニメーション、そして同社のVFX、アニメーション、ハイブリッド長編映画の制作を任されたロサンゼルスを拠点とする部門であるアニマル・ロジック・エンターテインメントに分割された。^[21]翌年、同社はカナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーに45,000平方フィート（4,200 m ² ）の施設を開設した。新しいスタジオは当初、ワーナー・ブラザースとの3本の映画契約の最初の作品である『レゴムービー2：セカンドパート』の作品を制作し、それらはすべてカナダで開発されることになっていた。^{[22] [23]}

2022年7月、Netflixはアニマルロジックを全額現金で買収する計画を発表した。^{[24] [2]}

2024年1月、スタジオはNetflix Animationと合併し、CEOのシャロン・テイラーが辞任し、Netflix Animationのカレン・トリヴァーがスタジオのリーダーに就任することが発表された。これは、アニマル・ロジックの今後の作品群や、Netflixの子会社としてのブランディングや成果には影響しない。^[25]テイラーはその後、2024年6月にNetflix Animationに制作責任者として復帰した。^[26]

ウィキメディア・コモンズには、 Animal Logicに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• アニマルロジックエンターテインメント