ハイランダー（映画）

ハイランダー
劇場公開ポスター
監督	ラッセル・マルケイ
脚本	グレゴリー・ワイデン ピーター・ベルウッド ラリー・ファーガソン[1]
ストーリー	グレゴリー・ワイデン[1]
制作：	ピーター・S・デイビス ウィリアム・N・パンツァー
主演	クリストファー・ランバート ロクサーヌ・ハート クランシー・ブラウン ショーン・コネリー
撮影	ジェリー・フィッシャー[2] [3]
編集者	ピーター・ホーネス[1]
音楽：	マイケル・ケイメン[1]
制作 会社	ソーン EMI スクリーン エンターテインメント ハイランダープロダクションズ[1] デイヴィス・パンツァープロダクションズ[3]
配布元	ソーンEMIスクリーン・エンターテインメント[4] （ コロンビア・キャノン・ワーナー・ディストリビューターズ経由）（英国および他の大陸） 20世紀フォックス（米国およびその他の大陸）
リリース日	1986年1月（アヴォリアッツファンタジー映画祭[5]） ( 1986-01 ) 1986年3月7日（アメリカ合衆国） ( 1986-03-07 ) 1986年8月29日（イギリス） ( 1986-08-29 )
実行時間	111分[1]
国	イギリス[1] [2] [3] アメリカ合衆国[2] [3] [6]
言語	英語
予算	1900万ドル[7]
興行収入	1280万ドル[8]

ハイランダーは、1986年のイギリス・アメリカのファンタジー アクションアドベンチャー映画で、ラッセル・マルケイが監督し、グレゴリー・ワイデン、ピーター・ベルウッド、ラリー・ファーガソンが脚本を主演はクリストファー・ランバート、ロクサーヌ・ハート、クランシー・ブラウン、ショーン・コネリーです。この映画は、不死の戦士たちの間で繰り広げられる古くからの戦いのクライマックスを、過去と現在のストーリーラインを織り交ぜて描いています。これはハイランダーシリーズの最初の映画です。

コナー・マクラウド（ランバート）は、16世紀のスコットランド高地で生まれる。戦闘で残忍なクルガン（ブラウン）に致命傷を負わされた後、奇跡的に回復し、魔女の疑いで村から追放される。5年後、マクラウドは剣士ラミレス（コネリー）に発見され、剣術を訓練され、自分たちや他の者は不死身で生まれ、斬首されない限り無敵であると説明される。不死者たちは秘密裏に戦争を繰り広げ、生き残った数人がギャザリングで賞をかけて戦うまで互いに戦っている。1985年、ギャザリングはついにニューヨークで開催され、マクラウドは賞がクルガンに奪われないようにしなければならない。

ハイランダーは最初の劇場公開では興行的に失敗し、製作費1900万ドルに対して全世界で1300万ドル弱の興行収入しかあげられず、評価もまちまちだった。しかし、カルト映画となり、いくつかの映画の続編やテレビのスピンオフ作品のきっかけとなった。ロックバンドのクイーンはサウンドトラック用に数曲を録音し、「プリンス・オブ・ザ・ユニバース」はテレビシリーズのタイトルシーケンスにも使用された。^{[9] [10]}「存在できるのはたった一人」というキャッチフレーズはポップカルチャーに引き継がれている。

1985年のニューヨーク、レスリングの試合を終えて帰る途中、コナー・マクラウドはマディソン・スクエア・ガーデンの駐車場で宿敵のイマン・ファシルと遭遇する。剣の決闘の後、コナーはファシルの首を切り落とし、強力なエネルギー放出（クイケニングと呼ばれる）を引き起こした。このエネルギーは周囲に影響を及ぼし、多くの車を破壊した。コナーが駐車場の天井に剣を隠した後、ニューヨーク市警の警官は彼を殺人容疑で拘留するが、後に証拠不十分で釈放した。

コナーの経歴は一連の回想を通して明かされる。1536年、スコットランド高地で、フレイザー一族がマクラウド一族と戦争をしており、コナーは初の戦いに臨む。フレイザー一族は、コナーを殺す権利と引き換えに、異国の戦士クルガンの援助を受ける。戦いで、クルガンはコナーを刺して致命傷を与えるが、首をはねる前に追い払われる。不可解なことに、コナーは完全に回復し、恋人のケイトと従弟のダガルに魔女として告発される。一族はコナーを殺そうとするが、もう一人の従弟で族長のアンガスが慈悲深くコナーを追放する。コナーは高地を放浪し、鍛冶屋になり、ヘザー・マクドナルドという女性と結婚する。

