ゴールドフラップ

ゴールドフラップ
アリソン・ゴールドフラップが2005年にケンブリッジでライブを行っている
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	シンセポップ エレクトロクラッシュ トリップホップ フォークトロニカ 周囲
活動年数	1999–2022（休止中）[1] [2]
ラベル	ミュート パーロフォン アストラルワークス
過去のメンバー	アリソン・ゴールドフラップ ウィル・グレゴリー
Webサイト	ゴールドフラップ

ゴールドフラップは^{[1] [2]} 1999年に結成されたロンドン出身のイギリスのエレクトロニックミュージックデュオです。 ^[3]デュオはアリソン・ゴールドフラップ（ボーカル、シンセサイザー）とウィル・グレゴリー（シンセサイザー）で構成されています。

好評を博し、マーキュリー賞の最終候補に選ばれたにもかかわらず、^{[4] [5]} 2000年のデビュースタジオアルバム『フェルト・マウンテン^{』 [6]}はチャート上位には入らなかった。^[7]ゴールドフラップの2枚目のアルバム『ブラック・チェリー』は、グラムロックとシンセポップのサウンドを音楽に取り入れたもので、2003年にリリースされた。 ^[8]このアルバムのダンス志向のサウンドは、3枚目のアルバム『スーパーネイチャー』にも引き継がれた。^[4] 『スーパーネイチャー』はゴールドフラップの作品をダンスミュージックへとさらに推し進め、国際的なチャートでの成功を収めた。^{[7] [9]}このアルバムからはアメリカで1位になったダンスシングルが3曲生まれ、^[9]第49回グラミー賞で最優秀エレクトロニック/ダンスアルバムにノミネートされた。^[10]

4枚目のアルバム『セブンス・ツリー』ではアンビエントやダウンテンポの音楽に重点を置き、 ^[11]自然や異教からインスピレーションを得ており、^[12] 5枚目のアルバム『ヘッド・ファースト』では、1980年代の影響を受けたシンセポップを探求している。^[13] 『ヘッド・ファースト』により、2010年には2度目のグラミー賞最優秀エレクトロニック/ダンス・アルバムにノミネートされた。^[14]ゴールドフラップは、 2013年9月に批評家から絶賛された6枚目のスタジオアルバムであり、フォークトロニカの影響を受けた『テイルズ・オブ・アス』をリリースした。 ^[15]ゴールドフラップは、2017年3月に7枚目のスタジオアルバム『シルバー・アイ』をリリースし、全英アルバムチャートで初登場6位となった。

このデュオは2022年から無期限の活動休止状態にある。^{[1] [2]}

アリソン・ゴールドフラップは、20代前半にオランダ全土でダンスカンパニーのキャサリン・マッシンと共演し、音楽家としてのキャリアをスタートさせた。その後、ミドルセックス大学に入学し、美術を学び、ライブパフォーマンス作品の制作を始めた。1990年代初頭、ゴールドフラップはエレクトロニックバンドのオービタルやトリップホップアーティストのトリッキーのゲストボーカリストを務めた。^[16] 1999年、彼女は作曲家のウィル・グレゴリーに紹介された。グレゴリーが「ヒューマン」の初期バージョンを聴いたことがきっかけだった。グレゴリーとゴールドフラップは互いにつながりを感じ、「ラブリー・ヘッド」という曲を書いた。数か月にわたる電話のやり取りの後、彼らはバンドを結成することを決定し、ゴールドフラップという名前で演奏し始めた。^[3]

1999年8月、ゴールドフラップはロンドンを拠点とするレコードレーベル、ミュート・ レコードとレコーディング契約を結んだ。^[5]彼らは1999年9月から6ヶ月かけて、ウィルトシャーの田舎に借りたバンガローでデビューアルバムをレコーディングした。^[5]バンガローにネズミや虫がいて、レコーディングは困難を極めた。^[5]

