トミー・サンズ | |
|---|---|
1957年のトミー・サンズ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | トーマス・エイドリアン・サンズ |
| 生まれる | 1937年8月27日 米国イリノイ州シカゴ |
| ジャンル | |
| 職業 | 歌手、俳優 |
| 楽器 | ボーカル、ギター |
| 活動年数 | 1949年~現在 |
| ラベル | |
| 配偶者たち) |
シーラ・ウォレス ( 1974年生まれ |
トーマス・エイドリアン・サンズ(1937年8月27日生まれ)[1]は、アメリカのポップミュージック歌手、俳優である。子供の頃からショービジネスで働いていたサンズは、 1957年1月にクラフトテレビシアターに「歌うアイドル」として出演し、一夜にしてセンセーションを巻き起こし、瞬く間にティーンアイドルとなった。この番組の曲「ティーンエイジ・クラッシュ」は、ビルボードホット100で第2位、キャッシュボックスで第1位を獲得した。[2]
若いころ
サンズはイリノイ州シカゴの音楽一家に生まれた。[3]父のベンはロシア生まれのユダヤ人でピアニスト、母のグレース・ディクソンはビッグバンドの歌手だった。[1] [4]彼は家族とともにルイジアナ州シュリーブポートに引っ越した。8歳でギターを弾き始め、1年以内に地元のラジオ局で週2回演奏する仕事を得た。10代初めにテキサス州ヒューストンに移り、ラマー高校に通いながら「ジミー・リー・ダーデン・アンド・ザ・ジュニア・カウボーイズ」のバンドに参加した。このバンドはサンズ、ダーデン、ビリー・リノで構成されていた。彼らはラジオや郡のフェアで演奏し、個人出演もした。[1]トム・パーカー大佐が彼のことを知り、 RCAレコードと契約したとき、彼はまだ15歳だった。
キャリア
1957年、サンズはロサンゼルスのKTLAテレビのホームタウン・ジュビリーに出演した。 [5]
歌うアイドル
サンズの最初のレコーディングは売り上げ的にはあまり伸びなかったが、1957年初めにクラフト テレビ シアターの「ザ シンギング アイドル」というエピソードに出演する機会を得た。ギター、ポンパドール ヘア、興奮した十代のファン など、エルビス プレスリーによく似た歌手の役を演じた。
番組では、ジョー・アリソン作曲の「ティーンエイジ・クラッシュ」を披露し、若い聴衆に大好評を博し、キャピトル・レコードからシングルとしてリリースされ、ビルボード・ホット100 レコードチャートで2位、キャッシュボックス・チャートで1位を獲得した。[1]この曲はゴールド・ディスクとなった。
彼の曲「The Old Oaken Bucket」は1960年にイギリスのシングルチャートで最高25位に達した。[6]
彼はトミー・サンズとのデビューアルバム『ステディ・デート』 (1957年)をリリースした。
サンズは突然有名になり、アカデミー賞授賞式で歌うオファーを受けた。彼はクラフト・テレビジョン・シアターの別のエピソード「Flesh and Blood」(1957年)でギャングの息子を演じた。また、ゼイン・グレイ・シアターの「The Promise」 (1957年)ではゲイリー・メリルが演じたキャラクターの息子を演じた。
20世紀フォックス
サンズのティーンアイドル的なルックスが評価され、 20世紀フォックスと映画契約を結び、1958年にミュージカルドラマ「シング・ボーイ・シング」に出演することになった。これは「歌うアイドル」の長編映画版である。フォックスはエルヴィス・プレスリーやパット・ブーンといった他のティーンアイドルを主演にした映画で成功を収めていたが、 「シング・ボーイ・シング」は興行的には失敗だった。
サンズは1958年1月9日、 CBSテレビの『Shower of Stars』のエピソードに出演し、ハリウッドのスタジオ・ワンの『The Left-handed Welcome』 (1958年)ではもう一人の歌手スターを演じた。
サンズはフォックスのミュージカル『マルディグラ』(1958年)でパット・ブーンの前座を務め、そこそこのヒットとなった。またアルバム『サンズ・ストーム』(1958年)、 『ディス・シング・コールド・ラブ』 (1959年)、『ホエン・アイム・シンキング・オブ・ユー』(1959年)もリリースした。