スペイン出身の剣士、フアン・サンチェス＝ビジャロボス・ラミレスは、クルガンを追ってスコットランドまで行き、コナーを見つける。彼は、自分やコナー、クルガン、そして彼らのような者たちは不死者として生まれ、聖地以外では互いに戦う運命にあると説明する。すべての不死者の絶対的な信念（「結局、存在するのは一人だけ」）の下、生き残った少数の者たちは、時を超えたすべての不死者の力である賞をめぐる最後の戦いであるギャザリングのために、遠く離れた地へと引き寄せられる。ラミレスは、不死者は子供を産めないことを明かし、クルガンのような邪悪な人間が賞を獲得しないようにしなければならない、さもなければ人類は永遠の闇に苦しむだろうと信じている。

ラミレスはコナーを訓練し、二人は友人になる。ある夜、コナーが留守の間に、クルガンは自分の家を見つけ、ラミレスと決闘する。クルガンはラミレスの首をはね、その場を去る。数年後、ヘザーは老齢で亡くなり、コナーは地球をさまよい、ラミレスの刀を自分のものにする。

1985年、集会の時が近づき、クルガンはニューヨークに来ることを余儀なくされる。コナーは現在、ラッセル・ナッシュという偽名で骨董品商として暮らしており、腹心の養女レイチェル・エレンスタインとともに働いている。警察の法医学者として働く冶金の専門家ブレンダ・ワイアットは、ファシルの死亡現場でコナーの剣の破片を見つけ、それが紀元前600年頃の日本刀だが中世の製法で作られたものであることに困惑する。ブレンダは、警察が到着する前にコナーがクルガンに襲われ、逃げるのを目撃する。ブレンダはその後、矛盾した剣について知りたいと思い、コナーと2度会っている。コナーはブレンダに好意を抱いているが、放っておいてくれと言う。

一方、クルガンは別の不死者であるスンダ・カスタギルと決闘し、首を切る。しかし、クルガンは彼を殺人犯だと語る目撃者を残し、ニューヨーク市警の捜査は彼に集中する。ブレンダはコナーを調査し、彼が何世紀も生きている証拠を見つける。ヘザーの誕生日に、コナーは毎年のように教会で彼女のためにろうそくに火を灯す。クルガンがやって来て、彼とコナーが今や最後の不死者であると認め、ヘザーをレイプしたことも明かす。嫌悪感を覚えるが、聖地で戦うことを禁じられたコナーは去る。

ブレンダはコナーと対峙し、コナーは自分の正体を明かす。一夜を共にした後、二人は別れるが、クルガンは二人の新たな親密さに気づき、コナーをおびき出すためにブレンダを誘拐する。コナーはラッセル・ナッシュの正体を捨てることを決意し、レイチェルに別れを告げ、クイーンズのシルバーカップ・スタジオでクルガンと対峙し、その過程でブレンダを救出する。長い決闘の後、コナーはクルガンを打ち負かして首をはね、その強大な力を吸収して究極の賞を獲得する。コナーはブレンダと共にスコットランドに戻り、自分が年を取り、子供を産むことができる人間になったことを明かす。また、世界中の人々の考えや感情を読むことができるようになり、ラミレスの教えを思い出し、人類間の協力、理解、平和を促進したいと願う。

この映画には、他に、少し頭がおかしいニューヨーク市警の警官ガーフィールド役のエドワード・ワイリー、クルガンに雇われた売春婦キャンディ役のコリン・ラッセル、レイニー神父役のジミー・マッケナ、ニューヨーク市警のマードック署長役のアリスター・フィンドレー、バセット役のイアン・レディントン、トニー役のダミアン・リークらが出演している。

プロレスラーのグレッグ・ ガニア、ジム・ブランゼル、サム・ファトゥ、マイケル・ヘイズ、テリー・ゴーディ、バディ・ロバーツが、映画の冒頭のタッグマッチに本人役で登場する。映画ではこの試合はマディソン・スクエア・ガーデンで行われたことになっているが、実際はニュージャージー州のブレンダン・バーン・アリーナで撮影された。^{[11] [12]}