ゴールドフラップのデビューアルバム『フェルト・マウンテン』は2000年9月にリリースされ、シングル「ラブリー・ヘッド」、「ユートピア」、「パイロッツ（オン・ア・スター）」、「ヒューマン」が収録された。アリソン・ゴールドフラップのボーカルが映画のサウンドスケープにのせてフィーチャーされ、キャバレー、フォーク、エレクトロニックミュージックなど、さまざまな音楽スタイルの影響を受けている。^{[6] [17]}このアルバムは音楽評論家から好評を博し、^[4]ピッチフォークメディアは、そのサウンドを「同時に卑猥で魅惑的でありながら、エレガントで優美」と評した。^{[18]このアルバムは}全英アルバムチャートで57位に達し、^[7]英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。^[19] 2001年、フェルト・マウンテンはマーキュリー賞の最終候補に選ばれた。マーキュリー賞は、前年の英国またはアイルランドのベストアルバムに贈られる年間音楽賞である。^[5]

「フェルト マウンテン」の歌詞はアリソン ゴールドフラップが書いたもので、映画や彼女の子供時代からインスピレーションを得た抽象的な強迫観念の物語です。「ウンパ レーダー」という曲はロマン ポランスキーの映画「袋小路」からインスピレーションを受けており、「パイロット」は地球上空の大気圏に浮かぶ旅人を描いています。

フェルト・マウンテンのプロモーションのため、ゴールドフラップはオルタナティブ・ミュージックバンドのニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズとダヴズのサポートとしてイギリス、ヨーロッパ、北アメリカをツアーした。バンドは40人ものミュージシャンを必要とする複雑なアレンジのため、アルバムの曲をライブで演奏するのが難しいと感じた。最終的に彼らはバイオリニストのダヴィデ・ロッシ、ドラマーのローワン・オリバー、キーボード奏者のアンディ・デイヴィスと演奏すること に落ち着いた。[ 20 ^]

ゴールドフラップの2枚目のアルバム『ブラックチェリー』は2003年4月に発売された。バンドはイギリスのバースにある暗いスタジオでアルバムをレコーディングした。アルバムは前作よりもダンスミュージックとグラムロック風のシンセに重点を置いたものとなった。 ^[21]アリソン・ゴールドフラップは、このアルバムがフェルト・マウンテンと異なるのは「バンドはこれまでやってきたことを繰り返すつもりはなかった…1枚目が新鮮だったのと同じくらい新鮮に感じられるものをやりたかったし、もっと『活気』を加えたかった」からだとコメントした。 ^[22]アルバムは批評家から好意的なレビューを受けた。^[23] ガーディアン紙は「予想外の喜び」と評し、About.comは「暖かさと深みのある珍しいエレクトロニカアルバム…究極のチルアウトの喜び」と評した。^{[24] [25]} ブラックチェリーは全英アルバムチャートで19位、全米ビルボード のトップエレクトロニックアルバムチャートで4位を記録した。 ^{[7] [9]}このアルバムは好調な売れ行きを見せ、イギリスではプラチナディスクを獲得し、アメリカでも2006年8月時点で52,000枚を売り上げた。^{[19] [26]}

アルバムからの最初のシングルは「トレイン」で、全英シングルチャートで23位に達した。^{[7]この曲の歌詞は執着と過度の耽溺について語っており、}フェルト・マウンテンのツアー中にゴールドフラップがロサンゼルスを訪れた際にインスピレーションを得たものである。^[22]「ストリクト・マシーン」はアルバムの2枚目のシングルとしてリリースされた。この曲はいくつかのフォーマットで成功を収め、米国のホット・ダンス・クラブ・プレイ・チャートで1位に達した。^[9] 2004年、「ストリクト・マシーン」はアイヴァー・ノヴェロ賞の「最優秀ダンス・シングル」を受賞した。^[27]ブラック・チェリーからの3枚目のシングルは「ツイスト」で、ゴールドフラップが遊園地で働く少年についての空想にインスピレーションを得た曲である。^[22]タイトル曲はアルバムの4枚目のシングルとしてリリースされ、全英で28位に達した。^[7]