サンズは1960年の幌馬車隊のエピソード「ラリー・ハニファイ物語」に出演したほか、 1963年の幌馬車隊のエピソード「ガス・モーガン物語」、1963年の「デイビー・バクスター物語」、1964年の「ボブ・スチュアート物語」にも出演した。後年のアルバムには「Sands at the Sands」(1960年)や「Dream with Me 」(1960年)がある。1960年5月から11月まで、彼はアメリカ空軍 予備役に勤務した。[7]
後の映画
サンズの2度目の主演作は、ファビアン・フォルテと共演したティーンコメディ『金魚鉢の恋』 (1961年)だったが、これは成功しなかった。より人気があったのは、ディズニーで制作したファンタジーミュージカル『おもちゃの国のベイブス』 (1961年)で、アネット・ファニセロと共演した。その年、彼とファニセロは、ウォルト・ディズニー公開の『パパはつらいよ』からシャーマン兄弟のタイトル曲を歌った。
サンズは、 The United States Steel Hourの「The Inner Panic」にゲスト出演し、フォックスのThe Longest Day (1962) で米国レンジャーズを演じた数人のポップスターの一人でした。
サンズはナンシー・シナトラと結婚しており、彼女の父フランクはサンズに『カム・ブロウ・ユア・ホーン』の役をオファーしたが、彼は断った。サンズはニューヨークで演技を学んだ。[8]
サンズは、アルコア劇場の「ブロウ・ハイ、ブロウ・クリア」(1963年)でフレッド・アステアと共演した。1963年5月14日、サンズはクロード・エイキンス、ジム・デイビスと共に、 NBCのララミー西部劇シリーズの最終回の一つ「トラップド」に出演した。ストーリーでは、シリーズの登場人物スリム・シャーマン(ジョン・スミス)が、森の中でジョーン・フリーマン演じる負傷した誘拐被害者を見つける。シリーズ常連のマイク・ウィリアムズを演じるデニス・ホームズは助けを求めて馬に乗って逃げるが、誘拐犯は人質を奪還する。スリムは誘拐犯を追跡するが、少女の父親(バートン・マクレーン)に3人目の誘拐犯と間違われる。サンズは少女のボーイフレンドを演じたが、彼は少女の父親から彼女と会うのをやめるよう命じられていた。[9]
サンズは『幌馬車隊』に「デイビー・バクスター物語」、「ラリー・ハニファイ物語」、「ガス・モーガン物語」(ピーター・フォークと共演)、「ボブ・スチュアート物語」など数回出演した。 [10]
サンズはワーナーの長編映画『エンサイン・パルヴァー』(1964年)で脇役を務めた。また、スラッテリーの『ピープル』(「疑問:なぜ孤独なのか?…なぜ不幸な人間なのか?」)で客演し、フランク・シナトラが主演・監督した戦争映画『勇者のみぞ知る』 (1965年)では脇役を務めた。
サンズは、クラフト・サスペンス・シアター(「男たちの中のライオン」、好評を得た[11])、コンバット!(「兵士以上のもの」)、バレンタインデー(「私と私のサルのために」)、ミスター・ノヴァク(「ちょっと文法を調べてみないか」、「そして私は書いた...」)、ブランド(「勇敢な男は耐える」)、ボナンザ(「借金」)、ハワイファイブオー(「青い空はない」) にゲスト出演した。
キャリアの衰退
サンズは1965年にナンシー・シナトラと離婚した。「ナンシーとの離婚後、ハリウッドへの扉は閉ざされたようだった」と彼は語った。「俳優としての役を得ることができず、テレビや映画での歌手としてのキャリアは終わった。」[12]
彼の最後の長編映画は、サンズが脇役を演じた『The Violent Ones 』(1967年)である。彼は1967年にハワイに移住した。 [要出典]
ハワイ
ハワイでは、サンズはトミー サンズ ナイトクラブ ツアーを 5 年間運営し、ワイキキのアウトリガー ホテルで公演を行った。その後の出演には、ハワイ ファイブ オー(「No Blue Skies」、「Hit Gun for Sale」、「A Sentence to Steal」) や、ハーディ ボーイズ/ナンシー ドリュー ミステリーズ(「Mystery on the Avalanche Express」) などがある。サンズは仕事で時々本土に戻り、ディナー シアターに出演した。