グレゴリー・ワイデンは、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）の脚本科在学中に、授業課題として『ハイランダー』の脚本を執筆した。当時は『シャドウ・クラン』というタイトルだった。^[13] ワイデンはまた、リドリー・スコットの1977年の映画『決闘者』からインスピレーションを得てストーリーを作成した。脚本を読んだワイデンの講師は、エージェントに送るようアドバイスした。ワイデンは脚本を20万ドルで売却。これが、後に映画の脚本となる最初の草稿となった。^[14]

ワイデンによれば、「物語のアイデアは基本的に『決闘者』のリフ （男が何年もかけて決闘を終わらせたい）と、私がスコットランドとロンドン塔の鎧の展示を訪れた時のことを組み合わせたもので、そこで私は『もしこれを全部持っていたらどうなるだろう？歴史を通してこれを全部身に着けて、それを通して誰かに自分の人生を案内したらどうなるだろう？』と考えました。そのシーンは基本的に映画の中にあります。」^[14]

ハイランダー・ザ・シリーズのプロデューサー、ウィリアム・パンツァーによると、「そして、そこですべてがうまく収まったのです。不死者が存在し、彼らは互いに対立し、我々が知らない秘密の生活を送っているという考えです。」^[15]

2006年のアクション・エリート誌のインタビューで、グレゴリー・ワイデンは「UCLAの学生時代に書いた作品がこのような形で世に出たことにいつも驚いています。この作品の魅力は、物語の語り方のユニークさと、不死についての心と視点があったことだと思います」と述べている。^[16]

ワイデンの最初の脚本草稿は映画とは大きく異なっていた。最初のストーリーはより暗く、より暴力的だった。コナーは1518年ではなく1408年に生まれる。彼は母親と父親と弟と暮らしている。ヘザーは存在しない。コナーはマーラという少女と婚約しているが、彼が不死だと知って拒絶される。コナーは、一族の態度が変わった後、追放される代わりに自ら村を去る。彼の偽名はリチャード・トーピンで、武器は特注のブロードソードである。ラミレスは2000年以上前に生まれた古代エジプト人ではなく、1100年生まれのスペイン人である。クルガンは騎士として知られ、偽名はカール・ウィリアム・スミスである。彼は野蛮人ではなく、冷血な殺人者

書き直しの過程で他の要素も変更された。当初、不死者は子供を持つことができた。草稿ではコナーは37人の子供を産んだと言われている。初稿の回想シーンで、コナーは息子の一人の葬儀に出席する。70代の妻と50代半ばの二人の息子は、コナーが不死者であると明かされるのを目撃する。初期の草稿では、不死者が他の不死者を殺してもエネルギーが放出されることはなく、賞品についても何も触れられていない。不死者同士は互いを感知することができ、コナーがついにナイトを殺したとき、鋭く焼けつくような痛みを感じる。近くに別の不死者がいると感じたため、結末ではこれがゲームが続く中での数多くの戦いの1つに過ぎないことが示唆されている。

ラッセル・マルケイ監督は雑誌をめくっていたところ、最近『ターザンの伝説』の主人公を演じたクリストファー・ランバートの写真を見つけた。2015年のヌーシャテル国際ファンタスティック映画祭で、マルケイ監督は制作スタッフにその写真を見せたところ「『これは誰だ?』と聞いたが、彼らは全く分からなかった。彼は英語を話せなかった。しかし、彼は完璧な外見をしていた。そして、英語をとても早く習得した」と語った。^[14]マルケイ監督は当初、コナー・マクロード役にカート・ラッセルかミッキー・ロークを検討していた。 ^[17]

ワイデンは当初、コナーを何世紀にもわたる暴力と喪失の後に生まれた、非常に深刻で陰気な人物として描いていた。映画では、マクラウドは喪失に苦しみ、新たな愛着を恐れながらも愛の可能性を否定せず、人生に対するユーモアのセンスを持ち続け、養女に希望を持ち楽観的であり続けるよう告げる人物として描かれている。2016年のHeyUGuysとのインタビューで、ランバートは、コナー・マクラウドの魅力の一部は、長い人生と多くの喪失にもかかわらず、ユーモアと希望を持ち続けていることだと語った。 「これは私が演じた役の中で唯一、不死というテーマに触れた役です。500年にわたる暴力、痛み、愛、苦しみを背負いながらも、前向きに歩き回っている人物です。それが彼に最も感銘を受けた点です。1つの人生を生きながら、周りの人々が何度も死んでいくのを見るのはつらいことです。その痛みにどう対処するのでしょうか。歩き続け、前向きで楽観的であり続ける強さをどう得るのでしょうか。失ったときに感じる痛みを知りながら、再び恋に落ちる能力をどう得るのでしょうか。」^[18]