2003年、アリソン・ゴールドフラップは、洗練されたマレーネ・ディートリッヒ風の外見から、ニューウェーブの 歌姫へとイメージを変えた。^[28]再発明されたイメージには、つけまつげ、特注のTシャツ、軍服、網タイツなどが含まれていた。^{[29] 2003年3月から、バンドはアルバムのツアーを行い、} Black Cherry Tourと題したコンサートシリーズを開催した。2004年、バンドはさらにオーストラリア、日本、ヨーロッパ、北米をツアーし、Wonderful Electric Tourに乗り出した。ステージショーの一部には、馬のしっぽをつけた白いドレスを着たゴールドフラップと鹿の頭をしたダンサーが登場し、ゴールドフラップの動物や神話への関心からインスピレーションを得たものだった。^[30]

ゴールドフラップの3枚目のアルバム『スーパーネイチャー』は2005年8月に発売された。アルバムは『ブラックチェリー』で大きく取り上げられたポップやエレクトロニック・ダンスミュージックで構成されているが、 ^[4]前作のような大コーラスではなく、繊細なフックに重点が置かれている。 ^[32]バンドはダンスミュージックを作るつもりはなかったが、以前のリリースが北米のナイトクラブで人気だったため、 ^[9]よりダンス志向のアルバムを作ろうと決めた。 ^[33] 『スーパーネイチャー』は全英アルバムチャートで初登場2位となり、英国ではプラチナ認定を受けた。 ^{[7] [19]} 2008年2月の時点で、世界中で100万枚を売り上げた。 ^[34]アルバムは2007年に最優秀エレクトロニック/ダンスアルバムでグラミー賞にノミネートされ、「ウー・ラ・ラ」は最優秀ダンスレコーディングにノミネートされた。 ^[10]この曲は2013年にiPhone 5SのCMに使用された。

アルバムのリードシングル「ウー・ラ・ラ」は、ゴールドフラップにとって初の全英トップ5シングルとなった。^{[7]この曲がリードシングルに選ばれたのは、「前作のグラミーでディスコっぽいビートのテーマを引き継いでいる」という理由からである。 [35]}「ウー・ラ・ラ」はバンドがエレキギターをフィーチャーした最初の曲となり、オールミュージックではアルバムのハイライトとして引用された。^{[36] [37]}「ナンバー1」はアルバムの2枚目のシングルとしてリリースされた。シンセサイザーとベースア​​レンジを中心に構築され、人間関係の重要性について書かれた。^[38]アルバムの3枚目のシングル「ライド・ア・ホワイト・ホース」はディスコ時代に触発され、全英で15位に達した。^{[7] [39]}「フライ・ミー・アウェイ」はアルバムの4枚目のシングルとしてリリースされたが、前作ほどのヒットはなかった。^[7]

2006年、ゴールドフラップは『スーパーネイチャー』のリミックスを北米限定でコンピレーションした『We Are Glitter 』をリリースした。このアルバムには、バンドのお気に入りの曲である「サテン・シック」のフレーミング・リップスのリミックスも収録されている。 ^[31]

ゴールドフラップは2006年末にイギリスのバースで4枚目のアルバム『セブンス・ツリー』の作曲とレコーディングを開始し、2008年2月にリリースされ、全英アルバムチャートで初登場2位となった。 ^[7]このアルバムは『スーパーネイチャー』でフィーチャーされていたポップやエレクトロニック・ダンスミュージックとは一線を画し、アンビエントやダウンテンポの音楽が特徴となっている。^[11]バンドは以前行ったアコースティックラジオセッションに触発され、アコースティックギターを音楽に取り入れて「温かみのある」繊細なサウンドを生み出した。^[40]