サンズは1981年にアメリカ本土に永住し、インディアナ州フォートウェインに定住した。彼は定期的にコンサートツアーを行った。[12]
私生活

トミー・サンズと歌手のナンシー・シナトラは1960年に結婚し、1965年に離婚した。 [13] 1965年までに彼のキャリアは著しく衰退し、フランク・シナトラが離婚後に彼をエンターテイメント業界の「ブラックリスト」に載せたという憶測を引き起こした。[14]このような報道はサンズとシナトラの両者によって否定された。[15] 1974年、サンズはキャリアを復活させるために移住したホノルルで秘書のシーラ・ウォレスと結婚した。 [16]
フィルモグラフィー
膜
テレビ
ディスコグラフィー
米国のシングルディスコグラフィー
- ラブ・ペインズ / トランスファー – RCA 1953
- 人生は孤独 / ア・ダイム・アンド・ア・ダラー – RCA 1954
- ドント・ドロップ・イット / ア・プレイス・フォー・ガールズ・ライク・ユー – RCA 1954
- 何かがうまくいかない / キスは楽しくない – RCA 1955
- ティーンエイジ・クラッシュ/ ヘップ・ディー・フーティー(キューティー・ウーティー) – キャピトル 1957 (全米2週2位、R&B10位、[17]キャッシュボックス1位)
- マイ・ラヴ・ソング / リング・ア・ディン・ディン – キャピトル 1957 米国A面62位、米国B面50位
- ラブ・パリ / ドント・ドロップ・イット – RCA 1957
- ゴーイン・ステディ / リング・マイ・フォン – キャピトル 1957 米国第16位
- レット・ミー・ラヴド / ファンタスティックアリー・フーリッシュ – キャピトル 1957
- マン・ライク・ワオ! / スウィンギン・ロマンス – キャピトル 1957
- シング・ボーイ・シング / クレイジー・コーズ・アイ・ラヴ・ユー – キャピトル 1957 米国第24位
- ティーンエイジ・ドール / ハワイアン・ロック – キャピトル 1958 米国第81位
- アフター・ザ・シニア・プロム / ビッグ・デート – キャピトル 1958
- ブルー・リボン・ベイビー / アイ・ラヴ・ユー・ビコーズ – キャピトル 1958 米国第50位
- ザ・ワーリン・カインド/ビガー・ザン・テキサス – 1958年 全米69位
- イズ・エヴァー・ゴナ・ハプン / アイ・エイント・ギッティン・リド・オブ・ユー – キャピトル 1959
- シナー・マン / ブリング・ミー・ユア・ラヴ – キャピトル 1959
- I'll Be Seeing You / That's The Way I Am – キャピトル 1959 米国 No. 51
- 君は未来を握っている / 君を掴め – キャピトル 1959
- それは愛 / クロスロード – キャピトル 1960
- オールドオークンバケット / ジーズ・アー・ザ・シングス・ユー・アー – キャピトル 1960 米国第73位、英国第25位
- オン・アンド・オン / ドクター・ハートエイク – キャピトル 1960
- ペアレント・トラップ / レッツ・ゲット・トゥゲザー – ブエナ・ビスタ 1961 (アネット・ファニセロとトミー・サンズ)
- アイ・ラブ・マイ・ベイビー / 金魚鉢の中の恋 – キャピトル 1961
- リメンバー・ミー(ジェニーへ) / レインボー – キャピトル 1961
- ジミーズ・ソング / ロング・サイド・オブ・ラヴ – キャピトル 1961
- 若者の空想 / コニー – ABC-パラマウント 1963
- 孤独な理由 / シンデレラ – ABC-パラマウント 1963
- 10ドルときれいな白いシャツ / ウォント・ユー・ビー・マイ・ガール – ABC-パラマウント 1964
- キス(ラブテーマ)/サムシング・モア – ABC-パラマウント 1964
- 愛は面白い / 今日一本のバラ、明日一本のバラ – リバティ 1965
- 像 / リトル・ロジータ – 自由 1965
- それが私の唯一のもの / 私が旅を続ける限り - インペリアル 1966
- キャンディストアの預言者 / 左から2番目の星 – インペリアル 1967