ワイデンはクルガンについても当初は違ったビジョンを持っていた。「クルガンは私の脚本で最も違っていた部分です。彼はもっと苦悩していました。『ハイランダー』のクルガンはフレディ [クルーガー] とほとんど同じで、ただの笑い声を上げるサイコパスです。私は彼を、時間とともにすべてを失う男として思い描いていました。彼が朝起きる理由としてしがみつくことができた唯一のものは、このことを終わらせること、つまり私たちの男 [マクラウド] と終わらせることです。それはもっとそれについてのものでした…それは単に朝起きる理由でした。そうでなければ、何の意味があるでしょうか? すべては永遠ではなく、すべては失われます。それが彼をずっと真面目にし、奇妙な意味で、同情できる悪者にしました。」ワイデンは、俳優のクランシー・ブラウンもクルガンについて同様の考えを持っていたとコメントし、バイカーの衣装ではなく山高帽とスーツを着て悪役であることを隠して、クルガンをより複雑で興味深いものにしたいと考えていた。^[14]

予算はソーンEMIが負担した。^[7]ラッセル・マルケイに提案されたとき、タイトルは『ダークナイト』だった。^[19] 撮影はスコットランド、イングランド、ウェールズ、ニューヨーク市で行われた。^{[20] [21]}

ラッセル・マルケイ監督は、ハイランダーを高速カットやテンポの速い音楽などのミュージックビデオの手法で撮影した。 ^[22]

準備として、俳優のクリストファー・ランバートは、毎朝4時間方言コーチのもとで練習し、午後には『スター・ウォーズ』シリーズでダース・ベイダーのスタントダブルを務めたボブ・アンダーソンのもとで4時間剣術の訓練を何ヶ月も受けた。^[23]

スコットランドの湖で水中シーンを撮影した際、ランバートは「最初は驚きました。水は冷たいだろうと思っていましたが、それほど冷たくはありませんでした。2回目は凍えるほど冷たいだろうと分かりました。3回目は目をそらして『これが最後のテイクだ』と言いました」と語っている。^[24]撮影監督のアーサー・スミ​​スは実際にマクラウドのキルトから魚が落ちるシーンを撮影したが、ランバートのキルトは短すぎた。スミスは「カメラの届かないクリスのキルトの上に排水管の一部を差し込み、生きたマスを管に流し込んだ」と語っている。

スミスは、マクラウドがクルガンに遭遇するシーンの撮影にも苦労した。その日は雨が降っていたため、撮影クルーはカメラのレンズに水が当たってフィルムに写るのを防ぐために傘とヘアドライヤーを使わなければならなかった。スミスはまた、近視だったランバートが「馬に乗って丘を越えるときに眼鏡を外すのを忘れ続けた」ことを覚えている。^[25]

駐車場シーンの撮影は2つの異なる場所で行われた。ニューヨークのロケーションマネージャー、ブレット・ボトゥラによると、「駐車場の外観はマンハッタンのマディソン・スクエア・ガーデンの向かい側、内部は「ロンドンのどこか」」とのこと。^[26]オープニングシーンのプロレスの試合は、ザ・ファビュラス・フリーバーズ対グレッグ・ガニア、ジム・ブランゼル、トンガ・キッドの試合だった。^[27]

マクラウド一族が戦いに出発するシーンは、ロッホアバー地域の「シール湖畔のグレンフィナン村」で行われることになっているが、実際に撮影されたのはアイリーン・ドナン城である。アイリーン・ドナン城はほぼ同じ地域にあるが、実際にはカイル・オブ・ロカルシュとスカイ島の近くの海の入り江、デュイック湖畔にある。

DVDの解説によると、当初映画のクライマックスは自由の女神像の上で撮影される予定だった。その後、遊園地に変更され、最終的にはシルバーカップ・スタジオの屋上に変更された。^[20]オープニングシーンは当初、ナショナル・ホッケー・リーグの試合中に撮影される予定だったが、NHLは撮影クルーが試合の暴力性を強調しようとしたため、これを拒否した。^[20]