アルバムのリードシングル「A&E」はイギリスで10位に達した。^[7]このシングルは批評家から好意的なレビューを受けた。musicOMHは「美しくテンポの速いバラード」と評し、Digital Spyは「豪華でフォーク調、そしてオーガニック」と評した。^{[41] [42]}アルバムの2枚目のシングル「Happiness」はイギリスで25位に達した。^[7]記憶喪失の少女の物語を描いた3枚目のシングル「Caravan Girl 」はイギリスで54位に達した。^{[7] [43]}

2008年、アリソン・ゴールドフラップはピエロのキャラクターとイギリスのフォークからインスピレーションを得た。セブンス・ツリーのアートワークでは、彼女がピエロに扮した姿が描かれているが、これは「非常に多くの異なる意味合いを持つ」象徴的なイメージだからである。^[44]ゴールドフラップは、露骨な性的なイメージが音楽を支配していると感じたため、そのイメージを和らげることにした。彼女の新しいイメージは異教に触発されたもので、彼女は白またはナチュラルカラーのゆったりとしたガウンを着て、ゆるくカールしたブロンドの髪をしている。^{[12] [45]}

ゴールドフラップの5枚目のアルバム『ヘッド・ファースト』は2010年3月にリリースされた。6ヶ月間にわたってレコーディングされたこのアルバムは、以前のアルバムのダンス志向のサウンドへの回帰となった。 ^{[46 ] このアルバムは}1980年代のポップミュージックや、ヴァン・ヘイレンやポインター・シスターズなどのバンドからインスピレーションを得ている。^[13]アリソン・ゴールドフラップは、そのサウンドを「楽観的で活気に満ちている」と表現した。^[46]このアルバムは批評家から好意的なレビューを受け、オールミュージックは「ポップミュージックの泡立ち、つかの間、しかし非常に活気のある喜びへのラブレター」と表現した。^[47] 『ヘッド・ファースト』は、全英アルバムチャートで6位、米国ビルボード200で45位に達した。^{[7] [48]}このアルバムにより、ゴールドフラップは2011年のグラミー賞の最優秀エレクトロニック/ダンスアルバムにノミネートされ、「ロケット」は最優秀ダンスレコーディングにノミネートされた。^[14]

アルバムの最初のシングルは「Rocket」で、不貞な恋人についての曲である。音楽的には、タイムズ紙とスピン紙は、この曲をアメリカのロックバンド、ヴァン・ヘイレンの「 Jump 」と比較した。 ^{[49] [50]}米国では、「Rocket」はUS Hot Dance Club Playチャートで1位を獲得した。^[9]「Alive」はアルバムの2番目のシングルとしてリリースされた。この曲のミュージックビデオでは、アリソン・ゴールドフラップが1980年代風のエアロビクスインストラクターとして登場し、ブラックメタルファンとヴァンパイアのグループをフィットネスルーチンで指導している。^[51]アルバムの3番目のシングル「Believer 」には、ヴィンス・クラークとダヴィデ・ロッシによるリミックスが収録されている。^[52]

2012年2月、ゴールドフラップはコンピレーションアルバム 『The Singles』をリリースした。このアルバムには、以前にリリースされた素材と新たに録音された2曲が収録されている。^[53]