- シーズンズ・イン・ザ・サン / エイント・ノー・ビッグ・シング – スーパースコープ 1969
米国LPディスコグラフィー
- トミー・サンズとのステディ・デート、キャピトル848、1957
- シング・ボーイ・シング、キャピトル 929、1958
- サンズ・ストーム、キャピトル 1081、1958
- 『愛と呼ばれるもの』、キャピトル 1123、1959年
- あなたを想うとき、キャピトル 1239、1959
- サンズ・アット・ザ・サンズ、キャピトル 1364、1960 年 (ライブ)
- ドリーム・ウィズ・ミー、キャピトル 1426、1960年
- ベイブス・イン・トイ・ランド、ブエナ・ビスタ 3913/4022、1961 年 (サウンドトラック)
- ペアレント・トラップ、Vista 3309、1961年(サウンドトラック)
- 太陽の季節、スーパースコープ 3A009、1969
参考文献
- ^ abcd マレルズ、ジョセフ (1978)。『ゴールデンディスクの書』(第2版)。ロンドン:バリー・アンド・ジェンキンス社。p. 95/ 6。ISBN 0-214-20512-6。
- ^ 「RAB Hall of Fame: Tommy Sands」. rockabillyhall.com . 2017年10月27日閲覧。
- ^ [イリノイ州、クック郡、出生証明書]
- ^ ロックンロールのAZ – 新装改訂版。ロックンロールのAZ。ISBN 97811053250382017年10月27日閲覧– Google ブックス経由。
- ^ 「トミー・サンズのズームがあっという間に有名に; 20回目の契約が成立」バラエティ誌、1957年3月6日、5ページ。 2023年6月13日閲覧。
- ^ ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ・ヒット・シングル&アルバム(第19版)』。ロンドン:ギネス・ワールド・レコーズ・リミテッド。p. 481。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ 「トミー・サンズ」。ウェイバック・アタック。
- ^ Alpert, D. (1964 年 6 月 28 日)。 「トミー・サンズはロックを倒すことはできなかったが、俳優として活躍し続けた」。ロサンゼルス・タイムズ。ProQuest 168556875。
- ^ 「ララミー:「トラップド」、1963年5月14日」。Tv.com 。 2012年9月23日閲覧。
- ^ 「Wagon Train: "The Gus Morgan Story"」。AV Club。2010年8月12日。 2012年10月7日閲覧。
- ^ Wolters, L. (1964 年 10 月 25 日)。「10 年後のあの子供スターたち」シカゴ・トリビューン。ProQuest 179637148。
- ^ ab Horning, J. (1989年10月22日). 「かつての『ティーンエイジ・クラッシュ』がシリーズで活躍中: ニュースメーカー再訪」. St.Petersburg Times . ProQuest 262699398.
- ^ McKay, Mary–Jane (2005年2月25日). 「ナンシー・シナトラが再び名声を取り戻す」 CBSニュース. 2015年5月22日閲覧。
- ^ 「隣の少年サンズが帰宅」シカゴ・トリビューン、1977年8月12日、9ページ。
- ^ スターキー、エド (2008)。『マイ・ライフ、マイ・ウェイ:フランク・「オールド・ブルー・アイズ」・シナトラ』ブルーミントン、インディアナ州:AuthorHouse。157 ページ。
- ^ The Citizen Advertiser、オーバーン、ニューヨーク、1974年4月16日。2015年7月20日閲覧。
- ^ ホイットバーン、ジョエル(2004)。トップR&B/ヒップホップシングル: 1942–2004。レコードリサーチ。p.511。
外部リンク
- IMDbのトミー・サンズ
- トミー・サンズ公式ウェブサイト
- ロカビリーの殿堂のトミー・サンズ
- トミー・サンズ氏へのインタビュー
- Elvis2001.net での Tommy Sands のインタビュー