クルガンがカスタギルの首をはね、元海兵隊員を刺し、続いて爆発が起こる路地のシーンは、ニューヨークが舞台だったにもかかわらず、イギリスの路地で撮影された。

コネリーによる冒頭のナレーションはエコー効果があるが、これは彼がスペインの別荘の浴室で録音したもので、そこで彼はボイスコーチと映画のためにスペイン語のアクセントの練習をしていた。プロデューサーたちに電話で聞かせたところ、録音の質がわからなかったため承認された。^[14]

2014年のRedditの「Ask Me Anything 」セッションで、クランシー・ブラウンは「奇妙なセットでした。私たちはみんな良い映画を作ろうとしていましたが、プロデューサーはどんな方法でも金儲けしようとしていました。だから、プロデューサーのせいで、私たちは回避し、安く済ませなければならないことがたくさんありました。」と語っています。^{[引用が必要]}

製作費を節約するためにプロデューサーがどれだけのことをしたかの一例として、彼らは撮影初日にエキストラに朝食を出さないことを最初に決めた。クルーは立ち去ると脅したが、助監督の一人がコネリーを呼び寄せて問題を解決させると脅したため、プロデューサーは引き下がった。 [9] この緊張から、主にスコットランド人のエキストラたちは当時の首相マーガレット・サッチャーの人形を燃やした。 [ ^{9 ]}

ハイランダーのオリジナルのオーケストラスコアはマイケル・ケイメンが作曲した。イギリスのロックバンド、マリリオンはワールドツアー中だったためサウンドトラックのレコーディングを断ったが、ギタリストのスティーブ・ロザリーは後にこの機会を逃したことを後悔していると語っている。^[28]バンドのスコットランド人リードシンガー、フィッシュもこの映画への出演を引き受けたが、スケジュールの都合で辞退した。^[29] デヴィッド・ボウイ、スティング、デュラン・デュランがこの映画のサウンドトラックを担当することになっていた。^[要出典]最終的なサウンドトラックにはクイーンの曲がいくつか含まれており、「カインド・オブ・マジック」や「プリンス・オブ・ザ・ユニバース」（後者はハイランダーのテレビシリーズのタイトルシーケンスにも使用された）などである。^[10] ブライアン・メイはコナーと妻ヘザーのラブシーンを見てインスピレーションを得て「永遠に生きたい」を書き、この曲は最終的に映画の主題歌となった。^[14]

エンドクレジットで言及されているにもかかわらず、現在まで『ハイランダー』の完全なサウンドトラックアルバムはリリースされていない。クイーンの1986年のアルバム『A Kind of Magic』には、同映画の曲がいくつか収録されている（ただし、アレンジが異なる場合もある）：「Princes of the Universe」、「Gimme the Prize (Kurgan's Theme)」（アルバムバージョンには映画のセリフのスニペットが含まれている）、「One Year of Love」、「Don't Lose Your Head」、「Who Wants to Live Forever」、「A Kind of Magic」。アルバムとシングル版の「A Kind of Magic」は、映画とは異なるミックスで収録されている。2011年に再リリースされたアルバムには、長らく未発表だった同曲のハイランダーバージョンが収録されている。アルバムには、クイーンの「 Theme from New York, New York」は収録されていないが、同曲は『ハイランダー』に少しだけ登場する。あるシーンでカーラジオから流れるクイーンの曲「Hammer to Fall 」は、以前のアルバム『 The Works』に収録されていた。

1995 年の CD 「ハイランダー: オリジナル スコア」には、ケイメンのハイランダースコアから 5 つのキュー(スチュワート コープランドのハイランダー IIスコアから 7 つのキュー、 J. ピーター ロビンソンのハイランダー IIIスコアから 4 つのキュー) が含まれています。さらに、ケイメンのスコアからの抜粋 (具体的には、トラック「The Quickening」の冒頭) の再編曲は、最終的に1994 年から 2011 年までニュー ライン シネマのアイデンティティのロゴ ミュージックとして使用されました。