6月中旬、ゴールドフラップは6枚目のアルバム『Tales of Us』を2013年9月9日にリリースすると発表した。アルバムには10曲が収録されている。「Stranger」を除くすべての曲名には人名が付けられている。ゴールドフラップはTwitterで、アルバムのサウンドはデビュー曲Felt Mountainや2008年のリリースSeventh Treeに似た、よりソフトなサウンドに焦点を当てていることを確認した。この発表に伴い、デュオのウェブサイトがリニューアルされ、リサ・ガニング監督のトレーラービデオと『Tales of Us Tour』の最初の日程が発表された。アルバムからの初のシングル「Drew」は、ガニング監督の付随映画とともに2013年9月2日にリリースされ、これはアルバムのプロモーションのためにその後リリースされた5本の映画の最初のものであった。アルバムのリリースに先立ち、ゴールドフラップはマンチェスター国際フェスティバルで2夜にわたり、24人のオーケストラと合唱団と共にアルバム全曲を演奏した。テイルズ オブ アスは発売と同時に名目上は成功し、15 か国以上でトップ 20 にランクインしました。2014 年 3 月には、テイルズ オブ アスのワールドワイド シネマ イベントが開催され、テイルズ オブ アスの完全版とロンドンのエア スタジオでのライブ パフォーマンスが披露されました。アルバムからのその他のシングルには、「Annabel」と「Stranger」があります。

2015年7月、アリソン・ゴールドフラップはTwitterで、グループがスタジオに戻り、来たる7枚目のアルバムの音楽に取り組んでいると発表したが、発売日については「2017年中」としか言えなかった。^[54] 2016年12月、ゴールドフラップはInstagramのページに最初の6枚のスタジオアルバムのカバーを投稿した。2016年12月23日、ゴールドフラップは、上半身裸の2人が互いの頭を抱え、顔をブリーチしたブロンドの髪で覆い、前腕に黒い物質を塗りつけた画像をハッシュタグ#goldfrapp7とともに投稿した。ソーシャルメディアにアップロードされたものは、当初7枚目のアルバムのカバーアートだと思われていた。^[55]これは事実ではないことが判明した。アルバムのタイトルはSilver Eyeであることが確認された。アルバムから最初に演奏された曲「Anymore」は、 2017年1月23日にローレン・ラバーンのBBC 6 Musicショーで初公開されました。 ^[56] Silver Eyeは最終的に2017年3月31日にリリースされました。Silver Eye: Deluxe Editionは2018年7月6日にリリースされました。これはオリジナルのSilver Eyeアルバムで、トラック「Ocean」での デペッシュ・モードのデイブ・ガーンとのコラボレーションを含む8つのリミックスが追加されました。

2019年11月、アリソン・ゴールドフラップはグループの公式ウェブサイトで、グループのデビューアルバム『フェルト・マウンテン』の発売20周年を記念して、2020年に6回のコンサートを開催することを発表した。ゴールドフラップは、このアルバムについて「私の人生の中でとても特別な時期を表しています。これはウィルと私がゴールドフラップとして録音した最初のアルバムであり、私たちを新しい音楽の方向性へと導き、13年ほど音楽に携わった後、私が本当に興奮する創造的な方向性を見つけた瞬間です。マーキュリー賞にノミネートされたことは信じられないほど予想外のことで、重要な旅に乗り出したという確証でした」とコメントした。^[57]

当初は2020年3月25日にマンチェスターのアルバートホールで始まり、4月1日にベクスヒル・オン・シーのデ・ラ・ウォール・パビリオンで終了する予定だったが、 COVID-19パンデミックのため2022年に延期された。再スケジュールされたツアーは2022年3月31日にオックスフォードのO2アカデミーで始まり、4月15日にロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで終了した。 ^[58]

2021年9月、ゴールドフラップはアイヴァー・ノヴェロ・インスピレーション賞を受賞した。この賞は「ゴールドフラップの作曲カタログの卓越性、特にそれが他のクリエイターの創造的才能にどのようにインスピレーションを与えたかに対する同業者の評価」を称えるものである。^[59]

2022年以降、グループは無期限の活動休止状態にあり、ゴールドフラップとグレゴリーはともにソロプロジェクトに取り組んでいる。グループの将来について、アリソン・ゴールドフラップは再結成について「絶対にないとは言えない」と述べ、「私たちは一緒にかなり良い時間を過ごした。...ウィルはいつも他のプロジェクトをやっていて、自分のやりたいことをやってきたし、私はずっと自分のやりたいことをやりたいと思っていた。すべてが順調で、私たちの関係は良好だが、どちらも一緒に新しい音楽を作る予定はない」と語った。^{[1] [2]}