ハイランダーは1986年1月、アヴォリアズ・ファンタジー映画祭で非競争部門のクロージング作品として初公開された。 ^[30]ロサンゼルスでは1986年3月7日に公開された。^[31]イギリスでの上映時間は116分、アメリカでは111分だった。^[1]アメリカでの劇場公開では、約8分の映像がカットされた。カットされたシーンのほとんどは、配給会社がアメリカの観客には面白くないだろうと考えた、ヨーロッパ特有のユーモアのシーンだった。例えば、コナーが一族の一人に何度も頭突きを食らうシーン、決闘者が助手を撃つシーン、クルガンが司祭の手をなめるシーンなどだ。^[20]マルケイが最も問題視したカットは、コナーがレイチェルと出会うシーンの削除だった。その理由は、そのシーンを削除する理由が見当たらず、そのシーンがなければコナーとレイチェルの関係は理解できないと考えたからである。^[20]

この映画はアメリカでの公開初週末に240万ドルの興行収入を上げ、アメリカとカナダでは590万ドルの興行収入で終了した。イギリスでは公開初週末の興行収入は147,753ポンドだった。^[32]国際的には1290万ドルの興行収入だった。^[8]アメリカで最初に公開されたとき、ハイランダーは好評を博さなかったが、ヨーロッパやその他の市場、そしてホームビデオで広く根強い人気を得た。それ以来、国内外の市場でカルト映画となり、4つの続編、テレビシリーズ、その他さまざまなスピンオフが制作された。^[33]

バラエティ誌は「面白い場面はある」が「全体としては散々だ」と述べた。 ^[34 ]ピープル誌は「ブレードランナー、ターミネーター、そして本当に良い最後の悪夢を混ぜ合わせたような陰鬱な作品」と評した^{。 [34]アレックス・スチュワートは}ホワイト・ドワーフ誌第79号でハイランダーを批評し、「この映画のいいところはスタイリッシュな演出、息もつかせぬテンポ、そして絶妙なカメラワークだ。演技も悪くない。特にブラウンとコネリーはやり過ぎで、次の塹壕にいるようなものだ」と述べた。 ^{[35]スチュワートは}ホワイト・ドワーフ誌第81号でハイランダーのイギリス版を批評し、「スコットランドの風景の永遠の壮大さからニューヨークの超現実的な都会のジャングルまで、ハイランダーは視覚的に素晴らしい。そして剣闘は素晴らしい」と述べた。[ ^36]

このビデオはアメリカでヒットした。^{[37] 1991年に}『ハイランダー2 逆襲のシャイニング』が劇場公開されると、続編が興行的に成功しなかったにもかかわらず、『ハイランダー』のレンタル活動が大幅に増加した。 ^[38] 『ハイランダー』は1997年にアメリカで初めてDVD化され、インターナショナル版ノーカット版を含む「10周年記念版」ディレクターズカット版が発売された。^[39] 2001年にはオーストラリアで「15周年記念版」が発売され、インターナショナル版も収録された。^[40]

ハイランダーは2002年に2つのエディションで再リリースされました。いくつかの追加機能（3つのクイーンのミュージックビデオと映画からのクイーンの曲3曲を収録したボーナスCDを含む）を備えた特別な「イモータル・エディション」と、リマスターされたビデオとDTS ESサウンドを備えたインターナショナルノーカットバージョンを含む通常版です。^[41] 2009年6月17日、フランスの配給会社スタジオカナルはこの映画をブルーレイでリリースし^[42]、ドイツ、^[43]イギリス、^[44]オランダ、オーストラリア、日本でも同様のリリースがありました。^[45]米国のディレクターズカット版は、映画の現在の所有者であるスタジオカナルからのライセンスを受けて、北米でライオンズゲートスタジオからDVDとブルーレイで発売されています。一方、テレビの権利は、劇場配給会社20世紀スタジオの親会社であるウォルトディズニーカンパニーにあります。

この映画のアルティメット版は2012年4月10日にフランスとヨーロッパで再公開されました。

2022年、スタジオカナルは、英国では10月31日、オーストラリアとニュージーランドでは11月2日、フランスでは11月22日に4Kとブルーレイのダブルディスクセットを標準および限定コレクターズエディション形式でリリースしました。4Kディスクには、サウンドトラックの特集、写真家のデイビッド・ジェームズへのインタビュー、クランシー・ブラウンとの特集、ハイランダーの魔法の振り返り、著者のジョン・メルヴィルによる新しいオーディオコメンタリー、および監督のマルケイとプロデューサーのパンツァーとデイビスによるオリジナルのコメンタリーなどの新しい特典が含まれ、ブルーレイディスクにはオリジナルのブルーレイリリースの特典が含まれていました。

Rotten Tomatoesでは、この映画は42件のレビューに基づいて69%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中6.20点である。同サイトの批評家の総意は、「人々が『ハイランダー』を嫌うのは、安っぽくて大げさで馬鹿げているからだ。そして、同じ理由で人々はこの映画を愛する」というものである。^[46] Metacriticでは、この映画は7人の批評家に基づいて100点満点中24点の加重平均点を獲得しており、「概して不評」を示している。^[47] CinemaScoreによる観客調査では、この映画にAからFのスケールで「C+」の評価を与えた。^[48]

1998年、ハリウェルズ・フィルム・ガイドは『ハイランダー』を「混乱した、暴力的で騒々しいファンタジー」と評し、「ほとんどの人が諦めるまで説明がつかない」と述べた。^[34] 2000年、BBCのマット・フォードはこの映画に5つ星のうち3つ星を付け、「20世紀後半のアメリカの陰鬱で雨に濡れたノワール風の街路から中世スコットランドの荒々しい広大な空間まで、マルケイは映画史を盗用し、適度に険しい場所で生々しい格闘シーンを繰り広げている。... この映画は、下手な演技、弱い物語、尊大なマッチョな態度によって失われている部分を、純粋な激しい勇ましさ、ペース、実物よりも大きなアクションで十分に補っている」と書いた。^[49]同じく2000年にIGNは10点満点中8点を付け、「この80年代の名作には多くの魅力がある。ハードコアなMTV風の撮影法は今では一般的だが、当時は画期的だった。この映画は、映画に残された最高の場面転換のいくつかを特徴としている。...これにコネリー、特にクランシー・ブラウンの楽しい演技が加わる。」と書いた。 ^[39] 2000年にFilmCritic.comのクリストファー・ヌルは、この映画に5つ星のうち4.5つ星を付け、「ハイランダーは剣と魔法の映画の中で比類のない作品だ。」と書いた。 ^[50]ヌルは後にハイランダーを「史上最高のアクション映画」と呼び、「素晴らしい剣闘、素晴らしい音楽、そして俗物だけが嫌いな時代錯誤の筋書き」を特徴としていると述べた。^[51]

2002年、 DVD Talkのアダム・タイナーはこの映画に5つ星のうち3つ星を付け、「脚本には知的で独創的なアイデアが数多く盛り込まれており、剣と魔法のジャンルを当時の現代のニューヨークに移すというコンセプト自体がかなり独創的だと思う。しかし、セリフや演技は映画のコンセプトの多くとはあまり一致していない。ハイランダーは、これを純粋な冒険大作として見てほしいのか、それとも安っぽいアクション映画として見てほしいのか確信が持てないかのように、トーンがやや不均一に思える」と書いた。^[52]レナード・マルティンは2009年の映画ガイドで、この映画に4つ星のうち1.5つ星を付け、「面白いアイデアが馬鹿げて退屈になった」と評したが、「少なくともコネリーはいくらかスタイルを見せている」と認めた。彼はさらに、「元ロック・ビデオ監督のマルケイの容赦なく派手なカメラワークは、ドラミンに手を伸ばさせるかもしれない」と付け加えた。^[53]ラジオタイムズのトム・ハッチンソンは、5つ星のうち3つを与え、「とても混乱していて、笑えるほど見応えがある」と述べた。ハッチンソンは、「剣を使った素晴らしい決闘がいくつかあるが、その中でも最高なのはマディソンスクエアガーデンのガレージを舞台にしたものだ。しかし、ストーリーは決してそれほど魅力的ではない」と賞賛した。^[54]

この映画の小説版は、ギャリー・キルワースが「ギャリー・ダグラス」というペンネームで執筆した。ヘザーがラミレスからコナーの不死性について知ったこと、クルガンの最初の死、そして悪役が「ベドウィン」として知られるアラビアの不死者から訓練を受けたこと（最終的に殺す）などの詳細を明らかにし、映画の出来事を拡張した。小説では、クルガンが1536年にマクラウドと出会う直前に不死のモンゴル戦士と戦って倒す様子が描かれている。別のシーンでは、彼がカスタムメイドの長剣を手に入れる様子が明かされる。