ゴールドフラップの音楽スタイルは時とともに変化してきたが、彼らはエレクトロニックミュージックのグループだと考えられている。^[60]ゴールドフラップは曲の中で幅広い音楽スタイルを模索してきたが、多くの曲はアリソン・ゴールドフラップの独特の息づかいの柔らかいソプラノボーカルとウィル・グレゴリーの多層的なシンセサイザー/ストリングスのアレンジメントを特徴としている。^{[61] [62] [63]} ピッチフォークはゴールドフラップの声を「カイリー・ミノーグとPJハーヴェイ、アニー[レノックス]とスージー・スー、レイチェル・スティーブンスとベス・ギボンズを合わせたようなもの」と評した。^[64]

バンドのサウンドは、『Felt Mountain』のエレクトロニックから、『Black Cherry』のシンセポップ^[8]、『Supernature』のグラムロックの影響を受けたサウンド^{[4] 、} 『Seventh Tree』のアンビエント、フォーク、エレクトロニックの融合^{[11] 、} 『Head First』の1980年代のシンセポップの影響^[65]へと進化してきた。しかし、彼らはキャバレー（「Cologne Cerrone Houdini」、「Human」、「Oompa Radar」）^{[66] [67]、}オペラティックポップ（「Utopia」および「Pilots」）^[68] 、フォークトロニカ（「A&E」）^[69]、トリップホップ（「Little Bird」および「Lovely Head 」） ^{[11]など、他のジャンル}の音楽も実験してきた。^[70]

アリソン・ゴールドフラップは、10代の頃、ケイト・ブッシュ、プリンス、T・レックス、ドナ・サマー、イギー・ポップ、ザ・ストゥージズを聴いていた。^[71] 1990年代初頭、ベルギーで働き、ヨーロッパを旅行していた時に、セルジュ・ゲンズブール、1970年代のポーランドのディスコ音楽、ワイマールのキャバレーを発見した。グレゴリーの音楽的背景はクラシック音楽で、彼はエンニオ・モリコーネを主な影響源として挙げている。^[3]映画を含む他のメディアもゴールドフラップに影響を与えており、アリソン・ゴールドフラップは、ロマン・ポランスキーのサイコスリラー 『袋小路』とカルト映画 『ウィッカーマン』を影響源として挙げている。^{[16] [72]彼らはまた、}シュールレアリズムと自然 からもインスピレーションを得ており、その両方がバンドのアルバムアートワークに反映されており、ゴールドフラップはビッグ・アクティブと共同でそのデザインを行っている。^[5]

バンドの曲はすべてゴールドフラップとグレゴリーの共同作曲だが、ニック・バットといくつかの曲でコラボレーションしている。^{[73] [74]}彼らは自分たちの作曲関係を「民主主義」と呼び、レコーディングスタジオで互いに演奏し合っている。^{[75] [76] [77]}作曲中、ゴールドフラップは自分のボーカルを使ってメロディーやドラムビートを作り出す。^[77]グレゴリーはビンテージキーボードで作曲する。^[77]バンドは「音楽は視覚的な体験である」と信じており、曲を書く前に視覚化することがよくある。^[3]

• フェルトマウンテン（2000）
• ブラックチェリー（2003）
• スーパーネイチャー（2005）
• セブンスツリー（2008）
• ヘッドファースト（2010）
• テイルズ オブ アス(2013)
• シルバーアイ（2017）

• アンビエントミュージックアーティスト一覧
• ゴールドフラップが受賞した賞とノミネートのリスト

ウィキメディア・コモンズには、ゴールドフラップに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• Discogsの Goldfrapp ディスコグラフィー
• Goldfrapp の統計、タグ付け、プレビューはLast.FMで
• IMDbのゴールドフラップ