小説では、コナーとカスタギルの関係はもっと厳粛なものとして描かれており、二人はお互いの恐怖について心地よく話し、打ち明け合っている。別の場面では、二人はブリッジに行く前に地下鉄で出会う。

この本は、コナーとクルガン族との最後の戦いの後の結末を詳しく描いています。彼はスコットランドへ出発する前に、骨董品店に戻り、レイチェルに最後の別れを告げます。スコットランドに到着すると、彼とブレンダは 2 か月間国中を旅し、その後カムデン アレイに骨董品店を開きます。あるとき、コナーは一人でスコットランド高地に戻り、レイチェルと自宅の残骸を見つめます。そこには農地はありませんでしたが、崩れ落ちた岩山から石をいくつか見つけ、ラミレスとヘザーの埋葬地を見つけます。2 本の木材を見つけて粗末な十字架を作り、コナーはヘザーに、ブレンダは「あなたによく似ている」ので気に入るだろうと言います。

この映画には2つの直接的な続編が続いた。1991年に公開された『ハイランダーII 復讐の代行』は全体的に否定的な反応に遭い、史上最悪の映画の一つだと考える者もいた。^[55] 1994年に公開された『ハイランダーIII ソーサラー』 （『ハイランダー ファイナル・ディメンション』としても知られる）は、遡及的に『ハイランダーII』の正典を消し去り、最初の映画のもう一つの続編としての役割を果たした。映画『ハイランダー:エンドゲーム』（2000年）と『ハイランダー: ソース』 （2007年）は、 テレビ番組『ハイランダー: ザ・シリーズ』の連続性に沿っている。どちらの映画も、オリジナル映画とテレビ番組の両方のファンから否定的なレビューを受けた。

2008年3月、サミット・エンターテインメントは『ハイランダー』の映画化権を購入し、オリジナル作品をリメイクすると発表した。コナー・マクロード役にケヴィン・マクキッドがオファーされたと噂された。^{[56] [57] [58]} チャド・スタエルスキがリブート版の新監督に決定し、剣を持ったジョン・ウィックと評され、三部作となる可能性もある。2020年5月時点で、リメイク版の撮影はまだ始まっていない。^[59] 2021年5月、ヘンリー・カヴィルが主役を演じることが発表されたが、正確な役柄は不明である。^[60] 2023年10月、ライオンズゲートはリブート版の製作を進めており、カヴィルがマクロード役で主演し、スタエルスキがマイク・フィンチの脚本で監督を務める。このプロジェクトは2026年の公開に向けて2025年5月に撮影が開始される予定だ。

クリストファー・ランバートは、テレビシリーズ化でコナー・マクロード役として復帰するチャンスを得た。ランバートはその役を断ったため、シリーズはスピンオフとなり、エイドリアン・ポール演じるダンカン・マクロードという新キャラクターが登場した。ハイランダー: ザ・シリーズは1992年にテレビで放映され始め、第1話でランバートはコナー役として登場した。シリーズでは、ダンカンはコナーが追放されてから数十年後に生まれ、マクロード一族に養子として引き取られた男性であると説明されている。ダンカンが不死であることに気づいた後、コナーはダンカンを見つけて訓練し、その後別々の道を歩む。シーズン2の初回エピソード「ウォッチャーズ」では、コナーとクルガンの戦いが番組の正典では1985年に起こったことが確認されているが、このバージョンの出来事にはまだダンカンを含む数人の不死者が生きていたため、プライズは獲得されなかった。ランバートは他のどのエピソードにも登場しなかったが、彼とダンカンは映画「ハイランダー: エンドゲーム」で再会する。

ハイランダー: アニメシリーズは1994 年から 1996 年にかけて放映されました。オリジナル映画のゆるやかな SF 翻案と続編であるこのシリーズは、隕石が地球に大惨事を引き起こすという設定です。この事件を受けて、コナー・マクラウドは、プライズをめぐる戦いを続けるのではなく、人類の知識の保存に協力することを決意する不死者の 1 人となりますが、その後、生き残った邪悪な不死者であるコルタンに殺されます。27 世紀を舞台とするこのシリーズでは、マクラウド一族の最後の末裔である若き不死の英雄クエンティン・マクラウドが登場します。彼は、コナーの古い友人であるドン・ビンセント・マリノ・ラミレスという別の不死者から訓練を受けます。

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